1

Conférence internationale « Culture dans les relations extérieures de l’UE »

Bozar, Bruxelles, 7-8 avril 2014

Biographies des intervenants

Markus APPENZELLER

Né à Tübingen, en Allemagne, en 1972, Markus est titulaire d'un diplôme

professionnel dans le secteur bancaire. Il a étudié le droit, l'architecture

et l'urbanisme à Constance, Stuttgart et Chicago. En 2003, il est diplômé

de l'Université de Stuttgart. Au début de sa carrière, Markus a travaillé

pour UnitAArchitects (Stuttgart), Fink &JocherArchitects (Munich) et

l'Office for Metropolitan Architecture (Rotterdam).

Markus a été en charge de projets d'architecture et d’aménagement

urbain de grande envergure en Chine et en Europe. Avant de fonder MLA+, Markus était directeur de KCAP

Architects&Planners à Rotterdam (2006-2011), où il était responsable de la conception du masterplan des

legs du parc olympique de Londres et directeur de conception du district central des affaires de Pékin.

Markus a également dirigé une équipe dans le but d’élaborer une stratégie de régénération de la zone

centrale de Shenzhen, stratégie qui montre l'exemple d'une nouvelle forme de transformation urbaine en

Chine. En outre, il est l'architecte qui a mis au point pour l'OMA le masterplan de la White City, à Londres. En

2011, il a fondé MLA+ avec Gérard Maccreanor et Richard Lavington.

Markus est un critique régulièrement invité à l'AA School of Architecture de Londres, a donné des

conférences dans plusieurs écoles à travers l'Europe et a enseigné au Berlage Institute de Rotterdam. Par

ailleurs, il écrit des articles au sujet de l'urbanisme contemporain et conseille les entreprises sur la façon de

travailler dans d'autres pays et contextes culturels.

2

Blanka BERKYOVÁ

Blanka Berkyová travaille actuellement au K13, le centre culturel de Košice, et est

chargée de la programmation et de la direction de la nouvelle infrastructure

artistique de la communauté culturelle, dans la banlieue de Košice. Durant la

candidature de la ville de Košice au titre de Capitale européenne de la culture, elle

était consultante pour le grand projet communautaire SPOTS autour des centres

artistiques culturels ; depuis 2009, elle est directrice de ce projet. Depuis 2012, elle

participe au projet spécifique « Evaluation methods for measuring the impact of

cultural interventions and community artistic projects on Košice´s

neighbourhoods » (méthodes d’évaluation pour mesurer l’impact des événements

culturels et des projets artistiques locaux sur les quartiers de Košice) aux côtés de

partenaires présents sur la plateforme CAL XL (Pays-Bas). Entre 2003 et 2009, elle a

travaillé au sein du Centre d’ONG pour le développement communautaire en tant que responsable du

développement urbain et local. Durant cette période, elle a travaillé comme consultante pour des projets

internationaux de recherche qui visaient à supprimer les barrières dans l’éducation des Roms en Slovaquie.

Elle a été formatrice et consultante pour le développement d’initiatives jeunesse dans des quartiers

socialement défavorisés, et aussi coordinatrice de projets de développement dans les communautés Roms

au titre du programme YEPP (Youth Empowerment Partnership Programme). Elle est membre de la

commission de subvention de la « Fondation orange », une commission de la fondation slovaque pour le gaz

qui apporte son soutien à des projets dans les domaines de la culture, de l’art et du développement social.

Nenad BOGDANOVIC

Né en Serbie et résidant à Chypre, Nenad Bogdanovic est un opérateur culturel de

dimension internationale et un activiste dans ce domaine. Actuellement, il occupe

le poste de directeur exécutif de la Fondation de l'orchestre symphonique de

Chypre et de l'Euro-ArabYouth Music Center. Il est également membre de

Jeunesses Musicales International et du Conseil européen de la musique.

Après avoir été diplômé de l'école de musique de Kragujevac, sa ville natale,

NenadBogdanovic a étudié l'accordéon à l'académie nationale de musique de Kiev,

en Ukraine. Après avoir déménagé à Chypre en 2001, il a occupé le poste de

directeur exécutif de l'école de danse Lemesos et du mouvement culturel de Limassol, « Epilogi » (Les

Jeunesses Musicales de Chypre). Nenad a mené à bien des dizaines de projets financés, entre autres, par les

programmes Culture et Jeunesse en action de l'UE, par le ministère chypriote de l'éducation et de la culture,

par la Fondation européenne de la culture, par la Fondation Anna Lindh. Tous ces bailleurs de fonds axent

leurs actions sur les jeunes et utilisent la musique et l'art en tant que vecteurs permettant de nouer un

dialogue interculturel. Au niveau local, grâce à la mobilisation de diverses ONGs, Nenad est parvenu à

rapprocher deux communautés dans le cadre du projet « CyprusYouth TO-GEt-THERe ». Ce projet lui a

permis de créer et publier le premier livre de cuisine bilingue de Chypre et d’organiser des festivals

interculturels ainsi que des camps artistiques pour les jeunes Chypriotes grecs et Chypriotes turcs. Au niveau

international, il a lancé différents programmes de mobilité et autres événements, dont les camps de

musique pour jeunes (Ethno Cyprus), le festival euro-méditerranéen de chorales (Choral Crossroads) en 2011

et 2013 et aussi l'exposition « Euro-Med Youth Music Expo » qui a mobilisé des centaines de jeunes

3

musiciens du monde entier. Enfin, il a établi des mécanismes pour la poursuite de projets au sein de plus

d'une centaine d'organisations de jeunesse et musicales en Europe et en Méditerranée. Ces projets ont

donné lieu à la création de l'Euro-ArabYouth Music Center avec Jeunesses Musicales International,

l'académie arabe de musique (de la Ligue des États arabes) et le mouvement culturel « Epilogi ».

Nenad a participé activement à toute une série d'initiatives d'ONGs locales, y compris le conseil de la

jeunesse de Chypre, l'association pour une nouvelle Chypre, la Fondation Anna Lindh (réseau national), le

conseil de la culture de Limassol, l'union des fédéralistes européens et l'initiative pour une Chypre fédérale.

Nenad est membre du comité Belgrade 2020, ville-candidate au titre de capitale européenne de la culture en

2020, en tant que responsable des collaborations internationales. Il est intervenu en tant que conférencier

et facilitateur dans un grand nombre de conférences internationales, telles que « Music on TroubledSoils »

(Jérusalem, 2007), Euro-ArabYouth Music Forum (Amman, 2011), l'Euro-MediterraneanYouth Choral Forum

(Limassol, 2011), l'European Music Forum (Glasgow, 2013) et le forum de la Fondation Anna Lindh

(Marseille, 2013).

Younès BOUMEHDI

Younès Boumehdi est le Directeur Général de HIT RADIO. Après des études

supérieures en communication et marketing à Paris, Younès Boumehdi fonde

MediSystème en 1992, une société de distribution de produits de laboratoire. Il

dépose en 1993 un premier projet de radio privée au Maroc. En 1996, il crée IAM,

intervenant dans la promotion et l’accompagnement de jeunes talents issus de la

mode et du design.

En 2006, Younès crée HIT RADIO au Maroc, dont le modèle est dupliqué en

Belgique en 2009, en Centrafrique en 2012, au Gabon et au Congo en 2013 et qui ambitionne de se déployer

sur une dizaine de pays d’Afrique Francophone.

Il est également le fondateur d’une Association Parisienne pour la Promotion des Jeunes Talents (2005) ; le

co-fondateur en 2007 et secrétaire général de l’Association des Radios et Télévisions Indépendantes (ARTI) ;

le co-fondateur en 2009 et vice-président de l’Association Marocains Pluriels. Depuis 2013, il est le président

de la Fondation HIBA pour la promotion des arts et de la culture au Maroc.

4

Sir Martin DAVIDSON KCMG

Directeur général du British Council. Martin Davidson a pris le rôle de directeur général

du British Council en Avril 2007. Avant le British Council, il a travaillé pour le

gouvernement de Hong Kong comme agent administratif. Il a rejoint le British Council

en tant que directeur-adjoint à Pékin en 1984. Martin a ouvert le bureau de Chine

méridionale de Guangzhou en 1989 et est retourné à Pékin en 1995 en tant que

Directeur pour la Chine. Il parle le cantonais et le mandarin. Il a également occupé

divers postes au siège londonien du British Council avec des responsabilités couvrant

l'Europe du Sud-Est, le Moyen-Orient, Asie de l'Est et les Amériques.

Il est « International trustee » pour Leonard Cheshire Disability, (www.leonardcheshire.org), « Governor » de

Goodenough College (www.goodenough.ac.uk/) et membre du conseil du Great Britain China Centre

(www.gbcc.org.uk/links.aspx). Martin a obtenu un titre de chevalier commandeur de l’ordre de Saint-Michel

et Saint-Georges en 2014 pour ses services dans les domaines culturels, scientifiques et éducatifs

britanniques à travers le monde.

Pavol DEMEŠ

Pavol Demeš est un responsable d’ONG internationalement reconnu. Il vit à

Bratislava en Slovaquie. Avant la « Révolution de Velours » en novembre 1989,

M. Demeš était chercheur en bio-médecine à l’Université Comenius de Bratislava.

Il a étudié à l’Université Charles de Prague (1980). Après les changements

démocratiques de 1989, il a occupé le poste de directeur exécutif à l’Agence

slovaque d’information académique, au centre de service du secteur tertiaire,

une ONG éminente dans le pays. De 1991à 1992 Pavol Demeš fut le Ministre

slovaque des Affaires étrangères. De 2000 à 2010 il fut directeur de la section

Europe Centrale au German Marshall Fund of the United States. Il est à présent

chercheur associé au GMF US.

M.Demeš a siégé aux conseils de nombreuses organisations nationales et internationales à but non-lucratif,

parmis lesquelles : le EuropeanFoundation Center, la Fondation européenne de la culture, le Conseil

européen des relations étrangères. Il a joué un rôle clé dans le programme de l’Union Européenne pour le

développement de la société civile (PHARE) en Slovaquie et dans les efforts de démocratisation pour les

Blakans et les pays membres du Partenariat oriental. Ces deux dernières années il s’est déplacé dans

plusieurs pays arabes où il s’est exprimé au sujet de la société civile.

Gijs de VRIES

Gijs de Vries a dirigé le groupe des partis libéraux démocrates au Parlement

européen, il fut le conseiller principal du secrétaire général/haut représentant

Javier Solana, ainsi que membre de la Cour des comptes européenne. Il a

également été membre du gouvernement et du parlement néerlandais et a occupé

le poste de représentant du gouvernement néerlandais à la Convention

européenne. Il fut membre du conseil d’administration de la Fondation

5

européenne de la culture et l’un des membres fondateurs du Conseil européen des relations étrangères. Il

est l’auteur de l’ouvrage A Europe Open to Culture: Proposals for a European Strategy of Cultural Diplomacy.

Il est actuellement en congé sabbatique à Oxford, en Angleterre.

Johannes EBERT

De 1982 à 1988, Johannes Ebert a étudié les sciences politiques et les études

islamiques (arabe, persan, turc) à Fribourg-en-Brisgau. En 1984-1985, il a

bénéficié d’une bourse d’étude annuelle du DAAD (Ministère des Affaires

étrangères allemand) pour étudier la langue arabe à Damas. En 1990-1991, il

effectue un stage d’édition au journal Heilbronner Stimme.

De 1991 à 1993, Johannes Ebert suit une formation d’enseignant au Goethe-

Institut à Munich, Prien et Abidjan (Côte d’Ivoire), puis enseigne l’allemand

langue étrangère au Goethe-Institut de Prien (1993-1994), puis devient

consultant en cours de langue au Goethe-Institut de Riga en Lettonie (1994-1995). En 1995, il devient

Directeur adjoint de la division des relations publiques au siège du Goethe-Institut, à Munich, puis directeur

du Goethe-Institut de Kiev (Ukraine) en 1997. En 2002, Johannes Ebert est nommé Directeur du Goethe-

Institut du Caire/d’Alexandrie (Égypte) et Directeur régional du Goethe-Institut pour le Moyen-

Orient/l’Afrique du Nord. Il devient ensuite Directeur du Goethe-Institut de Moscou (Russie) et Directeur

régional du Goethe-Institut pour l’Europe de l’Est/l’Asie Centrale.

Il est Secrétaire général du Goethe-Institut depuis le 1er mars 2012.

Ahmed EL ATTAR

Directeur de théâtre indépendant, traducteur et dramaturge égyptien,

Ahmed El Attar est le fondateur et le directeur artistique d’Orient

Productions et de la Temple Independent TheatreCompany. El Attar est

également le fondateur et le directeur général de la Studio

EmadEddinFoundation, ainsi que le directeur artistique du D-CAF

(DowntownContemporary Arts Festival) et du théâtre Falaki au Caire.

El Attar est titulaire d’un bachelier en théâtre de l’université américaine du

Caire (1992) et d’un master en gestion artistique et culturelle de l’université Sorbonne Nouvelle (Paris III,

2001). Il a reçu une bourse Chevening et a participé au Clore Leadership Programme (Royaume-Uni, 2009).

En outre, il est résident au CEC Artslink (USA, 2013) et a reçu le prix Pionners of Egypt de la Fondation

Synergos (USA) en novembre 2013.

Les pièces d’El Attar ont été jouées en Égypte, au Liban, en Jordanie, en Suède, au Portugal, en Allemagne,

en Belgique, aux Pays-Bas, en France, en Suisse, en Italie, en Croatie, au Monténégro, au Royaume-Uni et

aux Émirats arabes unis. Il prépare actuellement The Last Supper, qui traite de l’apathie de la bourgeoisie

égyptienne et arabe et dont la première se tiendra au Caire en avril 2014.

El Attar a été élu par l’édition arabe du Newsweek (26/04/05) comme l’une des 42 personnalités dont

l’influence a changé le visage du monde arabe. En janvier 2010, la Fondation Sawiris pour le développement

6

social a décerné à El Attar le prix du meilleur script de théâtre pour sa pièce Life is beautiful or waiting for my

uncle from America.

Birgitta ENGLIN

En 1999, Birgitta Englin lance « Electra », un projet théâtral autour de

l’antagonisme intersectoriel et de la société impliquant des jeunes.

De 2005 à 2013, en tant que PDG de Riksteatern, l’une des plus vastes compagnies

de théâtre itinérantes du monde, elle se fait un nom sur la scène internationale et

locale à travers des activités de R&D approfondies et des interactions à long terme

avec des ONG et la diaspora.

En 2004, Birgitta Englin est nommée présidente du Comité national pour l’égalité dans les arts par le

gouvernement suédois. En 2007, elle devient membre du Comité national sur la politique artistique. En

2014, elle rejoint le think tank Global Utmaning (défi mondial), en tant que conseillère.

Rod FISHER

Rod Fisher est le directeur d’International Intelligence on Culture, la société de conseil

qu’il a fondée, et professeur associé de politiques culturelles européennes au

Goldsmiths College de l’Université de Londres. Il a été directeur du comité

« Royaume-Uni » de la Fondation européenne de la culture (2002-2012), professeur

invité en politiques culturelles européennes/internationales à la City University de

Londres (1984-2007) et a travaillé pour le Conseil des Arts de Grande-Bretagne

pendant plusieurs années, ainsi que dans le domaine des programmes culturels et de

la gestion de la culture au sein de municipalités. Rod Fisher est le cofondateur du

réseau de recherche culturelle CIRCLE (dont il a été le président de 1985 à 1994) et a assuré la présidence du

Groupe de travail européen qui a rédigé La culture au cœur, un rapport sur l’état du développement culturel

en Europe destiné au Conseil de l’Europe (1995-1996), ainsi que du groupe d’experts chargé d’évaluer la

politique culturelle en Finlande (1994). Il a mené des recherches, donné des cours et participé à des

conférences dans plus de 30 pays. Outre les politiques culturelles comparées, ses recherches portent

également sur la diplomatie/les relations culturelles – notamment en vue de déterminer s’il y a eu un

changement de paradigme dans les politiques des États membres de l’UE en matière de relations culturelles

(2009 – actualisé depuis lors) –, les programmes en faveur de la mobilité internationale des artistes (ERICarts

2008) et les compétences/la formation nécessaires pour assurer la gestion de projets culturels

transnationaux (Fondation Marcel Hicter 2007). Le rapport intitulé A Cultural Dimension to the EU’s External

Policies qu’il a réalisé pour la FEC a été publié par Boekmanstichting (2007). Il travaille actuellement à un

projet de livre sur l’Union européenne et la culture. Toute sa vie, Rod Fisher s’est passionné pour la culture,

les religions et l’histoire de l’Asie.

7

Naomi BLOCH FORTIS

Naomi Bloch Fortis, qui occupe actuellement le poste de directrice exécutive du

Jerusalem Season of Culture (JSOC), a joué un rôle essentiel dans le succès de cet

organe depuis sa création en 2010. Elle a rejoint le JSOC après 20 années à la

Bathsheba Dance Company, où elle a rempli les fonctions de directrice exécutive et

de co-directrice artistique durant les dix dernières années. Avant cela, elle a été

danseuse et professeur de danse. Elle a également été conseillère à l’Israel

Festival-Jerusalem et fait actuellement partie du conseil d’administration de la Sam

Spiegel Film School,du National Sal Tarbut (qui alloue des fonds pour la culture au

niveau national), ainsi que d’autres organisations et initiatives artistiques en Israël.

Outre ces activités, elle a été, ces quatre dernières années, la directrice professionnelle (conjointement avec

Prof. Orly Yehezkel) du programme Lahav de planification artistique et culturelle de l’université de Tel Aviv.

Manuela GOYA

Manuela Goya est la Secrétaire générale du Comité de pilotage de Montréal

métropole culturelle, une alliance sans précédent des milieux de la culture et des

affaires et des pouvoirs publics qui met les arts et la culture au centre du

développement et du rayonnement international de Montréal. Le but de l'action du

Comité de pilotage est de faciliter et de soutenir un processus continu de recherche,

d'échange et de réalisation des projets et ainsi permettre au mouvement culturel et

artistique montréalais d’atteindre son plein potentiel, de se renouveler et d’être le

fer de lance du rayonnement international de Montréal.

Convaincue que le milieu culturel doit multiplier ses alliances avec toutes les forces vives de la société, elle

construit des passerelles entre des partenaires aussi divers que les universités, le corps consulaire et les

organismes internationaux de Montréal, afin de faire de la culture un vecteur et un moteur de

développement multiformes. Ses préoccupations et son engagement font écho des grandes transformations

constatées mondialement à une époque où plus de la moitié de la population mondiale réside dans des

zones urbaines et où les villes sont amenées à jouer pleinement leur rôle stratégique autant sur le plan

culturel que social et économique.

Forte de son passé politique auprès du ministre des finances du Québec, de ses actions menées en Afrique

auprès des communautés défavorisées, elle influence les politiques qui visent à cultiver le potentiel

rassembleur des arts et de la culture, partout à travers le monde, en étant convaincue du rôle décisif de la

culture dans les relations entre les villes.

8

Damien HELLY

Damien Helly est spécialiste des dimensions culturelles de l’action extérieure

de l’Union européenne depuis 2006, année où il a entamé sa collaboration

avec Robert Palmer. Il est actuellement chargé de mission pour l’action

extérieure de l’UE au Centre européen de gestion des politiques de

développement (ECDPM) et professeur invité au Collège de l’Europe, à Bruges,

où il est chargé des cours de diplomatie, sécurité et défense de l’Europe. En

2012, alors qu'il était chargé de recherche principal à l'Institut de l'Union

européenne pour les études de sécurité (IES), il a publié More Cultural Europe in the World, une

monographie retentissante combinant analyse politique et recommandations pratiques sur les relations

culturelles extérieures de l'UE, avec le soutien de More Europe – external cultural relations. Il a également

appelé à la création d’un service radiophonique européen à travers le monde. M. Helly est titulaire d’un

doctorat en sciences politiques de Sciences Po, à Paris, et a publié de très nombreux articles au sujet de

l’action extérieure de l’UE.

Péter INKEI

Péter Inkei, né en 1945, est le directeur de l’Observatoire de Budapest

(Observatoire régional sur le financement de la culture en Europe centrale et de

l’Est), une organisation à but non lucratif. Il mène des projets comparatifs sur des

questions de politique culturelle et de leur organisation. M. Inkei a réalisé un

travail de conseil dans différents secteurs des politiques culturelles, notamment

pour le Conseil de l’Europe, la Commission européenne, les villes de Kosice et

Lódz, ainsi que l’Agence nationale de développement hongroise. Il est l’auteur du

profil de la Hongrie au Compendium des politiques culturelles, et a été membre

du Conseil du Cultural Information and Research Centres Liaison in Europe

(CIRCLE), ainsi que du LabForCulture de la Fondation Européenne de la Culture. Auparavant, il a occupé

différentes positions dans le service public, y compris le Secrétariat d’Etat adjoint pour la culture.

Yudhishthir Raj ISAR

Yudhishthir Raj Isar est un analyste, conférencier et consultant qui touche à

différents domaines culturels. Il est professeur de politiques culturelles à l’université

américaine de Paris (entre 2003 et 2008, il était professeur Jean Monnet) et a été

chercheur invité (Eminent Research Visitor) à l’Institute for Culture and Society de

l’université occidentale de Sydney, en Australie (2011-2013). En collaboration avec

Helmut Anhier, il est le co-éditeur et fondateur de Cultures and Globalization Series

(SAGE). Il a été président de la plateforme de sensibilisation à l’art et la culture

européennes Culture Action Europe. Dernièrement, il a occupé le poste de rédacteur

coordinateur pour le dernier rapport sur l'économie créative des Nations unies

2013 : élargir les voies du développement local. Avant cela, il a travaillé à l’Unesco en tant que secrétaire

exécutif de la Commission mondiale de la culture et du développement et directeur du Fonds international

pour la promotion de la culture. En 1986-87, il a occupé le poste de directeur exécutif du Programme Aga

Khan pour l’architecture islamique à l’université de Harvard et à l’institut de technologie du Massachusetts. Il

9

a étudié au St. Stephen’sCollege de Delhi, à la Sorbonne et à l’École des hautes études en sciences sociales

de Paris.

Andre LE ROUX

Andre Le Roux est le directeur général de la Fondation SAMRO (l’organisation sud-

africaine de gestion des droits sur les œuvres musicales), le président du chapitre

sud-africain d’Arterial Network et le vice-président de Music in Africa. Il est

actuellement membre du conseil du Klein Karoo National Arts Festival et de Business

& Arts South Africa. Par le passé, il a notamment été président du Moshito Music

Conference & Exhibition 2009-2011 et de la Coalition sud-africaine pour la diversité

culturelle. Il a par ailleurs siégé au conseil de la Fédération internationale des

coalitions pour la diversité culturelle.

Andre a travaillé comme administrateur des affaires culturelles, tant à l’échelon local, que national et

international, pendant plus de 20 ans. Son expérience s’étend du niveau local (les Cape Flats, dans la

province du Cap-Occidental) au niveau provincial (gouvernement du Cap-Oriental), national et international

(ministère national des arts et de la culture et Conseil national des arts). Ce passionné des arts a influencé la

politique.

Morten LØKKEGAARD

Né le 20 décembre 1964, Morten Løkkegaard est un député européen danois du

Groupe de l’Alliance des Libéraux et Démocrates pour l’Europe (ALDE).

En 2009, Morten Løkkegaard a été élu pour la première fois au Parlement

européen pour représenter le Party Libéral danois, Venstre.

Au Parlement européen, Morten Løkkegaard est le Vice-Président du Comité

Culture et Education (CULT) et substitute au Comité pour le marché intérieur et la

Protection des Consommateurs (IMCO).

En 2005, il a créé un bureau de communication où, en tant que directeur, il donne des conseil de

communication et participe en tant que modérateur à des débats politiques et conférences.

Auprès du public danois, Morten Løkkegaard est connu comme Mr. « Nouvelles » depuis 12 ans en tant que

journalist et point de repère à la TV nationale au Danemark.

10

Frédéric MARTEL

Frédéric Martel est chercheur et journaliste, docteur en sociologie et titulaire de

quatre masters en droit public, science politique, philosophie et sociologie. Il est

« visiting scholar » à Harvard et a enseigné à Sciences Po Paris et au MBA d’HEC. Il est

l’auteur de sept livres dont De la Culture en Amérique (Gallimard, 2006) et le best-

seller Mainstream : Enquête sur la guerre globale de la culture et des médias

(Flammarion, 2010, traduit en vingt langues).

En tant que journaliste, chaque semaine, Frédéric Martel anime « Soft Power, le

magazine global des industries créatives et des médias » sur France Culture/Radio

France. Il est aussi chroniqueur hebdomadaire pour « France Info Idées » (chaîne

d’informations en continu sur Radio France). Il dirige aussi la rédaction du site de critiques de livres et

d'idées, nonfiction.fr.

Il est actuellement chercheur à l’IRIS, l'Institut de Relations Internationales et Stratégiques (Paris).

Mary McCARTHY

Mary McCarthy est directrice de la National Sculpture Factory à Cork, en Irlande.

Avant cela, elle a occupé les postes de directrice artistique exécutive de la

Dublin Docklands Development Authority, directrice adjointe et directrice des

programmes de Cork 2005, Capitale européenne de la culture, ainsi que

directrice des programmes du programme visant à soutenir les artistes (Artists’

Work Programme) au Musée irlandais d’art moderne (Irish Museum of Modern

Art, IMMA), à Dublin. Elle a également travaillé pour des galeries d’art à New

York et à Dublin.

Mme McCarthy siège actuellement aux conseils d’administration de l’IMMA et du festival du film

international de Cork. En outre, elle est consultante chez Culture Ireland, l’agence gouvernementale

irlandaise pour la promotion de l’art irlandais à l'étranger. Elle a également fait partie d’un groupe d’experts

pour la sélection des capitales européennes de la culture pour la Commission européenne et a exercé les

fonctions de conseillère auprès des villes candidates au titre de capitale de la culture. En outre, elle a déjà

été choisie comme modératrice lors de diverses conférences internationales.

11

Nina OBULJEN KORŽINEK

Nina Obuljen Koržinek, (Ph.D.) travaille comme chercheuse à l'Institut

pour le développement et les relations internationales à Zagreb. Ancienne

secrétaire d'État (2008-2011) et ancienne ministre adjointe (2006-2008)

au ministère croate de la Culture, elle est diplômée de l'académie de

musique et de la faculté des arts de l'Université de Zagreb. Elle est

titulaire d'un master et d'un doctorat en sciences politiques de

l'Université de Zagreb. Avant de rejoindre l'Institut pour le

développement et les relations internationales, elle a travaillé au

ministère des Affaires étrangères, au ministère de la Culture et à l'UNESCO, à Paris. En tant que secrétaire

d'État au ministère de la Culture, elle a été responsable de l'art, de la culture et des médias. Elle a été en

charge des domaines de la culture et de l'éducation, ainsi que de la société de l'information et des médias au

sein de l'équipe de négociation pour l'adhésion de la Croatie à l'UE.

En 2004, elle a reçu le European Cultural Policy Research Award (prix pour la recherche en matière de

politique culturelle européenne) pour ses recherches sur l'impact de l'élargissement de l'UE sur les politiques

culturelles qui ont été publiées dans le livre Why we need European Cultural Policies: impact of EU

enlargement on countries in transition, (Pourquoi nous avons besoin des politiques culturelles européennes :

l'impact de l'élargissement de l'UE sur les pays en transition), Amsterdam, 2006.

En novembre 2012, Nina Obuljen Koržinek a été nommée présidente du conseil des programmes de la radio-

télévision croate. Elle était à la tête de la délégation croate pour les négociations sur la Convention de

l'UNESCO sur la protection et la promotion de la diversité des expressions culturelles (2004-2005) et

présidente du Comité intergouvernemental de la Convention (2010). Ex-membre du comité directeur du

Réseau international pour la diversité culturelle, Nina Obuljen coopère avec un certain nombre de réseaux et

ONGs croates et européens.

Sana OUCHTATI

Sana Ouchtati est titulaire d’un master en politiques de l’Union

européenne de l’Université catholique de Louvain (Belgique), ainsi que d’un

master en relations internationales et gestion d’entreprise de l’Institut

supérieur d’études commerciales de Bruxelles.

De 2001 à 2011, elle a travaillé au sein des institutions européennes, à

Bruxelles, essentiellement dans le domaine des accords commerciaux

multilatéraux et bilatéraux avec les pays tiers. Elle a également été

responsable de la dimension culturelle des relations extérieures de l’Union européenne, principalement avec

les pays ACP, les pays voisins et les pays émergents. Elle dispose de connaissances approfondies dans les

domaines de la culture, des relations internationales et des processus, politiques et instruments de l’UE

relatifs aux relations extérieures, à la culture et au dialogue interculturel.

Depuis 2011, en tant que consultante indépendante, elle pilote deux initiatives majeures concernant les

relations culturelles extérieures. Elle assure la fonction de directrice de More Europe – external cultural

12

relations. Elle est également la coordinatrice du projet de l’action préparatoire « La culture dans les relations

extérieures de l’UE ».

Paweł POTOROCZYN

Diplomate et responsable de la culture, producteur de films et de musique,

éditeur, Paweł Potoroczyn est le directeur de l’Institut Adam Mickiewicz de

Varsovie depuis 2008. Titulaire d’une maîtrise en philosophie de l’université de

Varsovie, où il a également étudié l’histoire, il commence sa carrière dans la

fonction publique en 1992, en tant que président de l’Agence polonaise

d’information. En 1995, il entre dans le corps diplomatique et devient consul en

charge de la culture au Consulat général de la République de Pologne à Los

Angeles. Il fut le directeur fondateur de l’Institut culturel polonais à New York en

2000, puis directeur de l’Institut culturel polonais à Londres à partir de 2005.

Il est l’auteur de nombreux articles publiés dans des périodiques, tels que Rzeczpospolita, le deuxième

quotidien le plus important en Pologne, et les magazines TygodnikPowszechny et Brief. En 2013, il a publié

un roman, intitulé Ludzkarzecz (L’Erreur est humaine).

Miguel Ángel MARTÍN RAMOS

Miguel Ángel Martín Ramos est conseiller en affaires européennes, culturelles

et sociales pour la Fondation Académie européenne de Yuste et délégué de

cette organisation auprès de l’Union européenne à Bruxelles. Depuis 2000, il est

également responsable de la culture, de l’éducation, de la jeunesse, de l’égalité

des chances et des politiques sociales au bureau d’Estrémadure à Bruxelles.

Depuis 2006, il est membre du conseil d’administration de l’Association Jean

Monnet. Il préside, depuis 2009, le groupe de travail sur la diversité linguistique

et l’inclusion sociale de la plate-forme européenne de la société civile en faveur

du multilinguisme. En juillet 2011, il est devenu le porte-parole de la plate-

forme européenne sur l’accès à la culture. Enfin, Miguel Ángel Martín Ramos est membre fondateur

d’honneur de l’Institut européen Jean Monnet au Mexique depuis mai 2012, et membre du groupe

stratégique de l’initiative A Soul for Europe depuis novembre 2012.

Ferdinand RICHARD

Ferdinand Richard est le directeur et fondateur de l’A.M.i (1985), ex-Centre

National de Développement pour les Musiques Actuelles dont le but est de créer

une plateforme de développement pour les arts urbains, de mettre à disposition

des résidences d’artistes ainsi que de nombreux ateliers de formation.

Depuis 1992 Ferdinand Richard participe au projet de la Friche Belle-de-Mai qui

accueille 70 structures culturelles et préfigure le concept des « Nouveaux

Territoires de l’Art », en tant que fondateur et membre du conseil de direction

depuis 2007. En 2005 il rejoint le Fonds Roberto Cimetta pour la mobilité des

13

artistes et opérateurs culturels en Méditerranée en tant que membre administrateur, et devient son

président en 2009. Personnalité éminente dans le domaine de la culture, il est membre depuis 2011 du

Conseil d’administration Forum Européen pour les Arts et le Patrimoine (aujourd’hui Culture Action Europe)

après en avoir été le président de 1996 à 1999. Il a également participé au comité de pilotage de la

Fondation Anna Lindh (2006-2008), a été président de l’association Gondwana, une fédération régionale

d’opérateurs organisant collectivement une biennale de tous les arts contemporains africains en Provence

(2004-2005), et Président de « Medinma », le premier marché des musiques en Méditerranée à Marseille,

désormais « Bab-el-Med » (1998-1999).

Oussama RIFAHI

Oussama Rifahi a rejoint le Fonds arabe pour les arts et la culture en tant que

directeur exécutif en juillet 2010. Avant cela, il était le directeur général du projet

pour le développement des musées à New York au sein du groupe Global Cultural

Asset Management et était consultant culturel auprès de gouvernements,

municipalités, fondations et collectionneurs privés en Europe, au Moyen-Orient et

en Asie centrale. En tant que directeur des projets spéciaux de la Fondation

Guggenheim, Rifahi a mené des études de faisabilité de musées modernes et

contemporains en Lituanie et en France en 2007. De 2003 à 2006, il était chef de

projet au sein de la société d'investissement Mubadala à Abou Dhabi et conseiller

du président de la société de développement du tourisme TDIC. Rifahi a été en

charge de l'analyse du marché, de la définition et du développement de la stratégie de modèle économique

pour le tourisme et la culture à Abou Dhabi et a soutenu les premières réalisations architecturales dans le

quartier culturel de Saadiyat Island, ainsi que les premières négociations entre Abou Dhabi, le musée du

Louvre et les musées Guggenheim.

François RIVASSEAU

Ministre plénipotentiaire, Chef adjoint de la Délégation de l'Union européenne

aux États-Unis

François Rivasseau a été nommé chef adjoint de la délégation de l'UE aux États-

Unis en Avril 2011. Avant de joindre la délégation, il a servi de 2007 à 2011

comme chef adjoint de l'ambassade française aux États-Unis.

M. Rivasseau a passé une grande partie de sa carrière à travailler sur le

désarmement, la sécurité et les affaires multilatérales. Après un premier poste à

l'ambassade française en Colombie (1986-1989), il a servi comme chef de service de l'OTAN dans le

département des affaires stratégiques et du désarmement au Ministère français des Affaires étrangères.

En 1993, M. Rivasseau est devenu le chef des affaires politiques à la Direction des Nations Unies du

Ministère. Deux ans plus tard, il s'installe à Genève pour servir le Représentant permanent adjoint à la

Mission française auprès de la Conférence du désarmement. Pendant son séjour en Suisse, il a participé aux

négociations sur le Traité d'interdiction complète des essais nucléaires et de la Convention d'Ottawa

interdisant les mines antipersonnel. En 1998, il est nommé porte-parole adjoint et secrétaire adjoint de

14

l'information et de la communication au Ministère des Affaires étrangères, puis promu porte-parole deux

ans plus tard.

En 2003, M. Rivasseau participe à la Conférence du désarmement à Genève, en tant qu’Ambassadeur et

Représentant permanent de la France, où il préside le Forum de Genève. En 2006, il est élu pour un an

président de la Troisième Conférence d'examen de la Convention sur certaines armes classiques, qui limite

l'utilisation d'armes inhumaines telles que les mines, les lasers et les armes incendiaires. Il a été durant 5 ans

(2009-2013) membre du Comité consultatif du Secrétaire général de l’ONU sur les questions de

désarmement.

Originaire de Bordeaux (1954), M. Rivasseau est diplômé de l'Institut d'Études Politiques de Bordeaux et de

l'Université de Bordeaux III, et possède un doctorat en droit de l'Université de Bordeaux I. Il a étudié à la

prestigieuse École Nationale d'Administration de Paris, France (1979-1981) et a servi en tant que conseiller

du tribunal administratif de Poitiers et de Bordeaux (1981-1986).

M. Rivasseau a été nommé Chevalier de l'Ordre du Mérite français, Chevalier de l'Ordre français de la Légion

d'Honneur et Chevalier de l'Ordre du Mérite Allemand (2ème degré).

Patricia FERNÁNDEZ ROBINSON

Après avoir obtenu son diplôme de bachelier en relations internationales à

l'Institut de technologie et d'études supérieures de Monterrey (ITESM) en

2003, Patricia Fernández Robinson rejoint un programme d'études spécialisé

dans intégration à l'Union européenne à l’aide d’une bourse de l'Institut

technologique autonome de Mexico (ITAM) et l'Université autonome de

Barcelone. Elle a obtenu plus de quinze certificats institutionnels dans des

sujets variés, tels que la gestion artistique et culturelle, la promotion

culturelle, le patrimoine culturel, la politique publique, l'économie de la

culture et des industries culturelles. Elle jouit d'une expérience de treize ans

dans le domaine des relations internationales, et dix ans dans le secteur de la culture. Ses domaines

d'expertise sont plus précisément la diplomatie culturelle, la coopération culturelle internationale et la

gestion artistique et culturelle.

Depuis 2010, elle est directrice de la coopération culturelle internationale au sein du Conseil national pour la

culture et les arts du Mexique (CONUCALTA).

Alain RUCHE

Né en Belgique, A. Ruche a étudié l’économie, la pédagogie et les relations

internationales. Il commence sa carrière professionnelle par des missions en

Amérique latine et en Afrique, pour le compte des Nations unies et de la Banque

mondiale. À la fin des années 1980, après avoir travaillé dans la recherche au sein

de plusieurs universités, il rejoint l’Union européenne en tant que Représentant

en Haïti et en République dominicaine. Par la suite, il est affecté dans différentes

délégations de l’UE, notamment au Maroc, au Bangladesh, en Argentine et au

15

Nicaragua, où il s’occupe des dossiers suivants : développement, commerce, économie, information et

politique. En 2005, de retour au siège de l’Union européenne, il se consacre à l’Asie.

Depuis 2010, A. Ruche travaille directement pour le Secrétaire général du Service européen pour l’action

extérieure, qui l’a chargé d’imaginer des solutions originales à des fins stratégiques et d’élaboration de

politiques. Il a récemment intégré le Bureau du Secrétaire général, en qualité de conseiller principal sur les

questions culturelles.

Alain Ruche est membre de la Royal Society of Arts britannique, dont il est le représentant à Bruxelles. Il est

également membre du Salzburg Global Seminar et ambassadeur mondial du Kosmos Journal. A. Ruche est un

fervent adepte des méthodes de leadership participatif, qui exploitent l’intelligence collective.

Zaza RUSADZE

Zaza Rusadze est né à Tbilissi, en Géorgie, en 1977. Il a travaillé pour la télévision

nationale géorgienne pendant plusieurs années. En 1996, il est accepté à l’école

de cinéma HFF « Konrad Wolf » de Potsdam, dans la section réalisation, et

s’installe alors en Allemagne. Au cours de ses études, Zaza travaille comme

monteur pour le service actualité de différentes chaînes de télévision allemandes,

ainsi que comme traducteur à l’occasion des festivals du film de Berlin, Leipzig et

Cottbus. En 2003, Zaza Rusadze décroche son diplôme en réalisation. Il travaille

ensuite comme assistant réalisateur sur les plateaux d’Ineke Smits, Dito Tsintsadze

et OtarIoseliani.

En 2007, il fonde la Film Production and Distribution Company Zazar film à Tbilissi. Depuis lors, il partage son

temps entre l’Europe et la Géorgie. Son premier long-métrage en tant que réalisateur, A Fold in my Blanket,

a été présenté en première mondiale au Festival international du film de Berlin de 2013, en ouverture de la

section « Panorama ».

Ihor SAVCHAK

Fondateur et président du conseil du Centre pour la gestion culturelle (Lviv,

Ukraine), et coordinateur du sous-groupe « culture » du Forum de la société civile

du partenariat oriental.

Il initie et étudie des projets qui peuvent entraîner des changements culturels

positifs en Ukraine au niveau individuel, organisationnel et sociétal.

16

Marietje SCHAAKE

Marietje Schaake (Twitter : @MarietjeD66) est une députée européenne,

appartenant au groupe politique de l’Alliance des démocrates et des libéraux pour

l'Europe (ALDE). Elle fait partie de la commission des affaires étrangères, où ses

activités se concentrent sur la politique de voisinage, notamment concernant la

Turquie ; sur les droits en l’homme, plus particulièrement la liberté d’expression,

la liberté sur Internet et la liberté de la presse, ainsi que sur l’Iran. Au sein de la

commission de la culture, des médias, de l’éducation, de la jeunesse et des sports,

elle travaille sur la stratégie numérique pour l’Europe et le rôle de la culture et des

nouveaux médias dans les actions extérieures de l’Union européenne. Elle

participe également à la commission du commerce international, où elle se

concentre sur des questions ayant trait aux droits de propriété intellectuelle, à la libre circulation de

l’information et aux relations entre le commerce et les affaires étrangères.

Marietje est membre de la délégation pour les relations avec les États-Unis et membre suppléante des

délégations pour les relations avec l’Iran et les pays des Balkans occidentaux. Elle est également l’un des

fondateurs de l’intergroupe du Parlement européen sur les nouveaux médias et les nouvelles technologies.

Enfin, elle est membre du European Council on Foreign Relations et vice-présidente du conseil de

surveillance de Free Press Unlimited.

Avant d’intégrer le Parlement européen, Marietje a travaillé comme conseillère indépendante pour des

gouvernements, des diplomates, des entreprises et des ONG, dans des domaines tels que les relations

transatlantiques, la diversité et le pluralisme, les droits civils et les droits de l’homme.

Ambassadeur Cynthia P. SCHNEIDER, PhD

Cynthia P. Schneider, professeur émérite dans la pratique de la diplomatie à

l’Université de Georgetown, enseigne, écrit et organise des initiatives dans le

domaine de la diplomatie culturelle. Son travail est principalement axé sur les

relations avec le monde musulman.

Elle codirige l’organisation MOST Resource (Muslims on Screen and Television

– le monde musulman au cinéma et à la télévision) basée à Los Angeles qui

fournit des informations précieuses et précises sur l'islam et le monde

musulman pour l'industrie du divertissement aux États-Unis. En outre, elle rapproche les décideurs

politiques de leurs homologues du secteur des médias et du divertissement. Dans le cadre se des activités

pour l’Institut Brookings, Cynthia Schneider dirige l’initiative pour le dialogue artistique et culturel du Saban

Center for Middle East Policy, en tant qu’agrégée supérieure de recherche non résident.

Cynthia Schneider dispense des cours de diplomatie et de culture à la School of Foreign Service de

l’Université de Georgetown. Entre 1984 et 2005, elle était membre de la faculté d’histoire de l’art et a écrit

sur Rembrandt et la peinture néerlandaise du XVIIe siècle. Elle codirige le Laboratory for Global Performance

and Politics avec Derek Goldman, directeur artistique du Davis Performing Arts Center et professeur de

théâtre et des arts du spectacle à l’Université de Georgetown. Cynthia Schneider enseigne la diplomatie et la

17

culture également à l’Université internationale de Dubrovnik et à l’Institut pour la diplomatie culturelle de

Berlin.

Cynthia Schneider écrit et intervient régulièrement sur des sujets en rapport avec l’art, la culture, les médias

et les affaires internationales, en particulier sur le monde musulman. Ses publications incluent notamment

des blogs pour le Huffington Post et CNN.com ainsi que des documents stratégiques pour l'Institut

Brookings. Parmi ses interventions, on peut citer sa conférence sur TED au sujet de l’impact mondial

d’American Idol ainsi que des présentations à Lahore ou Los Angeles sur le rôle de l’art et de la culture dans

les relations entre les États-Unis et le monde islamique.

Entre 1998 et 2001, elle a été ambassadeur des États-Unis aux Pays-Bas. Pendant cette période, elle a été à

l’origine d’initiatives dans les domaines de la diplomatie culturelle, de la biotechnologie, de la cybersécurité

et de l’éducation.

Cynthia Schneider est titulaire d’un doctorat et d'un bachelier de l'Université de Harvard. Elle siège au sein

de plusieurs conseils d’administration et comités consultatifs, notamment au Wesley Theological Seminary,

au PRE (American Board de l’Institut de recherche sur la paix d’Oslo) et à l’Institut pour la diplomatie

culturelle de Berlin.

Mirjam SCHNEIDER

Mirjam Schneider est auteure, rédactrice et journaliste freelance, spécialisée dans

les politiques culturelles allemandes à l’étranger et les relations culturelles

internationales. Elle a travaillé comme assistante de recherche et d’enseignement

en littérature comparée à l’Université de Tübingen, en Allemagne, et comme

coordinatrice du programme de recherche « culture et politique étrangère » à l’ifa

(Institut fürAuslandsbeziehungen), à Stuttgart, en lien avec la politique étrangère

allemande en matière d’éducation et de culture. Elle a participé à l’action

préparatoire « La culture dans les relations extérieures de l’UE » en tant que jeune

experte.

Isabelle SCHWARZ

Isabelle Schwarz est responsable des activités de lobby, de la recherche et du

développement à la Fondation européenne de la culture, la seule fondation

culturelle paneuropéenne et indépendante d’Europe, dont le siège se trouve à

Amsterdam. Auparavant, Isabelle Schwarz a travaillé pour la Commission mondiale

de la culture et du développement (ONU/UNESCO) – laquelle a publié le rapport

intitulé « Notre diversité créatrice » (1995) – le Conseil de l’Europe, le ministère

français de la Culture et plusieurs ONGs à Bruxelles, Londres, Paris et Copenhague.

Elle s’intéresse tout particulièrement à la coopération et aux relations culturelles

internationales, ainsi qu’à l’élaboration des politiques culturelles de l’Union

européenne.

18

Andrew Senior

Andrew Senior a créé le “Creative Industries Unit” (CIU) au British Council en 1999.

En collaboration avec une petite équipe, il a commencé à développer le profil de

l’Unité au sein du British Council (en tant qu’ « Arts Group ») et dans le contexte du

« Department for Culture, Media & Sports Creative Industries Export Promotion

Advisory Group » (CIEPAG). La décennie suivante, Andrew a dirigé le développement

stratégique de l’agenda sur les industries créatives du British Council, en

collaboration étroite avec ses collègues des départements artistiques ainsi qu’au

niveau international. En 2008, cet agenda est devenu une des trois principales

plateformes de l’activité du British Council.

Andrew a quitté le British Council en 2010 pour créer son entreprise, “Andrew Senior Associates Ltd (ASA)”.

Yolanda SMITS

Yolanda Smits est directrice des affaires internationales de KEA, un centre de

recherche et de conseil stratégique international offrant des conseils, une aide et

des services de recherche dans les domaines des industries créatives, de la

culture, du divertissement, des médias et du sport. Elle dispose de plus de 25 ans

d’expérience dans les affaires européennes et le commerce international. Elle est

spécialisée dans la législation relative à la propriété intellectuelle (PI) et le

commerce international. Yolanda possède une vaste expertise en matière de

gestion de campagnes d’affaires publiques et de réalisation de projets de

recherche à l’échelle européenne et de programmes de coopération financés par

l’Union européenne.

Chez KEA, elle a participé à de nombreux projets internationaux dans le secteur de la culture : 1) réalisation

d’une cartographie des industries culturelles et créatives européennes et chinoises en vue de favoriser la

coopération commerciale et l’utilisation d’accords de concession de licences de propriété intellectuelle ; 2)

mise en œuvre des dispositions culturelles de l’APE Cariforum-UE ; 3) commerce entre l’UE et l’Afrique du

Sud dans les industries culturelles et créatives. Elle est également l’un des auteurs de l’étude intitulée

Contractual Arrangements applicable to Creators, récemment réalisée pour le compte du Parlement

européen.

Yolanda est actuellement membre et experte du consortium – dirigé par le Goethe-Institut – de l’action

préparatoire de la Commission européenne « La culture dans les relations extérieures de l’UE », ainsi que la

partenaire européenne d’un projet ACP en Jamaïque et Trinité-et-Tobago, visant à améliorer les

compétences commerciales et l’internationalisation des entrepreneurs créatifs.

Elle a travaillé plus de onze ans pour l’industrie de la musique (IFPI) à Bruxelles. Elle a été conseillère

commerciale principale des quatre plus grandes maisons de disques (Universal Music, EMI, SonyBMG,

Warner Music), dont elle a représenté les intérêts auprès des institutions européennes. Elle a notamment

été chargée d’inciter la Commission européenne à exercer une pression politique sur les pays tiers, tels que

la Chine et la Russie, pour qu’ils améliorent leur législation en matière de droit d’auteur et prennent des

mesures pour lutter contre le piratage. Auparavant, Yolanda Smits a travaillé pour la Confédération des

19

employeurs espagnols (CEOE), à Madrid, créé le projet Open Line, visant à identifier les obstacles auxquels

sont confrontées les entreprises espagnoles dans le marché intérieur, et coordonné un certain nombre de

projets Al-Invest au Brésil.

Yolanda a commencé sa carrière en tant que secrétaire générale adjointe de la European retail trade

association (aujourd’hui appelée Eurocommerce), à Bruxelles. Elle est diplômée en droit de l’Université

Érasme de Rotterdam et possède un master en droit européen du Collège d’Europe de Bruges et un master

en droit d’auteur du King’s College de Londres.

Pooja SOOD

Pooja Sood est membre fondatrice et directrice de la Khoj International Artists’

Association, une société autonome immatriculée et dirigée par des artistes, qui

entend promouvoir la compréhension interculturelle à travers l’expérimentation et

l’échange. En tant que membre fondatrice de KHOJ, elle a coordonné l’atelier

international d’artistes de KHOJ à Delhi de 1998 à 2001 et a assuré l’organisation

d’ateliers à Bangalore en 2002 et 2003, à Mumbai en 2005, à Calcutta en 2006, à

Srinagar en 2007, à Patna en 2009 et à Dharmashala en 2012. À New Delhi, elle a

développé un espace radical pour la pratique alternative de l’art aux studios KHOJ,

qui organisent des ateliers, des programmes de résidence internationale et des

projets divers. Elle a récolté des fonds pour le développement d’un réseau pilote

national des arts, basé sur le modèle KHOJ.

Pooja Sood a été coordinatrice régionale (2000-2011) du réseau d’artistes international mis en place par le

Triangle Arts Trust (Royaume-Uni). À partir de 2000, elle a étudié et assuré la création d’organisations dans

la région (Vasl Arts Trust au Pakistan, Britto Arts Trust au Bangladesh, Sutra au Népal, Teertha au Sri Lanka),

établissant ainsi un réseau sud-asiatique pour les arts. Elle a récolté des fonds auprès de la Fondation Ford

pour établir un réseau de communication et renforcer la présence de l’art sud-asiatique sur internet. Elle a

organisé le tout premier séminaire-atelier sur l’art contemporain sud-asiatique à New Delhi, en 2001.

Plus récemment, en tant que commissaire indépendante, elle a été chargée, avec 5 autres curateurs, de

l’inauguration du nouveau Musée national coréen d'art moderne et contemporain de Séoul (2013) avec

l’exposition Connecting Unfolding.

Pooja Sood s’est exprimée et a participé à plusieurs forums sur l’art contemporain indien, la gestion

artistique et l’art sud-asiatique en Inde et à l’étranger. Récemment, elle a donné des conférences lors du

Sommet mondial des arts et de la culture de Melbourne (octobre 2011), du Forum d’été mondial sur les arts

de Tianjin (2010), de l’atelier de l’ASEM sur l’amélioration de la visibilité de l’ASEM à travers des activités

culturelles, au Vietnam (avril 2010), ainsi qu’à la Tate Britain (février 2009).

Elle est la rédactrice du KHOJ BOOK: 1997-2007 contemporary art practice in India, publié par Harper Collins

en 2010. Elle travaille actuellement à un ouvrage sur le projet 48c. Public Art. Ecology. Un autre ouvrage en

cours d’écriture traite du South Asian Network for the Arts (SANA), il sera publié à Dhaka en février 2014.

20

Pooja Sood est titulaire d’un master en histoire de l’art (1990-1992) de la Punjab University, à Chandigarh et

d’un master en administration des entreprises spécialisé en marketing (1984-1986) du Symbiosis Institute Of

Business Management, à Pune.

Corina ŞUTEU

Corina Şuteu est la présidente de l’initiative des films roumains FilmETC

(New York-Bucarest) et du MakingWaves Film Festival NY ainsi que

l’ancienne directrice de l’Institut culturel roumain à New York.

Auparavant, elle a travaillé en France, en tant que directrice du Master de

management culturel européen à l’École supérieure de commerce de

Dijon. Elle a créé en 1995 le programme ECUMEST, le premier master

régional de l’Europe de l’Est en management culturel.

Pendant 4 ans, elle a occupé le poste de présidente du Forum Européen pour les arts et le patrimoine et fut

membre du conseil exécutif de l’IETM et d’ENCATC. Elle a été présidente du cluster EUNIC à New York et à

l’origine de la création, du développement et de la coordination de plus d’une centaine d’évènements

chaque année, pendant 6 ans d’affilée, aux États-Unis au nom de l’Institut culturel roumain à New York.

Corina Şuteu est en outre la fondatrice de l’association ECUMEST et a été la co-initiatrice du programme

Policies for Culture en coopération avec la Fondation européenne de la culture (Amsterdam). En Roumanie

elle a été directrice d’UNITER – l’Organisation des théâtres de Roumanie et de TeatruMundi à Bucarest.

Elle a travaillé de façon intensive à l’international aussi bien en tant que diplomate, formatrice, consultante

indépendante et chercheuse dans le domaine de la coopération et du management culturels et des

politiques culturelles comparatives en Europe. Elle a participé à de nombreuses activités internationales en

tant que médiatrice culturelle et experte (pour le Conseil de l’Europe, l’UNESCO, différents programmes de

l’Union européenne, la Fondation européenne de la culture, la Fondation Boekman, le réseau des fondations

Soros, l'Observatoire Interacts etc.)

Elle a donné des cours notamment à l’IEP de Lyon (DRECI), à l'Observatoire des Politiques Culturelles et à

l’IEP de Grenoble, à Paris VIII, au Collège de l’Europe à Bruges, au Salzburg Seminar, dans le cadre du Master

de management et politiques culturelles dans les Balkans à l’Université des Arts de Belgrade et dans divers

réseaux européens.

Shima TAL

Shima Tal est consultante à la municipalité du Grand Amman. Elle est en charge

des manifestations culturelles et artistiques au sein de la municipalité, des

ambassades et des centres culturels étrangers. Elle est intimement convaincue

que la culture et les arts sont à la base du développement de toute nation, outre

le brassage de différentes cultures qui enrichissent les cultures locales.

21

Sana TAMZINI

Vit et travaille à Tunis. Artiste, enseignante à l’École Supérieure des Sciences et

Technologies du Design de Tunis depuis 2003. Elle a dirigé le Centre National d’Art

Vivant de Tunis depuis 2011 -Ministère de la Culture- Elle exerce en parallèle le

métier de commissaire et scénographe d’exposition. Activiste dans la scène

associative tunisienne d’ordre culturelle. Élue présidente du FACT 2014-2015 -

Forum des Associations Culturelles en Tunisie - sous l’égide de l’UNESCO.

Jan TRUSZCZYŃSKI

Depuis mai 2010, Jan Truszczyński est directeur général de la direction

générale de l'éducation et de la culture de la Commission européenne. Avant

cela, il en occupait déjà le poste de directeur général adjoint.

Il a rejoint la Commission européenne en janvier 2000, lorsqu’il a été nommé

directeur général adjoint pour l’élargissement, en charge de la stratégie et de

la communication de la campagne d’élargissement.

De 2001 à 2005, M. Truszczyński a travaillé au ministère polonais des affaires

étrangères, tout d’abord en tant que sous-secrétaire d’État, et ensuite comme secrétaire d’État. À ce titre, il

était le négociateur en chef pour la Pologne lors des négociations en vue de son adhésion à l'UE. Avant cela,

M. Truszczyński a été l’ambassadeur de Pologne auprès de l’UE à Bruxelles de 1996 à 2001.

Androulla VASSILIOU

Androulla Vassiliou est l’actuelle commissaire européenne chargée de

l'éducation, de la culture, du multilinguisme et de la jeunesse. Auparavant, elle

a été commissaire chargée de la santé de février 2008 à fin 2009.

Mme Vassiliou a étudié le droit et les affaires internationales à Londres et a

exercé le métier d'avocat à Chypre pendant vingt ans (de 1968 à 1988). Durant

cette période, elle a assumé les fonctions de conseillère juridique à la Banque

Standard Chartered, puis à la Banque de Chypre.

Avant sa désignation à la Commission européenne, Mme Vassiliou a participé activement à la vie politique

de son pays. Elle a été élue deux fois députée à la Chambre des représentants chypriote (en 1996 et 2001),

en tant que membre du Mouvement des démocrates unis (affilié au Parti des libéraux démocrates

européens et réformateurs — ELDR).

Elle a été une membre active de la commission des affaires européennes du Parlement chypriote, qu'elle a

représenté à la Convention sur l'avenir de l'Europe en tant que représentante suppléante.

22

AndroullaVassiliou a été active dans le domaine des affaires internationales et des droits de l'homme en tant

que présidente de l'Association chypriote pour les Nations unies, de 1978 à 1992, et de la Fédération

mondiale des Associations pour les Nations unies, de 1991 à 1995. À la fin de son mandat comme présidente

de la Fédération, elle en a été élue présidente d'honneur à l’unanimité. Mme Vassiliou a également été

présidente de la Fédération chypriote des femmes d'affaires et des femmes cadres, de 1996 à 2000, vice-

présidente de l'ELDR et présidente du Réseau européen des femmes libérales, de 2001 à 2006. De 2002 à

2008, elle a présidé le conseil d'administration du Centre d'oncologie de la Banque de Chypre.

Pierre VIMONT

Pierre Vimont est le secrétaire général exécutif du Service européen pour l'action

extérieure (SEAE) depuis décembre 2010, date à laquelle le SEAE est entré en

vigueur.

Avant cela, M. Vimont était l’ambassadeur de France aux États-Unis depuis le 1er

août 2007. Entre 2002 et 2007, Pierre Vimont a occupé le poste de chef de cabinet

du ministre des affaires étrangères, après avoir été ambassadeur et représentant

permanent de la France auprès de l'Union européenne de 1999 à 2002.

M. Vimont a rejoint le service français des affaires étrangères en 1977. Il a d’abord travaillé à Londres, où il a

occupé le poste de premier secrétaire de 1978 à 1981. Il a ensuite passé les quatre années suivantes au

bureau de presse et d'information du Quai d’Orsay. De 1985 à 1986, il a été détaché à l’Institut d'études sur

la sécurité Est-Ouest de New York. De retour en Europe, il a rempli les fonctions de second conseiller à la

représentation permanente de la France auprès des Communautés européennes à Bruxelles (1986-1990), et

a ensuite été chef de cabinet de la ministre déléguée aux affaires européennes de 1990 à 1993. Il est ensuite

devenu directeur du développement et de la coopération scientifique, technique et éducative, avant d’être

nommé directeur des relations culturelles, scientifiques et techniques. Il a rempli les fonctions de directeur

général adjoint pour l’ensemble du département des relations culturelles, scientifiques et techniques de

1996 à 1997, et est devenu ensuite directeur de la coopération européenne de 1997 à 1999.

Né en 1949, Pierre Vimont est titulaire d’un diplôme de droit et a étudié à l’institut d’études politiques

(Paris), ainsi qu’à l’École nationale d’administration (ENA).

Gottfried WAGNER

Gottfried Wagner travaille en tant qu’expert ad hoc à l’action préparatoire « La

culture dans les relations extérieures de l’UE ». En tant que fonctionnaire au

ministère fédéral autrichien de l'éducation et du droit des femmes, il travaille par

ailleurs comme envoyé spécial au département international.

Gottfried Wagner a travaillé dans le secteur privé à but non lucratif et dans le

secteur public, dans des organisations et institutions nationales et transnationales,

dans les domaines de l’éducation et de la culture. Il a occupé le poste de directeur

de la Fondation européenne de la Culture de 2002 à 2009. Avant cela, il était

directeur de KulturKontaktAustria, une asbl pour la coopération éducative et

23

culturelle en Europe centrale, de l'est et du sud-est. En outre, il a été membre des comités de sélection des

capitales européennes de la culture et a travaillé au sein de divers groupes d’experts européens.

Lorsqu’il était directeur de la Fondation européenne de la Culture, il a initié un programme de recherche et

d’action sur la culture dans les relations extérieures européennes, ce qui a conduit à une série de

conférences, de publications et de rassemblements politiques en collaboration avec de très nombreux

partenaires.

Ting XU

Depuis 2010, Ting Xu est directeur de la communication et de la coopération au

Creative Culture Center de Shenzhen (province du Guangdong, Chine). Il gère la

communication quotidienne avec l’UNESCO et les autres membres du Réseau

des villes créatives, ainsi que des projets de coopération sur le plan culturel

entre Shenzhen et d’autres villes. Il explore également d’autres possibilités de

coopération et de partenariat culturels et promeut les industries créatives de

Shenzhen dans le monde entier.

Auparavant, Ting Xu était rédacteur pour l’actualité internationale et nationale

au sein du Shenzhen Press Group.

Depuis 2013, il est président du groupe en charge de l’élaboration du statut et du règlement du Réseau des

villes créatives de l’UNESCO. Entre 2012 et 2013, il a été président du groupe de travail du Réseau des villes

créatives et membre d'un sous-comité entre 2011 et 2012.

Ting Xu est titulaire d’un master en administration des entreprises et d’un master de gestion des systèmes

d’information du Georgia College et de la Georgia State University (États-Unis).

Karsten XUEREB

Karsten Xuereb (1978, Malte) est le directeur exécutif de la Valletta 2018

Foundation, en charge de la préparation de La Valette, Capitale européenne de la

culture 2018. Avant d’occuper ce poste, il était responsable de la culture à la

Représentation permanente de Malte auprès de l'UE à Bruxelles. Il est titulaire

d'un doctorat en relations culturelles dans la Méditerranée de l'Université Rovira i

Virgili de Tarragone et d'un master en politique et aménagement culturels

européens de l'Université de Warwick, où il a bénéficié d'une bourse Chevening. Il

est membre de l'organisation culturelle maltaise Inizjamed, qu'il représente au

sein du Conseil de la Biennale des Jeunes Créateurs de l'Europe et de la

Méditerranée, membre du réseau « U40 - Diversité Culturelle 2030 », établi par la

Commission allemande pour l'UNESCO, et fait partie du réseau de recherche en cultures diplomatiques.