centre culturel numérique Saint-Exupéry

programmesept. - déc. 2013

scène numérique

ateliers

bar éphémère

spectaclevivant

expositions

résidences

édito

Semaine Ouverte Elektricity Bar Éphémère #12 La Off #3 La nuit du visiteur marie weiss rot Reims Jazz Festival Indéfectible ! Reims Scènes d’Europe Ateliers Espace multimédia Infos pratiques

p 05  p 06  p 07  p 08  p 09  p 10  p 11  p 12  p 13 

p 14-17  p 18-19 

p 20-23 

Le public de plus en plus nombreux chaque

année, et le succès de la dixième édition de

la nuit numérique nous confortent dans nos

choix et nos orientations.

La saison dernière a été une année de ré-

flexion et de précision de notre projet. Nous

souhaitons affirmer davantage notre travail

et notre expertise autour des dispositifs

numériques et multimédia. Nous désirons

concentrer nos envies et nos énergies au-

tour d’un accompagnement sur la création

numérique  en proposant des résidences,

des installations, des performances, des

workshops.

La conjoncture nous amène à une prudence

et une modération mais ne change pas no-

tre diversité et notre exigence. Il est im-

portant et nécessaire pour nous que nos

propositions permettent au plus grand nom-

bre de bénéficier d’une approche et d’une

lecture critique du monde dans lequel nous

évoluons.

Nous vous proposons un début de saison

rempli de beaux projets et de découvertes

et nous vous donnons rendez-vous dès

maintenant, fin septembre, à notre ouver-

ture de saison.

Petite nouveauté, notre traditionnelle

Journée Portes Ouvertes se transforme en

Semaine Ouverte afin que le public puis-

se tester l’ensemble de nos propositions

dans des conditions idéales. Cette semaine

sera l’occasion de lancer notre saison avec

une installation participative comme nous

les aimons pour le festival Elektricity. Aus-

si, vous pourrez y découvrir notre douzième

Bar Ephémère et sa carte de croque-mon-

sieur originale.

N’hésitez-pas à nous rejoindre en adhérant

et en étant partie prenante à la réflexion du

projet de Saint-Ex.

Bon début de saison à tous.

Clémentine Treu Directrice artistique

Géraldine Taillandier Directrice

sommaire

tOutE LA SEmAINE

24 > 28 sept. ouverture de saison

JEu. 26 SEpT.

18h30 • dans le cadre du festival Elektricity.

inauguration de l’installation interactiveDyskograf et du Bar Éphémère #12“Quelques Centaines d’Années plus tard...”.

SAm. 28 SEpT.

10h30 & 14h30 • dans le cadre du festival Elektricity.

spectacle audiovisuel Kadâmbini.

15h30 rencontre avec les professeurs du pôle musique.

16h30 dégustation gourmande proposée par l’atelier Funny Cooking.

16h-18h ateliernumérique#1 makey makey Cocktail party cf. p.19

• Arts plastiques / métiers d’art cf. p.15

• musique cf. p.16

• Convivialité & jeux cf. p.15

• Danse cf. p.16

• Développement personnel & bien-être cf. p.17

• Pour les petits cf. p.17

• Sciences cf. p.17

• Théâtre cf. p.17

LES ÉVÈNEmENtSPrÉSENtAtION DES AtELIErS

une semaine festive, ludique et familiale pour (re)découvrir Saint-Ex ! Des choses à voir, à

vivre et à expérimenter.

une semaine pour vous familiariser avec le Centre culturel, découvrir la nouvelle program-

mation de la saison, rencontrer les artistes, animateurs et s’initier à un ou plusieurs de

nos ateliers.

OuverteSemaine

5 4  

installation 24 sept. > 19 déc.

entrée libre

SPECtACLE AuDIOVISuEL & CINÉmA

un club, posé là, au milieu de nulle part. Kadâm-bini, moustache en guidon et lunettes d’aviateur vissées sur la tête est prêt à entreprendre le voyage le plus improbable de sa vie : un voyage poétique, peuplé de non-sens, d’absurde et de ma-nipulations, constitué de boucles, de lumières et de situations renversées.

Kadâmbini est une collaboration des quatre sen-sibilités qui composent le collectif Iduun : Bart Antoine Loeff, réalisateur, Philippe Chaurand, in-génieur IHm et vidéaste, Alexandra Petracchi, illustratrice et Charles Dubois, ingénieur du son.

Kadâmbini est un spectacle audio-vidéo, une ren-contre des arts de la scène et des technologies numériques. Le spectacle mêle vidéos et anima-tions créées en amont puis montées, truquées et sonorisées depuis le plateau. Le jeu de scène – manipulation d’images, d’objets ou de sons mais également mapping, trucages et prises de vue – entre en interaction avec les images de sorte que l’un ne puisse exister sans l’autre et inversement. La machine se fait oublier et le comédien retrouve une place importante, sur scène et à l’écran.

KADâmBINIPartenariat Elektricity, La Cartonnerie & Césaré

DySKOgrAfDE JESSE LuCaS,Erwan raguEnES & Yro

INStALLAtION INtErACtIVE

partenaire historique du festival Elektricity depuis ses débuts, Saint-Ex présente cette

année l’installation Dyskograf de Jesse Lucas, Erwan raguenes & yro ; et accueillera

en partenariat avec la Cartonnerie et Césaré, le spectacle audiovisuel Kadâmbini du

collectif Iduun.

Dyskograf est un lecteur de disques graphiques. Chaque disque est créé sur place par les visiteurs grâce à une série de feutres mise à leur dispo-sition. Le dispositif permet ensuite de lire les disques pour traduire le dessin en une séquence musicale.

L’installation est avant tout un outil qui permet de créer des séquences musicales de façon intuitive. La notion de boucle intimement liée aux musiques électroniques est ici représentée par le cycle du disque. Le disque défile indéfiniment devant une caméra fixée sur un bras. Ce diamant de sub-stitution convertit le dessin en son grâce à un logiciel dédié. Ce système permet d’appréhender le séquençage musical de façon ludique tout en créant un objet unique, souvenir de la composi-tion musicale.

Le monde numérique est un monde de choix binaires. Dyskograf a pour but de redonner une place aux accidents dans la création numérique, souvent propices à la créativité.

www.avoka.fr/category/presse/?tag=dyskograf www.avoka.fr/portfolio/dyskograf/

Elektricity 24 SEpT. > 3 OCT. vERnISSAGE 26 SEpT. • 18H30 28 SEpT. duRÉE 45 mIn • TOuT puBLIC •

14H30 • TARIFS 8 € / 5 € (enfant jusqu’à 12 ans)

festival 24 sept. > 3 oct.

INStALLAtION

QuELQuES CENtAINES D’ANNÉES PLuS tArD… DE PiErrE roY-CamiLLE

“L’art n’appartient pas à une galerie. L’art n’appartient pas à un musée ou à une institu-tion. L’art n’est pas une marchandise. L’art est une pratique, une expérience, un usage. C’est une pensée, une transe, une spiritualité.Partant de cette conviction de plus en plus pré-cise, je m’interroge sur la manière de montrer et de partager mon univers artistique.”

Avec Quelques Centaines d’Années plus tard..., l’artiste invite les visiteurs à pénétrer cet uni-vers - à l’habiter et se l’approprier - et déve-loppe une série d’idées présentes en filigrane dans son travail : L’Homme dans un écosys-tème, la nature ; la faculté civilisatrice et/ou destructrice de l’Homme dans cet écosystème ; la contemplation de cette nature. Quelques Cen-taines d’Années plus tard… est une aire de jeu où l’on peut s’amuser avec ces différents concepts.

• Le bar est ouvert tous les mercredis midi pour vous proposer une petite restauration.• Pratiques, ludiques, savoureux et peu coûteux, les croque-monsieur deviennent un incontour-nable du Bar Éphémère !

L’idée : Chaque artiste décline sa recette idéale du croque-monsieur en accord parfait avec l’esprit de son bar. Chaque mercredi midi, dégustez nos croques salés et sucrés, ainsi que lors des événements, soirées et vernissages…À goûter impérativement !

à la carte • Tarif : 3 €Quelques Centaines d’Années plus tard… propose : Leukos sucré : pain blanc - chocolat noirpain complet - chocolat blanc

melas salé : pain complet - mozzarella - lentilles - coriandrepain complet - gruyère - aubergines confites - basilic

CEttE SAISON

Espace convivial et lieu de création, le Bar Éphémère est un lieu inventif et immersif. un

artiste ou un collectif invité donne vie à cet espace en imaginant, en créant un espace

architectural et expérimental dans le hall d’accueil. une architecture vive dans laquelle est

proposée une nouvelle façon de manger et de boire. trois univers sont à découvrir par

saison.

ÉphémèreBar InAuGuRATIOn 26 SEpT. • 18H30 nOuvEAuTÉS

L’univers poétique de Kadâmbini s’inspire de Lewis Caroll, Homère, Saint Exupéry et terry gilliam pour un voyage onirique poursuivant sa propre logique.

Kadâmbini a été finaliste du Prix Paris Jeunes talents 2011. http://www.avoka.fr/portfolio/kadambini/

http://vimeo.com/33533265

7 6  

Au départ, il y a un livre. La nuit du visiteur qui nous parle d’un conte bien connu. un livre tout de blanc, noir et rouge. tout y est. tout est dit et se déplie au fil des pages... la nuit, la lumière, la maison, une visite, un étranger... l’envie, la peur, la dévoration, le désir. C’est toujours l’histoire du Petit Chaperon rouge sauf que c’est un peu différent. Nous sommes au théâtre. Ici, les ob-jets portent les personnages, la musique mani-pule les images, les ombres déforment les idées reçues et les clichés ouvrant l’univers du conte, de l’enchantement et de l’étrangeté. Le quotidien bascule et nous voilà un peu perdus ne sachant plus très bien qui est la grand-mère. La figure du loup s’avance masquée et n’est pas toujours là où l’on croit.

Divisé par des émotions contraires et traversé d’idées malpolies, le public mène l’enquête espé-rant dénouer l’intrigue, et ressort une énigme sous le bras, l’œil polisson, aux aguets, des ques-tions à foison, réjoui par tous ces amuse-gueules et autres trompe-l’œil.

d’après l’oeuvre de Benoît Jacques

Créé par le Centre de Création pour l’Enfance de Tinqueux

mise en scène : Juliette moreau Interprétation : Elisabeth Algisi, Juliette moreau, guillaume Pihet Création sonore : guillaume Pihet Figures et marionnettes : Elisabeth Algisi Construction et astuces : Sylvain moreau, thomas Varin Costumes : Véronique genovese

tHÉâtrE D’OmBrES Et D’OBJEtS CONçu Et rÉALISÉ PAr LA ComPagniE aTiPik

19h

8€ / 5€ enfants

à partir de 6 ans

11 oct. théâtre

du visiteurLa nuit

vironnemental. À reims, elle expose des œuvres réalisées notamment dans le cadre d’une réfle-xion plastique menée autour de la notion de “Bor-der” lors de sa résidence artistique au Domaine d’Abbadia au Pays basque en 2011.

Les racines de l’artiste étant comme réparties sur deux continents, ses œuvres sont le fruit de son propre rapport ambigu aux frontières géo-politiques et évoquent les différentes frontières historiques, psychiques et charnelles qui nous en-cadrent. Son travail artistique aborde le thème de “border” en explorant la manière dont nos iden-tités se forment à travers notre façon de penser et de mettre en action nos propres « frontières ». Pour K. Ozga, le corps humain n’est pas seule-ment l’entité matérielle délimitée par l’enveloppe de notre peau, mais il nécessite la mise en place de frontières afin d’exister. Par le jeu de celles-ci, le corps humain se situe dans le temps et dans l’espace. À travers des images, des sculptures et des installations, l’artiste s’interroge sur la nature et la matière de nos identités nées à partir des frontières que nous mettons en place.

Le terme anglais “border” désigne à la fois une frontière, les confins d’un endroit, ainsi qu’un bord ornemental (le mot est dérivé de “bordure”, en français). La frontière représente une limite, au sein de laquelle se trouve un ensemble ; un pays, par exemple. Le mot “frontier”, quant à lui, a des associations très fortes avec l’exploration et la colonisation d’espaces inconnus. Si la fron-tière française est une barrière qui circonscrit la france, le “frontier” américain est l’horizon, une zone extrême synonyme d’avenir dans les es-prits. D’ailleurs, “frontière” vient du mot “front”, l’avant-garde de l’armée ; un endroit où la nation regarde vers l’avant, vers l’extérieur. Le “frontier” du far West est, pour le colon, un tremplin à la fois sauvage et sans loi, et représente davantage une opportunité qu’une restriction à nos actions. Pour les habitants des régions transfrontalières, la frontière peut être une barrière qui divise le terrain commun et empêche le vivre-ensemble.

Née en Pologne, Kasia Ozga a grandi aux États-unis et vit en france depuis 2006. Elle pratique la sculpture, crée des installations et de l’art en-

ExPOSItION DE L’ArtIStE kaSia ozga

entrée libre

10 oct. > 23 nov. exposition

La offBorders : Barrières Frontières

InAuGuRATIOn JEu. 10 OCT. • 18H30 TOuT puBLIC à pARTIR dE 6 AnS • duRÉE : 45 mIn

Appel à projet ouvert aux jeunes artistes émergents, La Off donne la possibilité d’exposer à

Saint-Ex pour une durée d’un mois. trois projets sont retenus et soumis aux votes des adhé-

rents en avril dans le cadre de l’Assemblée générale. Le projet qui a reçu le plus de voix est

exposé pour La Off.

9 8  

JEu. 14 nOv.marck-richard mirand Quartet thomas Enhco fireflies

vEn. 15 nOv. Alban Darche J.A.S.S.marc Buronfosse Sounds Quartet face the music

SAm. 16 nOv. Pierrick Pédron Kubic’s monkEric Séva Espaces Croisés

www.djaz51.com

3 DAtES À rEtENIr

20ème ÉDItION

festival 14, 15, 16 nov.

20h30

tarif plein : 13€ / gratuit -13 ans

tarif réduit et tarif spécial : 7€ Festivaltérature européenne (Emilia galotti, Louise miller, maria magdalena ou plus récemment Emma Bovary, Effi Briest ou mademoiselle Else) qui, à l’instant du suicide, maculent de rouge leur inno-cence blanche : objet de l’éducation bourgeoise occidentale, de l’art et du désir, vierges sacri-fiées et sanctifiées dans un titre. Dans marie blanc rouge, la signification des couleurs est ren-versée, retravaillée et condensée. Le blanc est transformé en couleur de la violence. À la fin, marie décide de sacrifier sa substance. Non pas en vue de préserver son intégrité morale, mais pour sauver celle de la langue, d’où le titre marie blanc rouge.

marie, épicentre du projet, a d’emblée compris que la langue maternelle est la langue de l’autre. C’est pourquoi elle parle une langue non ma-ternelle – l’allemand - pour trouver ce qui lui est propre et recourt aux néologismes dès que nécessaire pour arracher la langue à la géogra-phie. Surgit ce que marie appelle une « poésie de couloir », une langue entre les langues, parlée par les poètes (et les) migrants. Il ne s’agit plus d’une poésie des terroirs, mais d’un chant déraciné. marie venue d’ailleurs est

marie weiss rot a été conçu en langue alle-mande alors même qu’était engagée simultané-ment sa réécriture en langue française (marie blanc rouge). On se trouve donc en présence de deux textes qui révèlent l’existence d’un espace entre les langues, un espace au-delà de la langue et de ses territoires. La confrontation du « off » mutimédia préenregistré et de la performance de quatre acteurs en scène, doit permettre de confronter différentes temporalités, différents rapports à l’espace et créer, à certains instants, une béance poétique.

Quatre personnages s’affrontent dans un sem-blant d’action : Christine s’endort aux côtés du corps d’Albert qui pense à marie qui pense à Al-bert dont elle rêve le corps.triste scénario éculé. frédéric, qui aime marie, ne peut se satisfaire d’un esprit dont il ne mesure pas bien la circon-férence et dont il craint qu’elle puisse dépasser la sienne. D’où sa violence, verbale, son déses-poir devant une femme qui s’écrit elle-même. La poésie naît, ne naît plus que dans la lutte. Derrière marie, on peut reconnaître une allu-sion aux personnages de jeunes filles vierges des drames ou des romans bourgeois de la lit-

14 oct. > 4 nov. résidence

reims Jazzmarie weiss rot

marie blanc rouge

plus apte au transport de sens (métaphore). C’est la langue d’adoption et non la langue ma-ternelle qui lui offre un horizon.

Auteur et dramaturge : Laure gauthier

metteur en scène : ruth Orthmann

Scénographe : manuel Congreta

vidéaste et compositeur de la musique de scène :

Jean-marc Chouvel

producteur : Abel monem

Le projet multimédia bilingue marie weiss rot / marie blanc rouge prend appui sur un texte,

réservoir d’images et de forces entrant en tension, qui est à la source d’un dispositif multi-

média en trois étapes. Le lecteur et le spectateur découvriront, au fil du temps, la totalité

multi-supports du projet qui fait apparaître une nouvelle façon de construire un édifice

sensible, transparent, entre les langues, dans lequel les images poétiques – musicales,

vocales, textuelles et visuelles – fonctionnant en rhizome, désignent une réalité poétique

au-delà du langage.

Avec : Pierre Jérôme Adjedj, yves gourvil, Katja Krüger

et martine Pascal

contact : mariecapucine@autourducinema.com abel@autourducinema.com contact@autourducinema.com

11 10  

Création d’un environnement sonore dans un es-pace plongé dans la pénombre.une nuit qui durera plusieurs jours. une bande son y est diffusée et spatialisée. Le public peut entrer et sortir à sa guise. La composition prend la forme d’une longue boucle d’une trentaine de minutes environ, conçue de telle manière que, même en restant 5 minutes dans cet espace, on ait le sentiment d’être entré dans un monde.

un homme revient dans un lieu familier. une forêt. Il y a séjourné. On ne sait pas quand ni combien de temps. Il y revient peut-être pour y vivre à nouveau. Il aperçoit des hommes autour d’un feu. Il voit en eux comme une menace.

La bande son est réalisée à partir de prises de sons faites dans la forêt picarde, la nuit. un groupe de quelques interprètes munis de diffé-rents appeaux joue une partition graphique.

INStALLAtION/PErfOrmANCE

LA VEILLEuN PrOJEt DE CéLia HoudarT (TExTE) ET SéBaSTiEn roux (CréaTion SonorE).En partenariat avec Césaré, Centre national de Création musicale de reims.

entrée libre

3 > 14 déc. festival

Collaboration artistique : Pascal Adam

Lumières : distribution en cours

Régie numérique, programmation :

Stéphane Bordonaro

Les productions de la compagnie prennent la forme de questionnements simples sur la façon dont sont organisées nos vies dans la société contemporaine, dont nous arrivons à nous main-tenir : comment nous y prenons-nous avec le temps, avec la contrainte, avec les autres... ? un travail documentaire est donc à la base des spectacles et installations, sous forme d’une en-quête qui vise à recueillir des témoignages qui sont autant de récits des procédures singulières mises au point par les uns ou les autres pour composer sa vie.

Du fait de son orientation vers le détournement des outils technologiques, la compagnie Si et Seulement Si travaille en collaboration étroite avec le Centre culturel Saint- Exupéry à reims, et média-Cités à Bordeaux.

mise en scène : Odile macchi

Comédienne-chanteuse : Lucie Boscher

Acrobates : mathieu Antajan, Isona Dodero

Garçon de piste, manipulations vidéo et son en direct :

Daniel Azélie

Scénographie et Composition vidéo :

Daniel Azélie, Odile macchi

CRÉATIOn 2014

rÉSIDENCE DE LA COmPAgNIE SI Et SEuLEmENt SI

21 > 30 nov.

Il est question de naviguer dans l’écheveau des relations humaines, de parcourir les frontières que nous dessinons entre le petit monde des proches et le grand monde des indifférenciés. La part intime et la part publique. trouver un chemin dans les méandres de nos interactions. S’étonner que nous parvenions à ne pas enten-dre les cris du dehors. Déceler la part socia-lement dictée de nos échanges, même les plus intimes.

Et interroger la façon dont nous sont dictées les limites de notre engagement avec l’Autre, ce qu’il convient d’échanger, de qui nous devons nous soucier et jusqu’où s’étend notre indiffé-rence. Dans l’optique d’une réappropriation de notre vivre-ensemble.

fondée en 1999, la compagnie Si et Seulement Si crée des spectacles et des installations com-binant plusieurs formes d’expression. Elle réu-nit comédiens, conteurs, plasticiens, musiciens, circassiens et vidéastes autour de l’écriture de partitions composites. L’utilisation des techno-logies numériques permet dans ce contexte de composer un environnement scénique où divers modes de représentation se répondent.

résidence indéfectible !et autres états du lien

Ils sont quatre. Deux acrobates, une comédienne, un plasticien. réunis sur le plateau, ils

explorent les modalités de l’être-ensemble, les chemins tortueux de l’échange, l’ambiguité

du rapport à l’Autre que tantôt j’adore, tantôt j’abhorre, souvent j’ignore. Qu’échangeons-

nous vraiment ? Disons-nous jamais l’essentiel ? Passons-nous autant de temps à nous

chercher qu’à nous éviter ? Nous maintenons-nous en équilibre l’un l’autre, ou nous

précipitons-nous dans la chute ? Que pouvons-nous pour l’Autre ? Le regarder tomber ? Partenaire du festival reims Scènes d’Europe, Saint-Ex accueille Césaré, Centre National

de Création musicale, pour une installation sonore : La Veille, un projet de Célia Houdart et

Sébastien roux.

reims Scènes

Les prises se feront en multi-microphonie, de manière à offrir une sensation d’immersion au moment de la restitution.

L’espace de l’installation est plongé dans la pé-nombre avec des haut-parleurs placés sur les pourtours de la pièce.

voix : Laurent Poitrenaux

prises de son : gilles mardirossian

Lumière : yannick fouassier

Scénographie : Olivier Vadrot

Avec la participation des élèves de la classe de la

Comédie de reims.

d’Europe

Construction : distribution en cours

Costumes : distribution en cours

13 12  

ateliersAutour d’une trentaine d’ateliers, enfants et

adultes peuvent s’initier et se perfectionner

en arts plastiques, métiers d’art, théâtre,

danse, musique, vidéo, multimédia, etc.

Ces ateliers sont menés par des profes-

sionnels, le plus souvent des artistes en

processus de création. Dans ce cadre, les

adhérents sont invités à visiter des exposi-

tions, rencontrer des artistes, participer à

des performances, assister à des specta-

cles, des concerts, etc.

Chaque saison, le mois de juin est consacré

aux restitutions des ateliers menés tout au

long de l’année.

arts plastiques

mERCREdI 14H-15H30 • dèS 6 AnS • 231 € JEudI ET SAmEdI 14H15-16H30

adhésion - 25 ans 31 € • adulte 46 €

mERCREdI 16H-17H30 • dèS 8 AnS • 231 €

mARdI 18H-20H • dèS 16 AnS • 300 € ou 20 € la séance

JEudI 17H-19H & 19H-21H • 267 €

dERnIER SAmEdI du mOIS hors vacances scolaires

14H30-17H • dèS 8 AnS (ou accompagné d’un adulte) 25 € par séance

dESSInE En GRAndAVEC LA VErtAmANDE

Apprendre à dessiner le monde comme on le voit et comme on l’imagine. Peindre sur toile en grand et en couleur.

ARCHÉOLOGIEAVEC L’ASSOCIAtION g.E.A.C.A

Activités proposées autour des fouilles ar-chéologiques réalisées à reims • Les séances se déroulent à l’atelier 69 rue Clovis Chézel à reims

BAndE dESSInÉE dÉCALÉEAVEC NICOLAS ANDrÉ

Pratique décomplexée du dessin, de la couleur ou du croquis, approche atypique du scénario, des codes de la bande dessinée et de l’illustration.

ARGEnTIquE - ATELIER vInTAGEAVEC SyLVErE HIEuLLE

Initiation aux techniques de développement photo et au tirage papier.Apportez négatifs et/ou pellicules photo ainsi que le papier sur lequel vous souhaitez travailler.Pour le papier : possibilité d’achat groupé, ren-seignez-vous à l’accueil.• Limité à 6 participants

RELIuREAVEC DOmINIQuE NÉOuzE

Atelier permettant d’acquérir les techniques de reliure pour habiller, protéger et parer un livre.

Funny COOkInGAVEC CLAIrE BrOCHOt

Activité familiale où l’on repart avec ses créa-tions. fabrique de petit kit unique composé de créations culinaires et artistiques (gourmandises, petites décorations, emballage personnalisé, paper toy...) autour de thématiques particulières (dinosaures, goûter déguisé, Halloween...)

métiers d’art

convivialité

mARdI 14H-16H

JEudI 14H-16H

vEndREdI 20H30-22H30

SCRABBLE dupLICATEAVEC LE SCrABBLE rÉmOIS (apporter son jeu)

& jeux

15 14  

développement pour les

théâtre

personnel petitsmusiquedanse

à LA CARTE COuRS dE 30 mIn : 480 € • 45 mIn : 600 €

duRAnT LES COnGÉS SCOLAIRES

JOuR à dÉTERmInER HORAIRES à vEnIR • 3 à 7 AnS

163.50 € • 45 minutes

JOuR à dÉTERmInER HORAIRES à vEnIR • 3 nIvEAux : débutant / intermédiaire / confirmé • 45 mIn • 163.50 € tarif adhérents musique : 150 €

mARdI 19H45-21H15 • dèS 6 AnS • 222 €

JEudI 19H30-21H • dèS 16 AnS • 220,50 €

mARdI & vEndREdI

mARdI & mERCREdI

mERCREdI, JEudI & SAmEdI

InSTRumEnTSPiano, guitare classique, violoncelle et batterie électronique

LES STAGES dE muSIquE d’EnSEmBLE• 20 € par jour (5h) pour les adhérents musique• 25 € par jour pour les non-adhérents

OREILLES En muSIquEAVEC LAurENCE CLÉry

Eveil musical qui propose de développer une écoute active de la musique. Adressé aux jeunes enfants cet atelier va permettre de (re)découvrir des chansons en rythme et en son.

FORmATIOn muSICALE pAR LE CHAnT CHORALEAVEC LAurENCE CLÉry

CHORALE pOpAVEC AmANDINE DENIS

Intégrer une chorale pop avec un répertoire large et surprenant. former des groupes selon les multiples couleurs vocales, les entremêler, les fusionner et y mêler la danse et le mouvement. Le corps devient alors narratif.

dAnSE AFRICAInEAVEC COrINE SOuAgNON & LE PErCuSSIONNIStE CHrIStIAN LIVry

S’initier aux danses et aux musiques tradition-nelles des cultures de l’Afrique.

dAnSE COnTEmpORAInE AVEC LuISA fErrEIrA DE LA COmPAgNIE fL

mARdI • 19H30-21H30 • adultes (confirmés) • 220,50 €vEndREdI • 18h30-19h45 • ados • 195 € • 20H-21H30 • adultes débutants & intermédiaires • 220,50 €

dAnSE mOdERn’JAzz AVEC AmANDINE DENIS

mARdI• 17H15-18H15 • 9/12 ans • 172,50 €• 18H15-19H30 • ados • 195 €mERCREdI • 11H-12H • 6/8 ans • 172,50 €• 18H30-20H • adultes confirmés • 220,50 € • 20H-21H30 • adultes débutants & intermédiaires • 220,50 €

dAnSE HIp-HOp AVEC ÉLODIE BrAgA

mERCREdI • 14h-15h15 • ados débutants • 277,50 € • 15h15-16h30 • ados avancés • 252 €• 16h30-17h30 • 9/12 ans • 252 €SAmEdI 11h-12h15 • adultes débutants • 277,50 €JEudI • 21h15-22h30 • adultes intermédiaires & confirmés • 252 €

mERCREdI 10H15-11H • 3/6 AnS • 163,50 € du mARdI Au SAmEdI 1h au choix par semaine 114 € • nombre de séances illimitées 147 €

LundI 12H-13H • (débutants et confirmés) • 222 €

JEudI 12H30-13H30 • tous niveaux • 222 €

mERCREdI

mERCREdI 19H30-22H30 • 459 €

étudiants et chômeurs : 306 €

mERCREdI 14H-15H • 4/5 AnS • 115,50 € (hors licence)

15H-16H • 6/7 AnS • 115,50 € (hors licence)

EvEIL mOTEuR, SEnSORIEL & RyTHmIquEAVEC AmANDINE DENIS

Développement de la motricité, coordination, équilibre, écoute et rythme.

FORFAIT Gym ET BIEn-êTREAVEC CArOLE VIDuSSONI

CHI qOnG ET TAI CHI AVEC NAtHALIE Et JEAN-LuC CHAmPOugNy

Pratique qui vise à retrouver un état naturel de détente physique et mentale.

yOGA AVEC AgNÈS LEgrAND

Pratique du Viniyoga, dont le principe premier est l’adaptation aux besoins et aux capacités de chacun.

pOuR LES EnFAnTS AVEC ELENA LLOrIA ABASCAL (Cie In Vitro)

Aborder les techniques spécifiques au théâtre, dans une approche contemporaine ouverte aux performances et aux interventions surprises.• 10h30–12h 9/10 ans • 216 €

• 13h30–15h 11/12 ans • 231 €

• 15h–16h30 13/15 ans • 231 €

• 16h45–18h15 16/17 ans • 231 €

pOuR LES AduLTES AVEC JEAN-mICHEL guÉrIN (Cie D’un moment l’autre)

Créer une troupe amateur : jeu, mise en scène, dramaturgie, représentations.

EvEIL Au JudOAVEC CÉDrIC DrOuEt (association reims Judo)

sciences

mERCREdI 17H30-19H • 7/15 AnS • 231 €

SAmEdI 10H-11H30 • 7/15 AnS • 231 €

ATELIER SCIEnTIFIquE

ATELIER ROBOTIquE

BOdy TRAInInG • mardi 9h–10h • mercredi 20h–21h

ABdOS FESSIERS • mardi 12h15–13h15 (+ stretching)

STRETCHInG • mardi 12h15–13h15 (+ abdos fessiers) • vendredi 17h30–18h30

BOdy SCuLpT • jeudi 9h–10h • vendredi 12h15–13h15 • samedi 9h30–10h30

BOdy Gym• vendredi 9h–10h

STEp • vendredi 18h30–19h30

AVEC BENOît grISONNEt de l’association Iniscience

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• samedi 28 septembre 16H-18H • SEmAInE OuvERTE

• vendredi 13 décembre 18H-20H • 5 €

TOuTE L’AnnÉE

vACAnCES dE LA TOuSSAInT dates à préciser • 300 €

mARdI 14H-16H • dèS 60 AnS • 5 € la séance • 150 €/an

TOuS LES JOuRS GRATuIT

#1/ mAKEy mAKEy COCKtAIL PArty

Petit module électronique qui permet de créer un module d’interaction avec un ordinateur et ce, à partir de n’importe quoi, objets, nourriture, corps, pâte à modeler… le tout sans soudure.

#2/ “tABLE D’ONDES” : ExPÉrImENtAtION SONOrE Et rÉALItÉ AugmENtÉE.

Création d’une table sonore interactive  : les participants enregistrent des sons, créent des images associées à ceux-ci. Les images présen-tées sous forme de cartes déclencheront le son lorsqu’elles sont posées sur la table.

pROJETS ÉduCATIFS En mILIEu SCOLAIRE• Projet Artistique globalisé (PAg) avec 3 écoles élémentaires et un collège de reims avec l’artiste Donald Abad.

• Conception d’une mallette pédagogique sur la réalité Augmentée, bientôt disponible en téléchargement.

• unité d’Enseignement transversales Culturelles avec le Service universitaire d’Actions Cul-turelles (SuAC) de l’urCA.

• Ateliers à la carte : réalité augmentée, création de film d’animation, vidéo, mapping vidéo, jeux vidéo… renseignements : www.saintex-reims.com

WORkSHOpSAVEC ALAIN CHAutArD & ANtOINE rOuSSEAu – AL1 & ANt1Développeurs Pure Data et Ingénieurs du son

Workshop en lien avec le logiciel Open Source Pure Data, basé sur la construction d’objets con-nectés,  production de petites machines sonores. www.al1ant1.free.fr

CyBER-SEnIORSDurant la séance, les participants pourront s’initier à l’univers du multimédia, découvrir les possibilités et les services que proposent un ordinateur et une tablette numérique, naviguer sur internet sans s’y perdre (services, sécurité, confidentialité), créer une boîte mail, connaître les différentes interfaces (PC ou mac), optimiser un ordinateur (disque dur, mémoire, fichiers, dos-siers)…

un ESpACE dE dOCumEnTATIOn Art NumÉrIQuE & CuLturES DIgItALES

Accessible à tous, aux heures d’ouverture du centre, en consultation sur place.

Espace multimédiaDédié aux nouvelles technologies et aux

cultures digitales, l’Espace multimedia est

le pôle numérique du Centre culturel. Olivier

Delporte, animateur multimédia & Pierre

rahola, médiateur en nouvelles technologies

proposent des programmes pédagogiques

innovants, favorisant une appropriation

sensible et créative des outils numériques.

L’Espace multimédia se déplace sur tout le

territoire de la Champagne-Ardenne afin de

répondre aux besoins de chaque lieu.

Les projets thématiques s’adaptent à toutes

les générations et à tous les publics. Le vo-

let éducatif est élaboré en partenariat avec

le rectorat et l’enseignement supérieur.

L’Espace multimédia offre à un large pub-

lic, une exploration des cultures digitales

liées à l’actualité et la recherche numéri-

que de notre société. Attentif à la création

artistique et numérique contemporaine, il

propose chaque année une programmation

numérique.

ATELIERS numÉRIquES #1 & #2Les ateliersnumériques sont l’occasion de dé-couvrir et d’expérimenter des outils numé-riques liés à la création artistique dans le Bar Éphémère de manière festive, conviviale et par-ticipative.

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HEurES D’OuVErturE Du CENtrE*Du mardi au samedi : 10h > 12h • 14h > 19h* hors vacances scolaires

HEurES D’OuVErturE Du BAr ÉPHÉmÈrEmercredi : 12h > 14h & les soirs d’évènements

NOS COOrDONNÉES :Centre culturel numérique Saint-ExupéryChaussée Bocquaine, Esplanade André malraux, 51100 reimsinfos@saintex-reims.comt. 03. 26. 77. 41. 41

rEStEz EN CONtACt !En vous connectant à facebook : facebook.com/c.c.saintexuperyreims

En suivant la programmation et en vous inscrivant à la newsletter sur notre site : www.saintex-reims.com

VENIr Au CENtrE, C’ESt SImPLE Et fACILE !A 5 min à pied du centre-ville, Saint-Ex est situé entre la Comédie de reims et le CIS de Champagne.Bus : arrêt Comédie – lignes 1, 7, 8, 10tramway : arrêt Comédie – lignes A, BAccès parking : Stade Vélodrome A. Delaune

tram & bu

s

A4

Le C.I.S

La Comédie

rue de

Vesle

P

infos pratiques• Accustica

• Atelier Hyperespace

• Bibliothèques de reims

• Brise-glace

• Bronca

• La Cartonnerie

• Césaré

• Le C.I.S. de Champagne

• La Comédie de reims

• La Comète

• Digital arti

• Djaz51

• Elektricity festival

L’ÉQuIPE Du CENtrE CuLturEL NumÉrIQuE SAINt-ExuPÉry :

Direction : géraldine taillandier

Assistante de direction : Hélène malet direction@saintex-reims.com

Programmation-Direction artistique : Clémentine treu clementine.treu@saintex-reims.com

Communication-Presse : Pierre-Olivier Lamand rdv@saintex-reims.com

Espace multimédia : Pierre rahola, Olivier Delporte ecm@saintex-reims.com

Accueil-Billetterie : Céline Naivin, Alexandre michelet accueil@saintex-reims.com

Direction technique-régie générale : Pierre-Eloi Desprez regie@saintex-reims.com

Administration-comptabilité : Nathalie richet, Véronique Borgniet n.richet@saintex-reims.com

• EPCC de Vitry le françois (Orange Bleue/Salamandre)

• ESAD de reims

• La filature, espace culturel de Bazancourt

• furies

• Champagne gardet

• grandbag Open Art revue

• Inglobe technologies

• Jazzus

• Laboratoire Chorégraphique

• maison Vide

• Le manège de reims

Le Centre culturel Saint-Exupéry, association loi 1901, est dirigé par un conseil d’administration élu par les adhérents.

Son budget est alimenté par les cotisations des adhérents, les subventions de la Ville de reims, du Conseil général de la

marne, du Conseil régional de Champagne-Ardenne, de la Direction régionale de la jeunesse, des sports et de la cohésion

sociale, du ministère de la culture et de la communication.

Partenaires• mCD

• mJC d’Aÿ

• Nexus

• Nova Villa

• L’Opéra de reims

• Oxal’Art

• La Pellicule Ensorcelée

• La trAC

• Le Salmanazar

• transcultures

• La Véranda

Le projet du Centre vise à développer la sensi-bilité, le regard et la curiosité pour les expres-sions artistiques contemporaines en insistant sur la mise en place de passerelles entre les résidences de professionnels et les ateliers de pratique amateur.

Saint-Ex s’inscrit dans une démarche artistique et culturelle innovante et s’affirme comme un lieu pluridisciplinaire et incubateur de projets : expositions d’artistes confirmés ou émergents, résidences, spectacles, ateliers multimédia et actions pédagogiques autour du numérique.

Vous pouvez prendre part à notre projet de plusieurs façons : don financier (mécénat numé-raire), la mise à disposition de votre entreprise (mécénat de compétence ou technologique), ou encore, un prêt ou don matériel (mécénat en nature).Votre versement au titre du mécénat, en tant qu’entreprise, vous permet de bénéficier d’une déduction de 60% du montant de vos dons, dans la limite de 20%, de vos revenus imposables.

Cf : loi n°2003-709 relative au mécénat.

devenir partenaire de Saint-Exen choisissant le mécénat.

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Les adhésions devenez bénévoleDEVENIr ADHÉrENt ABONNEz-VOuS Et BÉNÉfICIEz D’AVANtAgES

Sur LA SAISON !

Vous aussi, participez à l’énergie du lieu et ac-compagnez le développement de la programma-tion de Saint-Ex ! Abonnez-vous et bénéficiez de divers avantages pendant une saison.

Que vous soyez amateur de théâtre, passionné d’art contemporain, fan de multimédia, curieux de découvertes artistiques, spectateur occa-sionnel, assidu ou spectateur en herbe… quel que soit votre profil, la carte Saint-Ex est faite pour vous ! Elle vous donne accès à toutes les propo-sitions artistiques de la saison à tarif réduit !

Votre adhésion permet de soutenir le projet de Saint-Ex dans sa globalité.

ADHÉSION• Bénévole > adhésion offerte• moins 16 ans / étudiant / conjoint > 7€• 16 ans et plus > 12€• famille > 25€• Association > 50€• Bienfaiteur > à partir de 60€

DÉCOuVrEz LES AVANtAgES DE LA CArtE SAINt-Ex !

La carte Saint-Ex, c’est : • un rendez-vous privilégié avec un artiste autour de notre programmation• un accès à l’ensemble des activités du Centre • La participation à la programmation du Centre en votant pour La Off dans le cadre de l’Assemblée générale annuelle• un tarif réduit sur les évènements programmés par Saint-Ex • un spectacle au choix offert durant la saison • une consommation offerte dans le Bar Éphémère• un tarif préférentiel chez nos partenaires  (sur présentation de votre carte d’adhérent)*

* la Cartonnerie, la Comédie de reims, la Comète (Châlons

en Champagne), Djaz51, EPCC de Vitry le françois (Orange

Bleue-Salamandre), la filature - Espace culturel de Bazan-

court, Jazzus, le manège de reims, la mJC d’Aÿ, l’Opéra de

reims, la trAC, le Salmanazar (Epernay).

Pour devenir adhérent de Saint-Ex, téléchargez le bulletin d’adhésion et renvoyez-le nous ac-compagné de votre règlement à :Centre culturel numérique Saint- Exupéry,Chaussée Bocquaine,Esplanade André malraux,51100 reims

rEJOIgNEz L’ÉQuIPE.

Nous vous proposons plusieurs missions, elles sont à préciser, à définir ensemble !

• Accueillir le public (billetterie, bar) lors des événements

• Promouvoir nos projets (médiation, distribution de flyers, affichage…)

• Participer au montage d’exposition, aider à la technique et à la logistique sur les évènements

• Documentation des événements : vidéos, photos Si vous souhaitez nous rejoindre et participer à la mise en place de nos évènements, n’hésitez pas à prendre contact avec Hélène malet : direction@saintex-reims.com

Sur chaque temps fort, vous êtes suivi par un référent de l’équipe. une réunion trimestrielle de bénévoles est organisée, afin de vous faire dé-couvrir et partager la programmation dont vous pourrez profiter.

Votre engagement peut être ponctuel, toute ini-tiative peut être envisagée.

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HEurES D’OuVErturE Du CENtrE*Du mardi au samedi : 10h > 12h • 14h > 19h* hors vacances scolaires

NOS COOrDONNÉES :Centre culturel numérique Saint-ExupéryChaussée Bocquaine, Esplanade André malraux, 51100 reimsinfos@saintex-reims.comt. 03. 26. 77. 41. 41

rEStEz EN CONtACt !En vous connectant à facebook : facebook.com/c.c.saintexuperyreims

En suivant la programmation et en vous inscrivant à la newsletter sur notre site :www.saintex-reims.com

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