Edito………………………………………………………………………………….

Le comité directeur…………………………………………………………...

Le festival 2019……………………………………………………………………………………….

Les participants………………………………………………………………………………………

Les temps forts de la 30ème édition…………………………………………………………

Les Eurochestries en quelques chiffres……………………………………………………

Journée dans les coulisses du village Eurochestries………………………………

Places réservées aux enfants…………………………………………………………………..

Concert d’ouverture……………………………………………………………………………….

Concerts de clôture………………………………………………………………………………..

Invités d’honneur…….…………………………………………………………………………………………………..

Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez, Espagne……………………………

Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn, Estonie……………………………..

Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”, Espagne……………..................

Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou, Russie………………………………………….

Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice, Slovaquie………………………………….

Chœur “Les petites perles d’Odessa”, Ukraine…………………………………............................

Chœur du conservatoire national de musique de Mexico, Mexique……………………..

Octuor à cordes “Camerata de Esquina”, Brésil………………………………………...................

Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”, Espagne…………………………………………………………

Quintette à vent “Vanore”, Espagne………………………………………………………………………

Planning général………………………………………………………………………………………………………….

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Cette année, les Eurochestries fêtent leur 30ème anniversaire !

Au fil des années, le festival s’est imposé comme un événement majeur dans le paysage culturel

estival du département et de la région, avec des sonorités aux couleurs du monde, regroupant 15 000

spectateurs l’année dernière.

Les festivals Eurochestries accueillent des orchestres symphoniques (ou à cordes), des chorales

et des ensembles de musique de chambre, de jeunes (âgés de 15 à 25 ans) de très haut niveau

venant de différents pays du monde entier.

Ces festivals portent des valeurs de rencontre entre les jeunes de différents pays, de découverte

touristique et linguistique, et bien sûr d’échanges musicaux entre les musiciens, mais aussi avec le

public.

Pendant le festival, les musiciens des orchestres participants se produisent en concert avec leur

propre programme, mais travaillent également ensemble en mélangeant les nationalités pour

préparer les concerts de clôture. Cette originalité fait des festivals Eurochestries des moments riches

musicalement, humainement et culturellement pour les jeunes musiciens.

Les concerts des festivals Eurochestries amènent la musique classique au cœur des communes. Ils

participent à la vie culturelle des territoires ruraux.

Le premier festival Eurochestries est né en 1989 en Charente, à l'initiative de Monsieur Marcel

Corneloup, afin de promouvoir la pratique orchestrale des jeunes à travers l’échange international.

Basé jusqu'en 1998 en Charente, les Eurochestries ont vu leur renaissance en Charente-Maritime en

1999, après une année de restructuration, sous l'impulsion de Claude Belot, sénateur-maire de

Jonzac et président du Conseil général à l’époque, et la présidence de Claude Révolte.

Depuis 1989…

❖ 94 festivals Eurochestries ont été organisés en France et à l'étranger, mais aussi d’autres

actions musicales (festivals partenaires, tournées d'orchestre, master-class instrumentales,

etc.), coordonné par Eurochestries International

❖ 474 orchestres ont participé, de 38 pays différents, soit près de 25 400 musiciens.

Également des chefs d’orchestre et des compositeurs

❖ 2350 concerts et 450 000 spectateurs

❖ une trentaine d’œuvres ont été créées

❖ des jeunes musiciens sont devenus artistes professionnels après avoir participé aux Eurochestries

; d’autres ont fait un choix professionnel différent mais leur passage aux Eurochestries a

marqué leur vie

❖ des mariages "internationaux" se sont réalisés, des musiciens ont continué à voyager et à

progresser grâce aux liens noués pendant les festivals.

Un bel élan musical et humain qui dure depuis 30 ans !

L’équipe des Eurochestries

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Les membres d’honneur Claude Belot - Sénateur honoraire, maire de Jonzac, président de la CDCHS

Dominique Bussereau – Président du Conseil Départemental de la Charente-Maritime, ancien ministre

Alain Rousset – Président du Conseil Régional Nouvelle Aquitaine

Stéphane Villain – Président de la Commission des Affaires Culturelles du Conseil Départemental 17

Michel Parent – Vice-président du Conseil Départemental 17

Daniel Laurent – Sénateur

L’équipe administrative Accompagnée de stagiaires

Anne Bernard – Directrice

Alice Durand – Secrétaire comptable

Clarisse Zunzarren – Assistante manager

trilingue

Emily Bernard – Stagiaire chargée de

l’organisation, la traduction et la communication

Audrey Boisliveau – Stagiaire assistante

manager

Pauline Godet – Stagiaire chargée de la

communication visuelle et de l’organisation

30 ans de musique partagée, de convivialité, de découvertes internationales, ça se fête !

350 musiciens venus de 8 pays et de 3 continents, 60 concerts en 10 jours en Charente Maritime,

mais aussi en Charente, Gironde et Dordogne... rien de moins !

Pendant cette édition anniversaire exceptionnelle, des orchestres et des chœurs « habitués du

festival » revivront des instants intenses d’échanges humains et musicaux, un grand ténor animera

une master class de chant et des musiciens professionnels de renom participeront aux deux

extraordinaires concerts de clôture... Voilà de belles surprises pour les festivaliers !

Brésil, Espagne, Estonie, France, Mexique, Russie, Slovaquie et Ukraine participeront à cet événement

rare que sera la 30ème édition des Eurochestries. Cinq orchestres symphoniques, un orchestre à

cordes, deux chœurs et trois ensembles de musique de chambre... Voilà de quoi satisfaire tous les

goûts, toutes les oreilles !

Ecouter de la belle musique, rencontrer des jeunes de pays voisins ou plus lointains... Qu’imaginer

de mieux au cœur de l’été ?

Les membres du bureau Les membres du Conseil

d’Administration Claude Révolte – Président

Stéphan Brunie – Vice-président

Gérard Chauvet – Trésorier

Claudine Ligne – Trésorière adjointe

Hélène Bonnet – Secrétaire

Serge Hirel – Secrétaire adjoint

Michel Cozic

Marc Dondeyne

Françoise Jumeau

Pierre Le Neillon

Mauricette Maingot

Alain Michaud

Dominique Nordey

Annick Robergeau-Bonnet

Max Surreau

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Espagne : Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez

Direction : Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé

Estonie : Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn

Direction : Riivo Jõgi

Espagne : Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”

Direction : Juan Jesús López Sandoval

Russie : Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou

Direction : Petr Gladysh

Slovaquie : Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice

Direction : Igor Dohovic

Ukraine : Chœur “Les petites perles d’Odessa”

Direction : Larissa Garbuz

Mexique : Chœur du conservatoire national de musique de Mexico

Direction : David L. Arontes Reyes

Brésil : Octuor à cordes “Camerata de Esquina”

Espagne : Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”

Direction : José Manuel Pérez González

Espagne : Quintette à vent “Vanore”

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Défilé et présentation des participants

Mercredi 31 juillet à 10h30, défilé dans les rues de Pons (marché,

rue Emile Combes etc.)

Et à 11h, présentation au pied du Donjon de Pons

Soirée d’exception – Concert privé sur invitation : Mercredi 31 juillet à 20h45 au Centre des

Congrès de Jonzac

Les Eurochestries invitent leurs partenaires, adhérents, donateurs, élus, organisateurs de concerts,

médias, bénévoles et sympathisants à découvrir les participants du festival en avant-première.

Concert d’ouverture du festival : Jeudi 1er août – 21h – Jonzac (Centre des Congrès)

Chaque orchestre présentera son répertoire.

Concerts « européens » :

Ces concerts réunissent deux ensembles du festival avec un final commun.

❖ Vendredi 2 août – 20h30 – Marans (Église Notre-Dame des

Marais)

Avec l’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”

d’Espagne et l’orchestre symphonique “S.Richter” de Russie.

❖ Jeudi 8 août – 21h – Saujon (La Salicorne)

Avec l’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”

d’Espagne et l’octuor à cordes “Camerata de Esquina” du Brésil.

Concerts de clôture :

• Samedi 10 août – 21h – Jonzac (Centre des Congrès)

• Dimanche 11 août – 21h – Pons (au pied du Donjon)

Avec :

❖ Tous les musiciens participants mélangés en

deux orchestres internationaux.

❖ Les artistes professionnels internationaux : Jüri-

Ruut Kangur (chef d’orchestre), Pascal Amoyel

(pianiste), Rémy Wang (violoniste), Elina

Nechayeva (soprano) et Kévin Amiel (ténor)

Un grand chœur final “Tous en voix” composé de 100 choristes avec le chœur “Les petites perles

d’Odessa” d’Ukraine, le chœur du conservatoire national de musique de Mexico et le chœur

intergénérationnel des Eurochestries Charente-Maritime et Charente (avec le concours de l’Assem 17) qui

se produira lors des deux concerts de clôture.

Nouveauté pour les réservations cette année (pour certains concerts) :

Possibilité de réserver en ligne sur HelloAsso

→ Eurochestries Charente-Maritime

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Au programme de cette journée ouverte à tous :

❖ Répétition assis dans l’orchestre à côté de l’instrument de son choix

❖ Découverte de la vie d’un musicien durant un festival

❖ Rencontre avec les musiciens

❖ Immersion dans l’univers musical du groupe

Conformément aux valeurs portées par le festival, l’équipe Eurochestries et ses partenaires mettent

tout en œuvre pour que les concerts soient accessibles au plus grand nombre et notamment aux

enfants. Grâce aux places spéciales qui leur sont réservées, les enfants sont plus proches des

musiciens, ils sont ainsi attentifs et captivés.

Ce dispositif “enfants sages” permet aux parents et à leurs enfants de passer une belle soirée.

De plus, la plupart des concerts sont gratuits pour les enfants.

Durant les deux semaines du festival, les musiciens de différentes nationalités collaborent lors des

répétitions internationales. Ils apprennent à travailler avec de nouvelles personnes, qui ne parlent

pas la même langue et n’ont pas la même culture musicale. Ils sont également dirigés par des chefs

d’orchestre qu’ils ne connaissent pas. Cela leur permet de découvrir de nouvelles façons de travailler

et d’apprendre auprès de chefs de renom et de nombreux musiciens.

Les concerts permettent également aux musiciens d’apprendre à se produire devant un public et au

public de découvrir des instruments et des compositeurs.

Participation forfaitaire de 20€,

pour une prise en charge de

9h15 à 13h30, déjeuner

compris

11 jours de

concert

8 nationalités réunies

(Brésil, Estonie, Espagne,

France, Mexique, Russie,

Slovaquie, Ukraine)

60 concerts

350 musiciens

250

bénévoles

48 villes

hôtes

13

jours d’échanges

internationaux et

d’apprentissages

+ de 15 000 spectateurs

attendus

Venez assister aux répétitions de grands orchestres

symphoniques internationaux, déjeuner avec les musiciens,

visiter le “village Eurochestries” et découvrir les coulisses du

festival.

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Jonzac

Jeudi 1er août

Centre des Congrès

21h

Le concert d’ouverture du festival Charente-Maritime 2019 se déroulera dans un lieu emblématique

du dynamisme territorial du département, le Centre des Congrès de Jonzac. Cette œuvre

architecturale aux formes futuristes accueillera les 350 musiciens qui présenteront chacun un extrait

de leur répertoire.

Programme :

Chœur “Les petites perles d’Odessa”, Ukraine, dir. : Larissa Garbuz

Pot-pourri de chants folkloriques ukrainiens

Chœur du conservatoire national de musique de Mexico, Mexique, dir. : David L. Arontes Reyes

Alberto Domínguez – Frenesí – Arr. : David Arontes Reyes

Chant traditionnel – Jarabe tapatío – Arr. : David Arontes Reyes

Chant traditionnel de Veracruz – La Bamba – Arr. : David Arontes Reyes

Quintette à vent “Vanore”, Espagne

Queen – Bohemian Rhapsody ; Amadeo Vives – Fandango

Octuor à cordes “Camerata de Esquina”, Brésil

Heitor Villa-Lobos – Prélude, Bachianas n°4

César Guerra-Peixe – Mourão

Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”, Espagne, dir. : José Manuel Pérez González

Manuel de Falla - Danse du meunier, extrait du ballet “Le tricorne“

Manuel de Falla - Danse rituelle du feu, extrait du ballet “L’amour sorcier“

Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice, Slovaquie, dir. : Igor Dohovic

Hajime Mizoguchi – Eyes ; Jakub Kowalski - Divertimento en ré

Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”, Espagne, dir. : Juan Jesús López Sandoval

Joaquín Turina – Danzas Fantásticas ; Gerónimo Giménez – Le barbier de Séville

Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn, Estonie, dir. : Riivo Jõgi

Arturo Márquez – Danzón n°2

Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou, Russie, dir. : Petr Gladysh

Gueorgui Sviridov – Romance, extrait de “The Snow Storm”

Aram Khatchatourian – Valse, extrait de la pièce de théâtre de Lermontov “Mascarade”

Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez, Espagne, dir. : Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé

Ludwig van Beethoven – Coriolan

Gerónimo Giménez – Intermède, extrait du Mariage de Luis Alonso

Infos pratiques :

Tarifs : 15€ - gratuit jusqu’à 16 ans

Réservation : Office du tourisme de Jonzac : 05 46 48 49 29

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Les concerts de clôture font partie des temps forts du festival de par leur originalité. En effet, durant le

festival, les musiciens s’unissent tous les matins pour former des orchestres internationaux qui

interprètent ensemble des pièces de compositeurs renommés ou à découvrir. Ces concerts seront placés

sous le signe de l’interculturalité.

A l’occasion du 30ème anniversaire des Eurochestries, retrouvez les artistes professionnels internationaux

Jüri-Ruut Kangur (chef d’orchestre), Pascal Amoyel (pianiste), Rémy Wang (violoniste), Elina Nechayeva

(soprano) et Kévin Amiel (ténor).

Un chœur international “Tous en voix” qui rassemble le chœur “Les petites perles d’Odessa” d’Ukraine, le

chœur du conservatoire national de musique de Mexico et le chœur des Eurochestries Charente-Maritime

et Charente se produira également.

Programme (provisoire, non-exhaustif) :

Jean Sibelius – Finlandia

Germán Álvarez Beigbeder – Campos Jerezanos

(Amadeo Vives - Chanson du rossignol, extrait de Doña Francisquita – avec soliste)

Piotr Ilitch Tchaïkovski – Concerto pour violon n°1 op. 35 en ré majeur, 1er mouvement - soliste : Rémy Wang

Jacques Offenbach – “Galop infernal”, extrait d’Orphée aux enfers – avec chœur

Giuseppe Verdi – “Va pensiero”, extrait de Nabucco – avec chœur

Giuseppe Verdi – “Libiamo”, extrait de La Traviata – avec 2 solistes et chœur

Jean-Philippe Vanbeselaere – Hymne des Eurochestries

Franz Liszt – Totentanz – soliste : Pascal Amoyel

Airs d’opéra interprétés par les solistes Elina Nechayeva et Kévin Amiel

Infos pratiques :

Jonzac

Samedi 10 août

Centre des Congrès

21h

Pons

Dimanche 11 août

Au pied du Donjon

21h

JONZAC

Tarifs : 15€ - gratuit jusqu’à 16 ans

Réservation : OT de Jonzac : 05 46 48 49 29

PONS

Tarifs : 15€/12€/5€ - gratuit jusqu’à 16 ans

Réservation : OT de Pons : 05 46 96 13 31

Et en ligne sur HelloAsso

Eurochestries Charente-Maritime

Avec la participation de

Piqthiu

Animateur de radios (dont

France Bleu) et poète

8

Artistes présents tout au long du festival

Kévin Amiel, France – Ténor Récent lauréat des "Voix Nouvelles 2018", Kévin Amiel est l'un

des ténors les plus talentueux de la jeune génération.

Révélation classique de l'ADAMI en 2011 et prix de l'AROP en

2013, il est membre de l’Atelier Lyrique de l’Opéra National de

Paris à partir de 2011, et fait ses débuts sur la scène de l’Opéra

national de Paris en 2013.

Il a par ailleurs été invité des éditions 2017 et 2018 de

“Musiques en fête”, aux Chorégies d'Orange.

Il s’est produit 2 fois en Charente Maritime en 2017 et 2018 à

l’invitation de Claude Révolte, dans un spectacle “hommage à

Tony Poncet“.

Il interviendra à plusieurs reprises pendant le festival :

Programme musical

Manuel de Falla – El paño

Manuel de Falla – Asturiana, extrait des “siete

cancíones populares españolas”

Manuel de Falla – Polo

Francesco Paolo Tosti – Non t’amo piú

Francesco Paolo Tosti – Idéale

Franz Schubert – Ständchen

Riccardo Cordiferro – Core’ngrato

Eduardo Di Capua – O sole mio

Gioachino Rossini – La Danza

Jacques Offenbach – Air de Kleinzach, extrait des

“Contes d’Hoffmann”

Éduard Lalo – Puisqu’on ne peut fléchir, extrait de l’opéra

“le Rois d’Ys”

Fromental Halévy – Rachel, quand du seigneur (La Juive)

Gaetano Donizetti – Una furtiva lagrima, l’élisir d’amore

Giacomo Puccini – Che gelida manina, extrait de l’opéra

“La Bohème”

Giuseppe Verdi – La donna e mobile, extrait de l’opéra

“Rigoletto”

En concert

Dimanche 4 août – Saint-Sauveur d’Aunis

20h30 – Église

Mardi 6 août – Saint-Jean d’Angély

20h30 – Église Saint-Jean-Baptiste

Master class de chant Vendredi 2 août – de 10h à 12h30 et de 15h à 17h

Auditorium du lycée de Pons

Il sera accompagné pendant ses concerts par Rachel

Torres McFarling au piano. Elle a commencé ses études

de musique à cinq ans pour les continuer au prestigieux

Royal College of Music à Londres puis à Moscou.

Actuellement professeure au conservatoire d’Angoulême,

elle aborde tous les styles, classique contemporain, la Free

improvisation et la comédie musicale.

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Jüri-Ruut Kangur, Estonie – Chef d’orchestre Chef d’orchestre, compositeur, président de l’association européenne des orchestres

amateurs et de jeunes.

Après avoir assisté au congrès international des Eurochestries en 2014, Jüri-Ruut Kangur a

participé à plusieurs festivals Eurochestries en Charente-Maritime en tant que chef

d’orchestre et compositeur, et a permis à de nombreux musiciens estoniens de connaitre

la joie des festivals Eurochestries en France et à l’étranger.

Son implication dans les Eurochestries à l’international l’a fait élire vice-président d’Eurochestries international.

Pour ce 30ème anniversaire, il sera le chef d’orchestre invité du festival.

Artistes internationaux présents lors des concerts de clôture

Pascal Amoyel, France – Pianiste Ayant participé aux Eurochestries en 1996 et 1997, Pascal Amoyel, devenu pianiste

concertiste soliste international, mais aussi auteur, compositeur et acteur, est très

heureux de venir partager le 30ème anniversaire d’un festival qui a marqué sa

mémoire de jeune homme et futur artiste professionnel. Il interprétera Totentanz de

Liszt, aux concerts de clôture, accompagné par l’orchestre international du festival

2019.

Victoire de la Musique en 2005 dans la catégorie “Révélation Soliste Instrumental de

l’année“, Pascal Amoyel est récompensé en 2010 par un Grand Prix du Disque à Varsovie par la prestigieuse

Société Chopin. Ses enregistrements, seul ou avec la violoncelliste Emmanuelle Bertrand, ont obtenu les plus

hautes récompenses : Gramophone, Cannes Classical Awards, ffff de Télérama, Diapason d’Or de l’année,

“Choc” du monde de la Musique, 10 de Classica, Grand Prix annuel de la critique allemande… Compositeur,

Pascal Amoyel est lauréat de la Fondation d’Entreprise Banque Populaire.

Elina Nechayeva, Estonie – Soprano Elina Nechayeva a représenté l’Estonie au concours Eurovision 2018 avec La Forza, une

chanson écrite spécialement pour mettre en avant ses capacités vocales. Elle chante La

Forza en italien, langue qu'elle parle couramment, comme l'estonien, le russe, l'anglais

et le français.

Diplômée de l’Académie estonienne de musique et de théâtre de Tallinn, la jeune

soprano dit apprécier particulièrement Mozart et Tchaïkovski.

Rémy Wang, France – Violoniste Rémy Wang suivait déjà les tournées et festivals Eurochestries dans les jupons de ses

parents Taiping Wang et Yuan Yuan Li, lorsqu’il était enfant et apprenti violoniste. Dès

qu’il eut l’âge et le niveau, il participa aux festivals en tant que musicien et projetta de

devenir violoniste professionnel pour vivre sa passion à plein temps.

Perfectionnant sa formation en entrant au CRR de Paris en 2009 et en assistant à des

master class, il se produit en soliste aux festivals Eurochestries en Charente-Maritime,

au Québec, puis en Chine avec différents orchestres.

De 2014 à 2017, il se perfectionne au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe

de Shirly Laub. En septembre 2017, il est admis à la Royal Academy of Music de

Londres dans la classe de Rodney Friend, pour terminer ses études supérieures en

2019. Parallèlement, il participe à de nombreux festivals et master class sur différents continents et multiplie

les expériences avec des orchestres de jeunes et professionnels.

Il se fait un plaisir d’être présent pour les 30 ans du festival pour témoigner son attachement à ce mouvement

qui a été important dans sa vie.

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Espagne

RCHESTRE SYMPHONIQUE

“ÁLVAREZ BEIGBEDER“ de JEREZ

Depuis 2006, l’Orchestre symphonique Álvarez Beigbeder est l’un de ceux qui sont invités le plus

régulièrement à participer aux Festivals Eurochestries. Fondé à Jerez en 1998, par Archil Pochkua, un

altiste de Séville et l’avocat de Jerez Antonio de la Herrán, pour offrir à des jeunes Andalous une

formation orchestrale, il est aujourd’hui d’un niveau technique et musical qui lui vaut de se produire

lors de nombreux évènements, tant en Espagne qu’à l’étranger : France, Slovaquie, Russie, Canada,

Chine... Il a en particulier donné un concert au Parlement Européen et participé à un projet

d’orchestre hispano-russe dans le cadre du programme Erasmus+.

Leurs concerts Vendredi 2 août – Saint-Jean d’Angély – 21h

Église Saint-Jean-Baptiste

Samedi 3 août – Aigrefeuille d’Aunis – 20h30

Salle des fêtes Joseph Avit

Lundi 5 août – Saint-Georges-de-Didonne – 20h30

Église

Mercredi 7 août – Blaye (33) – 20h30

Église Saint-Romain

Jeudi 8 août – Criteuil-la-Magdeleine (16) – 21h

Logis du Paradis

O

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Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé, Chefs d’orchestre

Ángel Luis Pérez Garrido est directeur d’orchestre, compositeur,

Docteur en éducation musicale, professeur spécialisé dans la direction

d’orchestre, professeur de direction au Conservatoire Royal Supérieur

“Victoria Eugenia” de Grenade et professeur à l’Université de Málaga.

Il a dirigé des orchestres à l’Auditorium National de Musique de Madrid,

au Bolchoï et à la Salle Rachmaninov de Moscou, au Grand Théâtre de

Kiev, à l’Auditorium de Pékin.

Il a dirigé l’Orchestre de l’Association Espagnole de Jeunes Orchestres,

l’Orchestre philharmonique de Málaga, l’Orchestre symphonique national et l’Orchestre de chambre

du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, le Jeune Orchestre National de Chine, l’Orchestre

philharmonique de Moscou, l’Orchestre symphonique Álvarez Beigbeder de Jerez etc.

Il a été récompensé par la “Jota de Plata“ en 2002 par la S.E. Conseil Provincial de Jaén pour son

activité comme directeur d’orchestre et a reçu le Prix Annuel de Culture en 2009.

José Colomé joue du trombone et est directeur d’orchestre.

Il a dirigé l’Orchestre de Jeunes d’Andalousie, l’orchestre de jeunes de la ville

d’Almería etc.

Il dirige actuellement la chorale Ars Vivendi. Depuis 2017, il est directeur invité

de l’Orchestre symphonique royal de Séville et professeur associé de

l’Orchestre classique du Sud (Portugal). En 2018, il est chef invité de l’Orchestre

Álvarez Beigbeder de Jerez.

Il a donné des concerts en Espagne, Portugal, France, Allemagne, Autriche, Royaume-Uni,

Luxembourg, Belgique et Maroc en tant que chef invité.

Programme musical

Ludwig van Beethoven

Coriolan

Wolfgang Amadeus Mozart

1er mouvement de la symphonie n° 31 "Paris"

Juan Crisóstomo de Arriaga

1er mouvement de la symphonie en ré

Enrique Fernández Arbós

“Bailable de la sal”, extrait de El centro de la tierra

Gabriel Fauré

Pavane

Reveriano Soutullo et Juan Vert

Intermède, extrait de La légende du baiser

Isaac Albéniz

Séville

Germán Álvarez Beigbeder

1er mouvement de la symphonie en sol majeur

Tomás Bretón

Prélude à La verbena de la Paloma

Gerónimo Giménez

Intermède, extrait du Mariage de Luis Alonso

Camille Saint-Saëns

Morceau de concert, op 94

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Estonie

RCHESTRE SYMPHONIQUE de L’ÉCOLE de MUSIQUE NÕMME de TALLINN

Verdi, Gounod, Borodine, Dvorak, Strauss, mais aussi des compositeurs estoniens sont au programme

de l’orchestre symphonique de l’École de musique Nõmme, qui porte le nom du quartier de Tallinn

où il a été créé en 2003. Il a d’abord été dirigé par Jüri-Ruut Kangur et depuis 2014, par Riivo Jõgi.

Depuis lors, ses membres ont participé à de nombreux festivals et projets d’orchestres de jeunes, en

Allemagne, Afrique du Sud, Turquie, Chine, Russie, Croatie, Monténégro etc. Au total, plus d’une

vingtaine de tournées, y compris plusieurs festivals Eurochestries. Depuis sa fondation, plus de 200

jeunes ont joué dans l’orchestre, dont le répertoire comprend 180 œuvres, de tous styles et époques.

Leurs concerts Vendredi 2 août – Gémozac – 21h

Salle des fêtes

Dimanche 4 août – Montlieu-la-Garde – 18h30

Maison de la forêt

Lundi 5 août – Pont-l’Abbé d’Arnoult – 21h

Salle des fêtes

Mardi 6 août – Meschers-sur-Gironde – 21h

Église Saint-Saturnin

Jeudi 8 août – Saint-Savinien – 21h

Église

O

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Riivo Jõgi, Chef d’orchestre

En 2006, Riivo Jõgi est diplômé de l’École de musique de Põlva où il a

appris le piano. Il est également diplômé de l’Académie de musique et de

théâtre estonienne, avec mention très honorable, dans la classe de

direction de chœur et orchestre du professeur Toomas Kapten.

Riivo Jõgi dirige l’orchestre symphonique de l’École de musique Nõmme

de Tallinn, l’orchestre symphonique de jeunes Viljandi, l’orchestre des

jeunes d’Estonie et l’orchestre à cordes de l’École de musique de Põlva. Il

a également été chef d’orchestre et conseiller artistique invité de

nombreux orchestres en Estonie et à l’étranger. Depuis 2016, il est

membre du conseil d’administration de l’Association estonienne des orchestres symphoniques.

En plus de diriger des orchestres, il enseigne auprès de chanteurs pop-jazz et d’ensembles vocaux à

l’École de musique de Põlva. Il est aussi un pianiste apprécié et a reçu de nombreux prix spéciaux

d’accompagnement, arrangement d’ensembles et enseignement lors de divers concours.

Riivo Jõgi a arrangé de nombreuses chansons et écrit des compositions originales pour orchestres,

chorales et ensembles.

En 2017, il a remporté le prix de l’année de l’Association estonienne des orchestres symphoniques.

Programme musical

Johan Halvorsen

Entry March of The Boyars

Jean Sibelius

Finlandia

Franz Schubert

Symphonie n°8, 1er mouvement

Leo Delibes

Prélude et Mazurka, extrait de “Coppelia”

Gueorgui Sviridov

Romance, extrait de “The Snow Storm”

Johann Strauss II

Sous le tonnerre et les éclairs

Eduard Tubin

Danse Setu, extrait de la suite de danses

estoniennes

Villem Kapp

Symphonie n°2, 2ème et 3ème mouvements

Heino Eller

Koit

Eugen Kapp

Suite, extrait du ballet “Kalevipoeg“,

3ème mouvement “Forging of the Swords“

Frederick Loewe

My Fair Lady

Richard Rodgers

The Sound of Music

Medley, “Duke Ellington!“

Arr : Calvin Custer

Medley de chansons françaises

“Paris Montmartre“ - Arr : Toshio Mashima

Arturo Márquez

Danzón n°2

Marguerite Monnot

Hymne à L’amour

Hommage à Louis Armstrong

“Satchmo!“ - Arr : Ted Ricketts

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Espagne

RCHESTRE SYMPHONIQUE des JEUNES

“MURCIA NOROESTE“

L’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste” est une entité artistique et pédagogique

fondée en 2015 et établie en tant qu’association à but non lucratif.

Les membres de l’orchestre ont entre 14 et 23 ans. Une équipe pédagogique, formée d’enseignants

de chaque spécialité instrumentale, travaille avec les jeunes.

L’orchestre travaille également en répétitions intensives pendant les périodes de vacances et le

weekend.

L’orchestre promeut des valeurs telles que la solidarité, l’intégration, la discipline, la camaraderie et

le travail d’équipe.

Il a par exemple signé un accord de collaboration avec l’Association des familles de personnes

handicapées mentales de Noroeste, qui a pour objectif de réaliser l’intégration de personnes

handicapées.

Leurs concerts Vendredi 2 août – Marans – 20h30

Église Notre-Dame des Marais

Lundi 5 août – Saint-Genis-de-Saintonge – 21h

Salle Jeanne d’Arc

Mardi 6 août – Barbezieux (16) – 20h30

Salle de spectacles du Logis de Plaisance

Mercredi 7 août – Matha – 21h

Église Saint-Hérie

Jeudi 8 août – Saujon – 21h

La Salicorne

O

15

Juan Jesús López Sandoval, Chef d’orchestre

Juan Jesús López Sandoval a commencé sa carrière musicale au sein

de l’association Banda de Música, à Calasparra (Murcie). Il joue du

tuba et a un diplôme de composition et direction d’orchestre. Il a

reçu un prix de la mairie de Calasparra, pour son parcours

professionnel et son travail en faveur de la culture musicale.

Il a dirigé des ensembles prestigieux, entre autres les Orchestres

philharmoniques de Ploiesti, de Botosani, de la région de Murcie,

de Málaga etc.

Au cours de sa carrière, il a toujours reçu les éloges de la critique et du public pour sa direction expressive

et sa technique raffinée et vertueuse.

Depuis 2004, il est professeur de direction d’orchestre au Conservatoire Supérieur de Musique de Málaga.

Il est actuellement professeur d’orchestre au Conservatoire Professionnel de Musique de Motril (Grenade).

Marina Rojas Sepúlveda, soliste

Née en 1992, Marina a commencé ses études de musique avec la flûte à l’âge de 9

ans. À 16 ans, elle commence à prendre des cours de chant au conservatoire de

musique de Málaga. Elle est actuellement en dernière année d’étude.

Elle a collaboré avec plusieurs ensembles de Málaga et s’est produite dans de

nombreuses salles de concert.

Entre 2012 et 2017, elle a été membre de la chorale de l’Opéra de Málaga.

Programme musical

Joaquín Turina

Orgie, extrait des Danses fantastiques

Manuel de Falla

Farruca, extrait du ballet “Le Tricorne”

Gerónimo Giménez

La Primorosa, extrait du Barbier de Séville

Amadeo Vives

Chanson du rossignol, extrait de Doña Francisquita

Pablo Sorozábal

Noche Hermosa, extrait de Katiuska

Ruperto Chapí

Prélude, extrait de El Tambor de Grenados

Johannes Brahms

Danse hongroise n°5

Georg Friedrich Haendel

Lascia Ch’io Pianga, extrait de Rinaldo

Giacomo Puccini

Quando m’en vo, extrait de la Bohème

Edvard Grieg

Peer Gynt - La mort d’Ase et Dans l’antre du roi de la

montagne

Giacomo Puccini

Oh mon petit papa chéri, extrait de Gianni Schicchi

M. Quiroga, S. Valverde et R. de León

Yeux verts

Gerónimo Giménez

Le mariage de Luis Alonso

Miguel Sánchez Ruzafa

Palio Blanco (marche processionnelle)

Juan Jesús López Sandoval

Mar des Esperanza (marche processionnelle)

16

Russie

RCHESTRE SYMPHONIQUE

“S.RICHTER“ de MOSCOU

Créé en 1996 à Moscou, au sein de l’École des Arts Sviatoslav Richter -célèbre pianiste russe

francophile-, cet orchestre symphonique s’est déjà produit lors de plus de 450 concerts, tant en

Russie qu’à l’étranger.

Il est lui aussi un habitué des festivals Eurochestries -le dixième cette année- et, grâce à l’excellence

de ses jeunes membres, il a remporté de nombreuses distinctions au fil de ses succès internationaux.

Leurs concerts Vendredi 2 août – Marans – 20h30

Église Notre-Dame des Marais

Samedi 3 août – Loulay – 21h

Foyer rural

Mardi 6 août – Médis – 20h30

Église

Mercredi 7 août – Saint-Germain de Lusignan – 21h

Salle polyvalente

Jeudi 8 août – Saint-Palais-de-Négrignac – 21h

Église

O

17

Petr Gladysh, Chef d’orchestre

Violoncelliste, Petr Gladysh est membre et soliste de l'Orchestre de l'École

des arts S. Richter depuis sa fondation. Diplômé du Conservatoire d’État

Tchaïkovski de Moscou, il est actuellement le premier violoncelle de

l’orchestre philharmonique national de Russie.

Lauréat de nombreux concours internationaux de violoncelle, il poursuit

aujourd’hui ses études de direction d’orchestre au Conservatoire d’État de

Moscou.

Programme musical

Isaac Dounaïevski

Ouverture du film

“Les enfants du capitaine Grant”

Aram Khatchatourian

Valse, extrait de la pièce de théâtre de

Lermontov “Mascarade”

Gueorgui Sviridov

“Illustrations musicales” extrait de l’histoire

d’Alexandre Pouchkine "Tempête de neige" -

“Troïka”, “Romance” et “La marche militaire”

A. Skorodumov

Scherzo

Alessandro Marcello

Concerto pour hautbois et orchestre,

2ème et 3ème mouvements

Carl Maria von Weber

Concertino pour clarinette et orchestre,

1er mouvement

Franz Schubert

Ave Maria (soliste : Nika Gudush)

Wolfgang Amadeus Mozart

Concerto pour flûte et orchestre,

1er mouvement

Camille Saint-Saëns

L’éléphant, extrait du “Carnaval des animaux“

Gueorgui Sviridov

Vremya vpered

Pablo de Sarasate

Airs bohémiens

Piotr Ilitch Tchaïkovski

Danse russe

Astor Piazzolla

Automne

Astor Piazzolla

Oblivion

Igor Sysoev

Polka

Andrew Lloyd Webber

Le fantôme de l’opéra

18

Slovaquie

RCHESTRE à CORDES

“MUSICA IUVENALIS“ de KOSICE

L’orchestre à cordes Musica Iuvenalis a vu le jour en 1964 à l’école de musique publique de la rue

Sverdlovova. Les membres de l’orchestre sont majoritairement des étudiants de grandes écoles et

d’universités, pour la plupart des amateurs qui se consacrent à la musique, mais Musica compte aussi

quelques adultes. Ils se produisent lors de concerts annuels, à Noël, à Pâques, de foires,

d’évènements, mais aussi dans des festivals de musique en Slovaquie et à l’étranger. Depuis sa

création, Musica Iuvenalis a reçu de nombreux prix. Il est devenu l’un des meilleurs orchestres de

musique de chambre de jeunes en Europe.

L’orchestre a rencontré un vif succès lors de ses représentations en France, Autriche, Japon, Portugal,

Hongrie, Ukraine, Philippines, etc. Il organise le festival des orchestres et chœurs de jeunes en

Slovaquie (Festival Shengen Meridian - Eurochestries) et aussi le festival Kosice’s opereta.

Leurs concerts Vendredi 2 août – Monpazier (24) – 21h

Église

Dimanche 4 août – Salles d’Angles (16) – 17h30

Église Saint-Maurice

Lundi 5 août – Fouras-les-Bains – 21h

Église Saint-Gaudence

Mardi 6 août – Jonzac – 21h

Les Carmes

Jeudi 8 août – Pons – 21h

Église Saint-Vivien

O

19

Igor Dohovic, Chef d’orchestre

Igor Dohovic est né en 1973 à Presov. Il étudie le violon au

conservatoire de Košice, puis obtient le diplôme de l’Académie de

musique de Lviv, en Ukraine. Deux ans plus tard, il obtient le diplôme

avec honneur en violon, opéra et direction d’orchestre.

En 2002, il obtient le diplôme d’études supérieures de cette même

école. En 2003, il est lauréat du Xème concours international de jeunes

chefs d’orchestre de Spoleto, en Italie. Durant 19 ans, il ne dirige pas

moins de 1500 concerts symphoniques et 2200 opéras, ballets et

performances musicales.

Depuis 1997, il est le chef d’orchestre de l’Opéra d’État de Košice

(Slovaquie). Depuis 1998, il est le directeur artistique général de

l’orchestre à cordes Musica Iuvenalis. Depuis 2013, il est chef assistant

du grand théâtre opéra de Tianjin, dir. Muhai Tang, Chine.

Il est régulièrement invité en tant que chef d’orchestre par l’orchestre symphonique national de

Košice, les Philharmoniques de Bydgoszcz et de Lublin, l’Opéra de Poznan, le Théâtre lyrique de

Spoleto, l’Opéra de chambre et l’Orchestre philharmonique de Cracovie, les Orchestres de chambre

de Miskolc et d’Ostrava. Pédagogue, il est formateur lors de stages et membre de jury lors de

concours internationaux de direction d’orchestre. En tant que chef invité, il s’est produit dans de

nombreux pays, en Europe et en Asie.

Programme musical F. Dávid

Ouverture

Antonio Vivaldi

L’estro Armonico Concerto, op. 3/8

Leoš Janáček

Suite pour orchestre à cordes

Jean Sibelius

Andante Festivo

J. Kowalski

Divertimento en ré

Jean-Sébastien Bach

Air

Marc-Antoine Charpentier

Te Deum

Astor Piazzolla

Oblivion

Soon Hee Newbold

Preseus

Hajime Mizoguchi

Eyes

Ennio Morricone

Il était une fois dans l’Ouest

Klaus Badelt

Pirates des Caraïbes

Jean-Sébastien Bach

Ave Maria

20

Ukraine

HŒUR d’ENFANTS

“LES PETITES PERLES D’ODESSA“

Le chœur d’enfants ukrainien “Les perles petites d’Odessa“ a été fondé en 1984 par Larissa Garbuz. Depuis

sa création, il a donné plus de 2000 concerts dans de nombreux pays : Autriche, Belgique, Bulgarie, Chine,

France, Allemagne, Hongrie, Liban, Russie, Espagne, Taïwan, Royaume-Uni, Ukraine, …

Le chœur a fait des interventions dans des radios, programmes télévisés et spectacles, et participe

régulièrement à des concerts de l’Opéra National d’Odessa : “Casse-noisette“, “Carmen“, “Carmina

Burana“, “Blanche-Neige et les sept nains“, entre autres.

Le répertoire du chœur est varié : folklore ukrainien, musique classique, musique contemporaine, chants

religieux orthodoxes, chansons de comédies musicales, … En général, pour remercier le public étranger,

le chœur prépare et joue plusieurs chansons dans la langue du pays où il se produit.

Le chœur est accompagné de quelques musiciens (piano, violon, clarinette, flûte, accordéon et domra).

Leurs concerts Vendredi 2 août – Montguyon – 21h

Église de Vassiac

Dimanche 4 août – Jonzac – 11h

Église Saint-Gervais - Animation de messe

Mardi 6 août – Tonnay-Charente – 20h30

Église Saint-Etienne

Mercredi 7 août – Coteaux-du-Blanzacais (16) – 20h

Salle des Vieux Chais

Jeudi 8 août – Chaniers – 21h

Église

C

21

Larissa Garbuz, directrice artistique et chef de chœur

Larissa Garbuz a étudié à l’Académie nationale de musique d’Odessa où elle

a obtenu son diplôme de chef de chœur. En 1984, elle crée le chœur “Les

petites perles d’Odessa“, basé dans l’École de musique pour enfants où elle

est directrice des chœurs.

Depuis 1995, elle est chef du Chœur d’enfants de l’Opéra National d’Odessa.

Larissa Garbuz a obtenu plusieurs prix et diplômes dans différents concours

et festivals pour son professionnalisme en tant que chef de chœur.

Programme musical

John Leavitt

Festival Sanctus

Giulio Caccini

Ave Maria

Pavel Chesnokov

Joyful light

César Franck

Panis angelicus

T. Albinoni

Adagio

Bruno Coulais

Vois sur ton chemin, du film “Les choristes“

Bruno Coulais

Cerf-volant, du film “Les choristes“

Wolfgang Amadeus Mozart

Alleluia

Medley “Vatra“

Gioachino Rossini

Tarantella Napolitano

“Hail holy queen“, du film “Sister Act“

Arr : Marc Shaiman

Chants d’Ukraine occidentale

Chanson folklorique ukrainienne

“Yanchiku - podolyanchiku”

Chanson folklorique ukrainienne

“Why, why you did not come”

Chanson folklorique ukrainienne

“Oh, Gypsies stood on hill”

Pot-pourri de chant folklorique ukrainien

Vittorio Monti

Czardas

Karl Jenkins

Adiemus

Chanson folklorique colombienne

“Prendela vela”

Arr : Jorge de Alvarado

Ennio Morricone

Nella Fantasia

Astor Piazzolla

Libertango

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Mexique HŒUR du CONSERVATOIRE NATIONAL de MUSIQUE de MEXICO

Composé d’une trentaine d’artistes, le Chœur du Conservatoire National de Musique de Mexico, créé dans les années 80, possède un répertoire d’une belle qualité : oratorios de Haendel, cantates de Bach, grandes œuvres de Mozart, Beethoven, Verdi, Brahms, Prokofiev... Au Mexique, il accompagne souvent des orchestres symphoniques et se produit dans les plus grandes salles de concert du pays, mais est aussi réputé, y compris en Argentine et en Colombie, pour ses concerts de musique a capella, du Moyen-Âge au XXIème siècle.

En 2004, le chœur a participé au 2ème Festival international de musique de chorale à Pamplona en

Colombie, ainsi qu’au 4ème Festival international de musique de chorale à San Juan en Argentine.

Leurs concerts Samedi 3 août – Bords – 21h

Église Saint-Vivien

Mardi 6 août – Saint-Aigulin – 20h30

Église Saint-Fort

Mercredi 7 août – Aulnay – 21h

Église Saint-Pierre

Jeudi 8 août – Neuillac – 21h

Église

C

23

David L. Arontes Reyes, Chef de chœur David L. Arontes Reyes a obtenu son diplôme de direction de chœur

avec Alberto Alva au Conservatoire National de Musique, puis s’est

perfectionné auprès des professeurs qui ont influencé son

interprétation musicale.

Il a dirigé différents chœurs d’université. Il dirige actuellement le

Coral Harmonnía, le Chœur du Conservatoire National de Musique

et le Chœur de la Ville de Mexico.

En tant que chef de chœur, il s’est produit à l’étranger, notamment

en France, en Suisse, en Espagne, en Italie, en Allemagne, en

Hongrie, en Argentine, au Brésil, en Colombie et au Pérou. Conférencier et pédagogue, il a participé

au Festival international de chorales en 2004 à San Juan en Argentine, au séminaire international sur

la formation musicale à San Cristóbal au Venezuela et à la rencontre des chorales SENIAT au

Venezuela.

Programme musical

Códice Valdés

Sancta Mariae

Diego José de Salazar

Salga el torillo hosquillo

Juan García de Zéspedes

Convidando esta la noche

Ramón Noble Olivares

Ave María

Ramón Noble Olivares

Asómate a la ventana

Texte : Octavio Paz

Ramón Noble Olivares

Romance de la Lune

Texte : Federico García Lorca

Carlos Óscar “Peteco“ Carabajal

Como pájaros en el aire

Arr. : Liliana Caniano

Gian Franco Pagliaro

Yo te nombro

Arr. : Javier Montiel Llaguno

Alberto Favero

Te quiero

Texte : Mario Benedetti

Arr. : Liliana Cangiano

Chant traditionnel de

l’État d’Oaxaca, Mexique

La llorona - Arr. : Ramón Noble

Alberto Domínguez

Frenesí

Arr. : David Arontes Reyes

Augusto “Guty” Cárdenas

Caminante del Mayab

Texte : Antonio Mediz Bolio

Arr. : Ramón Noble

Agustín Lara

Danzones de Lara

Arr. : David Arontes Reyes

Alfonso Ontiveros Carrillo

Mi ciudad

Texte : Eduardo Salas

Arr. : Lucía García Salinas

Chant traditionnel - Jarabe tapatío

Arr. : David Arontes Reyes

Chant traditionnel de Veracruz - La Bamba

Arr. : David Arontes Reyes

José Pablo Moncayo

Huapango

Arr. pour piano à 4 mains : Carlos Islas

Arr. pour chorale : David Arontes Reyes

24

Brésil

CTUOR à CORDES

“CAMERATA DE ESQUINA“

Composé de huit jeunes étudiants en musique de l‘Université fédérale de l’État de Rio de Janeiro

(UNIRIO), Camerata de Esquina est un octuor à cordes qui a décidé de consacrer essentiellement son

répertoire à divers types de musique brésilienne.

Avec près de 2 ans d’expérience, Camerata de Esquina a déjà obtenu d’importantes récompenses,

comme le premier prix du concours de musique de chambre de l’Université fédérale de l’État de Rio

de Janeiro (UNIRIO) ainsi que le prix du meilleur musicien de chambre pour le premier violon de

Camerata, Ágatha Lima. L’ensemble s’est également produit dans d’importantes institutions et salles

de concert à Rio de Janeiro.

En février 2018, Camerata de Esquina a participé au Festival international Gramado In Concert au

Brésil. Il a joué dans divers lieux de la ville et a assisté à des cours de musique de chambre avec des

professeurs de renom.

Le groupe a également participé au Festival Eurochestries au Québec (Canada) en 2018. De retour à

Rio de Janeiro, Camerata de Esquina a remporté la troisième place lors du 8ème concours de musique

de chambre du célèbre Festival Villa-Lobos.

O

25

Leurs concerts Vendredi 2 août – Marignac – 21h

Église d’Usseau-Marignac

Samedi 3 août – Saint-Léger – 21h

Église

Dimanche 4 août – Bernay-Saint-Martin – 17h

Église Saint-Nazaire

Mardi 6 août – Saint-Palais (33) – 21h

Église

Jeudi 8 août – Saujon – 21h

La Salicorne

Programme musical

Heitor Villa-Lobos

Prélude, Bachianas n°4

Sylvain Marchal

4 por 8

Claudio Sántoro

Ponteio

Carlos Gomes

Sonate pour cordes

Jean-Sébastien Bach

Aria de la suite pour orchestre en ré majeur

BWV 1068

Francisco Mignone

Seresta n°2

Álvaro Carriello

Octet

Álvaro Carriello

Romance

soliste : Ágatha Lima

Edino Krieger

Suite pour orchestres à cordes

César Guerra-Peixe

Mourão

26

Espagne

NSEMBLE de CUIVRES

“UBEDA BRASS“ Ils sont quinze qui aiment à offrir à leur public un son rare, un timbre unique, une rondeur esthétique étonnante, celui d’un orchestre composé exclusivement de cuivres. L’Ensemble Ubeda Brass est né au sein du Conservatoire Maria de Molina de cette ville d’Andalousie dans le but de promouvoir ces instruments aux sonorités puissantes, mais aussi mélodieuses quand elles se mêlent et s’entrelacent. Amador Avila Bermudez, le directeur de cet établissement, professeur de cor, s’est donné pour tâche de démocratiser la musique. C’est chose faite avec Ubeda Brass, dont la réputation s’est étendue bien au-delà de Jaén, la capitale provinciale, et de l’Andalousie.

Leurs concerts Samedi 3 août – Saint-André-de-Cubzac (33) – 20h

Château Robillard

Dimanche 4 août – Saint-Georges-de-Longuepierre – 17h

Lavoir du pont

Lundi 5 août – Jazennes – 21h

Église Notre-Dame de l’Assomption

Mardi 6 août – La Tremblade – 21h30

Théâtre de verdure, Ronce-les-Bains ; plage de la Cèpe

Mercredi 7 août – Cozes – 21h

Logis du Sorlut

Vendredi 9 août – Jonzac – 14h30

Porte de ville (animation de la Fête du vélo)

E

27

José Manuel Pérez González, Chef d’orchestre

José Manuel Pérez González est né à Jaén en 1987.

À l’âge de 4 ans, il commence ses études de musique et apprend

la trompette et la percussion à l’École municipale de musique de

Villargordo (Jaén) puis au Conservatoire professionnel de

musique à Jaén. Il a été membre pendant plusieurs années du

Jeune Orchestre d’Andalousie.

Membre fondateur et chef d’orchestre des groupes de musique

José Manuel Pérez Marfil de Villargordo, Santa Cecilia de La

Carolina et du groupe des amis de la musique de Fuerte del Rey,

il a collaboré avec de nombreux groupes et orchestres, aussi bien

en tant que trompettiste qu’en tant que chef d’orchestre.

Il dirige également l’École de musique José Manuel Pérez Marfil.

Programme musical

Georg Friedrich Haendel

Sarabande

Aaron Copland

Fanfare for the Common Man

James L. Hosay

Persis

Georges Bizet

L’Arlésienne Suite n°2

Zequinha de Abreu

Tico-Tico

Abel Moreno

La Madrugá

Antonio Álvarez Alonso

Soupirs d’Espagne

Emilio Cebrián Ruiz

Une nuit à Grenade

Manuel de Falla

Danse du meunier, extrait du ballet

“Le tricorne“

Manuel de Falla

Danse rituelle du feu, extrait du ballet

“L’amour sorcier“

Francisco Tárrega

Souvenirs de l’Alhambra

Matt Kingston

Le royaume des Asturies

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Espagne UINTETTE à VENT

“VANORE“

Ils sont cinq et ont cinq

points communs : ils sont

jeunes et liés par une

grande amitié ; ils ont un

goût prononcé pour la

musique de chambre et

veulent le faire partager ;

ils sont issus du

Conservatoire royal de

musique Victoria

Eugénia de Grenade et ont choisi de construire un répertoire varié et dynamique, principalement

espagnol ; ils partagent cette affirmation de Nietzsche : « Sans musique, la vie serait une erreur » ;

enfin, leur but principal : apporter la musique au plus grand nombre.

Leurs concerts

Vendredi 2 août – Chérac – 20h30

Église

Samedi 3 août – Pons – 18h

Animation au Leclerc

Dimanche 4 août – Mirambeau – 20h30

Église de Petit Niort

Lundi 5 août – Saint-Hilaire-de-

Villefranche – 21h – Église

Mardi 6 août – Saint-Porchaire – 21h

Église

Mercredi 7 août – Saint-Seurin-de-

Palenne – 20h30 – Église

Programme musical

Q

Antonio Álvarez Alonso

Soupirs d’Espagne

Isaac Albéniz

Cádiz

Enrique Granados

Andaluza

Amadeo Vives

Fandango

Pascual Piqueras

De Cai

Federico García Lorca

Chansons populaires

Georges Bizet

Carmen

Leonard Cohen

Hallelujah

Claude François

My way

Consuelo Velázquez

Besamo mucho

Zequinha de Abreu

Tico tico

Ben E. King

Stand by me

Queen

Bohemian Rhapsody

Coldplay

Viva la Vida

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Rafael García Garrido, Flûte Rafael a commencé ses études de musique en 1998 au conservatoire de Grenade

et y a obtenu son diplôme d’études secondaires en 2008. En 2012, il obtient son

Master en éducation musicale et entre au conservatoire supérieur de Málaga.

De 2007 à 2010, il a été flûtiste soliste de l’Orchestre de Chambre des Jeunes de

Grenade, puis première flûte de l’Orchestre symphonique de Grenade pendant 2

ans.

Il est actuellement professeur d’initiation musicale et de flûte traversière à l’école

de musique d’Alhendín et à l'école de musique "Felipe Moreno" de Cúllar Vega.

María González Esteban, Hautbois Née en 1990, María a fait ses études élémentaires et sa licence au Conservatoire

“Ángel Barrios“ de Grenade puis ses études supérieures de hautbois au

Conservatoire Royal Supérieur “Victoria Eugenia“ de la même ville. Elle obtient un

Master en enseignement. Elle a été membre fondateur du quintette Bohemia

Blasërquintett et a joué, comme soliste, dans plusieurs orchestres de jeunes avec

lesquels elle a participé à différents festivals en Espagne et à l’étranger. Aujourd'hui,

elle combine son travail d'interprète avec l'enseignement de la musique en tant que

professeur en collège.

José Cruz Gómez, Clarinette Originaire de Grenade, José commence ses études musicales à l’âge de 12 ans dans

l’orchestre de la ville, pour entrer quelques années plus tard au Conservatoire de

musique “Ángel Barrios“. Il a joué dans plusieurs orchestres dont l’orchestre

Philharmonique de Grenade. Il a terminé ses études de clarinette au Conservatoire

“Victoria Eugenia“. Il enseigne actuellement la clarinette et le solfège dans les écoles

de musique de la province de Grenade.

José Javier Romero, Basson Né à Málaga en 1994, il commence ses études de basson à 8 ans. En 2017, il termine

ses études supérieures de musique sous la tutelle d’Antonio Lozano. José rejoint en

2010 l’Orchestre Provincial des Jeunes de Málaga, avec lequel il fait des tournées en

France, Espagne, Pologne et en République Tchèque.

Il collabore actuellement avec de nombreux orchestres professionnels dans la région

de Málaga.

Carlos del Castillo Martínez, Cor Né en 1993, Carlos a débuté ses études musicales en 2002 au Conservatoire

Professionnel de Musique “Ángel Barrios“ à Grenade puis au Conservatoire

Royal “Victoria Eugenia“ de Grenade. En 2016, il obtient le diplôme supérieur

de musique, spécialité Cor.

Il est membre de plusieurs orchestres de jeunes et a collaboré avec différents

ensembles musicaux avec lesquels il a fait des tournées.

Il est actuellement professeur de cor à l’École de Musique de l’Association

“Felipe Moreno“ de Cúllar Vega et de l’École de Musique de la ville d’Atarfe.

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