Rapport d'activité 2012 de l'ENSCI-Les Ateliers

_ENSCI – Les Ateliers_

_48, rue Saint-Sabin – 75011 Paris_

_tél. 33 (0)1 49 23 12 12 / fax 33 (0)1 49 23 12 03_

_www.ensci.com_

Rapport d’activité 2012

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PRÉFACE 3

LES ÉTUDES EN DESIGN ET CRÉATION INDUSTRIELLE 7

Les ateliers de projet 7Atelier Expérimentations domestiquées 7Atelier Du sens de l’utile 10Atelier Formes et matières 12Atelier Anglophone 15Atelier Des possibles 17Atelier Design fiction 21 Atelier Informe 23Fab Lab 26

Design et diversité 29Enseignements Création industrielle 32Les relations internationales 37Les stages professionnels et les échanges académiques 50Le fundraising 54Les rencontres avec les anciens élèves 56Les élèves : 57

L’effectif de l’établissement et les élèves moniteurs 57Les admissions 57La documentation et les concours de design 59Les bourses d’études 64

Les diplômés en création industrielle 65

LES ÉTUDES EN DESIGN TEXTILE 69L’offre pédagogique 69Expérimentation et projets de création 70Les diplômés 73L’effectif 74L’insertion professionnelle 75Le concours d’entrée 75

LA RECHERCHE 77

LA POST-FORMATION 84Le mastère spécialisé « Création et technologie contemporaine » 84Le mastère spécialisé « Innovation by design » 86Ouverture du post-master « Nouveau design » 88Expérimentation post-diplôme ENSCI – Les Ateliers 89La formation continue 90


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sommaire

LES RELATIONS ENTREPRISES ET PARTENARIATS 91

LE PÔLE EVENEMENTS ET COMMUNICATION 95Les événements 95Rencontres – débats 101La communication externe 104La communication interne 105

LE SECRÉTARIAT GÉNÉRAL 106Le service financier 106Les services généraux 108Le service informatique 109La formation du personnel 109

LE PERSONNEL 110

LE CONSEIL D’ADMINISTRATION 114



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Le développement de l’établissement

2012 constitue l’année d’aboutissement de la direction de l’ENSCI – Les Ateliers par Alain Cadix qui, au cours de ses deux mandats successifs, de trois ans chacun, aura profondément transformé l’établissement. Dès lors, les orientations de politique générale arrêtées par son Conseil d’administration en 2008, confirmées et synthétisées dans un document approuvé en mars 2009 (cf. rapport d’activité 2009), auront continué à constituer sur cette année 2012 le fondement des activités de l’établissement et lui auront donné leur sens.

La stratégie développée s’est poursuivie sur différents axes qui s’inscrivent dans la vie et le développement de l’ENSCI – Les Ateliers.

Se positionnerL’établissement continue à « militer » pour faire reconnaître le design comme une discipline majeure pour la collectivité et les entreprises au même titre, notamment, que l’ingénierie ou la gestion, positionnant celui-ci comme un levier crucial de la compétitivité et de l’innovation envisagée dans une pers-pective globale. Par ailleurs, le design est considéré comme porteur de sa propre autonomie dans les disciplines de la création et parallèlement à son impact économique, contribue également de ce fait au rayonnement cultu-rel français. Dans cette perspective, l’ENSCI – Les Ateliers défend également l’idée, d’une part, que le design ne se limite pas à l’industrie du luxe ou celle de la mode mais concerne le plus grand nombre, d’autre part, qu’en sus de son expression traditionnelle incarnée dans les objets du quotidien (meuble, véhi-cule…), il prend en compte de nouveaux territoires fondés sur l’expansion du numérique, l’émergence de nouveaux matériaux, techniques et procédés et de nouvelles questions sociétales (environnement, urbanisation, connectivité…). Enfin, pour l’ENSCI – Les Ateliers, l’intervention du design ne se limite pas à la forme extérieure (style, packaging…) mais amène à questionner, dès le stade de la conception, l’architecture, la destination et l’expérience liées au produit, au service et à la marque qui les accompagne. Dans la perspective de l’ENSCI – Les Ateliers, il y a donc une erreur conceptuelle à sectoriser le design alors qu’il se généralise et s’universalise de manière croissante.

Ce positionnement conduit l’ENSCI – Les Ateliers, au-delà de son statut de membre fondateur (obtenu en 2010) à s’investir de manière importante dans le pôle de recherche et d’enseignement supérieur (PRES) Hesam « Hautes Etudes, Sorbonne, Arts et Métiers » par le biais de ses Labex et au sein du Centre Michel Serres (cf. plus bas au chapitre « Financer et consolider »).

OuvrirEn interne, les liens, passerelles et la mutualisation entre les divers pro-grammes d’enseignement présents au sein de l’ENSCI – Les Ateliers (créa-tion industrielle, design textile, mastères spécialisés) ont été recherchés. Parallèlement, une capacité de recherche a émergé qui contribue à établir des liens avec d’autres établissements, tant en France qu’à l’international.

Des accords pédagogiques bilatéraux ont également été conclus et mis en œuvre avec des établissements prestigieux comme l’université Paris VI, l’Uni-versité Joseph Fourier à Grenoble, le CNAM, le Celsa, l’école Centrale, l’ESCP, l’Institut Français de la Mode, une UFR d’art et des écoles d’architecture. Ils permettent, selon les cas, des échanges d’élèves, des doubles cursus, des doubles diplômes. Ils contribuent à insérer l’ENSCI – Les Ateliers dans un éco-

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système riche par lequel les élèves de l’école se confrontent à d’autres univers tandis que ceux-ci acquièrent une meilleure compréhension du design, du po-tentiel et de la valeur ajoutée qu’il peut apporter par l’intervention de designers.

En région Ile-de-France, par les doubles diplômes auxquels l’ENSCI – Les Ateliers est associé, le dispositif des masters recherche possible pour les élèves de l’école est quasi complet, couvrant un vaste éventail des champs disciplinaires : sciences et philosophie de l’art, esthétique (Paris I et asso-ciés), technologies numériques (CNAM et associés), conception indus-trielle innovante (Ecole Centrale), marketing et communication (Celsa), management de l’innovation (en cours de construction avec le CNAM).

La résidence de Grenoble poursuit ses activités au sein du CEA malgré l’ar-rêt du soutien financier de la DGCIS depuis 2011. La résidence est hébergée dans un bâtiment du Minatec Ideas Lab (MIL) situé hors de l’enceinte pro-tégée. Une extension locale avec la participation d’autres établissements de la région est explorée tandis qu’un développement similaire est envisagé sur le plateau de Saclay, en lien notamment avec le CEA et l’école Centrale. De même, des contacts ont été initiés pour appliquer ce modèle de rési-dence dans le domaine du textile avec une localisation dans la région lilloise.

En Europe l’ENSCI – Les Ateliers est membre actif du programme Medes (Master of European Design). Plusieurs de nos élèves le suivent chaque année tandis que notre école accueille plusieurs participants issus des établissements partenaires. Parallèlement, l’ENSCI – Les Ateliers ex-plore avec la HoschSchule fur Gestaltung de Karlsruhe (hors Medes), les voies d’un partenariat stratégique fort sur l’axe franco-allemand.

A l’international, les liens se renforcent avec Chiba University au Japon et l’ENS-CI – Les Ateliers souhaite continuer à se développer vers l’Asie, notamment à Singapour où de premiers contacts ont été établis avec le Singapore University of Technoogy and Design (SUTD). Parallèlement, le partenariat avec Parsons, the New School of Design sur la côte Est des Etats-Unis se poursuit alors que des liens se développent avec le California College of the Arts sur la côte Ouest du conti-nent américain. Enfin, l’école a débuté une participation aux activités du réseau DESIS axé sur la mobilisation du design dans l’innovation sociale et publique.

Financer et consoliderPar sa nature et sa destination, l’ENSCI – Les Ateliers conçoit sa pédagogie dans le cadre de partenariats industriels qui confrontent les étudiants aux de-mandes, potentialités et contraintes de l’environnement dans lequel ils auront à exercer leur métier. Le volume des contrats réalisé en 2012 avec des entre-prises pour la formation initiale, les post diplômes et la recherche témoignent de la position de l’école, tant dans le monde industriel qu’académique.

Contrats en K Euros 2007 2010 2011 2011Formation initiale, pour les ateliers de projets 200 400 500 625Post-diplômes, pour les D-Labs, avec des entreprises 0 200 300 245Recherche (ANR, FUI, MCC, autres / secteur public) 0 200 100 330Total 200 800 900 1200

Avec des moyens permanents de l’établissement en matière de recherche extrê-mement limités (une directrice de la recherche et une assistante à mi-temps), l’ENSCI – Les Ateliers continue d’affirmer une ambition et une capacité dans le domaine de la recherche dans le design. Celle-ci se manifeste par sa partici-pation à des projets ANR, à un Labex (laboratoire d’Excellence CAP - Création


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Art et Patrimoine) au sein du PRES Hesam, à l’hébergement de thésards et post-docs au sein de l’ENSCI – Les Ateliers, à la tenue d’un séminaire de recherche organisée et animée par la directrice de la recherche. L’école est également partie prenante au sein du PRES Hesam de l’Idex Paris Nouveau Monde. Enfin, l’établissement est associé, en lien avec le CNAM et l’Université Pierre Mendès-France à Grenoble à l’Idefi « Promising » axé sur l’apprentissage de l’innovation dans lequel il côtoie HEC Montréal et l’Université de Bangkok ainsi que le cabinet de conseil en innovation IXIADE et le CCSTI de Grenoble (Centre de Culture Scientifique Technique et Industrie) qui contribueront à la diffusion et à la valorisation de l’opération. Toute cette activité de recherche se traduit par des participations à des conférences et par des publications dont la visibilité nécessite cependant d’être étendue.

La qualité du positionnement de l’ENSCI – Les Ateliers sur le plan académique est attestée par le rapport de l’AERES qui a conféré le grade de master aux deux formations « Créateur Industriel » et « Design Textile » avec une évaluation au meilleur niveau (A+, la note maximum) pour le diplôme « Créateur Industriel ».

Enfin, dans un souci de valorisation économique de ses activités, l’ENSCI – Les Ateliers s’est engagée, d’une part, dans l’Institut Carnot ARTS porté par l’école d’Ingénieurs Arts et Métiers Paris Tech, d’autre part, aux côtés de l’Université Paris VI Pierre et Marie Curie, du CNRS, et de l’Insead dans une démarche d’actionnariat dans la société de transfert et de valorisation SATT Lutech.

Se renforcer et se rendre visibleEn ce qui concerne le fonctionnement interne, après près de trois ans de non utilisation liée aux travaux en cours de réfection de la verrière, l’espace central du rez-de-chaussée a retrouvé sa destination et est redevenu l’un des cœurs vivants de l’établissement. Un espace « atelier digital » a également été consti-tué et implanté dans l’établissement.

Parallèlement, la rationalisation de l’organisation et des procédures de travail et la modernisation des outils informatiques se poursuivent sous la direction de la secrétaire générale avec, en particulier, la mise en place d’un nouveau logiciel de gestion administrative.

A l’extérieur, la présence de l’ENSCI – Les Ateliers dans divers salons, exposi-tions est soutenue. Les « rencontres des Ateliers » se sont poursuivies à bonne cadence dans l’espace Viennot situé au rez-de-chaussée, offrant aux élèves, professionnels, enseignants et chercheurs ainsi qu’au public un espace pour réfléchir et échanger au sujet du design, de ses évolutions et de son impact dans un monde en mutation.

Les nombreux prix prestigieux gagnés par les élèves ou jeunes anciens, sou-vent à l’incitation ou avec le soutien de l’établissement participe à son rayon-nement national et international. En particulier, depuis 2007, l’école finance la participation d’élèves au concours international RedDot où ils obtiennent chaque année divers prix dont quasi systématiquement le « best of the best » dans la catégorie Design Concept.

La présence de l’ENSCI – Les Ateliers sera l’année prochaine profondément affirmée par la mise en œuvre d’une exposition consacrée aux trente ans de l’école qui permettra de revisiter l’étendue de sa création et de sa capacité anti-cipatrice. Par cette exposition organisée hors les murs, l’ENSCI – Les Ateliers bénéficiera d’une présence en phase avec son histoire, sa production et son


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rayonnement. Cette exposition sera également l’occasion de renouer le lien avec les anciens de l’école qui participent de l’essor et du succès du design français.

Enfin, plusieurs supports institutionnels permettent à l’école de communiquer avec ses différentes audiences tandis que son site web récemment remanié lui permet une meilleure présence sur le web qui demande néanmoins à être ren-forcée et accentuée, notamment par une mobilisation intelligente des réseaux sociaux.

Pour demainL’ensemble de ces actions et projets, avec ceux que le lecteur découvrira dans les pages qui suivent, n’est possible que par l’engagement des élèves, des en-seignants et des designers, du personnel de l’école et grâce à l’appui du Conseil d’administration de l’école dont le président que nous souhaitons ici remercier. Alors que s’achève la direction d’Alain Cadix qui aura contribué à profondément dynamiser l’établissement, il est évident que le futur de l’école se construira dans l’optimisation de ses ressources internes, dans le développement d’une capacité de recherche, dans le renforcement de la présence à l’international, dans l’implication renforcée des partenaires publics et privés qui ne lui ont jamais manqué et qu’il s’agit également ici de remercier. Il m’appartient, alors que j’ai pris la direction de l’ENSCI – Les Ateliers depuis le mois de février 2013, de continuer et d’étendre la tâche entreprise par mon pré-décesseur dans un contexte où le développement de l’intérêt porté au design s’accompagne d’un renforcement, tant à l’échelle nationale qu’internationale, de la compétition dans son enseignement et son développement porté par des ac-teurs privés et publics aux ressources considérables. C’est dans ce contexte que l’ENSCI – Les Ateliers devra trouver, avec les moyens et l’originalité qui lui est propre, les moyens de continuer dans la voie d’innovation et de rayonnement qu’elle a tracée dans les trente ans de sa jeune existence.

Bernard Kahane

Directeur de l’ENSCI – Les Ateliers


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LES ATELIERS DE PROJETS

Atelier « Expérimentations domestiquées »

Directeur de projet : Laurent MassalouxAssistant designer : Romain CuvellierAssistante administrative et pédagogique : Margot Casimir

Présentation de l’atelierL’atelier met en avant une démarche de travail basée en premier lieu sur l’expérimentation.Expérimenter des systèmes, des matériaux, des technologies et des usages pour trouver une source d’inspiration, pour se construire une pensée.Le bricolage est un outil de création déterminant. Il est à la fois dynamique et réflexif. C’est à travers une succession d’essais, d’échecs, d’accidents que peut naître et germer l’idée, la forme ou le fonctionnement d’un projet. La faculté de rebondir est ici primordiale.C’est aussi l’occasion de manipuler physiquement des matériaux, de construire et de comprendre une cinématique, de sentir la présence d’une forme, d’enrichir une texture … En résumé, de conserver une relation analogique et sensible à la conception des objets.

Vient ensuite le moment de traduire cette série d’expériences en un projet concret.Il s’agit là de raisonner et de maîtriser la matière première expérimentale.Ainsi, la formalisation, le mode de production, l’usage, le coût potentiel, l’adéquation avec l’identité du partenaire industriel… sont autant d’aspects auxquels nous accordons beaucoup d’importance.

Enfin, en terme de communication, nous privilégions clarté et lisibilité du projet dans son ensemble.

Semestre 1 – février à juin 2012Effectif : 18 élèves

Projet : Echelle de couleur

Thème Au cours de ce semestre nous avons travaillé sur le thème de la couleur ce qui a été l’occa-sion de travailler plus en amont, concrètement et en profondeur, les questions de la couleur appliquée à l’objet. Celle-ci étant trop souvent impensée et relayée à la fin de l’étude (dans le meilleur des cas).

Ce travail a été effectué à travers deux projets principaux ayant un rôle complémentaire :A travers leurs échelles respectives (de l’architecture à la main) ;En travaillant sur les deux types de synthèses (additives et soustractives) ;En ayant des modalités de rendus différentes (simulation vidéo et maquette).

Objet, couleurs et gamme.Ce sujet avait pour but de montrer le rôle de la couleur dans la perception que l’on a d’un objet d’usage.

Soutenu par la création d’un petit objet électronique, chaque élève devait le décliner dans plusieurs couleurs. L’élaboration de chaque gamme de couleur a été construite en fonc-tion de plusieurs paramètres choisis librement :

lieux (ex : du bureau à la salle de bain)niveaux de prix (ex : du bas au haut de gamme) types d’utilisateurs (ex : de l’enfant au senior).


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L’objet référent a été choisi dans des typologies simples, connues et de petites dimensions (ra-dio, petit haut-parleur d’appoint, ventilateur…). Cet objet a donc été dessiné en tenant compte du rôle particulier que tient la couleur.

Chaque élève a du répliquer son objet plusieurs fois, de manière à appliquer directe-ment ses couleurs sur celui-ci, afin d’en évaluer sa brillance, sa texture, sa saturation…

Lumières, couleurs et interactions dans la villeC’est un projet en partenariat avec la société Decolum, spécialiste des illuminations urbaines.

Agissant à l’échelle architecturale ou urbaine, la couleur a été traitée en tant que lumière. Il s’agissait de définir de nouvelles esthétiques lumineuses, situées au-delà de la simple répli-cation de motifs traditionnels ou de figures connues. Le cadre de cette étude était celui de l’événementiel, de l’installation éphémère, lié principalement aux fêtes de fin d’année, mais pouvant s’ouvrir à tout autre manifestation, festivités.

Au-delà de la simple recherche liée à un objet lumineux, on a préféré orienter celle-ci vers un objet lumineux programmé. A travers une série de captations (cycle jour-nuit, flux piéton, météo, son…), les éléments lumineux pouvaient ainsi évoluer et prendre une coloration, une densité, une dynamique, un rythme différent en fonction d’inputs extérieurs.

Le mode de représentation s’est fait principalement par simulation qui tenait compte de l’intégration dans un contexte urbain et devait être dynamique et en mouvement.

Ces deux projets ont nécessité différentes interventions : coloriste, spécialiste matériaux et traitement, artiste…

Semestre 2 – septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 14 élèves

Projet : Cuisine pour les malvoyantsEn partenariat avec l’Institut de la Vision et en association avec l’Atelier Formes et Matières de François Azambourg.

Le projet est né d’un partenariat entre l’Institut de la Vision (IdV), premier centre français de recherche intégrée pour lutter contre la cécité et l’ENSCI – Les Ateliers. Il est rattaché à l’hôpi-tal des Quinze-Vingts et comprend un ensemble d’experts et d’infrastructures spécifiques aux maladies de la vision (Homelab).

La malvoyance touche 1,7 million de personnes en France et concernent 25% des personnes de plus de 70 ans.

L’objectif de ce projet était de réfléchir autour de la notion de stockage, de préparation et de consommation du repas pour des personnes malvoyantes afin de répondre à leurs besoins, améliorer leur autonomie et leur bien-être.

Il n’existe pas, actuellement, de cuisine adaptée aux personnes malvoyantes sur le marché. Or, cuisiner, inviter, manger, sont des activités centrales et conviviales dans nos vies. Comment cuisiner lorsqu’on n’a pas tout l’usage de nos yeux ? Comment ranger les aliments pour les retrouver par la suite ? Comment mieux identifier et repérer telles ou telles denrées ?

Ce projet s’inscrit dans une démarche de design inclusif ou de « design for all » pour que chacune des innovations trouvées dans ces projets soient un bénéfice pour le plus grand nombre.

ContexteAujourd’hui 90% des plus de 60 ans vivent à domicile et 30% d’entre-eux ont des déficiences visuelles handicapantes. Avec l’allongement de la durée de la vie, on prévoit près de 4 millions de personnes malvoyantes d’ici 2030. Parmi les pièces de la maison, la cuisine est encore un lieu mal adapté ne prenant pas en compte ce type de déficience.


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les ateliers de projet

SujetIl s’agissait de travailler autour des gestes et des actions spécifiques à la cuisine, pour en dégager des agencements, des solutions mobilières, des accessoires… ce lieu mêlant prépa-ration, cuisson et stockage dans un volume relativement réduit. Pour cela, nous nous sommes appuyés sur les déficiences visuelles de manière à trouver des alternatives permettant de guider et de sécuriser les personnes.

Les malvoyants n’étant pas obligatoirement aveugles, il a fallu travailler en fonction du manque de sensibilité visuelle en y associant, par exemple, d’autres types de stimulations (sonores, tactiles…). Les dispositifs proposés pouvant également mêler des technologies et des interfaces numériques (internet des objets) pour en améliorer l’usage.

DémarcheCette même étude a été réalisée parallèlement au sein de l’Atelier « Formes et matières », ce qui a permis de partager les ressources, les informations, les enseignements, et aussi le moment de croiser d’autres points de vues et d’autres démarches. Ceci afin de créer une émulation et une importante force de proposition.

A certains moments nous avons pratiqué une immersion de façon collective, à d’autres, nous avons interverti nos équipes.

ObjectifsDans ce projet, les élèves devaient réaliser un ou plusieurs « proof of concept » capable(s) d’être testé(s) et évalué(s) au sein du Homelab. Tout au long de l’étude, ils ont travaillé avec des spécialistes de la vision et des personnes malvoyantes, accompagnées par une thérapeute de l’Institut. Les utilisateurs malvoyants ont testé et évalué leurs propositions afin qu’ils puissent les améliorer, les adapter et apporter les réponses les mieux adaptées à ce handicap. Leurs propositions devaient donc être réalistes.


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Atelier « Du sens dans l’utile »

Directeur de projet : Jean-François DingjianDesigner assistant : Laurent GreslinAssistante administrative et pédagogique : Valérie Druet

Présentation de l’atelierL’atelier « Du sens dans l’utile » est orienté vers une approche contextuelle du design. Cet atelier propose de prendre en compte la commande et ses multiples contraintes comme point de départ de la conception d’objets. Cette méthode s’applique à tout type de projets, industriel ou non, et a pour but la maîtrise des différentes phases d’un projet de design, la commande devenant un processus de réflexion, une culture du projet. Il ne s’agit pas d’un lieu de simulation d’une agence de design industriel, mais d’un espace de réflexion dans lequel l’élève trouve et affine sa propre méthodologie par la question de la mise en forme.

Semestre 1 – février à juin 2012Effectif : 19 élèves

Projet 1 : Pierres et Marbres – Rôles traditionnels et innovations à l’aube du XXIe siècle

partenariat Solubema/Marbrek S.A. (filiale France)

Nous avons abordé le sujet de manière très généraliste, interrogeant l’art, l’artisanat, l’archi-tecture et l’évolution de la société au cours des siècles. Nous nous sommes concentrés dans un premier temps sur le process et la mise en forme avant de réfléchir à des fonctionnalités, l’idée étant réellement d’explorer avant tout un matériau. Par la suite différentes thématiques comme le développement durable, les surfaces tridimensionnelles, la texture, ou encore le mobilier urbain, sont devenues autant de pistes « indépendantes » s’intégrant dans le sujet glo-bal. Les pierres utilisées sont les pierres calcaires du Châtillonnais, la pierre marbrière de Com-blanchien, le marbre de Bois Jourdan, qui partagent le même référentiel architectural. Plusieurs visites ont été programmées : un site d’extraction en Bourgogne, le musée de Châtillon ou est exposé le cratère de Vix (vase en bronze) ainsi qu’une importante collection de statuaires de pierre d’époque gallo-romaine, l’atelier 3D pierre spécialisé dans le façonnage numérique.

L’atelier étant ce semestre un atelier expérimental, de nombreuses interventions ont été programmées avec le concours de Jeanne Quéheillard, théoricienne du design et de l’histoire des formes : archéologue, géologue, historien, architecte et designer, avec qui nous avons étudié notamment la relation artisanat-technologie-industrie. Dans un second temps, une phase de dessin a permis d’aborder cette discipline comme une phase de la conception. Nous avons abordé tous les moyens de représentation du projet, non pas dans le but de l’illustrer, mais dans le but de le réaliser (dessin d’architecture et d’ornement, plans, cours de 3D/modelage, etc.). De ce contenu nous avons déterminé des problématiques finalisées dans l’objectif de faire des prototypes.

Projet 2 : Le Défi Innover Ensemble suivi par 6 élèves de l’atelier

Ce projet est porté par l’Association Ouvrière des Compagnons du Devoir et du Tour de France et financé par le concours de la Fondation JM. Weston. Il s’adresse aux étudiants engagés dans les métiers du compagnonnage ainsi qu’aux futurs diplômés de la création et du management. Son ambition est de favoriser l’innovation par le dialogue entre les métiers d’excellence manuelle et les métiers de la conception par projet. Son objectif est le développement d’un produit complet, de l’analyse de marché jusqu’à la stratégie de distribution en passant par la création et le prototype. Son modèle est collaboratif et interdisciplinaire.


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Les 3 équipes sont composées de deux designers produits de l’ENSCI – Les Ateliers, un desi-gner textile, deux tapissiers/selliers des Compagnons du Devoir et deux managers de l’IFM. En 2012, le sujet a concerné un paravent ou une cloison légère « made in France » destinée à l’hôtellerie afin de repenser l’usage du hall d’accueil et des espaces communs.

Semestre 2 - septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 15 élèves

Projet 1 : Avec l’Industrie

Design et industrie sont intrinsèquement liés. Les modalités industrielles se transforment et modélisent de nouveaux modes d’action du designer. Il s’agit de comprendre ce qu’il en est à l’heure actuelle de cette relation et d’en saisir les configurations et les enjeux. De nouveaux systèmes de signes sont-ils à inventer face une production d’objets conçus en termes d’objets ouverts et/ou en connexion ? Pour éprouver ces questions, deux situations ont été proposées. L’une développée en relation avec un partenaire industriel, et l’autre issue d’une proposition personnelle. Quel que soit le médium utilisé, chaque objet produit répond à la question : avec l’industrie, prendre position, trouver sa position.

Dans le cadre de l’atelier augmenté, de nombreuses conférences ont été program-mées (Pierre-Damien Huyghe (philosophe), Aurélien Lemonnier (historien du design), Frédéric Beuvry (directeur artistique chez Schneider Electric), Vincent Perrottet (gra-phiste)… pour nourrir une réflexion personnelle sur la place du designer dans l’industrie. L’ob-jectif est de trouver une autonomie d’action dans la complexité des questionnements que pose le design afin de mener une réflexion sous forme d’un journal de bord et d’un projet de design.

Le résultat : une publication imprimée qui a été l’occasion d’aborder le fond et la forme par le graphisme et l’image (encadré par Sophie Coiffier pour l’écriture et Anna Radecka pour le graphisme).

Projet 2 : Partenariat « Bong », leader dans le domaine des enveloppes et de l’emballage

Le groupe connaît un boom grâce à la vente sur internet. Il lance aujourd’hui une réflexion sur l’usage de ces millions d’enveloppes envoyées chaque jour. Cela pose une multitude de ques-tions : protéger les données, protéger les marchandises, utiliser moins de matières, réutiliser les emballages…Ce projet a suivi une méthode classique :

Phase 1 : Visite d’usine - collecte d’informations et analyse. Phase 2 : Avant projet : cahier d’idées croquis, 3D…Phase 3 : Développement d’une gamme de produits : Réalisation de maquettes et de plans en vue de la réalisation par le partenaire.



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Atelier « Formes et matières »

Designer, directeur de projet : François AzambourgAssistante designer : Clémentine ChambonAssistante administrative et pédagogique : Veronica Rodriguez

Présentation de l’atelierL’atelier « Formes et Matières » propose une réflexion sur les modes de production

ainsi que sur les spécificités relatives aux matières : manipuler, questionner, tester les modes de fabrication de l’objet, prendre conscience et expérimenter les incidences de ces modes sur la forme et l’utilité de l’objet ; questionner les matériaux par une manipulation directe afin d’en apprécier les qualités ; développer les imaginaires formels. Aborder la question de la forme par la question de la mise en forme.

La méthode pédagogique se développe selon une approche propre à la recherche.Les différentes étapes du projet sont menées en parallèle avec les ateliers matières de l’école, appuyées par des visites de sites de production, en collaboration avec des partenaires industriels et des rencontres avec de nombreux experts. Dans une première phase, des analyses à partir de documents, d’observations et d’interviews menés sur le terrain permettent le montage de scenarii pour exprimer des positionnements personnels. Dans une deuxième phase, les élèves abordent l’expérimentation par la mise en volume afin de vérifier les hypothèses émises. Une attention particulière est accordée aux finitions, à la représentation et à l’adéquation avec les modes de production inhérents au projet. La vidéo, accompagnée des échantillons et des prototypes, est le vecteur de communication du projet, afin d’en illustrer à la fois la démarche et la proposition finale.

Semestre 1 – février à juin 2012Effectif : 18 élèves dont 2 stagiaires étrangers

Projet : Les ateliers dans les ateliersUn semestre avec les DDDJ. Ateliers bois, métal, numérique, plastique.

ContexteDans la mesure où nous assistons historiquement à un processus continu de dématériali-sation des objets ordinaires, l’économie de matière est l’enjeu le plus structurant du design contemporain. Il est donc essentiel pour le designer d’exploiter le plus possible les perfor-mances des matériaux. Or leurs limites s’apprécient d’autant mieux que l’œil et la main aident la pensée à évaluer constamment les tensions qui habitent la matière, d’où la volonté de tra-vailler directement sur le matériau, et donc la dimension artisanale du travail. Ceci explique notre volonté de travailler directement dans les ateliers de transformation des matériaux.

ObjectifsSe familiariser avec les machines et les matériaux, apprendre à les utiliser à bon escient.Aborder les savoir-faire. Concevoir autrement.Nous abordons la question toujours sous le signe de l’économie de moyens et la rigueur économique.

Les élèves ont produit des objets à différentes échelles allant des couverts en métal, de la petite maroquinerie en latex, de la vaisselle en prototypage rapide ou en résine, jusqu’à un vélo porteur en libre en service pour l’école fabriqué à base de métal de récupération.


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Enseignements associés au projet Ateliers matières, D. Laville, D. Gugole, D. Kula, J. da Silveira, enseignants Ateliers écritures, S. Coiffier, auteur, enseignante Atelier physique des matériaux, J. Bobroff, Professeur à l’Université Paris-Sud et chercheur au Laboratoire de Physique des Solides d’Orsay, enseignant à l’ENSCI – Les Ateliers.

Semestre 2 – septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 12 élèves dont 2 stagiaires étrangers

Projet : Cuisine et malvoyance Partenariat avec l’Institut de la Vision, Seb, Lapeyre

Contexte Projet mené en collaboration avec l’atelier de projet « Expérimentations domestiquées »

Le projet Cuisine et malvoyance est né d’un partenariat entre l’Institut de la Vision (IdV), premier centre français de recherche intégrée pour lutter contre la cécité et l’ENSCI – Les Ateliers.La malvoyance touche 1,7 millions de personnes en France et concernent 25% des personnes des plus de 70 ans.

ObjectifsRéfléchir autour de la notion de stockage, de préparation et de consommation du repas pour des personnes malvoyantes afin de répondre à leurs besoins, améliorer leur autonomie et leur bien-être.

Aujourd’hui il n’existe pas de cuisine adaptée aux personnes malvoyantes sur le marché. Or, cuisiner, inviter, manger sont des activités centrales et conviviales dans nos vies. Comment cuisiner lorsqu’on n’a pas tout l’usage de nos yeux ? Comment ranger les aliments pour les retrouver par la suite ?

Dans ce projet, des élèves designers ont travaillé avec des spécialistes de la vision et des utilisateurs malvoyants pour chercher les réponses les mieux adaptées à ce handicap.

Ce projet a réuni des spécialistes de la vision, des designers professionnels, 25 élèves designers, ainsi qu’un panel d’utilisateurs malvoyants qui sont venus témoigner et qui ont testé les projets.

Deux ateliers de projet se sont réunis afin de mieux croiser leur regard et leur dé-marche autour de ce sujet d’utilité publique.

Ce projet est inscrit dans une nouvelle forme de partenariat, porté par un mécénat regroupant des institutions et des entreprises.

Dans l’atelier « Formes et Matières » les élèves se sont particulièrement intéressés à des usten-siles ou accessoires de cuisine : carafe filtrante pour doser, poubelle adaptée à un plan de travail, plan de cuisson intégré à l’eau et à la vapeur, contenant doseur pour légumes secs, planche à découper

Montage du projet ENSCIChristine Terrisse / partenariat Simone Buche-Pinsard / développement international, mécénat

Conférences Evgen Bavcar, photographe aveugle d’origine slovèneCharles Lenay, enseignant à l’UTC de Compiègne

Intervenants externesEmilie Bochin, ergothérapeute, Institut de la VisionJean-Philippe Arnoux, directeur marketing, Achats & Services, Lapeyre FrancePauline Lavagne d’Ortigue, adjointe à la direction de la recherche, compagnie de Saint-Gobain



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En parallèle du projet d’atelier, un workshop en collaboration avec Roland Cahen, responsable du studio son :

Novembre 2012 Effectif : 9 élèves ENSCI et 15 élèves ESBAM

Workshop Applicatif Design Sonore :Projet d’étude pour la sonification du Tramway de la ville du Mans.

En collaboration avec L’IRCAM et les étudiants du Master design sonore de l’école des Beaux Arts du Mans et les étudiants de l’ENSCI – Les Ateliers.

Le design sonore associe création et psychoacoustique : comment perçoit-on un son, ce qu’il nous communique. On découvre que les sons peuvent séduire, enchanter, émouvoir, tout en étant fonctionnels.

Les élèves ont effectué un travail d’observation sur le terrain et une série de propositions ont été présentées aux partenaires : la Setram (Aménagements Urbains le Mans Métropole ) et la Ville du Mans.

Il s’agissait pour l’ENSCI – Les Ateliers de travailler avec les chercheurs de l’équipe Perception et Design Sonore de l’Ircam, et les enseignants et élèves du Master Design Sonore de l’école des Beaux arts du Mans afin de proposer des réponses aux questions adressées par les par-tenaires : donner une qualité et une identité sonore au tramway par la création de signaux en cohérence avec ce mode de transport, ses contraintes techniques / esthétiques et « l’image », la qualité du service, l’identité ville/région, et le lien avec les habitants... Les élèves ont effec-tué un travail d’observation sur le terrain et une série de propositions a été présentée devant la Setram.

Les sujets traités le compostage/validation du ticket ainsi que le refus de validation (ou erreur)le signal de demande d’arrêtle son informant de l’ouverture et de la fermeture des portesConfort (perception) pour le voyageur : compréhension / mémorisation / acceptation / adaptation à l’intérieur de la rame et en fonction du nombre de voyageursConfort (aide) pour le voyageur : mal voyants / aveugles, handicap mobilité, touristes non habituésÉviter la redondance par une proposition diversifiée et évolutive.

Intervenants Ircam : équipe Perception et Design sonore : Nicolas Misdariis - Olivier Houix ESBAM : porteur du projet Didier Larnac (Directeur)- Philippe Langlois - Ludovic GermainSETRAM Responsable Marketing et Commercial Sylvain Rochat et Eric Bansard Directeur Aménagements Urbains Le Mans Métropole


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Atelier Anglophone

Directeur de projet : Matt SindallDesigner assistant : Sarngsan Na SoontornAssistante administrative et pédagogique : Valérie Druet

Présentation de l’atelier This design studio focuses on questioning the notion of the “culture” of objects which reflect on the society which produced them. Given the premise that creation is a symbiosis of the cerebral, the emotional, and the instinctive, students are encouraged to articulate these aspects of conception. Since technologies and materials undergo constant evolution, project work navigates through numerical investigations to tangible research on materials, to develop new typologies and artifacts. The idea that our material and immaterial world is imbued with conventions and needs scrutinising with a “fresh eye” is at the heart of discussions with the students.

Semestre 1 – février à juin 2012Unit size: 22 students including 3 foreign trainees.

Project : Partnership with QuechuaLeave nature as you found it.

What do with the containers, water bottles, plastic wrapping, tin cans etc that are required to for hermetic protection ? Far away from any dustbin.

We have become reliant on infrastructures with which a developed society has put in place to provide basic amenities water, food, shelter, power, waste treatment etc.

All these requirements are reduced and condensed when one travels in wilder re-gions.

The project developed propositions and solutions to alleviate this ever growing phenomenon.The project explored the possibilities of compacting refuse, recycling on site, and

new forms of storage especially developed for traveling in nature. Also possible scenarios to encourage a change in mentality for certain individuals

who love leaving empty beer bottles around an extinguished camp fire. The semester was structured by an intense research phase followed by the idea

phase with a bias towards production of numerous propositions by each student presented in the form of DRAWINGS.

Drawing is the essential form of communication (evolution of ideas from ‘free hand drawing’, 3d virtual development, to final maquette stage).

I asked each student to develop their 3d skills, whether virtual or physical right from the start of the semester ; so they could provide more accomplish results for the final presentation.

There was a closer relationship with the ‘Ateliers’ put in place earlier in the semester.

These initial prototypes were tested during a weekend in the countryside of southern england.

semestre 2 - de septembre 2012 à janvier 2013Unit size: 22 students including 2 foreign trainees

Project One : Partnership with Devilbiss

Devilbiss is a company which produces industrial grade spray guns. (500,000 per annum). They approached the school to think about new solutions for this hand widely used tool.


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During the research phase I asked the students to analyse the use scenario of the object, Average time used, materials, ergonomy, etc.

This project represented a quintessential industrial design exercise which demanded solutions which respected a brief with numerous constraints.

The had to navigate through these constraints to arrive at propositions which not only replied to the function of the object but that had an innovative aspect; avoiding the trap of being new for the sake of being new.

Through this project the students learned, in varying degrees, the tools required to develop a design from conception, working drawings to a presentation model.

Project 2 : Trace

The project ‘Trace’ was conceived as a compliment to the project DEVILBISS.I formulated the project with a simple question ; The “Trace” and left the students

to formulated there own response around this theme.This was an exercise for the student to create their own brief and method of work in

order to develop propositions with a large variety; from design a pen, either manual to digital or to be much more ‘open’ with their responses.

I feel that is important that students begin to work with a sense of autonomy and that can formulate a project imbued with their own personality.

It is essential to have an “Ecriture” especially when approaching the phase Diploma.I feel that most students responded favourably to the challenge; and developed

propositions where they could express themselves freely without the constraints of brief imposed by a partner.

I felt that the variety of the propositions helped show that the word ‘design’ can cover many different fields from the pragmatic to the expressive, the objective to the subjective.


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Atelier « Atelier des possibles » Directeur de projet : Christophe Chedal-Anglay, designerDesigner assistant : Loïc Lobet, designerCoordinatrice pédagogique d’atelier de projet : Céline Revol

Présentation de l’atelier de projetL’atelier en résidence au CEA de Grenoble « Atelier des possibles » propose d’explorer les objets et usages émergeants et de les confronter au champ des possibles liés à la recherche scientifique.Par une immersion au CEA de Grenoble, cet atelier explore la relation design-recherche scientifique par une démarche croisée : à partir de problématiques et enjeux de société contemporains, nous « cherchons en designer » des réponses centrées sur l’humain et ses comportements puis nous confrontons ces solutions aux champs de recherches technologiques et sciences humaines du CEA. Notre démarche s’articule autour de projets à court et long terme, pour ensuite converger vers des solutions réalistes d’un point de vue scientifique, pouvant donner lieu à des démonstrateurs.L’enjeu de l’atelier est de se forger un « vocabulaire » pour être ensuite capables d’aborder sereinement les projets complexes et de s’insérer dans des groupes de projets pluridisciplinaires.

Semestre 2011 - 12 2 — de septembre 2011 à janvier 2012Effectif : 12 élèves (dont 3 élèves de l’ESADSE, 1 élève de l’INPG et 1 élève de San José University)

Projet : « Start Up ! », trois « projets courts » sous le signe des startups issues du CEA

Interfaces sans contact : La troisième dimension du tactile ! Surfaces intelligentes et interactivesLa startup Isorg est née du CEA et travaille à partir de cette nouvelle électronique.

Luminosurf : Quand source lumineuse et objet ne font qu’un : nouveaux archétypesLa startup Visio technic a développé avec le CEA un process d’impression numérique grand format stable dans le temps, utilisé de plus en plus largement pour l’architecture.

Bus VIP : Laisser un souvenir mémorable aux VIP qui visitent le CEA Grenoble et l’INES.Nous avons travaillé avec deux startups, dont une issue du CEA, en relation très étroite et continue avec les chercheurs qui les ont fait naître et avec le service communication de la Direction du CEA Grenoble (équipe de Jean Therme).Les maîtres mots de ce semestre : imaginer de nouveaux usages, de nouvelles interactions influençant dès demain les objets avec lesquels nous vivons ; concevoir de nouveaux arché-types d’objets rendus possibles par la rupture technologique ; accueillir et laisser un souvenir marquant.

Les résultats attendus seront des applications à court terme, qui donneront lieu à des prototypages à l’issue du semestre pour les projets retenus (ou en cours si cela est pos-sible) ; ainsi qu’une maquette 3D de l’aménagement du bus VIP et de son circuit.

Immersion Tout d’abord les élèves ont rencontré les startups et laboratoires du CEA impliqués dans les projets et visité les sites industriels (Isorg et Visiotechnic).



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Puis ils ont pu élaborer un état des lieux technologique, participer à une visite de l’ESRF Syn-chrotron, du showroom, d’Arc Nucléart et à une présentation des salles blanches lors d’une semaine d’intégration.

En octobre ont lieu les « rencontres i », biennale de « l’Atelier Arts sciences », avec de nombreux événements et expositions (dont « Expérimenta » : exposition de technologies pouvant inspirer le monde des arts et du design, à laquelle participe l’ENSCI avec des projets du semestre précédent : « Luminophores » et « E-Motion »). Dans ce cadre, les étudiants ont assisté à l’« Ideas day≈ », journée de conférence « la narration dans les processus d’innovation ». L’Atelier Arts Sciences leur avait préalablement été présenté.

De plus les étudiants ont pu suivre différents cours à la faculté de Grenoble et sur place avec Valérie Chanal.

Déroulement des projets Un rendez-vous hebdomadaire avec chaque partenaire pendant les 5 semaines de projet.

Interfaces sans contact Ce projet étudie le passage de l’interface tactile à l’interface sans contact : de nouvelles ges-tuelles, de nouvelles interactions, aboutissant sur de nouveaux objets et usages. Ces interac-tions peuvent aussi bien piloter de la lumière signalétique (oled) que, dans un avenir proche, des micro-hautparleurs !

Une possibilité donnée par l’arrivée de l’électronique sérigraphiée. Pour mener à bien ce projet les élèves ont travaillé avec Laurent Jamet et Isabelle Chartier (Isorg).

LuminosurfIl s’agissait d’imaginer de grandes surfaces transparentes sur lesquelles nous dessinons la lumière.

Le partenaire nous proposait d’explorer les possibilités d’incorporation de la lumière dans leurs réalisations, à partir de recherches menées avec le CEA sur les luminophores, pour des applications en architecture, mobilier urbain et habitat et à partir de surfaces planes ou développables.

Visio technic se propose de rapidement prototyper les meilleurs concepts.Dans le cadre de ce projet l’ENSCI résidence de Grenoble a de nouveau fait appel

à l’expertise de Gilles Le Blevennec sur la technologie des luminophores. Nous avons éga-lement travaillé en relation étroite avec Philippe Saunier-Plumaz (PDG de Visio technic) et son collaborateur Renaud Guigon.

Bus VIPEn relation avec l’équipe de communication du Directeur du CEA Grenoble, les élèves avaient pour mission de proposer un aménagement de bus permettant d’accueillir confortablement les visiteurs VIP sur notre centre, et d’imaginer des dispositifs permettant d’échanger, de retracer et de compiler les informations et souvenirs de ces visites.

Les élèves ont tout à fait répondu aux attentes de Jean Therme, et ce, malgré des dé-lais plutôt restreints. Son équipe de communication poursuivra le travail fait par ces derniers.

Semestre 2012 1 – de février à juin 2012Effectif : 13 élèves (dont 1 élève de l’IEP et 2 élèves de l’ESADSE)

Projet : « Eau douce – Energie douce », deux projets issus du concours interne CEA, prix LETI-LITEN.

Presque sans effort - Le mini alternateur à haut rendement : Réinventer les usages de la « dynamo », sauf pour le vélo, certainement pour les jeux.La fabrique d’eau douce - Utiliser la mer comme source d’eau potable, à partir de l’énergie solaire.


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Pour sa deuxième édition, le CEA a ouvert son appel à projet interne à ses deux grands labo-ratoires : le LETI (micro et nano électronique) et le LITEN (énergies alternatives)

Ce semestre, nous avons donc travaillé directement avec deux laboratoires du CEA, sur deux projets sélectionnés parmi les 12 propositions que nous avions reçues.Ces deux projets nous ont permis d’explorer deux champs du design en relation avec la re-cherche technologique :

imaginer de nouveaux objets autonomes en énergie, en lien avec le mouvement, pour de nouveaux usages, de nouvelles interactions, plus responsables.concevoir un macro système de désalinisation d’eau de mer - à l’échelle du bâtiment - avec les problématiques de relation au paysage.

Ces deux projets questionnaient le développement durable. Nous avons apporté une attention particulière à la clarté du positionnement sur cette question.

Un rendez-vous hebdomadaire s’est tenu avec chaque partenaire pendant les 5 semaines de projet.

Presque sans effortNous avons certainement tous fait l’expérience de la dynamo : sur un vélo, pour une lampe torche à manivelle. Le CEA a inventé un micro alternateur (« une dynamo ») dont le rendement est trois fois supérieur (de 30 à 90% !) :

trois fois moins d’efforts pour la même quantité d’énergieou trois fois plus d’énergie pour le même effort…

Dans des gammes de puissance de 1 à 10 W (un Iphone, environ 6 W).

De quoi imaginer de nouveaux objets, de nouveaux usages, de nouveaux archétypes, de nou-velles pratiques de mobilité, de nouvelles fonctionnalités d’objets en mouvements… en rem-plaçant les piles, en fonctionnement possible avec les accumulateurs.

Le CEA attendait que nous ouvrions le champ des possibles de cette technologie, en dehors du domaine du vélo (des développements sont déjà en cours), en explorant le domaine du jeu et du jouet, de manière non exclusive et ouverte.

La « fabrique » d’eau douceAutant désaliniser de l’eau de mer est nécessaire et vertueux, autant les process actuels sont énergivores et surtout polluants.

Puisque l’eau de mer est corrosive et abrite la vie, les systèmes actuels doivent uti-liser de nombreux produits nocifs pour protéger les installations (anticorrosifs et antifoolings).

Le CEA, et ses partenaires du projet ANR « solmed », développent des systèmes qui permettront de réduire considérablement l’usage des produits nocifs, de réduire le coût des installations et de pouvoir fonctionner à l’énergie solaire thermique directe.

Nous parlons ici de systèmes à l’échelle du bâtiment (10m de long, 6m de haut).Les questions qui ont été posées au designer étaient multiples :

un système aussi vertueux (sans angélisme !) peut-il ressembler à une usine ?comment peut-on prévoir son installation en bord de mer ?y a-t-il des fonctions associées ?comment recréer le lien entre l’utilisateur et les systèmes techniques qui produisent l’eau nécessaire à sa vie ?quel rôle le Designer a-t-il à jouer dans la conception des objets techniques à l’échelle de l’architecture ?

Déroulement des projetsDans un premier temps les élèves ont rencontré les laboratoires du CEA impliqués dans les projets, visité des laboratoires (ESRF Synchrotron, Arc Nuclear), le show room et les salles blanches du CEA.



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Puis s’en est suivi une mise en perspective collective durant laquelle ils ont pu élaborer un état des lieux technologique et réaliser un travail sur l’imaginaire des projets, qui a abouti à :

la réalisation d’un montage vidéo fixant l’imaginaire des projets à partir d’extraits de filmsun cahier des opportunités et des contraintes technologiquesune fiche de synthèses des principes technologiques.

Le travail s’est ensuite effectué de manière individuelle pour le premier projet et de manière collective pour le second, avec le développement du projet le plus prometteur pour les deux thématiques.

Ces deux étapes ont abouti à la réalisation de maquettes non fonctionnelles, échelle 1 ou échelle réduite.

Semestre 20122 – de septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 16 élèves (dont 2 élèves de la Martinière de Lyon, 2 élèves de l’INPG et 1 élèves en double diplôme UJF/ENSCI)

Projet : « Be Brother »Des capteurs dans la ville de demain, quels projets au service de ses usagers et citoyens.

Nous avons travaillé en partenariat avec MINATEC IDEAs Laboratory, plateau d’innovation multipartenaire, qui comprend notamment le CEA, ST Micrœlectronics, le groupe Bouygues, Renault, le groupe SUEZ (GDF Suez, SUEZ Environnement…), le Conseil Général de l’Isère, l’Université Pierre Mendes-France, GEM, Grenoble INP, et une dizaine de PME (Groupe Brunet, Fabrique des 4 Vents…).

Nos villes sont de puissants intégrateurs de technologies, souvent synonymes de progrès social. Que serions-nous sans éclairage nocturne, réseaux d’assainissement, d’énergie et de communication, gestion des flux… ? Or, dans les débats actuels, on ne retient souvent que les aspects polémiques (à juste titre souvent) de l’équipement technologique des cités.

Par ce sujet nous avons proposé aux étudiants de s’emparer, en designer et par le projet, des technologies en développement, pour les mettre à disposition de projets de vie, dans nos villes, dans toutes ses composantes.

Nous sommes partis des technologies que développe ST Microélectronics :captation (image, présence, météorologie, pollution, santé, flux, sons, lumière…)interface (pico projection, interfaces tactiles et sans contact) et de la possibilité de leur mise en réseau par les autre partenaires (différentes technologies filaire et wireless).

Déroulement du projetNous avons abordé le projet par une phase collective qui a permis d’établir un état des lieux technologique, des usages et des problématiques.Les élèves ont visité des sites de productions de STMicrœlectronics, l’ESRF, les salles blanches du CEA et son show room. Une séance de créativité avec les partenaires d’Ideas Lab a permis d’élargir la liste des ques-tions préalablement écrites pour ce projet.Ils ont ensuite effectué un travail sur l’imaginaire autour de la thématique, qui s’est finalisé par une vidéo, un cahier d’opportunités et de contraintes technologiques.Tout cela a permis d’exprimer une intention de projet.La dernière phase a été consacrée à la finalisation du projet : réalisation de maquettes, films, prototypes.


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Atelier « Design fiction »

Responsable de projet : Christophe Gaubert, designerDesigner assistant : Guillaume Foissac, designerCoordinatrice pédagogique d’atelier de projet : Margot Casimir

PositionnementL’Atelier de Design Fiction propose d’aborder des questionnements à caractère prospectif par le biais des outils de la fiction, d’inventer un territoire de réflexion en décalage permettant d’envisager différemment les problématiques et de les manipuler dans de nouvelles hypothèses plus ou moins probables, en tous cas issues d’une réalité factuelle, et propices à imaginer de nouvelles voies, renseigner sur un avenir possible, souhaitable ou non. Ces projections sont envisagées comme un terreau créatif où se considèrent avec éthique des innovations potentielles.

Envisagé comme une méthodologie en soit, le Design Fiction est expérimenté selon chaque cas par la mise en œuvre d’outils propices (regard critique, écriture, scénario, illustration …). Les objectifs qui jalonnent toute étude sont : la pertinence des observations, le bien-fondé des hypothèses prospectives, la cohérence des univers construits, la force des concepts, la fertilité de l’innovation et enfin l’aspect novateur de l’esthétique déployée. Dans ce cadre, une très grande importance est donnée à la démarche personnelle et le développement d’un imaginaire servant tout autant le projet que la construction individuelle. Et afin de donner des repères dans la maîtrise d’une forme de complexité, les projets sont abordés dans un jeu de focus permanent entre l’échelle structurelle et l’échelle du détail, entre le décalage des hypothèses et le retour à un réel tangible.

Semestre 1

L’Atelier s’est aventuré au premier semestre sur un terrain plus réaliste qu’à l’habitude, où les outils de « design fiction » ont permis d’explorer une thématique soumise par l’entreprise Decathlon par le biais de sa marque Quechua.

Il s’est agit initialement de s’intéresser à la pratique de la randonnée où l’on constate une présence de plus en plus grande des technologies embarquées, du GPS au Smartphone, en passant par de la captation photo ou vidéo, voire des produits plus en lien avec le corps, podomètre, cardio-fréquencemètre, etc. Tout en interrogeant la présence, la place et l’usage de ces technologies, les élèves se sont demandés ce qu’elles permettent vraiment, leurs béné-fices et leurs conséquences. Doivent-elle s’effacer au profit du rapport à la nature, être un intermédiaire ou une opportunité d’exacerber cette mise en contact ? Entre contemplation et performance, en quoi consiste réellement cette relation à la nature ? La méthodologie de projet qui a été mise en place a permis de nourrir ces questions de façon transversale et décalée afin d’enraciner le projet au-delà du cadre défini par le partenaire.

Dans un second temps, sur le chemin retour de l’exploration, les hypothèses émises ont été questionnées afin d’identifier leur incarnation à travers le sac à dos, objet commun à tous les randonneurs et matériellement carrefour de tous les objets, technologiques ou non, qu’il contient. Cette étude a abouti à la conception de produits complets, un panel de solutions très diverses offrant pour certaines l’opportunité de collaborer avec le département Design Textile de l’ENSCI – Les Ateliers. Certaines propositions ont donné lieu à la réalisation de maquettes et de prototypes. Dans certains cas où les projets se sont engagés dans une ambi-tion plus prospective, il a été privilégié au cas par cas un type de développement différent et un type de représentation plus virtuelle. Tous les projets ont néanmoins fait l’objet d’un travail de scénarisation, de narration des usages en contexte réel.

Enfin, ce semestre a été l’occasion d’expérimenter la pertinence d’enseignements dédiés au projet, des enseignements considérés comme alimentant la « boite à outils » du designer. Un



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premier module a porté sur les outils anthropologiques permettant la mise en place de proto-coles d’observation des usages et des usagers. Un second concernait plus les outils vidéo et les questions de narration, des idées aux objets.

Nombre d’élèves inscrits : 11 (dont une élève en double cursus et une élève de design textile en semestre d’échange).

Semestre 2

Les élèves de l’Atelier de Design Fiction ont investi au deuxième semestre la question du rap-port à l’animal. Notre environnement, de plus en plus urbain et construit, tend à éliminer de notre quotidien l’idée de nature, la considération du naturel. Le rapport au vivant se définit la plupart du temps autour de notions liées à la contemplation, au loisir ou à la consommation. Si l’on s’intéresse plus particulièrement aux animaux, le terme même de « domestique » révèle toute l’ambiguïté qui réside entre les aspects matériels et affectifs qui peuvent nous lier à ces êtres. Toute espèce ne rentrant pas dans ces schémas est d’ailleurs vite qualifiée de nuisible.

Cette relation à l’animal, ses imaginaires, ses réalités actuelles et à venir, son potentiel d’inven-tion, ont été les dimensions abordées tout au long du semestre.

Un premier projet, en partenariat avec un acteur économique majeur du marché de l’animal de compagnie, Royal Canin, a permis d’investir un domaine où le statut de l’animal instaure une relation particulière. À partir du périmètre de compétence de l’entreprise défini par la nutrition animale, et en ouvrant le champ des possibles, il s’est agit d’étudier la place du chien dans la société contemporaine et celle qu’il pourrait prendre dans un avenir à moyen terme afin d’identifier des pistes d’innovation s’incarnant dans des projets réalistes. La diversification nutritionnelle par les insectes et l’introduction de cette nouvelle opportunité dans notre pay-sage alimentaire, les facultés olfactives du chien comme un prétexte à redécouvrir par le jeu notre propre environnement, l’attention portée à l’animal comme autant de repères éducatifs pour le jeune enfant, un service participatif d’adoption en alternative au chenil, la promenade comme prétexte au sport et à la redécouverte du paysage urbain, autant de sujets dont la définition s’est progressivement faite en accord avec le partenaire et dans une grande liberté d’exploration laissée par celui-ci.

Dans un deuxième temps, hors partenariat mais sous le regard particulièrement intéressé de la cellule innovation de la marque, l’étude du rapport à l’animal a complètement été déployée afin d’explorer de façon plus large l’étendue contemporaine et prospective des questions soulevées par la thématique. De l’insecte au poisson, de la cohabitation à la collaboration, de l’agréable à l’utile, de l’animal compagnon à l’animal ressource, il s’est agit de comprendre les notions en jeu et déduire de ces relations des hypothèses génératrices d’usages, de pratiques et de situations nouvelles.Cette étude, donnant lieu à des projets plus personnels, avait pour objet d’expérimenter de nouveaux outils méthodologiques permettant d’ouvrir sur propositions audacieuses.

Ce semestre a été nourri de regards croisés mis à disposition par le partenaire du fait des métiers qui composent sa compétence (pompiers sinophiles, dresseurs spécialistes de la détection de maladies, personnes aveugles …) et de confrontations avec la vision personnelle des élèves, leur regard critique sur la thématique alimentant une culture générale du projet très étendue.

Nombre d’élèves inscrits : 14 (dont 3 stagiaires étrangères et une élève en double cursus) + deux élèves en initiative personnelle.


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Atelier « Informe »

Designer, directeur de projet : Stéphane Villard, designerAssistante designer : Patrick De Glo De Besses, designerCoordinatrice pédagogique d’atelier de projet : Anne-Sabine Henriau

Positionnement de l’atelier « Un problème créé ne peut être résolu en réfléchissant de la même manière qu’il a été créé. »

Albert Einstein

PositionnementQuels sont les formes et les modèles à disposition pour articuler notre pensée ?Qu’il s’agisse d’un objet, d’un service, d’un espace, d’une interface… pour tout projet, il existe toujours une idée préliminaire au produit final. Une pensée, un concept, des contraintes ou des intentions qui peuvent s’exprimer de différentes manières à travers un schéma, un croquis, un symbole, une esquisse, une image, une métaphore, une photographie, un diagramme, un truc ou un machin…

Ces représentations sont des objets intermédiaires qui se situent entre l’expression de la pensée et ce qui va être finalement matérialisé et produit. Ces représentations ont des formes, plus ou moins évoluées, qu’il convient de considérer en tant qu’objet de design. C’est-à-dire à explorer, concevoir, inventer et possédant une esthétique et des fonctions particulières.

Le design est aujourd’hui convoqué pour réfléchir à des sujets extrêmement variés (santé, transport, alimentation, habitat, travail…) et sommé de prendre en compte des enjeux complexes (sociaux, technologiques, scientifiques, environnementaux, économiques, éthiques). Et si le design explore et invente des choses nouvelles, ses propositions doivent au moins intégrer des problématiques complexes, au mieux les résoudre.

Concevoir, c’est d’abord se faire ou avoir une représentation des choses. Il convient donc de réfléchir aux outils avec lesquels on pense, de les perfectionner et d’en inventer de nouveaux pour :

Structurer sa penséeComprendre l’environnement dans lequel on agitExplorer une écriture plastiqueFormuler différemmentInnoverCommuniquer.

Notre capacité à penser le monde qui nous entoure dépend fortement de notre faculté à se le représenter. De la représentation des choses dépend notre aptitude à les concevoir différemment et finalement à agir sur ces choses.

Les enjeux de la représentation sont aujourd’hui très importants que ce soit au niveau de la compréhension des systèmes complexes, de la modélisation des problématiques, de l’organisation des données et de l’information et se répercutent directement dans l’expression et la communication de stratégies, dans la réalisation des interfaces ou dans les plans de conception des services.

Au-delà de l’exigence de traitement des projets, l’Atelier « Informe » propose donc d’explorer en continu la question de la représentation des idées, des mises en forme qui s’offrent pour poser sa pensée, pour articuler la réflexion du design.



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Semestre 1 – février à juillet 2012Effectif : 12 élèves dont 2 stagiaires

Projet : « Surface »,Deux partenariats :1- Projet mené en partenariat avec Digitéo/CEA2 - Projet mené en partenariat avec Disa Solar

PrésentationLe premier projet a été mené avec le CEA qui possède une technologie permettant de rendre tactiles les surfaces planes ou courbes et qui peut s’appliquer à différentes typologies de matériaux. Cette technologie permet de localiser le point d’impact, de détecter des gestes et est également sensible à la pression exercée.

Le second projet réalisé avec la société Disa Solar portait sur les films photovoltaïques souples.

Ces projets ont été l’occasion d’élargir notre culture sur les propriétés innovantes de matériaux pouvant être intégrées dans les surfaces.

A partir d’expérimentations successives, nous avons tenté d’approcher de manière originale les liens entre propriété et matière, compréhension et représentations, phénomènes et fonctions, forme et objet. C’est à partir de ces connaissances que nous sommes allés des fonctions vers l’objet et non l’inverse.

Nous avons travaillé à partir de corpus de connaissances techniques et d’expres-sions plastiques pour se diriger vers des applications en interrogeant les échelles, les struc-tures, le volume.

Cours spécifiques« L’épaisseur des surfaces » par Claire Malrieux et Noémie Lesartre : questionner en profondeur la notion de surface et engager sa ou ses représentation par le dessin. « Initiation aux sciences et techniques » par Simon d’Hénin : expérimentations fonctionnelles.

Semestre 2 — de septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 19 élèves dont 2 stagiaires, 2 élèves double cursus de l’Ecole Centrale et 4 élèves en double cursus Sciences et Design de l’Université Pierre et Marie Curie.

Projet : « Objet architectural »Partenaire : Eurocoustic

A travers ce projet, avec notre partenaire Eurocoustic, fabricant de faux plafond et de parois modulables, l’atelier Informe a proposé de revoir le statut actuel de ces produits en investissant la notion d’objet architectural.

En explorant les croisements entre l’échelle de l’espace et l’échelle du mobilier, les élèves ont proposé 3 projets distincts sur les dimensions :

Spatiales (structures, modularité, aménagements, cloisonnements, perspectives…),Ornementales (motifs, formes, textures, matériaux…),Fonctionnelles (rangements et fonctions associés ; réseaux électriques, lumière…)

Entre micro-architecture et objet d’aménagement, chaque thème a donné lieu à un rendu spécifique et à un projet autonome.


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En amont des propositions, une analyse sur les produits actuels a été effectuée sur trois champs d’observation :

Les typologies et la présentation de l’offre : Regards sur les typologies de produits, leur classification, le rangement de l’offre, la compréhension des produits, leur packaging, la sémantique produit. Identification de nouvelles pistes de développement produit.

Les produits :Du point de vue de l’installateur mais aussi de l’architecte et de l’utilisateur final. Regard sur le potentiel de la matière et du produit au-delà du faux plafond et de la paroi.

Le processus d’installation et les services associés :Quelle est la chaîne actuellement parcourue par un installateur ; de la prescription à la livraison du chantier final ? Quelle est l’articulation entre les acteurs pour des chantiers donnés, comment l’utilisateur final peut-il être remis dans la chaîne de décision ?

Les élèves ont pu visiter les usines Eurocoustic de Genouillac dans la Creuse et réaliser la pose d’ilots acoustiques dans une salle de cours.



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Atelier « FabLab » Directeur de projet : François Brument, designerDesigners assistants : Simon d’Hénin, designer, Uros Petrevski, designerCoordinatrice pédagogique d’atelier de projet : Anne-Sabine Henriau

Positionnement de l’atelier Les propos et l’approche de Jean Prouvé ont montré l’importance, dans les processus de création et d’apprentissage, de la recherche et de la fabrication au sein d’ateliers.

Le prototypage assisté par ordinateur permet depuis 30 ans la matérialisation rapide d’une idée et en conséquence d’envisager de nouveaux modes de conception de l’objet. Mais l’émergence de nouvelles technologies et de nouveaux matériaux font aujourd’hui basculer de la conception à la fabrication numérique. Le champ des réflexions s’ouvre à la production et à la distribution : fabrication personnelle, artisanale (desktop manufacturing), Non-Standard, NéoIndustrielle... La souplesse fait sauter quelques verrous industriels ; l’objet peut devenir unique dans sa conception, sa fabrication et le cours de sa vie. De nouvelles typologies sont alors à inventer : objets adaptables, téléchargeables, programmables, réparables, connectés...

L’atelier FabLab de l’ENSCI – Les Ateliers propose aux étudiants de réfléchir aux dimensions économiques, sociales, technologiques, scientifiques mais aussi méthodologiques de cette nouvelle approche. Tout en conservant un regard de designer : l’usage et l’esthétique sont des enjeux majeurs de projets appelés à questionner notre rapport culturel à l’objet.

Semestre 1 – de mars à juillet 2012Effectif : 12 élèves dont 2 stagiaires, 2 élèves en double cursus de l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts et Métiers et 2 élèves en double cursus Science et Design de l’université Pierre et Marie Curies

Projet : « Interfaces tangibles »Pour ce semestre le FabLab a mis en place deux projets

Présentation A été abordée la manifestation physique des potentiels numériques. Comment le numérique peut-il se manifester et interagir avec un environnement matériel ? Comment transmettre et recevoir des informations via la matière ?Deux dynamiques et méthodes de projets ont été mises en œuvre :

1 — La projection prospective de nouvelles façons de programmer, seul ou en groupe, à partir d’objets physiques et non plus de l’écran et de la souris.2 — L’expérimentation pratique et la réalisation d’un prototype au sein et à la rencontre des ateliers bois, métal, polymères et Studio Digital, CFAO.

Lego numérique et programmatique partenariat avec le CEA

Projet de recherche initié par le CEA, l’idée du « Lego numérique et programmatique » est d’envisager une nouvelle forme de programmation à l’aide d’objets physiques.

Les chercheurs du CEA travaillent quotidiennement avec un outil de programmation visuelle, dans lequel chaque fonction est représentée par un bloc graphique que l’on dispose sur un espace de travail à l’écran, et que l’on combine avec d’autres pour définir un système plus large. Si l’outil s’avère très puissant en terme de gestion de systèmes complexes, sa vir-tualité le rend plus abstrait et fastidieux à l’usage. Sortir de l’écran et de la souris, au profit de


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manipulations physiques, permettrait-il d’en rendre plus lisible et d’en simplifier l’usage ? A la manière de la brique Lego et la réduction à un système d’éléments et d’assemblages simples, quels objets et dispositifs numériques pourrait-on imaginer ?

Ce projet a été mené en étroite relation avec les chercheurs du CEA qui ont présenté dans un premier temps leurs usages de l’outil.

Les élèves devaient imaginer et développer de nouveaux principes de programma-tion physique, expérimentés par des maquettes de manipulations.

L’enjeu a été de mettre en place des dispositifs fictifs, partiels, permettant de simu-ler la création d’un programme, et d’en aborder les différentes étapes. La forme de ces disposi-tifs a été diverse : réalisations d’objets en 3D, kits de fabrication, maquette blanche augmentée par une projection vidéo.

Matière XXL Les matières XXL sont des matières augmentées, hybrides, à la convergence des techniques artisanales et d’outils numériques.

Ce projet a été l’occasion d’investir des dimensions d’interaction et de fabrication de grandes pièces-dispositifs non abordées jusqu’à présent au sein du FabLab de l’école.

Dans le prolongement des réflexions abordées sur le premier projet et l’interaction entre médiums physiques et numériques, les élèves devaient imaginer et fabriquer un dispositif permettant d’expérimenter et donner à vivre cette interaction. Comment peut-on, à partir des capteurs de geste, de lumière, de son par exemples, mettre la matière en mouvement, interagir avec elle, ou à l’inverse comment la matière peut permettre de collecter des informations et les transmettre à un programme numérique ?Le projet a été conduit et développé en intégration totale avec les ateliers bois, métal et polymères. Ce projet a été exposé à la manifestation Futur en Seine au Centquatre du 14 au 17 juin 2012.

Semestre 2 — de septembre 2012 à janvier 2013Effectif : 8 élèves

Projet : « Kinect & robotique » Projet mené en partenariat avec Microsoft et la société ABB

Présentation :Pour répondre à son objectif d’interroger et d’écrire les transformations du design liées au numérique et à la définition d’un nouveau monde industriel, l’atelier propose en 2012-2013 un programme sur une année : la robotique industrielle puis la robotique domestique (semestre 1 en 2012/13) en partenariat avec Microsoft pour la technologie Kinect. Cette technologie permettant d’investir l’interactivité sans interface physique, sans contact. En inventant de nouvelles gestuelles, elle facilite l’interaction homme/machine.

Les chaines de productions industrielles combinent aujourd’hui opérations humaines et robotisées. Les tâches des robots y sont multiples ; usinage, manipulation, tri … Leur mise en œuvre vise à optimiser continuellement l’efficacité et la productivité de la chaine. Si l’on considère que la naissance et la pertinence d’un produit s’articulent entre sa fonctionnalité, son usage et son adéquation avec son procédé de fabrication, la présence de robots à commande numérique peut-elle influer sur la conception de l’objet ? Comment la programmation du robot influence-t-elle l’objet produit ? Et si l’on réfléchit à la notion de série, chaque programmation est-elle répétable ?

La commande de robots s’opère actuellement sous forme de programmation infor-matique, et vise un compromis entre vitesse, précision et répétition. Kinect dans son rapport au geste peut-il permettre d’autres modes d’apprentissage et de contrôle ? De tendre vers la série différenciée ? L’objectif du projet a été dans un premier temps de se familiariser avec les principes de la robotique, et plus spécifiquement des bras robotisés multi-axes et multi-outils, mais aussi d’explorer les moyens de les interfacer avec Kinect.



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Puis dans un second temps, l’objectif a été de concevoir un objet dont la fabrica-tion serait réalisée à partir d’un bras robotisé en interaction avec les ressources des ateliers matières. Ce projet nous a permis de questionner une nouvelle manière de produire tant dans ses formes que dans ses échelles.

Les outils techniques mis en œuvre au cours du projet ont été les suivants : Conception : Rhino-Grasshopper avec Thibault Schwartz et Félix Agid Fabrication : Studio CFAO et ateliers matières.


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DESIGN ET DIVERSITÉ

Responsable du projet : Margot Casimir

PRÉSENTATION DU PROJETFévrier 2008 : Design et Diversité est né du désir de l’ENSCI – Les Ateliers qui, en tant que grande école, souhaitait prendre en compte la diversité, s’associer à l’ouverture sociale et à l’éveil aux métiers de la création de jeunes d’écoles en périphérie de la sienne.

Le projet Design et Diversité s’est étendu et l’association « Design et Diversité aux Ateliers » a été créée le 18 juin 2010 avec pour objectif de s’ouvrir à la diversité culturelle et sociale en menant des actions de sensibilisation et de découverte au design et en développant des partenariats avec des collèges et des lycées dans les filières générales, technologiques et professionnelles, situés principalement en zone d’éducation prioritaire.

ORGANISATION ET FONCTIONNEMENTProgramme 1 : Conventions avec les collèges et lycées partenaires.

Des élèves de l’ENSCI – Les Ateliers, par groupe de 2, 3 ou 4, tous volontaires, interviennent dans les établissements scolaires durant un semestre ou parfois deux, à leur demande.Ils élaborent le projet, définissent le sujet et réfléchissent au contenu, en concertation avec les enseignants.

Les séances de travail se tiennent généralement au collège ou au lycée partenaire et sont définies dès le démarrage et en fonction des horaires de cours des enseignants.

Après quelques séances de travail au collège ou au lycée, les étudiants de l’ENSCI – Les Ateliers accueillent à leur tour les élèves : visite de l’école, des ateliers de projets, des ateliers matières, du studio matériaux… et organisent des séances de travail en commun dans l’établissement où ils peuvent être conseillés par les responsables matières de l’école. Cette année, les étudiants sont intervenus dans les établissements suivants :

Collège Jean Lurçat 95 SarcellesThème 2012 : Travail sur la réalisation d’un court-métrage avec un professeur d’arts plastiques.

Collège Jean Lurçat 95 Sarcelles :Et la Chaire Leadership et Diversité Groupe ESSEC Cergy PontoiseThème 2012 : Travail sur la création d’une vidéo sous le format d’un journal télévisé.Thème 2011/2012 : Suite ergonomie et histoire d’un objet en partant d’un personnage avec cinq caractéristiques différentes du corps humain.

Lycée professionnel Voilin 92 Puteaux :Thème 2012 : Aménagement de l’espace de travail d’une classe de CAP Vente.

Programme 2 : Décembre 2009 Convention de partenariat avec l’association F93

qui est une association de culture publique des sciences et des techniques qui développe des activités en direction des jeunes de la Seine-Saint-Denis.

F93 participe aux opérations spécifiques dans le cadre du plan départemental « la Culture et l’Art au Collège ». Notre partenariat entre dans ce dispositif et nos jeunes desi-gners diplômés y participent.Les designers diplômés de l’ENSCI – Les Ateliers interviennent sur un contrat de 20 heures par semestre, dans chaque établissement : un temps « atelier » composé de 8 séances de 2h


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en classe + 4h de préparation. Les 8 séances de travail sont conduites conjointement par les designers et les enseignants. En plus des séances, 2 sorties s’effectuent pour nourrir et enrichir le projet. A la fin du semestre, une restitution des projets des élèves est organisée au sein de leur établissement respectif et une exposition globale a lieu à l’ENSCI – Les Ateliers.

L’idée retenue est d’axer le parcours autour d’une thématique commune. Accompagnée par un designer, la classe a pour principal objectif de développer un projet à partir de la notion d’objet. Ensemble, et c’est une des spécificités de cette initiative liée au processus du design, ils doivent non seulement délimiter un problème à partir de la notion d’objet et le parcourir, mais aussi mettre en œuvre quelques-unes des étapes conduisant à la réalisation de celui-ci.

Les situations de travail proposées doivent :Permettre aux élèves d’acquérir quelques repères et connaissances sur le design et plus largement sur ce qui fonde l’activité des designers Inviter les élèves à comprendre les interactions entre un objet et son environnement Permettre au groupe de débattre et se questionner pour se forger des opinions Offrir des activités pratiques fondées sur un mode de raisonnement, des logiques de conception et des processus de fabrication du design Amener les classes à chercher des possibilités dans des situations précises, imaginer un dispositif innovant.

F93 assure l’organisation générale de la démarche, et prend notamment en charge : la coordination l’embauche et la rémunération des intervenants la mise en œuvre des étapes et le suivi auprès des enseignants la coordination de la restitution et le budget de l’exposition qui aura lieu à l’ENSCI – Les Ateliers.

L’ENSCI – Les Ateliers contribue à l’élaboration du projet, notamment en termes de méthodologie en ce qui concerne la phase d’intervention des designers en classe :

constitue et coordonne l’équipe de designers de l’ENSCI – Les Ateliers qui encadrent les travaux des élèves lors de cette étape du parcours organise les rencontres et les visites dans ses locaux et accueille chacune des classes participant au projet accueille et participe à l’organisation de l’exposition de restitution.

Cette année trois designers de l’ENSCI – Les Ateliers sont intervenus dans les établissements scolaires suivants :

Solène Borrat : Collège Corot, Le RaincyElodie Cardinaud : Collège Pierre-Sémard, DrancyMargot Pons : Collège Rousseau, Le Pré-Saint-Gervais

Thème : « Éloge de la mixité » Un même objet peut-il proposer deux fonctions différentes ? C’est en prenant appui sur ce pro-blème, l’un de ceux qui passionnent aujourd’hui les designers, et en apprenant à le développer, que les classes sont amenées à se familiariser avec cette discipline. Soucieuse de rompre avec l’image de l’objet « tout fait », voici une démarche qui ne souhaite rien d’autre que d’offrir une vision réaliste de la production d’un objet.

Entre fonction, usage et détournements, plusieurs « niveaux de lecture » existent pour un même objet. Si l’utilisateur d’un objet peut en détourner l’usage, le designer qui a conçu ce même objet a-t-il imaginé tous les scénarios d’usage et les fonctions qu’il lui a attribué ?

Le matériau choisi par le designer induit-il un usage et une fonction précis et uniques à un objet ? Quant à ces fonctions, sont-elles complémentaires ou opposées ?


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1/ Un objet pour chaque chose et chaque chose a son objet !Sous l’Ancien Régime l’Étiquette codifiait le simple fait de s’asseoir en fonction du rang des courtisans : fauteuil, chaise ou tabouret déterminaient l’importance des personnes que recevait le monarque. À table, avant l’introduction de la pratique de la fourchette à la Renaissance, le couteau servait aussi bien à découper qu’à porter la nourriture à la bouche

À partir d’une exploration à travers l’histoire du design, les élèves sont invités à choisir un objet pour lequel la fonction et l’usage seraient uniques.

2/ De la fonction principale à son utilisation : vie, mort et résurrection d’un objet…

Question et notion du détournement. Dans la vie quotidienne, nous commettons tous des détourne-ments de fonction d’un objet : le verre qui devient vase ; la brouette transformée en jardinière, des caisses en bois sont des étagères, etc. Chez les artistes, certains ont transmué une selle de vélo et un guidon en tête de taureau ou un urinoir en fontaine. Les designers de ces objets imaginent-ils d’autres fonctions et usages d’un objet ou laissent-ils ces objets s’échapper de ce pour quoi ils ont été imaginés ?

3/ Du choix du matériau comme source d’inspiration.Complémentaires ou opposés, les élèves imaginent des fonctions et des usages d’une série d’objets du quotidien en fonction du matériau originel.

Au programme de cette phase, une série d’allers et retour entre dessin, maquette, test et amélioration du produit final.

Programme 3 : Les desseins du design Partenariat avec l’Académie de Versailles : dans le cadre du plan d’action de formation des professeurs du second degré

L’Académie propose des stages à ses enseignants dans un programme « Les dessins du design » conçu par la délégation académique à l’action culturelle dans le cadre du programme académique de formation.

Ces stages se déroulent sur trois jours et dans trois lieux différents, les stagiaires sont accueillis chaque jour dans un établissement partenaire : l’ENSAAMA, Olivier de Serres, les Arts Décoratifs, l’ENSCI – Les Ateliers.

Le thème est choisi par l’académie, le programme se monte en collaboration avec l’ENSCI – Les Ateliers qui doit préparer le contenu de la journée d’accueil et trouver le designer/intervenant :

Avec la délégation académique à l’action culturelle dans le cadre du programme académique de formation.Thème « Les enjeux de la matière dans le design » et visite chez Matério: Février 2012Public : une quarantaine environDesigners de l’ENSCI – Les Ateliers – Les Ateliers : Elodie TernauxEnseignant de l’ENSCI – Les Ateliers – Les Ateliers : Daniel Kula

Programme 4 :l’ENSCI – Les Ateliers accueille des élèves de 3e et de lycées, de tout horizon : 75, 91, 92, 93, 94, 95, dans le cadre de leur stage « Découverte de l’entreprise ». Cette année elle a accueilli un stagiaire venant d’un collège du département des Bouches du Rhône (13).

design et diversité


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LES ENSEIGNEMENTS

Responsable des enseignements : Olivier HirtAssistante : Patricia fief

Pour le programme Créateur industriel, l’année 2012 a été marquée en particulier par :le développement et la consolidation de parcours en double cursus, en partenariat avec d’autres établissements ;la mise en place d’un nouveau programme d’enseignements, issu du chantier de refonte conduit en 2010-2012.

Parcours en double cursusA partir de 2010, l’ENSCI – Les Ateliers a mis en place des parcours en double cursus, dans les deux sens (double cursus pour les élèves de l’ENSCI – Les Ateliers vers l’extérieur et d’élèves extérieurs vers l’école), en partenariat avec plusieurs établissements dans différentes disci-plines : CELSA (Université de Paris 3, en stratégie, marque et communication), Ecole Centrale Paris (ingénierie et management de l’innovation), Arts et Métiers ParisTech (ENSAM, ingénierie), ENS Architecture Paris – Belleville, et double cursus (de niveau licence) en Science et design avec l’UPMC (Paris 1) et l’UJF (Grenoble 1, ouvert en 2012).

En 2012, ces doubles cursus ont été renforcés, en particulier avec les Arts et Métiers ParisTech et l’ENS Architecture Paris – Belleville, et les deux doubles cursus en Sciences et design à Paris (UPMC) et Grenoble (UJF).

L’ENSCI – Les Ateliers admet maintenant chaque année dans le cursus Création industrielle une quinzaine d’élèves venant de l’extérieur, en double cursus. Le nombre d’élèves d’origine extérieure en double cursus, présents début 2012 dans le cursus CI, est d’une vingtaine.

Dans l’autre sens – de l’ENSCI – Les Ateliers cursus CI, vers l’extérieur –, 6 élèves de l’ENSCI – Les Ateliers se sont engagés (ou ont terminé) des parcours en double cursus, au CELSA (4 élèves) et à l’Ecole Centrale Paris (2 élèves).

Nouveau programme d’enseignements (CI)Un nouveau programme d’enseignements, issu du chantier conduit de 2010 à 2012, a été mis en place, à la rentrée 2012 (semestre 1 de l’année universitaire 2012-2013) puis en février 2013 (semestre 2).

Ce programme comporte de nouveaux modules d’enseignement, réorganisés en 4 groupes d’enseignements - Forme, Fabrication, Relation à la société, Démarche et formes col-lectives -, croisés avec 3 champs élémentaires de pratique (objet, information, situations), auxquels sont associés des connaissances et outils particuliers.

Ces enseignements se distribuent dans une nouvelle organisation du programme semestriel, incluant des « intensifs » (cours dans un format d’une semaine continue), des modules heb-domadaires (une séance par semaine pendant tout le semestre), des workshops (projets encadrés par des créateurs invités, une semaine continue), et un ensemble d’activités appelé « programme ouvert » (studios de design, cours à l’extérieur, séminaires de recherche, acti-vités mises en place par les élèves eux-mêmes).


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enseignements création industrielle

Liste des modules d’enseignements du nouveau programme, par nouveau groupe d’enseignements.

FORMEINTENSIFSPetite histoire des formes — Claire BrunetMise en forme des hypothèses — Laurent Massaloux et Claire MalrieuxDisplays — Claire BrunetSémiotique / image — Annick Lantenois et Marc Monjou

Habilitation PAO — Anna Radecka, Karim ZaouaiHabilitation Vidéo — Matthieu FouletHabilitation Son — Roland Cahen

HEBDOSQu’entre-t-il dans une photographie ? — Cédric de VeigyReview of contemporary art in Paris — Timothy PerkinsReview of contemporary art and architecutre in the suburbs — Timothy Perkins

Croquis de nu — Sabine SauretDessin — Online — Claire MalrieuxVolume — David CousinardCouleur — Marie RochutTypographie 1 — Fokke DraaijerGraphisme — Conception éditoriale, Anna RadeckaPhoto 1 — Véronique HuyghePhoto 2 — Véronique HuyghePhoto PhotoShop — Véronique Huyghe, Françoise CourbisWeb design — Timothée Rolin

Studio de création Arts plastiques — Armand BeharStudio de création Ecritures — Sophie CoiffierStudio de création Graphisme — Frédéric TeschnerStudio de création Son — Roland CahenStudio de création Vidéo — Soufiane Adel

Soirées Extensions — Frédéric Dumond, coord.

WORKSHOPS3D Typography — Change is Good, Rik Bas Backer, Jos Albergaria

FABRICATIONINTENSIFSExpérience de la matière — Denis Laville, Didier Gugole, Daniel Kula, Johan da SilveiraConcevoir et prototyper en bois — Denis LavilleSciences et techniques — Simon d’HeninAnalyse de produits « Bel Air » — Bruno Tainturier, Daniel Kula, Didier Gugole, Johan da Silveira

Habilitation 3D — Bruno Angella, Christophe ThélissonHabilitation FAO — Johan da SilveiraCulture Code — Sylvie TissotCode et… textiles intelligents — Uros Petrevski, Maurin Donneaud


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LifeLike — After effects — Pascal ValtyInteraction logicielle — Emmanuel Geoffray, Gabriel Delattre

HEBDOSMatériaux métalliques — Bruno TainturierL’univers des plastiques — Charline KerninCréation, usages, fabrication : le modèle du verre — Claire Le SageMatériaux et conception — Bruno Tainturier, Charline Kernin, Daniel KulaFormes et structures — Philippe CostardLa maquette comme outil de conception — Philippe Costard

3D Old school — Romain CuvellierSolidWorks — Johan da Silveira

CHANTIERS THEMATIQUESLa physique moderne : découvertes récentes et pratiques des chercheurs — Julien Bobroff Regarder, montrer, réinventer l’industrie — Simon d’Hénin, Sophie Pène

RELATION à LA SOCIÉTÉINTENSIFSHabilitation à regarder : anthropologie et design — Francesca Cozzolino, Emilie Le GulvoutHabilitation Data : représenter la complexité — Yves RinatoSociété contemporaine — Stéphane HugonHumanités numériques — Jacques-François Marchandise

WORKSHOPSOpen source — Christophe Gaubert, François Brument, Olivier AssoulyChercher, élaborer et publier : vers une pensée numérique — collectif strabic.frObjets trou noir — Gaëlle Gabillet, Stéphane Villard

DEMARCHE ET FORMES COLLECTIVESINTENSIFSHistoire du design — intensif, Vaïana le CoustumerMondes d’innovation collective — intensif, Mathias Béjean, Olivier Hirt

HEBDOSDesign d’interface — Olivier Cornet et Laurent Herbet

CHANTIERS THEMATIQUESPhilosophie du design — Atelier Simondon — Vincent Bontems, partenariat Fondation Pour la scienceTrois formules pour le design — Pierre-Damien Huyghe

WORKSHOPSDesign, valeur et modèles économiques — Philippe MédaDes usages au design: Design, ethnography and concepting — Nicolas Nova, Raphaël GrignaniPSA — Bernard Moïse, Katie Cotellon, partenariat PSADesigning with data : Inform, Influence, Inspire — David BihanicInside out / Outside in — David Bihanic, Pierre-Damien Huyghe


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ANGLAISAtelier d’écriture créative — pour non francophones — Françoise Fronty-GillesEnglish upper / intermediate /lower — Audrey Shapiro, Chantal Rosas Cobian, Gunilla EbbessonPréparation au TŒIC — Audrey Shapiro

PROGRAMME OUVERTSTUDIOS EXPERIMENTAUX — DESIGNScénarios de vie durable campus de Saclay — ENSCI – Les Ateliers - Paris DESIS lab, François Jegou, Marie Coirié, partenariat EPA Plateau de SaclayInnov’acteurs — Christophe Gaubert, partenariat Ecole des Ponts ParisTechDesign, savoir faire et modernité — Jean-François Dingjian, Laurent Greslin, partenariat Hermès et Sèvres Cité de la CéramiqueCartographie numérique — Jean-Philippe Bazin, Catherine Ramus, partenariat Région IdF Ateliers de création urbaineIssy Grid — Matthieu Savary, Denis PellerinSocial innovation for the post-industrial society — Movilab — Thomas LomméeVisualiser l’ENSCI — Etienne MineurENSCI 30 ans — Laurent Massaloux, Yoan Ollivier, Clément Tissandier

SÉMINAIRES DE RECHERCHEDesigners, architectes, chercheurs, ingénieurs : discours et pratiques du futur — Sophie Pène, séminaire ENSCI – Les Ateliers et EHESSHistoire des techniques : formes, méthodes et concept » — Anne-Françoise Garçon, Université de Paris 1Arts et Industrie « L’impression » — Patricia Falguières, Sophie Pène, EHESS et Musée des Arts Décoratifs

COURS à L’EXTERIEUREcole Nationale Supérieure d’Architecture de Paris - Belleville Théorie de l’architecture : lire l’architecture – G. DesgrandschampsHistoire : le second XXe siècle - Théories, figures et projets - 1956-2008 - F. FromonotUsages et pratiques des espaces publics dans la ville contemporaine — Histoire urbaine - L. Dufour, M. Lambert

IFM — Institut Français de la ModeLuxe et production de valeur – O. Assouly — coordinateurSociologie de la consommation - A.S. Breitwiller

ENS CachanHistoire d’une notion – C. Brunet

ESCP EuropeStratégie et marketing à l’heure du développement durable - A. AcquierEconomie et culture : l’autre versant de la mondialisation - P. MorandFondements du marketing - R. PandraudLe comportement du consommateur - E. Tissier-DesbordesMarketing et communication - T. Van LaerMarketing post-moderne, expérientiel et sensoriel - O. BadotGestion du design - B. Heilbrunn

Enseignements à Grenobleélèves en semestre hors les murs à la Résidence ENSCI de Grenoble

enseignements création industrielle


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UPMF G2I — Université Pierre-Mendès-France, Grenoble Institut de l’InnovationBusiness model et innovation - V. ChanalLundis de l’innovation — conférences mensuelles

IEP de GrenobleControverses scientifiques et techniques – S. LouvelBiotechnologies et Sciences du vivant – T. Vernet, C. DurmortManagement de l’innovation - V. ChanalPensées scientifiques de l’innovation scientifiques et techniques, perspectives historiques – N. FaroukiTechnologies de l’information – F. CayreControverses scientifique et technique, perspective historique - N. FaroukiManagement stratégique de l’innovation - V. MerminodCréativité - P. PizelleMarketing de l’innovation - G. RœhrichVeille dans les processus d’innovation - M. Laurence

Université Stendhal Grenoble 3Mondes numériques - P. PajonCulture/Images/Imaginaire - P. PajonSémiotique des organisations - P. Quinton


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LES RELATIONS INTERNATIONALES

Responsable pédagogique chargée des relations internationales et responsable du programme MEDes à l’ENSCI-Les Ateliers : Liz DavisDéveloppement international : Simone Buche-PinsardCoordination stages et échanges : Michèle Collange

’ouverture internationale concerne tous les acteurs et tous les secteurs d’activité de l’école ce qui la place dans des systèmes d’échanges dynamiques à l’échelle internationale ; elle permet aux élèves de situer leurs études dans un contexte de pratique globale et de prendre conscience des enjeux ; elle nourrit le programme des études ; elle valorise une mixité culturelle au quotidien. Le rôle du Studio international est de faire vivre cette ouverture dans l’école et d’assurer également la visibilité de l’institution à l’étranger. Son action s’articule entre une approche stratégique (relations internationales) et un engagement pédagogique.

Sa fonction de veille permet de proposer des fenêtres (rencontres, conférences, séminaires…) sur le développement et la pratique des métiers du design et les mouvements de pensée qui les font évoluer. Il s’appuie sur un réseau extensif de partenaires académiques, professionnels (design) et institutionnels à l’étranger.

Pendant son parcours d’études, chaque élève, selon son profil, participe à une ou plusieurs activités internationales - dans l’école comme à l’étranger. Pour donner sens à chaque projet, il/elle bénéficie d’un accompagnement personnalisé (tutorat, conseils, contacts, suivi…) pour monter un échange ou un stage professionnel, participer à des séminaires, colloques, réseaux de recherche, expositions à l’étranger. Il s’agit aussi de mieux connaître les pratiques du design ailleurs ou de nourrir une thématique de travail par d’autres approches culturelles.

A noter qu’un échange académique ou un stage professionnel à l’étranger est pré requis pour l’obtention du diplôme et que tous les élèves doivent faire preuve de la pratique de la langue anglaise.

L’atelier de projet anglophone

L’atelier de projet anglophone, introduit en 2009, est aujourd’hui intégré à part entière dans le quotidien de l’école. Un semestre dans cet atelier, encadré par Matt Sindall (GB) et Sarnsang Na Soontang (TH), permet aux élèves de rencontrer une « nouvelle » approche pédagogique tout en restant dans les murs, et de profiter d’une pratique linguistique in situ, intégrée au projet. Participer à cet atelier permet aux élèves de s’ouvrir et de gagner en confiance. Il s’agit souvent d’un préambule à un stage professionnel ou un échange universi-taire à l’étranger.

En septembre 2012, Sarnsang Na Soontang a pris le relais de Thomas Lommée (B) au sein de l’atelier, apportant un autre regard tout en offrant aux élèves autant d’exigence et de raffi-nement d’approche.

Thomas Lommée continue à consacrer un jour par semaine à l’école en tant qu’enseignant chargé d’un Studio expérimental (« Movilab » - voir détails plus loin).

Peu à peu l’offre d’enseignements en anglais ou bilingue s’étend au delà de la programmation spécifique du studio international – et prend sa place au centre des contenus proposés dans l’offre pédagogique de l’Ecole.


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Il y a moins de réticences face à une pratique bilingue (par ex. présentation de projet, écriture d’un mémoire en anglais, direction de projet de diplôme - le diplôme de Néhémy Goguely a été encadré par le designer anglais Edward Barber (agence Barber Osgerby, Londres). La présence de designers étrangers au sein de l’équipe pédagogique contribue indéniablement à valoriser l’intérêt (la nécessité) de cette écoute sur le monde.

Depuis la création de l’atelier anglophone, le concours d’entrée de l’ENSCI – Les Ateliers s’ouvre à des candidats anglophones (catégorie 3). Dans ce cadre, Ayan Bihi (CA) et Koichi Yoshino (JAP) ont été reçus au concours d’entrée en 2011 et Ragnar Ragnarsdottir (IS) en 2012. La présence d’élèves en échange (en moyenne 7 élèves MEDes chaque année universitaire plus une dizaine d’étrangers en échange par semestre) garantit une diversité d’échanges linguis-tiques, culturels et professionnels au quotidien. Enfin, on note avec plaisir une mixité culturelle grandissante au sein de l’encadrement / administration de l’Ecole. Les objectifs pour 2012 faire évoluer la coopération avec les universités partenaires du MEDes notamment dans la création de programmes communs de recherche (réponses conjointes aux appels d’offre EU par exemple) ;développer les partenariats académiques et professionnels déjà établis avec l’Université de Chiba au Japon, et Parsons The New School à New York, dans le contexte du MEDes mais, également, de façon bilatérale ; contribuer activement à l’intégration dans l’offre de l’école de nouvelles pratiques/métiers notamment dans le domaine de l’innovation sociale ;consolider et promouvoir le Paris DESIS Lab, au sein de l’école et auprès des partenaires externes, français et étrangers ;inscrire, chaque semestre, un séminaire ou projet avec un partenaire étranger dans un des ateliers de projet.

Changements organisationnels

Les fortes contraintes budgétaires qui ont touché les actions prévues pour la fin de l’année 2011 ont persisté en 2012. De ce fait, le programme du Studio international prévu pour l’année 2012 a été quasi neutralisé. L’arrivée en janvier de Gilles Levavasseur en tant que coordinateur général des cursus a fait évoluer les protocoles de collaboration pédagogique au sein de l’équipe. Le rôle et l’implication de la responsable du Studio International dans la réflexion et l’encadrement pédagogique ce sont accrus. Cette relation rapprochée avec la pédagogie s’est développée dans la plus grande cohérence. Elle s’est traduite notamment par plus de coopération pour évaluer la pertinence (avant, après) des séjours à l’étranger des élèves. Ainsi, l’ouverture internationale trouve sa place au cœur des considérations pédagogiques et la valeur de cette ouverture dans le parcours de chaque élève est revalorisée. Le poste de Michèle Collange étant partagé entre le service pédagogique et le studio inter-national a facilité ce rapprochement et a rendu plus efficace la mise en place de nouveaux systèmes d’organisation et de suivi. Pour exemple, le nouveau protocole d’évaluation a été créé pour les retours de stages/échanges, basé sur l’expérience du système de présentation des élèves du programme MEDes (type Pecha Kucha). Cette initiative, qui concerne une qua-rantaine d’élèves par semestre, a été mise en place pour la rentrée de septembre 2012. L’expé-rience a réussi à deux niveaux : elle permet d’élargir le nombre de personnes (encadrement pédagogique) présentes aux présentations ; les séances sur deux jours sont ouvertes à tous les élèves et servent à informer directement ceux qui montent un projet de départ à l’étranger. Ce mode de présentation et d’évaluation sera reconduit pour la prochaine session de février 2013.En 2012 Simone Buche-Pinsard a été nommée responsable pédagogique. Pendant la période d’octobre 2011 à mars 2013, elle a suivi la formation post diplôme « Innovation by Design » proposée par l’établissement. Par conséquent, une partie de ses responsabilités a été assurée temporairement par la responsable du Studio.


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les relations internationales

L’année 2012 a été porteuse de plusieurs développements positifs au sein du Studio. Toutefois, il est à noter que sans le fort ralentissement des activités des relations internationales il n’aurait pas été possible, d’une part, d’encourager Simone Buche dans sa démarche de formation, d’autre part d’assurer un rôle pédagogique plus affirmé aux côtés de Gilles Levavasseur pendant cette année. Par ailleurs, on peut constater que l’effectif des élèves en formation à l’école a augmenté de presque 25% depuis quatre ans. Cette croissance est principalement due à l’introduction de nouveaux programmes de double cursus. Par exemple, les élèves du programme « Sciences & Design » (avec l’UPMC, l’Université de Pierre et Marie Curie) doivent effectuer une année d’échange universitaire à l’étranger (et non un semestre comme les élèves en CI ou DT). Il est clair que l’accompagnement pédagogique (objectifs, choix du lieu, folio…) et administratif de ces élèves a eu une incidence sur la charge de travail du Studio.Malgré ces changements, le volume des départs en stages et échanges à l’étranger a pu être maintenu en 2012 et les objectifs en majeure partie atteints. Néanmoins, la pénurie budgétaire a fait que la présence de l’école à l’étranger a été moindre. Toutefois, un premier groupe d’élèves a pu se rendre au Japon pour un séminaire (financement monté par l’Université de Chiba) ; l’école a été présente à l’événement WANTED Design à New York et au Salone di Mobili à Milan à l’exposition « Sun Heat » (partenariat avec la HfG Karlsruhe et la BASF Designfabrik) ; notre Paris DESIS Lab s’est réellement concrétisé, et nous avons participé, avec deux institutions partenaires du MEDes, à un appel d’offres de recherche européen.

Réseaux académiques

L’offre importante de destinations universitaires à l’étranger reflète la diversité pédagogique et contextuelle (cultures, professions…) des métiers du design. Elle permet de répondre à la diversité des profils (parcours individualisés) des élèves de l’ENSCI – Les Ateliers. La majeure partie des conventions bilatérales avec des universités étrangères (une quarantaine en activité, une trentaine en veille à travers une trentaine de pays) concerne des échanges d’élèves. Certains réseaux servent également de plateforme pour la création de projets com-muns / séminaires etc.

Accords bilatéraux réactivés en 2012 METU - Middle East Technical University, Ankara, TurquieNational Institute of Design, Ahmedabad, Inde

Les élèves en échange à l’école

En 2012 l’ENSCI – Les Ateliers a accueilli 7 élèves du programme Master of European Design (MEDes) (année scolaire 2011/12) et 5 pour 2012/13 des écoles partenaires suivantes : Aalto University, Helsinki, Finlande ; KISD (Cologne International School of design), Allemagne ; GSA (Glasgow School of Art), Ecosse (RU) ; Politecnico di Milano, Italie. Les élèves MEDes bénéficient d’un parcours d’une année scolaire (deux semestres) à l’école.Pour la période de septembre 2011 à janvier 2013, 22 élèves ont effectué un échange d’un semestre, en provenance de : Allemagne, Canada, Espagne, Israël, Japon, Norvège, Pays Bas (DT/Design Textile), Royaume Uni (DT), Singapour, USAEn 2012 les élèves de l’ENSCI – Les Ateliers sont partis :pour 26 d’entre eux, en stages professionnels à l’étranger : Belgique, Canada, Corée du Sud, Danemark, Espagne, Inde, Japon, Madagascar, Pays-Bas, Royaume Uni, USA pour 17 d’entre eux, en échange universitaire en Allemagne, Brésil, Canada, Ecosse (RU), Finlande, Italie, Singapour, Suède, USA pour 5 d’entre eux dans le cadre du programme MEDes (Aalto University, Helsinki, Finlande ; KISD (Cologne International School of design), Allemagne ; Politecnico di Milano, Italie).Pour plus de détails, voir la rubrique « Stages professionnels et échanges académiques des élèves ».


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Partenaires académiques privilégiés

L’école a établi des relations de confiance avec un certain nombre de partenaires privilé-giés avec lesquels les activités dépassent les simples échanges d’élèves pour se décliner en plusieurs niveaux : programmes communs, projets thématiques, expositions, réseaux de recherche…

AMERIQUE du NORD

Parsons The New School for Design, New York, USA (http://www.newschool.edu/parsons/)Coordination : Liz Davis

Le partenariat avec Parsons New York s’est concrétisé en 2012 avec l’arrivée, après une troi-sième vague de nos élèves en départ pour New York, de deux stagiaires américains à l’ENSCI – Les Ateliers : Andrea Pardo (BBA Design and Management) en février 2012, suivi par Nicole Léon (BA Interdisciplinary Design), accueillie au Design Textile, en septembre. A noter que cette institution n’est pas à confondre avec l’ancienne école Parsons Paris, deve-nue Paris College of Art, avec qui l’institution New Yorkaise a entamé une longue procédure judiciaire.Jusqu’à 2012, l’accord bilatéral établi avec Parsons The New School (en 2010) a permis le départ de 5 élèves de l’ENSCI – Les Ateliers à New York sans réciprocité. Nos élèves sont particulièrement attirés par le programme spécialisé en Design et dévelop-pement durable proposé par le Tishmans Environment and Design Center de la New School. En 2012, Ines Khoudja est la troisième élève de l’ENSCI – Les Ateliers à participer à ce pro-gramme – dont lKhoudja.’attrait est que le parcours permet un apprentissage « technique » relié à une mise en pratique dans des projets proposés par la ville de New York. En 2011, Marie Legallet a suivi un semestre au Design produit (BA). En 2012, les relations avec les responsables des différents programmes offerts par Parsons se sont élargies. Ceci a permis à Marie Bœgly de participer au nouveau master de Transdisciplinary Design, ouvert normalement aux élèves en post diplôme uniquement. En mai 2012, la responsable du Studio, a passé une semaine à Parsons avec l’objectif de concrétiser les relations entre les deux institutions et développer de nouveaux projets de coo-pération. Elle a pu rencontrer les responsables de la School of Design Strategies – Miodrag Milovic, Dean, déjà rencontré à Bruxelles l’année précédente, Robb Matthew, responsable BBA Design et Management et quelques enseignants du Milan School of Business. Elle a abordé la possibilité d’envoyer des élèves au programme Design & Technology (School of Art, Média and Technology) avec le Dean, Sven Travis, qui a présenté les nouveaux projets de Campus à Shanghai et à Paris. Cette visite était également l’occasion de reprendre contact avec Rama Charpak (venue à l’école pour une table ronde en 2011), Responsable du Design Produit à la School of Constructed environment. La rencontre avec l’équipe de Lara Penin et Eduardo Staszowski du DESIS Lab, était parti-culièrement fructueuse et nous avons pu constater les similarités d’approche concernant les projets d’innovation sociale. Par chance Ezio Manzini, l’initiateur du réseau DESIS et ami de l’ENSCI – Les Ateliers était encore en résidence à Parsons. Sa présence et sa participation dans l’échange entre Lara Penin et Liz Davis ont d’autant plus renforcé le lien entre nos deux équipes. Il est à espérer que le DESIS Lab de Parsons soit un allié précieux pour l’équipe de l’ENSCI – Les Atelier Paris DESIS Lab® qui s’est établie en janvier 2012.Par ailleurs, Liz Davis a rencontré Jœl Towers, Executive Dean et Jamer Hunt le responsable du nouveau master de Transdisciplinary Design. Enfin, elle a repris le dialogue avec Cameron Tonkinwise, brilliant professeur, Chair of Design Thinking and sustainabilty et membre dyna-mique du DESIS Lab de Parsons. Cameron, qui est venu à Paris en 2011, était en partance pour l’Université de Carnégie Méllon où il prend la direction de Design Studies, la présidence du comité de recherche et monte un DESIS Lab. Nous espérons poursuivre le dialogue avec lui dans ce cadre.http://www.design.cmu.edu/show_news.php?id=375


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Un rendez-vous a eu lieu avec Matthew Caballero, Director, Global administration and plan-ning, qui s’était rendu à l’ENSCI – Les Ateliers trois fois pour discuter d’une proche collabora-tion pour le projet d’un nouveau campus à Paris. Malheureusement, une autre équipe prendra le relais pour le montage de ce projet par la suite.

A l’occasion de ce séjour à New York, Liz Davis a également été reçue à l’University de New York (NYU) et invitée au vernissage de l’exposition des élèves post diplôme du programme ITP à la Tisch School of the Arts (NYU) (http://itp.nyu.edu/sigs/program/). Elle a aussi rencontré l’équipe du FIT, Fashion Intsitute of Technology, partenaire privilégié de notre équipe du Design Textile. Lors de la deuxième partie de ce séjour à New York elle a participé à l’événement WANTED Design, le « off » du ICFF (International Contemporary Furniture Fair) (voir plus loin)

Nouvelles de CCA, SJSU et SFSU en CalifornieLa nomination en 2012 de notre diplômée Sandrine Lebas en tant que Responsable du dépar-tement du design (Chair of Industrial design) au CCA à San Francisco a permis de réactiver la coopération, très prisée par nos élèves, avec cette école privée à San Francisco. (http://www.cca.edu/academics/graduate/design)Par contre, les relations avec les deux universités d’état californiennes, SJSU (San José State University proche de la Sillicon Valley) et SFSU (San Francisco State University à SF) sont ac-tuellement en veille en raison des difficultés financières subies par l’Etat de Californie. (http://www.sjsu.edu/design/) (http://design.sfsu.edu/)

AMERIQUE LATINE

L’échange avec le Brésil, quelque peu au ralenti depuis trois ans, se réduit à quelques initia-tives individuelles d’élèves (séjour de Théolonius Goupil en 2012 à Rio de Janeiro et stage professionnel de Pierre Benoît Pirlot de Corbion par exemple). La raison principale est la difficulté de cadrer (pédagogiquement) le contenu d’un échange ou d’un stage dans un contexte en pleine ébullition. En matière d’accueil à l’école, nous sommes témoins de la montée en puissance de la formation des élèves stagiaires mexicains (traditionnellement issus de l’UNAM) – en 2012, Julia Cortes et Salvador Hernandez.

ASIE

Programme avec l’Université de CHIBA, Japon (http://www.chiba-u.ac.jp/e/education/undergraduate/engineering.html)Coordination : Liz Davis, Makato Watanabe et Kenta Ono (Chiba)

Le partenariat bilatéral avec l’Université de Chiba s’est accéléré en février 2012 avec le départ au Japon d’un groupe d’élèves (séminaire de deux semaines) et un premier échange universi-taire pour élève Aurélien Marty – le tout soutenu par des bourses du gouvernement japonais (programme CODE). Le programme d’échange dans nos murs se poursuit au rythme d’un élève japonais en stage à l’ENSCI par semestre : Yu Tanaka et Aïko Ishihara en 2012. L’attirance pour le programme du Master of European Design (MEDes) de nos partenaires de l’Université de Chiba persiste et leur collaboration s’étend à l’ensemble des partenaires du MEDes. En novembre 2012, à Milan, le Board du MEDes a décidé de donner le statut de « ami du MEDes » à l’équipe de Chiba.

• Programme avec la NUS Singapour (http://www.sde.nus.edu.sg/)Coordination : Simone Buche-Pinsard, Liz Davis, Dr. Christian Boucharenc (NUS)

Le partenariat avec la National University of Singapore (NUS) a été établi en 2009 sur un projet commun d’études et de recherche. Ce programme, soutenu financièrement par le programme


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MERLION de l’Ambassade de France à Singapour a été actif de 2009 à 2011. Ensuite, et en l’absence de subventions pouvant financer la suite de cette activité pour la période 2012-14, il a été décidé d’un commun d’accord de repenser la dynamique de la collaboration. Ainsi, le programme d’échange d’élèves est poursuivi entre les deux institutions en attendant d’autres opportunités de collaboration future.Ce programme d’échange rencontre un succès croissant auprès de nos élèves et en 2012 Gaétan Barbé et Abdel Malek Boumellil (premier élève du double cursus « Sciences et design » à partir pour une année d’échange à NUS) ont effectué un échange académique à NUS.

Un élève de NUS est venu en échange à l’ENSCI – Les Ateliers en février 2012 : Joon Yan NG

EUROPE

Les six écoles/universités partenaires du programme MEDes restent nos partenaires euro-péens les plus proches, et ceci sans interruption depuis la création du consortium en 1995.

Le Master of European Design (MEDes)Responsable MEDes (Paris) : Liz Davis ; Coordination : Simone Buche-Pinsard

L’ENSCI – Les Ateliers est une des sept institutions partenaires fondatrices du MEDes. L’objectif de ce programme commun d’études est d’approfondir l’expérience culturelle, académique et professionnelle européenne et de répondre à un marché d’emploi émergeant pour des desi-gners porteurs d’une perspective européenne. Ce programme, qui date de 1995 et qui fonc-tionne pleinement depuis 1999, est particulièrement coté en dehors de l’Europe. La force du programme est que chaque élève bénéficie de périodes d’études d’au moins une année dans trois sites européens différents. Le choix du parcours est organisé selon le profil de chaque élève. A l’issue de ses deux premières années d’études, l’élève part pour deux années d’échange dans deux écoles/universités à l’étranger, puis revient à son institut d’origine pour l’année du diplôme (2+1+1+1). Les élèves de l’ENSCI – Les Ateliers ajoutent un semestre à leur parcours de 5 ans afin de faire un stage professionnel à leur retour ou pour se donner le temps de la réintégration à l’école après 2 ans passés en dehors de l’établissement d’origine.

Le MEDes est aujourd’hui fermement ancré dans l’offre pédagogique de l’école. Les deux pre-miers élèves participants, Octave de Gaulle (parcours MEDes : Politecnico di Milano + KISD, Cologne) et Julie Thissen (ABK Stuttgart + Aalto University, Helsinki), sont rentrés en sep-tembre 2011 et présenteront leur diplôme au printemps 2013. La promotion 2010, Selma Durand et Simon Laval, présenteront leurs Fin Phase 2 en mars 2013. Selma, après un parcours d’une première année à Milan et une deuxième année à Stockholm, effectue un stage professionnel à New York chez Léon ReismeyerRansmeier Indus-trial Design avant de rentrer à Paris. Simon, après une année à Cologne et une année à Milan a repris ses études à l’ENSCI – Les Ateliers en septembre 2012. En mars 2012 à Helsinki, lors du Forum annuel MEDes, Elodie Gaud, après une première année du MEDes au Politenico de Milan, a été sélectionnée pour une place à Aalto University, Helsinki, pour sa deuxième année. Trois nouveaux candidats ont participé au Forum, Mylène Poidevin, sélectionnée pour une première année à Politecnico, Tanguy Desurmont et Jœl Dunkl, tout deux sélectionnés pour la Stuttgart Akademie, Allemagne. Malheureusement ils seront les derniers élèves MEDes à être accueillis à Stuttgart. Cinq nouveaux candidats de l’école se sont annoncés pour une participation au MEDes à partir de septembre 2014. Il n’a pas eu de candidatures pour l’année 2013.

Le Double Diplôme MEDesLe protocole du MEDes s’étend aujourd’hui à un projet de Double diplôme. Une première candidate, Johanna Hartzheim de KISD, Cologne, ayant fait son parcours MEDes à Paris et à Stockholm, a entamé son parcours de 18 mois complémentaires à l’ENSCI – Les Ateliers et présentera son diplôme en 2013.


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Le réseau de recherche Le réseau de recherche du MEDes a été activé début 2012 pour un appel d’offre commun auprès de la CE avec comme thème « Creative workplace ». La coordination est assurée par The Centre for Design Innovation (à Forres, Ecosse) de la Glasgow School of Art (Directeur, Jœ Lockwood) avec comme partenaires ENSCI et KISD (Cologne University of Applied Sciences). Nous espérons poursuivre et élargir ces initiatives à l’avenir aux autres partenaires du MEDes, notamment Aalto University, Helsinki, Finlande et Politecnico di Milano, Italie.

Forum MEDes et réunions du BoardEn mars 2011 le Forum annuel du MEDes s’est tenu en Finlande à Aalto University, Helsinki. Le projet de la semaine était organisé dans le cadre du programme ICSID World Design Capital 2012, qui s’est déroulé sur toute l’année 2012. Comme c’est la pratique de chaque forum, la sélection des élèves pour la prochaine année scolaire a été faite par le Board – sur folio pour la première année d’échange, et pour les élèves en deuxième année d’échange, suite à une présentation par chaque candidat (Pecha Kucha). Ensuite le Board s’est réuni pour débattre des sujets comme la médiatisation du programme, la recherche d’une nouvelle institution partenaire et les projets de recherche. La deuxième réunion du Board a été accueillie par l’équipe du Politecnico di Milano en no-vembre 2012. Lors de cette réunion s’est tenue une présentation du programme de recherche par Luca Guerrini, et les deux élèves Andrea Cevenini et Paolo Fausone ont présenté les nouvelles propositions pour la communication du MEDes.

Les partenaires du MEDesEn 2012 les responsables de la Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart (SAdBK), partenaires du MEDes depuis 1996, annoncent que leur institution ne souhaite plus poursuivre le programme. Cette décision est provoquée par des changements dans la réglementation des diplômes allemands. Cette nouvelle est particulièrement décevante pour l’équipe de l’ENSCI – Les Ateliers qui apprécie énormément la qualité de l’échange avec Stuttgart. Notre collabo-ration sera poursuivie dans d’autres cadres que le MEDes. Les partenaires MEDes sont : KISD (Cologne International School of Design), University of Applied Sciences, Cologne, Allemagne ; Aalto University School of Arts, Design and Archi-tecture, Helsinki, Finlande ; Politecnico di Milano, Italie ; Glasgow School of Art (GSA), Ecosse ; Konstfackskolan, Stockholm, Suède.

Pour l’année scolaire 2011/2012 7 élèves MEDes ont été séléctionnés pour suivre un parcours à l’ENSCI – Les Ateliers : Andrea Cevinini et Martha Polenghi (Milan), Gemma Lord de Glasgow, Isabell Jusek de Stuttgart, Kristina Sandqvist de Helsinki, Jennifer Bagehorn et Paul Prangenberg de Cologne (KISD).

Pour l’année 2012/2013 nous accueillons 5 élèves MEDes: Louise Mushet et Josh Woollis-croft de Glasgow, Andreea Rusu et Emilio Patuzzo de Politecnico di Milan et Stephanie Schidlof de KISD.

Participation à d’autres réseaux de partenaires

ICSID - International Council of Societies of Industrial Design (www.icsid.org)L’ENSCI – Les Ateliers est membre de l’ICSID depuis 1985 - l’association professionnelle inter-nationale qui réunit les principaux acteurs du design industriel - agences, entreprises, agences de promotion et écoles/universités - dans 47 pays du monde. En 2011 les deux associations sœurs, ICSID et ICOGRADA (Design graphique) ont formé une association globale nommée IDA, International Design Alliance.Un des rôles de l’ICSID est de porter un soutien officiel (« label ») à des évènements internatio-naux (séminaires, concours, congrès, biennales) et à organiser la sélection du World Design Capital. Le Studio international propose des séminaires et visites d’étude tous les deux ans pour correspondre aux évènements programmés autour du congrès de l’ICSID (par ex. Istanbul en 2013). En 2012, par le biais du MEDes le groupe d’élèves participants, dont 6 élèves de


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l’école, ont travaillé sur le projet « No Smoking Helsinki » dans le programme du World Design Capital Helsinki 2012.

CUMULUS - European association of Universities & Colleges of Art, Design & Media (http://tmo.uiah.fi/cumulus/)Depuis 2005 l’ENSCI est membre de ce groupement d’écoles et d’universités de design, coor-donné par la Aalto University, Helsinki, Finlande, qui recouvre un réseau de 165 universités et écoles d’art, design et media de 43 pays. Cumulus est une association à but non lucratif fondée en 1990 en Finlande.Deux rencontres thématiques annuelles (dont une scientifique) sont organisées dans deux pays différents et coordonne des groupes de travail par thème (par ex. Sustainable Education group) pour faciliter l’échange de pratiques pédagogiques et le développement de projets et de séminaires communs. L’Ecole n’a pas pu participer aux rencontres CUMULUS cette année.

Service Design Network (SDN)(http://www.sdn-design-network.org/) (http://www.sdn-design-network.org/)Le SDN est un réseau coordonné à Cologne (KISD) par Dr Brigit Mager. SDN propose une conférence internationale annuelle qui rassemble les acteurs des divers champs et métiers du service design. (voir plus loin).

ETHNIK (www.ethnkik.org)L’association Ethnik.org, organisation de solidarité internationale, soutient le développement des hommes et des structures de commerce équitable : Le partenariat avec l’ENSCI – Les Ateliers (depuis 2005) permet aux élèves d’élargir leur per-ception du rôle du design dans des contextes de développement économique (séminaires, stages professionnels) et de situer leurs réflexions sur l’articulation entre design et artisanat. Une fois tous les deux ans, l’école accueille en stage un jeune artisan africain, lauréat du prix « Artisan Créateur » octroyé par Ethnik.org et ses partenaires. Notre quatrième lauréat, artisan Burkinabé Abdoul Kader Kaboré a été sélectionné au SIAO, Salon international de l’Artisanat de Ouagadougou, en 2012. Kader sera accueilli à l’école en avril 2013.Plusieurs réunions ont eu lieu à l’Ecole en 2012, notamment l’Assemblée Générale d’Ethnik.org qui s’est tenue dans nos locaux, avec comme invités Didier Gugole (Atelier métal) et Liz Davis (Studio International) qui ont témoigné de l’expérience pédagogique de l’accueil des artisans lauréats.

DESIS international network (http://www.desis-network.org/)DESIS, Design for Social Innovation & Sustainability est un réseau international qui regroupe écoles et universités engagées sur un projet commun d’innovation sociale & développement durable.DESIS est implanté dans de grandes capitales du design comme Rio de Janeiro, Shanghai, Cape Town, Londres, Milan et désormais à Paris où l’école vient de créer l’ENSCI – Les Ateliers – Paris DESIS Lab® qui, après avoir eu des activités préfiguratrices en 2010 et 2011, a pris son envol en 2012 sous la direction des designers François Jégou et Marie Coirié.

Offre pédagogique internationale interne et externe

Séminaires internationauxLes séminaires internationaux offrent aux élèves un cadre qui leur permet de développer leurs pratiques du design avec des spécialistes étrangers et de participer à une réflexion thématique avec des experts étrangers. Deux ou trois séminaires d’une semaine sont programmés par an – pour la plupart pendant les semaines bloquées, et aussi directement sur les « plateaux » (ateliers de projet).


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L’objectif de cette programmation internationale est de proposer une ouverture culturelle et professionnelle et de compléter l’offre pédagogique par la découverte de méthodes, de pra-tiques et de champs du design peu développés en France.

L’international dans l’offre d’enseignements Workshop Design, Ethnography and Concepting : Novembre 2012Nicolas Nova, Near Future Laboratory - Geneva University of Art and Design, (CH)& Raphaël Grignani, IxDA /Jauntful, (USA)

Ce séminaire, animé en binôme, est programmé en tant qu’habilitation (introduction) aux mé-thodes pratiquées dans le domaine de « user-inspired research ». La semaine consistait à une introduction théorique et tour d’horizon des méthodologie Au total, 6 projets ont été conçus. A l’issus (ethnographie, sociologie…) et une mise en pratique par petit groupe - la construction d’un plan de recherche pour l’observation dans un usage spécifique dans l’espace public. Chaque groupe devait présenter sa recherche, appuyer ses hypothèses et proposer un prototype de projet.Elèves participants : Pierre Bourré, Flore Dallenes, Laure Dehan, Salvador Hernandez, Quentin Lepetit, Emeric Martin, Léna Perraguin, Bruno Troung, Sanam Viseux, Ragnar Ragnarsdottir, Romain Weil.

Un certain nombre de cours et de séminaires culturels et linguistiques sont programmés pour les étrangers, ou pour les élèves souhaitant améliorer leur pratique de la langue anglaise.

Immersion culturelle : Françoise Fronty GillesSemaine intensive (1) septembre 2012. Destiné aux stagiaires et élèves étrangersL’Objectif de cette semaine était de découvrir et comprendre les usages, la culture et l’actualité en France, pratiquer l’expression orale et partager le plaisir de la lecture et de l’écriture.

Review of contempory art in Paris : Timothy PerkinsRencontres hebdomadaires de février à juillet et d’octobre 2012 à janvier 2013

Review of contempory art an architecture in the suburbs : Timothy PerkinsRencontres hebdomadaires de février à juillet 2012Semaine intensive (2) octobre 2012

Atelier d’écriture créative : Françoise Fronty GillesCours hebdomadaires (février à juillet 2012) qui s’adressent principalement aux stagiaires et élèves étrangers.

Les élèves bénéficient également de cours d’anglais traditionnels : débutant ; intermédiaire ; avancé et préparation au TŒIC.

Projets DESIS LABL’ENSCI – Les Ateliers - Paris DESIS Lab® créée en janvier 2012 mènera une série de projets, dont le premier a commencé au mois de mars 2012, suivi par la création d’un studio expéri-mental en septembre.

Paris /Saclay : Mars 2012François Jégou, Directeur Strategic Design Scenarios, Bruxelles (B)Coordination : Marie Coirié, designerL’ENSCI – Les Ateliers - Paris DESIS Lab® s’est donné pour objectif ce semestre d’explorer des scénarios de développement local basés sur des services collaboratifs faisant le pont entre innovation sociale et innovation publique sur le territoire périurbain du Plateau de Saclay, à 20 km au sud-ouest de Paris, qui doit accueillir le campus d’une université de niveau mondial. Les objectifs étaient d’explorer les initiatives et les dynamiques au sein des habitants du territoire aujourd’hui, les potentialités apportées par les nouveaux acteurs entrants et de co-développer


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avec eux des scénarios alliant qualité de vie et développement durable, intégration et collabo-ration au sein de ce nouveau mix de populations. Les propositions (sous forme de vidéo) du projet, dont la présentation a eu lieu à Saclay en présence d’une vingtaine d’invités, ont été extrêmement bien accueillies. Par ailleurs, l’équipe chargée des relations institutionnelles a relayé le travail sur leur site car il reflétait l’ambition d’une « innovation qui ne soit pas cantonnée au seul univers scientifique, mais au contraire ouverte, sociétale et construite à partir d’initiatives transversales ». D’autres projets avec ces partenaires sont prévus pour 2013.

Studio expérimental « MoviLab » Social innovation for the post-industrial society Thomas Lommé, Infrastructures, Bruxelles, (B) Coordination : Simone Buche - PinsardLes jeudis après-midis à partir de Septembre 2012 (en anglais)

« The ambition is to understand, communicate and further shape the post-industrial econo-mic model to which we believe our society is moving and to embark upon projects which are convincing in that they make sense for the students themselves… . Ce studio proposait d’abord une introduction méthodologique pour permettre aux élèves de mieux saisir les changements de paradigmes économiques actuels. L’expérience pédagogique était basée sur une méthode d’apprentissage par le faire (project-based learning), c’est-à-dire, l’autonomie du groupe pour le montage du projet de recherche (observation et reportage documentaire sur la ville pilote de Loos-en-Gohelle) y compris le levée de fonds (Kiss Kiss Bank Bank). Elèves participants : Ayan Bihi, Elise Caron, Pierre-Loup Dumas, Céline Coq, Fanny Muller, Fanny Giampiccolo, Marianne Cardon, Louise Mushet, Zœ Aegerter, Sanam Viseux, Pierre-Benoît Pirlot de Corbian et Micaela Rava.

« MoviLab » Thomas Lommé, Intrastructures, Bruxelles, BelgiqueSéminaires, expositions, réunions et autres activités à l’étranger

JAPON

Paris – Tokyo JAPON : Février 2012 The next style of urban architecture : workshop ENSCI – Les Ateliers / Chiba Responsables projet : Liz Davis (ENSCI – Les Ateliers), Makato Watanabe (Chiba) Encadrement projet : Kenta Ono (Chiba) Dans le cadre de notre partenariat avec l’Université de Chiba ce premier workshop au Japon dédié à nos élèves a eu lieu à Chiba en février 2012. Il était entièrement financé par le pro-gramme CODE (gouvernement japonais). Ce workshop de deux semaines était organisé par l’équipe à Chiba sur le thème : « The next style of Urban Agriculture » avec un consortium d’entreprises japonaises - JDP (Japan Institute of Design Promotion), Mitsui Fudosan (Kashiwanoha Campus City project development depart-ment), UDCK (Urban Design Center Kashowanoha), Oak Village Management.Guillaume Foissac a représenté l’Ecole (séjour de quatre jours sur invitation de Chiba). Il a fait une conférence et participé au premiers rendus de projet. Elèves participants : Isabell Jusek (MEDes) Philippe Thibault (diplômable), François Ber-nard, Leslie Gesnouin, Alexandre Kournwsky, Charlie Lavie

FINLANDE - ICSID World Design Capital 2012 – No Smoking Helsinki (MEDes) En Mars 2012, le Forum annuel du MEDes a eu lieu à Aalto University, partenaire du programme du World Design Capital 2012. Un groupe d’élèves du MEDes, encadré par Professor Alastair Fuad-Luke, (nouvellement nommé à Aalto pour animer le section « user-inspired design »), a travaillé sur « No smoking Helsinki », dans le cadre de la projet thématique « 365 wellbeing » proposée par le comité du World Design Capital Helsinki.


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http://365wellbeing.aalto.fi/category/the-projects/smoke-free-environments/Elèves participants : Mylène Poidevin, Tanguy Desurmont, Joël Dunkl, Simon Laval, Selma Durand, Elodie Gaud et les MEDes - Gemma Lord, Kristina Sandqvist, Jennifer Baghorn, Andrea Cevennini, Paul Prangenberg.

FINLANDE - FABLAB d’Aalto University (http://fablab.aalto.fi/site/)Massimo Menichinelli est le fondateur de openp2pdesign.org. Depuis 2005 il est spécialisé dans la recherche sur le rôle du design par rapport à une démarche de « Open source » dans les réseaux de projets collaboratifs. Diplômé (2005) du Politecnico de Milan et aujourd’hui doctorant au sein du Media Lab, Aalto University - School of Art and Design (Helsinki) , Mas-simo a visité l’équipe du FabLab de l’ENSCI – Les Ateliers en 2011 avec l’objectif de créer des liens avec le futur FabLab d’Aalto. Lors du Forum MEDes Simone Buche-Pinsard et Liz Davis ont eu l’opportunité de visiter ce nouveau Fab Lab qui a ouvert ses portes quelques semaines auparavant.

USA - WANTED DESIGN à New YorkEn Mai 2012, un workshop proposé par François Brument (responsable du FAB LAB de l’ENSCI – Les Ateliers) a réuni une quinzaine d’élèves issus de trois écoles françaises (Les Ateliers, Boule et St Etienne) et trois écoles américaines (Savannah, Art Centre Pasadena, Parsons The New School NY) pour une confrontation (« Battle ») de design organisée dans le cadre de « WANTED Design », le lieu « off » très médiatisé du ICFF (International Contemporary Furniture Fair).L’équipe de l’Ecole a emporté le premier prix (votes du public et votes du jury professionnel).

Elèves participants : Joanna Lapray, Axel Morales et Florent Jullien (déjà à NY en stage chez Ransmeier Industrial Design)

Liz Davis a participé à l’évènement et à cette occasion a rencontré une vaste palette de desi-gners et d’artistes New Yorkais. L’événement WANTED à New York a également été l’occasion de quelques retrouvailles, notam-ment d’anciens stagiaires Piama Habdullah (Carnégie Mellon) et Audrey Pondek (RISD Textiles), anciens élèves Célia Rossi et Greg Abrial, Joyce Joppert Léal (Association Objeto Brasil, basée à Sao Paolo) Fresh From Brasil », organizé par l’Association Objeto Brasil, basée à Sao Paolo, et designer Tucker Viemeister (Rockwell industries).

Paris Design Week pour présenter l’initiative WANTED et le travail des élèves lauréats. Cette table ronde, animée par Chantal Hamaïde (INTRAMUROS et partenaire de l’événement New Yorkais) a réuni François Brument, Bridget 0’Rourke, Directrice du programme Européenne à Parsons NY, et Odile Hainaut, créatrice de WANTED Design à NY et son assistante Claire Pijoulat.

Jury à Sint Lukas

ITALIE / Salone di Mobile avec Karlesruhe - Exposition « Sun Heat » Joël Dunkl et Joanna Hartzheim ont pu présenter leur projet « Sun (H)eat » au Salone en avril 2012, dans le cadre de l’exposition « Sun Heat » dirigé par le designer allemand Stefan Diez. Il s’agit d’un projet réalisé dans un partenariat avec la HfG Karlesruhe et la BASF designfabrik. L’objectif de ce projet était d’explorer des usages possibles pour un nouveau matériau créé par la BASF, un polymère qui permet de transformer la chaleur engendrée par le soleil en énergie. Encadrement ENSCI : Atelier anglophone.

GB - Paris / CSM LondresEn Juillet douze élèves étaient sélectionnés pour participer à la « Fabrique Botanique », un workshop conjoint ENSCI /CSM organisé dans les nouveaux locaux de la Central St Martins (CSM) à Londres, animé par Guillaume Foissac (EDF R&D et enseignant à l ‘ENSCI) et Carole Collet, responsable du département « Textile Futures » à CSM.


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Il est prévu que les travaux issus de ce workshop soient exposés dans la partie « Fabrique Botanique« de l’exposition « ALIVE, aux frontières du design » au printemps 2013 à la Fondation Electra à PARIS.

Elèves participants - Zœ Aegerter, Justine Andrieu, Gaétan Barbé, Manon d’Ercole, Cyril Dietrich, Jeremy Gaudibert, Guillaume Jandin, Marion Jestin, Fanny Prudhomme, Raphael Pluvinage, Christopher Santerre, Arnaud Wink

PAR AILLEURS - Evénements, conférences avec intervenants étrangers à Paris

Table ronde PARSONS / ENSCI à ParisSuite à la réussite de l’événement WANTED à New York, les équipes de Parsons / ENSCI – Les Ateliers ont décidé de proposer une deuxième table ronde conjointe, à Paris en septembre 2012. L’objectif était de profiter du cadre de la Paris Design Week pour présenter l’initiative WANTED et le travail des élèves lauréats. Cette table ronde, animée par Chantal Hamaide (IN-TRAMUROS et partenaire de l’événement New Yorkais) a réuni François Brument, Bridget 0’Rourke, Directrice du programme Européenne à Parsons NY, et Odile Hainaut, créatrice de WANTED Design à NY et son assistante Claire Pijoulat.

Service Design Global Conférence à ParisParticipation : Liz Davis En octobre 2012 la nouvelle Association (SDN chapter) française (APCI / Innovacteur / Nékoé) a organisé le Service Design Global Conférence à Paris. l’ENSCI – Les Ateliers n’a pas pu contribuer directement à cet évènement mais quelques anciens élèves, aujourd’hui designers de service et de service public, commencent à prendre leur marques dans ce réseau (User Stu-dio, 27e Région, designers chez Attoma Studio). Par ailleurs, nous notons le nombre important d’anciens stagiaires étrangers qui présentent ou participent régulièrement aux conférences et activités de SDN – par exemple, pour le MEDes, Pia Dreschel, Verena Augustin, Julia Schaeper (NHS) et Stefan Moritz (Aegis Media). Cette conférence a été l’occasion de renouer les liens avec les acteurs étrangers de la profes-sion, par exemple Ben Reason de l’agence live/work (Londres, Oslo, Sao Paolo), Paul Kahn de Mad Pow, (USA) ; Bas Raijmakers de STBY (Londres, Amsterdam ) et d’entendre l’extraor-dinaire Nabeel Hamdi partager son expérience dans le domaine du « Development practice » . Malheureusement les seuls élèves participants étaient Louise Mushet (MEDes) et A Jung Lim qui étaient sélectionnées par SDN pour travailler pour l’organisation et assurer l’accueil des participants.

avec intervenants étrangers

Innovation Sociale avec Ezio Manziniune table-rondeDepuis 2005 il est spécialisé dans la recherche sur le rôle du design par rapport à une démarche de « Open source » dans les réseaux de projets collaboratifs. Diplômé (2005) du Politecnico de Milan et aujourd’hui doctorant au sein du Media Lab, Aalto University - School of Art and Design (Helsinki) , Massimo a visité l’équipe du FabLab de l’ENSCI en 2011 avec l’objectif de créer des liens avec le futur FabLab d’Aalto. Lors du Forum MEDes nous avons eu l’opportunité de visiter ce nouveau Fab Lab qui a ouvert ses portes quelques semaines avant.

Portes Ouvertes du PRES Hésam Coordination : Liz Davis Michael Jansen, Responsable des relations internationales du PRES Hésam a proposé l’orga-nisation d’un circuit « Portes ouvertes » des écoles et institutions partenaires du PRES Hésam à l’occasion de la venue à Paris des experts étrangers (Education et Recherche) pour un colloque à l’OCDE. Nous avons organisé une présentation par trois élèves de l’école, suivie d’une visite. Nous avons accueilli des visiteurs de l’Autriche (CE), de la Tchéquie, de Thaïlande et de l’Arabie


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Saoudite.& Technology, et d’autres venant de l’Allemagne, Brésil, Espagne, Estonie, Finlande, GB, Hongrie, Latvia, NZ, Suède, USA.

Visite CSM de Londres GB : Juillet 2012Après le succès de la visite des professeurs techniques de Central Saint Martin’s à Londres en 2011, une nouvelle visite était organisée pour l’équipe d’encadrement des ateliers. Accueil : Simon d’Hénin et Joanne da Silveira

Conférence de César Harada - Protei : Open hardware pour l’environnementOrganisée par OUIshare – communauté d’action pour l’économie collaborativeCésar Harada a présenté le projet « Protei », un voilier à coque articulé pour étudier et nettoyer les océans, développé par une communauté internationale en Open Hardware. César Herada à étudié à l’ENSAD, Royal College of Art (GB) et a quitté le MIT (USA) pour déve-lopper Protei dans le Golfe de Mexique et travailler comme militant environnemental sur le marée noire BP. César sera le premier créateur résident accueilli à L’Ecole depuis une quinzaine d’années. http://www.cesarharada.com/

Quelques visiteurs étrangers accueillis à l’ENSCI – Les Ateliers en 2012

Ashild Stav, Service designer, Paris / Oslo, NORWEGE — Campus France, Conseilleurs culturels — Nicolas Nova, Consultant, auteur, Near Future Lab et fondateur LIFTLab, SUISSE — Brigid O’Rourke, Parsons The New School (Europe), New York, USA — Samir More, Communication s and Media Relations, NID Ahmedabad, INDE — Michael Jansen, Responsable Relations internationales, PRES Hésam, Paris — Visiteurs Colloque OCDE : Saudi Arabie, Autriche (CE), Thaïlande, Tchéquie — Sabine Seymour, Smart Textiles, Parsons The New School for Design, NY, USA — Kristaps Zarins, Latvijas Maklas Akadémija, Riga, LATVIA — Makato Watanabe, Directeur Relations internationales, Chiba University, JAPON — Kento Ono, Associate Professor, Chiba University, JAPON — Carole Collet, Textile Futures, Central St Martins, GB — Dr. Christian Boucharenc, National University of Singapore (NUS), SINGAPOUR — Gordan Hush, Head Product design, Design innovation programme leader, GSA, ECOSSE — Jœ Lockwood, Programme Director, Centre for Design and Innovation, Forres, ECOSSE — Raphael Grignani, Designer, USA — Ezio Manzini, DESIS Network, Milan, ITALIE — François Jégou, Directeur, Sustainable Design Solutions, Bruxelles, BELGIQUE — César Harada, CEO Protei & Principal Investigator France/JAPON/GB — Daniele Papet, Association Ethnik — Alain Lejeune, Association Ethnik — Jean Dussetour, Président Headoo, Association Ethnik — Sandrine Dole, designer, MAROC — Odile Heinaut, Galerie R’Pure, New York, et WANTED Design évent, USA — Claire Pijoulat, Raison Pure New York, WANTED Design évent, USA — Julia Schaeper, Service designer, National Health Service, GB — Eléanore Ladret de Lacharrière, Directrice, Fondation Culture & Diversité — Mathilde Marizien, Chargée de mission, Fondation Culture & Diversité — Victoire Dubreuil, Responsable programme Design, Fondation Culture & Diversité — Latvijas Maklas Akadémija, Riga, LATVIA , Ceo & Creative officer, Moondia, NY, USA , Director for Design, Coventry University, GB — Makato Watanabe, Professeur, Directeur des relations internationales, Chiba University, JAPON — Kento Ono, Associate Professor, Chiba University, JAPON - Textile Futures, Central St Martins — National University of Singapore (NUS), SINGAPOUR — GSA Centre , Senior Design Manager, Method, San Francisco, USA - Ezio Manzini, Professeur Polimi, Politecnico di Milano, ITALIE Ethnik


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STAGES PROFESSIONNELS ET ÉCHANGES ACADÉMIQUES DES ÉLÈVES

Coordination : Michèle Collange

Les stages professionnels et les échanges académiques ont valeur et dimension pédagogiques. Ils font partie intégrante du cursus de l’élève. Le stage professionnel est obligatoire.

Nous recommandons aux élèves de faire l’échange académique plutôt en début de cursus, alors que le stage professionnel demande une maîtrise d’outils et une maturité qui s’acquièrent tout au long de la scolarité.

Le stage et l’échange remplacent un semestre à l’école et doivent être validés en tant que tel. La validation qui permet l’obtention de 30 ECTS est faite au vu des éléments suivants : l’appréciation faite par le maître de stage ou le relevé de notes le rapport de stage ou d’étude rédigé par l’élève qui rend compte du contexte du départ, du travail effectué et de l’apport de cette expérience la restitution orale répondant aux règles fixées par l’équipe pédagogique.

L’élève est accompagné dans son choix et ses démarches par Liz Davis, Simone Buche-Pinsard et Michèle Collange : une réunion d’information a lieu chaque semestre suivie de rendez-vous afin que les élèves soient conseillés individuellement selon leurs projets ; une aide pratique est apportée à ceux qui le souhaitent pour la préparation de leurs dossiers de candidature (folio, traduction en anglais, relecture, formalités administratives pour l’étranger…). La spécificité de la pédagogie de l’école avec son parcours individualisé induit un accompagnement de chaque élève ainsi qu’un réel soutien à distance pour ceux qui partent hors de France.

L’important réseau Enscien tant en France qu’à l’étranger est une mine de contacts qui s’étoffe au fur et à mesure des stages, échanges et évènements auxquels participe l’école.

1 – Les stages professionnelsIls peuvent se faire en France ou à l’étranger.

Ils sont pour l’élève l’occasion de valider ses acquis et d’acquérir de nouveaux savoir-faire. C’est un moment privilégié pour découvrir le monde du travail et se familiariser avec ses contraintes. C’est une véritable intégration dans un milieu professionnel avec participation à des projets en situation réelle et prise de responsabilités dans la structure d’accueil.

Les stages s’effectuent pour la plupart à partir de la phase 2 et sont d’une durée minimum de 4 mois. Tous les stages sont conventionnés et donnent lieu à gratification selon la loi française.

Pour compléter les recherches personnelles des élèves, nous mettons à leur dispo-sition les nombreuses offres de stage que nous recevons régulièrement et qui leur donnent une grande variété d’opportunités tant en agence que dans les grands groupes industriels qui possèdent leur propre service de design intégré. Par ailleurs, la bibliothèque de rapports de stage permet aux élèves de prendre connaissance du vécu des anciens stagiaires dans les différentes structures d’accueil.

Ces stages obligatoires ne sont pas les seules expériences professionnelles que peuvent faire les élèves. Certains d’entre eux choisissent aussi de faire des stages d’été, hors cursus. Ces stages aussi sont conventionnés à la demande de l’élève.

En FranceEn 2012, 48 élèves (38 en CI et 10 en DT) ont effectué un stage en France dans des structures d’accueil diverses : indépendants, agences de design, entreprises.


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les stages professionnels et les échanges académiques

Structures d’accueil des élèves en France 2012ACAU Architectes AOI Design BOUROULLEC Ronan & Erwan BUILDINGS AND LOVE Cécile Henri Atelier DAVID LEBRETON EDF Recherche et DéveloppementELIUM STUDIO EURODIF FRANCOIS AZAMBOURG GGSVGILLES BELLEY DESIGNGREGORY LACOUA SARL GULIVER DESIGNHERMES IN-FLEXIONSINCONITO INDIA MAHDAVI - IMH ISABELLE DAERON JOHNSON CONTROLS KIPSTA / DECATHLON LA 27e REGIONLALE Leslie DAVIDLOXOSMIMI’LOU MUSEE DES ARTS DECORATIFSMUSEE DES ARTS ET METIERS NELLY RODI NODESIGNNORMAL STUDIOON AURA TOUT VUP&P STUDIO PEUGEOT CITRŒN AUTOMOBILESPOOL SARL Porcelaine du Lot VIREBENT QUECHUARAMY FISCHLER STUDIOSCHNEIDER ELECTRICSTUDIO JEAN-MARC GADY STUDIO LAPEYRONNIE SUEZ ENVIRONNEMENTTHIBAULT CAIZERGUESVANESSA BRUNO

à l’étrangerEn 2012, 20 élèves de Création Industrielle sont partis en stage professionnel à l’étranger.

Structures d’accueil des élèves en Europe en 2012Allemagne LLOT LLOVBelgique DE _ LA _ CHARGE ASBLBrésil CAIO INDUSCARCanada SIGNATURE DESIGN STUDIO CUBEChine MILK DESIGN LIMITED


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États-Unis GOOGLE Inc RANSMEIER Industrial Design TODD BRACHER STUDIOPortugal MARCO SOUSA SANTOSRoyaume-Uni DOSHI LEVIEN KLAUSER & CARPENTER RANDOM INTERNATIONAL STBY STUDIO GLITHERO SUPERFLUX TOMAS ALONSOSuisse BIG GAME

2 – Les échanges académiquesL’ENSCI, par le biais d’accords bilatéraux, s’est constitué un important réseau d’écoles et d’universités dans le monde et offre la possibilité aux élèves d’effectuer un semestre dans un établissement partenaire.

L’échange académique, plutôt destiné aux élèves en phase 1, leur permet de se confronter à des cultures et des pédagogies différentes ainsi qu’à la pratique d’une langue étrangère.

en 2012, 18 élèves ont effectué une mobilité universitaire internationale : 6 dans le cadre du MEDes (voir rubrique Relations Internationales) 12 dans le cadre des accords bilatéraux dont 3 du département Design Textile.

Etablissements partenaires d’accueil en 2012 :Allemagne Universität Der Künste BerlinÉtats-Unis Fashion Institute of Technology Parsons - The New School for DesignInde National Institute of DesignItalie Politecnico di MilanoJapon Chiba UniversityRoyaume-Uni Chelsea College of Art and Design (London)Singapour National University of Singapore

pour le MEDes :Allemagne Staatliche Akademie der Bildenden Künste StuttgartItalie Politecnico di MilanoSuède Konstfack University College of Arts Crafts and Design

En contrepartie, l’ENSCI – Les Ateliers accueille des étudiants venant des établissements partenaires, pour partie dans le cadre du MEDes, et pour partie dans le cadre des accords d’échanges bilatéraux.

La durée du séjour est d’une année universitaire complète pour le MEDes et est limitée à un semestre pour les échanges bilatéraux.Liz Davis, responsable du Studio international, assure la sélection des étudiants étrangers, leur accueil ainsi que leur suivi pédagogique individualisé.

Ces étudiants bénéficient d’un cours de culture et de langue française, de l’accès à tous les services offerts par l’Ecole ainsi que de la subvention pour le déjeuner.

En 2012, l’ENSCI – Les Ateliers a accueilli 29 étudiants étrangers, dont 12 dans le cadre du MEDes et 3 dans le département Design Textile..

Structures d’origine des étudiants étrangers en 2011Allemagne Fachhochschule Köln University of Applied Sciences Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe


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les stages professionnels et les échanges académiques

Etats-Unis Fashion Institute of Technology Parsons - The New School for Design Rhode Island School of DesignIsraël Bezalel - Academy of Arts and Design JerusalemJapon Chiba UniversityMexique UNAM, Centro de Investigaciones de Diseno IndustrialNorvège NTNU - Norwegian University of Science and TechnologyRoyaume-Uni Chelsea College of Art and design (London)Singapour National University of SingaporeSuède Konstfack University College of Arts Crafts and DesignTurquie Middle East Technical University Et pour Le MedesAllemagne Fachhochschule Köln University of Applied Sciences Staatliche Akademie der Bildenden Künste StuttgartFinlande AALTO University - School of Arts, Design and ArchitectureItalie Politecnico di MilanoRoyaume Uni Glasgow School of Art

3 – Les bourses de mobilité internationaleSimone Buche-Pinsard et Michèle Collange

Les stages professionnels à l’étranger et les échanges universitaires représentent un effort financier pour les familles et, souvent, le départ des élèves se trouve conditionné par l’obten-tion d’une bourse. Pour les stages professionnels notamment, le versement d’une gratification n’est pas obligatoire à l’étranger comme en France et, pour les Etats-Unis par exemple, le coût du visa « J1-Intern » avoisine les 1500 euros

Pour aider les élèves, l’ENSCI – Les Ateliers est signataire d’une charte ERASMUS et sollicite d’autres organismes comme la Région Ile de France, l’Office franco-allemand pour la jeunesse, la Fondation Carla Bruni Sarkozy.

La Fondation Carla Bruni Sarkozy soutient les échanges entre les écoles d’art françaises et New-Yorkaises, soit pour nous : le FIT et Parsons The New School. Cette bourse est ouverte aux boursiers CROUS et est attribuée sur critères de ressources. Elle peut couvrir la totalité du budget étudiant à New York pour un semestre.L’OFAJ soutient les échanges franco-allemands et dote un élève par école et par an. Elle s’élève à 300 euros/mois pour 5 mois maximum.

Pour l’Aide à la Mobilité Internationale des Etudiants de la région Ile de France, jusqu’à l’année académique 2010-11, l’attribution des bourses était faite par la région elle-même, l’école se contentant de lui transmettre les dossiers. Depuis 2011-12, la dotation des élèves et la gestion des fonds ont été déléguées à l’école, comme c’était déjà le cas pour ERASMUS.

Les montants mensuels alloués aux élèves dans le cadre d’ERASMUS et d’AMIE vont de 100 à 450 euros selon le barème de base de ces organismes modulé par les règles fixées par notre commission d’attribution.

Pour l’année académique 2011-12, nous avons obtenu les subventions suivantes : ERASMUS : 12454 euros AMIE : 22500 eurosPour l’année académique 2012-13, nous avons obtenu les subventions suivantes : ERASMUS : 12052euros AMIE : 22500 euros

En 2012, aucun élève n’avait demandé ni la bourse OFAJ ni la bourse de la fondation Carla-Bruni-Sarkozy.

ERASMUS nous a permis d’aider au départ en stage de 3 élèves, et au départ en échange de 4 élèves.

La Région Ile de France a permis d’aider au départ en stage de 5 élèves et au départ en échange de 8 élèves.


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FUNDRAISING

Responsable mécénat : Simone BUCHE-PINSARD

Dans une volonté d’accroître et de diversifier les ressources financières de l’ENSCI – Les Ateliers, un plan d’actions en matière de collecte de fonds a été mis en place dès la fin de l’année 2010. Il a été décidé par les ministères tutelles que l’ENSCI – Les Ateliers recevrait les dons en son nom propre et émettrait des reçus fiscaux en tant qu’établissement public d’enseignement supérieur.

1 - Les moyensUn poste à mi-temps est consacré à la conception et à la mise en œuvre de la stratégie de fundraising à l’ENSCI, autrement dit la diversification des ressources financières, ce qui li-mite fortement les possibilités de développement d’une réelle stratégie de levée de fonds.

2 - Le projet de club d’entreprises « Les Ateliers – creative network »

La stratégie actuelle de mécénat est centrée sur le montage d’un club d’entreprises.Ce club d’entreprises « Les Ateliers-creative network », viserait à tisser des liens

privilégiés avec un réseau restreint d’entreprises que nous souhaiterions associer plus étroi-tement à la vie de l’école. Outre la levée de fonds via un don annuel, ce club offrirait un cadre favorisant des échanges interdisciplinaires axés sur l’innovation et la création de demain. Pour l’ENSCI, ce club serait également l’occasion de construire une relation plus stratégique dans le temps avec certaines entreprises afin de mieux connaître les besoins émergents et défis à venir. Ce club offrirait également l’occasion de valoriser des projets d’élèves ainsi que des diplômes réalisés sur des thématiques d’intérêt général. Côté entreprise, ce club mettrait en évidence la diversité des projets menés par l’établissement, afin de mieux comprendre le design comme levier d’innovation et pourrait servir comme outil de sensibilisation de design en interne. Pendant les années 2011 et les premiers mois de l’année 2012, l’activité mécénat s’est entièrement recentrée sur la mise en place de ce club et la recherche de membres fondateurs. En mai 2012, il n’a pas été possible de poursuivre ce travail de fond engagé sur le montage du club d’entreprise en raison du projet de « cuisine pour personnes malvoyantes » qui nécessitait une levée de fonds en urgence auquel nous nous sommes consacrés.

3 - Levée de fonds autour du projet « Cuisine pour personnes malvoyantes »

En mai 2012, l’ENSCI – Les Ateliers a été approchée par l’Institut de la Vision et sa Fondation « Voir & Entendre » pour travailler sur une preuve de concept de cuisine pour personnes mal-voyantes. Cet institut est le premier centre français de recherche intégrée sur les maladies de la vision. L’institut n’ayant pas les ressources pour un partenariat industriel classique avec l’école, il a été décidé que les deux établissements publics organiseraient une levée de fonds conjointe pour trouver le soutien financier nécessaire à ce projet d’intérêt général. En effet, il s’avère qu’à l’heure actuelle il n’existe aucune cuisine pour les malvoyants à un coût raison-nable et modulable selon les besoins.

Le directeur du mécénat de la Fondation Voir & Entendre et la responsable mécénat de l’ENSCI – Les Ateliers ont consacré les mois de juin à novembre 2012 à la recherche de mécènes. Côté école, il s’agissait de trouver le soutien nécessaire pour financer deux ateliers de projets, autrement dit 4 designers professionnels et 2 coordinatrices du projet. Du côté de l’institut, une partie des fonds permettait la participation d’une ergonome, d’une ergothérapeute, d’un ingénieur en accessibilité avec le concours des déficients visuels.


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fundraising

Il y a eu plus de 60 sollicitations d’entreprises qui ont donné lieu à 5 conventions de mécénat couvrant les dépenses engagées dans le cadre de ce projet :

Malakoff-Médéric (mécène principal)Fondation GecinaFondation du Groupe SEBLapeyreICADE.

Au-delà du soutien financier, la Fondation du Groupe SEB a contribué au projet en offrant plusieurs petits appareils de cuisine à l’école, permettant aux élèves de passer de la phase conceptuelle à une phase d’expérimentation.

Par ailleurs, le groupe Lapeyre a fait un don en nature d’une cuisine qui a notamment aidé à la scénarisation des différents éléments proposés par les élèves. Il est à noter, que les élèves ont beaucoup apprécié le fait de travailler sur un projet d’intérêt général.

Ce projet a été rendu possible grâce au soutien de nos mécènes que nous remercions ici chaleureusement..

4 - Autres dons reçus pendant l’année 2012l’ENSCI – Les Ateliers a reçu d’autres dons d’entreprises pendant l’année 2012, qui ont essen-tiellement été affectés au livre des diplômés :

AFPAfaberNovelBouygues SA

Nous remercions ces entreprises de leur soutien et de leur confiance.


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RENCONTRES AVEC LES ANCIENS ÉLÈVESLES PETITS-DÉJEUNERS DE MARGOT

Organisation : Margot Casimir, Coordinatrice pédagogique d’ateliers de projets

Des anciens élèves de l’ENSCI – Les Ateliers, et parfois leurs partenaires, viennent parler de leur métier autour d’un petit-déjeuner partagé avec les élèves..

Invités de 2012 :Karim Zaouai Designer, graphiste

Guilhem CheronCo-fondateur et CEO de La Ruche Qui Dit Oui

Magali Slanka Conception & identité des espaces Information voyageurs et identité Département Maîtrise d’Ouvrage des Projets RATP

Jean-Baptiste Sibertin-BlancStudio Jean-Baptiste Sibertin-Blanc Design

Yannick GrannecAuteur du livre « La déesse des petites victoires »

les rencontres avec les anciens élèves


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LES ÉLÈVES

L’effectif de l’établissementEn 2012, 353 élèves et stagiaires étaient inscrits à l’ENSCI – Les Ateliers au titre des quatre formations :

Création industrielle : 273 élèves (247 l’ENSCI – Les Ateliers et 26 stagiaires étrangers sur l’année) dont une quinzaine de stagiaires étrangers chaque semestre ;Design textile : 41 élèves dont 3 stagiaires (38 élèves DT et 3 stagiaires étrangers sur l’année ; voir chapitre DT

Mastère spécialisé création en nouveaux médias : 11 étudiants voir chapitre Mastère

Mastère spécialisé Innovation by design : 20 étudiants voir chapitre Mastère

Post-Master Nouveau Design : 8 étudiants voir chapitre Post-Master

Les élèves-moniteursL’école peut faire appel chaque année scolaire à des élèves-moniteurs pour une durée non-renouvelable de 6 mois. L’élève apporte son concours au responsable de l’atelier ou du centre de ressources d’après un planning mis en place d’un commun accord.

L’élève peut, pendant la durée du monitorat, développer un projet personnel en relation avec la spécificité du lieu d’accueil.

Le semestre de monitorat est validé par l’attribution de 5 crédits ECTS. Ces élèves sont rémunérés sur contrat d’établissement sur la base d’un mi-temps ou d’un quart-temps.

1er semestreChristopher Santerre : Pôle Evénements-CommunicationMaeva Davila : Studio MatériauxLéa Bardin : Studio CFAO/Atelier MaquetteNina Chalot et Anne Devoret : Studio Vidéo

2e semestreAntoine Giret : Studio PhotoJérémy Gaudibert et Tatiana Hossein : Studio CFAOMatéo Garcia : Pôle Evénements-Communication

Les admissionsResponsable des admissions : Véronique Eicher

En 2012, le service des Admissions a confirmé les « Premières fois » de 2011 : les candidats au cursus design textile ont passé une commission d’admission sur le même mode que les candidats au cursus créateur industriel.

Les candidats au double cursus Science et Design l’ENSCI – Les Ateliers - UPMC et les candidats à un double diplôme sont aussi passés par les mêmes processus de concours que les candidats au cursus Créateur industriel.

30 candidats se sont présentés pour le double cursus Science et Design l’ENSCI – Les Ateliers - UPMC, 17 ont été admissibles, 8 admis. Deux de ces candidats ont renoncé à leur entrée à l’ENSCI – Les Ateliers au profit d’une autre école.Les 6 élèves qui ont intégré le double cursus en 1ère année sont :

Marie MarcombeMathilde MiossecThibault PfeifferMelissa PortillaAlba Diaz StrumCamille Waligora


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Par ailleurs, l’ENSCI – Les Ateliers ayant ouvert en 2012 un parcours similaire avec l’Université Joseph Fournier à Grenoble, une seule candidate sur 3 postulants, a été admise à entamer son parcours au sein de la résidence de Grenoble :

Alice Simionovici.

19 élèves ont présenté leur candidature à un double diplôme avec l’ENSCI – Les Ateliers:9 élèves de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Métiers8 élèves de l’Ecole Centrale de Paris1 élève de l’Ecole des Ponts et Chaussées1 élève de l’Ecole Nationale supérieure d’Architecture de Paris-Belleville.

Les candidats admis sont :Mateo Lopez, EnsamKevin Brunet, CentraleBenjamin Poilvé, CentraleFrance Wang, CentraleEtienne Fabre, Ensapb.

La session a eu lieu de mars à juin 2012, et a réuni 41 commissions d’admissibilité et 26 com-missions d’admission.

Nombre de candidats : 729Admissibles : 199Admis (sur numerus clausus) : 35

Sur 35 élèves admis, 18 sont des garçons, 17 sont des filles.

Les élèves admis se répartissent de la façon suivante :17 en catégorie 1 entrant pour 5 ans (tous bacs confondus) : Tom Formont, Marina Daguet, Pierre Bourre, Hortense Tollu, Susel Del Carmen Aleman Legra, Nikita Vidal, Jérémie Strack-Gutton, Chloé Maillot, Violette Vigneron, Lucie Houel, Laure Dehan, Laure Koroma-Le Bras, Ivan Demeocq, Rémy Aufort, Roman Weil, Chloé Vermeulin, Sammy Bernoussi

8 en catégorie 2 (diplôme à bac + 2 : BTS, DUT, BMA, licence 2...), entrent pour 4 ans :Jérémy Aymard, Félix Gesnouin, Fanny Giampiccolo, Emeric Martin, Paul Morin, Xavier Montoy, Florent Revellin, Joachim Savin

10 en catégorie 3 (diplôme à bac + 3 minimum) et 1 en catégorie 4 (professionnels Justifiant De 4 Ans D’exercice Professionnel Minimum), Entrent Pour 3 Ans :Luce Aknin, Cécile Canel, Denis Castan, Caroline Chapron, Flore Dallennes, Thimothé Dufour, Hadrien Fouin, Marie Fournier, Sacha Hourcade, Natacha Poutoux, Ragna Thorunn Waywadt Ragnarsdottir.

En 2012, le service des Admissions a poursuivi ses efforts pour accentuer la diversité des pro-fils des candidats au concours, mais aussi des membres de jury, faisant cette année, la part belle aux membres des écoles et universités partenaires et membres du PRES HESAM. Cette diversité a pour objectif de croiser et d’équilibrer les « regards » sur les dossiers des candidats, d’en enrichir l’analyse et l’évaluation, et de constituer des commissions spécifiques en fonction du profil des candidats.


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les élèves

La documentation et les concours de design

StUdIO dOCUmENtAtION

Responsable : Françoise HugontDocumentalistes : Emmanuelle Fontelaye

AcquisitionsNotre politique d’acquisition a choisi de sélectionner des ouvrages en relation directe avec les ateliers de projet, les enseignements et les mémoires de fin d’études dans les domaines des sciences humaines, du design, des sciences, de l’art, du graphisme et de l’architecture.

Le fonds de la documentation s’est enrichi de :250 ouvrages : 210 achats et une quarantaine de dons.25 mémoires de fin d’études des diplômés 2012 en création industrielle.57 DVD : cette année nous avons commencé à constituer un fonds de DVD avec des achats auprès de « Images de la culture » et l’ADAV.Ressource numérique : Encyclopaedia Universalis.

Outils numériquesLe catalogue du studio documentation

http://intranet.ensci.com/pmb/opac_css/Point.doc

http://intranet.ensci.com/pointdoc/Cet outil numérique permet aux élèves, enseignants et à l’équipe pédagogique de consulter aisément :

Les RessourcesLes ressources documentaires internes : le catalogue, la sélection documentaire par projet, les nouveautés, le Kompass, l’Encyclopaedia Universalis.Les ressources externes : liens vers des sites de bibliothèques, documentations, institutions, des podcasts, des blogs.

Le CarnetUne sélection d’événements extérieurs : conférences, expositions, projections, séminaires, salons et forums, spectacles.

Les ConcoursLa sélection des concours de design nationaux et internationaux réalisée par la documentation.

Les DépêchesAlerte sur des articles à lire ce mois-ci dans les revues de la documentation et sur des événe-ments de l’actualité : podcasts, vidéos, articles...Netvibes

http://www.netvibes.com/ensci#AccueilLe Netvibes du studio documentation permet de regrouper des informations destinées à l’en-semble des composantes de l’école : élèves, enseignants, équipe pédagogique.Cet agrégateur de flux permet de réunir des flux bien sûr mais aussi des sites remarquables et des blogs.Il permet la mise à disposition et le partage de l’information sur :

des liens et flux documentaires (bibliothèques, lieux, conférences, expositions…)les grands axes de recherche de l’ENSCI – Les Ateliers.les sujets traités en atelier de projet, studio de création, DLab…

Un IpadAprès un an de service, l’iPad contient environ:

250 ouvrages, particulièrement des romans de littérature française et étrangère, en français comme en anglais,une cinquantaine d’applicationsenviron 200 podcasts, essentiellement en sciences humaines et autant de cours sur iTunes U.


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Il peut, enfin, être utilisé par les étudiants pour des présentations.Les ArchivesLe studio documentation a lancé en septembre 2012 une campagne de numérisation des ar-chives de l’école.

Il s’agit de numériser, cataloguer et centraliser la mémoire papier de l’école, c’est à dire documents de communication, documents d’information interne, documents relatifs aux projets, mémoire de l’école. Le résultat de ce travail est consultable depuis la page Ressources de Point.doc.En 5 mois, 450 pages ont déjà été numérisées et 75 références cataloguées.

Actions pédagogiquesAccueil et présentation des ressources auprès des nouveaux élèves des quatre formations.« Thé littéraire » pour le projet Grand Paris : sélection bibliographique et présentation de celle-ci ; mise en commun des connaissances documentaires sur le projet par une restitution des élèves de leur lecture

Présentations au studio documentationA l’initiative de Margot Casimir, Yannick Grannec, diplômée de l’ENSCI – Les Ateliers en 1994, est venue présenter son roman La déesse des petites victoires.

Le théâtre de la marionnette est venu présenter son festival de marionnettes dans le cadre d’une collaboration avec l’ENSCI – Les Ateliers.

Accueil du projet du Grand Paris au Studio.

Exposition La fabrique des idées. Ensci-les ateliers : 30 ans de design

Le studio documentation a participé au travail préparatoire de sélection des projets, des re-cherches documentaires et des collectes d’information auprès des diplômés sélectionnés.

Commission d’acquisition des cartons et tapisseries du mobilier National

Françoise Hugont a représenté l’ENSCI – Les Ateliers comme membre de la commission d’ac-quisition des cartons et tapisseries du Mobilier National.

LES CONCOURS dE dESIgN

Le studio documentation effectue la sélection et le suivi des concours nationaux et internatio-naux de design. Il offre une fonction de conseil (élaboration du règlement, cahier des charges) auprès de certains organisateurs de concours qui lui en font la demande. Les règlements des concours sont consultables au studio documentation et sur PointDoc.

Les concours de design constituent un outil pédagogique supplémentaire pour mettre les élèves, futurs designers, dans des conditions proches de la vie professionnelle.Les concours leur permettent de développer leur esprit d’initiative et d’autonomie, de se mesu-rer aux autres élèves designers nationaux et internationaux, d’évaluer leurs compétences, d’explorer des champs d’intervention différents et parfois même de mener plus loin la réalisa-tion de leur projet au sein d’une entreprise dans le cadre d’un stage. Un prix ou une distinction peut être un coup de pouce formidable au développement d’un designer en devenir.

L’élève à l’ENSCI – Les Ateliers peut répondre aux concours selon trois configurations :une candidature spontanée de la part de l’élève pour développer l’autonomie et la confiance de l’étudiant.


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les élèves

à travers un atelier de projet, encadré par un designer professionnel. Il peut ainsi se confronter à la concurrence du groupe et aux écoles à l’échelle internationale.l’école sélectionne et présente des projets de diplômes à des labels internationaux.

Sélection des concours :Il est indispensable d’effectuer la lecture de tous les concours nationaux et internationaux pour vérifier :

l’intérêt pédagogiquel’implication de l’organisateur à faire découvrir son univers : technique, matériau, savoir—faire, et cela par le biais de conférence, workshop et visite d’usine.la gratuitéle respect de règles déontologiques non concurrence avec la profession protection de l’élève et de ses travaux : l’élève doit rester propriétaire de ses droits de propriété intellectuelle et industrielle, avec ultérieurement signature possible d’un contrat de cession.

Le bon concours c’est celui qui réunit tous ces points.

Diffusion auprès des élèvesPoint.Doc et NetvibesUn onglet de PointDoc est consacré aux annonces des Concours et PointDoc est aussi présent sur NetvibesCommunication directePrésentation semestrielle dans les ateliers de projets des différents concours et aux nouvelles du jeudi.Les organisateurs viennent présenter leur concours dans l’école au studio documentation.Courrier électroniqueEnvoi régulier de l’ « actualité » aux élèves et à l’ensemble de l’équipe pédagogique.

Concours remportés par des étudiants de l’ENSCI – Les Ateliers en 2012

Concours Adream 2012 - 2e édition, concours européen1er prix remporté par Sanam Viseux, projet « EnCafé ».Il s’agit d’un pot de fleurs biodégradable, en marc de café.« L’objet est plus proche symboliquement de l’élément qu’il contient.../... Bon engrais, il aide les graines à germer, éloigne les mouches par son odeur, et permet de combattre les nématodes qui s’attaquent aux racines des plantes.../...Récolte de la matière première de façon locale. Un processus utilisant les initiatives locales au niveau des petites collectivités comme moteur du développement durable, économique et écologique. »

Inventer le fauteuil du cinéma du futurOrganisé pour la première fois par Gaumont PathéLes cinémas Gaumont souhaitaient développer, pour les différents établissements du groupe, un nouveau modèle de fauteuil. La sélection s’est opérée notamment sur la base des critères suivants (respect du cahier des charges, ergonomie, confort, design innovant, fonctionnalités, matériaux, variantes et options).

1er prix : Fanette Pesch (diplômée de l’ENSCI – Les Ateliers) et Martial Marquet (archi-tecte et diplômé du Mastère spécialisé Création et Technologie Contemporaine de l’ENSCI – Les Ateliers) pour Open fold 2e prix : Stéphanie Souan (élève à l’ENSCI) en collaboration avec Daphné Vermorel (étu-diante en master stratégie du design à l’ENSAAMA) pour Lumi 1

3e prix : Axel Morales (élève à l’ENSCI) pour Wim 2)


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(1) Les fauteuils Lumi ont été pensés comme des supports à la mise en scène du préambule de la séance de

cinéma. L’installation et l’attente avant le début de la séance deviennent des moments de mise en condition des

spectateurs au travers d’un accompagnement lumineux. La lumière accueille : elle apparaît derrière la surface

porte manteau. Il s’agit là d’une invitation à s’installer et à se débarrasser de ses affaires personnelles ; elle

est un compte à rebours : son intensité diminue progressivement jusqu’au lancement du film ; enfin, la lumière

raccompagne : les fauteuils situés vers les portes de sorties s’illuminent et un halo lumineux sous les assises

mettent en évidence les affaires personnelles.

(2) Wim s’inscrit dans la lignée esthétique des fauteuils de cinéma. Sa spécificité réside dans son assise recou-

verte d’une toile flexible autonettoyante accueillant l’usager. Une fois la séance terminée, cette toile reprend sa

forme bombée naturelle évacuant ainsi les débris présents à sa surface pour proposer au spectateur suivant

une assise vierge. Le siège est suspendu sur une structure en tôle pliée, assurant de la souplesse à l’assise et

prolongeant la surface au sol de la rangée en amont. A travers ces quelques astuces, Wim use de la souplesse

des matériaux pour supplanter la lourdeur et la complexité des systèmes mécaniques embarqués dans la

fauteuils actuels.

Prix du design Agora 2012Initié par la Ville de Bordeaux1er prix : Quentin Vaulot et Goliath Dyèvre, projet « Un café dans les nuages »la proposition est une tasse en céramique avec une volute en céramique. Cette volute n’est pas seulement symbolique et décorative, elle sert à garder le café au chaud et à conserver tout l’arôme du café. La vapeur soustrait une partie de l’arôme qui s’échappe dans l’air. Elle sert aussi à y déposer sa cuillère maculée de café. Pour des raisons fonctionnelles l’intérieur de la coiffe est émaillé afin de prévenir les tâches de café et la transpiration de la céramique due à la vapeur.Les parois légèrement inclinées de la tasse permettent de bloquer le couvercle qui s’insère parfaitement.

Audi Talents awards 2012Lauréat : Felipe RibonAudi talents awards est un programme de mécénat culturel destiné à promouvoir les jeunes talents dans divers domaines de la création (Cinéma, musique, design, art contemporain). Ce prix permet au lauréat d’être financé et accompagné pour le projet présenté, comme par exemple en design, où il s’agit de la production d’une série limitée et de la signature d’un contrat d’édition.

Concours Design zéro déchetOrganisé pour la première fois par le Syctom1er prix : Thibaut Guittet, projet « Sac+ »« L’idée étant de porter un regard sur les modes de consommation des denrées alimentaires, puis de proposer des solutions, avec des objets simples pouvant rentrer à court terme dans notre quotidien. Dans ce projet, le sac est l’outil qui sert de base au développement de nou-veaux objets. « Il s’agit de son projet de diplôme.

Concours VeralliaCréé en 2009 par Verallia*, ce concours de création packaging est destiné aux étudiants en design et packaging pour « explorer le potentiel créatif, technique et marketing du verre d’em-ballage ».Une visite de l’usine Verallia à Châlon sur Saône a été organisée pour nos élèvesThématique de cette année : « Ma vie en verre »1er prix : Charlotte Poupon, Projet « Diabolo »3e prix : Thomas Lagarde, Projet « Dôme »Coup de cœur du jury : Mathieu Bourel, Projet « Olive »Coup de cœur d’Elise Fouin marraine du concours : Marianne Cauvard et Gwenolé Gasnier, pour leur Projet « Happy Bottle ».


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les élèves

Concours design Cinna - Maison Française 2012Ce concours est un concours d’édition, les élèves en gagnant voient généralement leurs objets produits et commercialisés par Cinna.1er prix, catégorie « luminaires »: Arthur Hoffner, projet « Ring my bell »Cette lampe de table ou de bureau en PLA, bois et aluminium, se fixe directement sur le pla-teau. L’intensité lumineuse varie selon l’inclinaison de l’abat-jour. Une gestuelle intuitive pour un objet auquel on prédit un bel avenir commercial.2e prix, catégorie « luminaires » : Léa Longis, pour « Pandore »L’objet est une boîte à poser, ou à accrocher, dissimulant une lampe. En faisant coulisser le couvercle en miroir, l’utilisateur module l’intensité de la surface lumineuse. Un objet à la fois précieux et énigmatique.Prix public, catégorie « luminaires » : Aïssa Logerot, projet « Luna »Il s’agit d’une lampe à poser diffusant une lumière douce à travers une grande lentille opa-lescente. Son corps en métal est doté de 3 pieds amovibles en tige filetée, ce qui offre la possibilité à l’utilisateur de la configurer selon ses besoins et ses envies. Un objet inspiré de la conquête spatiale.2e prix, catégorie « Petits meubles » : Romain Jung, projet « Nasse »Son projet est une déclinaison de trois tables basses, avec base en métal perforé et couvercle en métal ou bois. Des objets gain de place qui permettent également de ranger revues et objets divers.

Concours Fly, en partenariat avec IntramurosConcours où l’élève voit son projet édité et commercialisé par Fly.Catégorie Eclaire-moi2e prix : Raphaël Pluvinage et Sylvain Chasseriaux, pour la lampe Echassier1er prix spécial édition : Guillaume Bloget Catégorie Un peu d’ordre2e prix : Pauline Gilain et Pierre François Dubois, pour l’étagère CumulusCatégorie Raconte-moi une histoire1er prix : Kritinée Panussitikorn et Célia Torvisco

Concours Ispa bois et composite1er prix décerné à Octave de Gaulle, Axel Morales et Samy Rio.2e prix: Marianne Cauvard et Julien PhedyaeffLe prix coup de cœur à Caroline Burzynski-Delloye, Romain Remigereau et Jonathan Deloy.

PERmANENCES SCIENCES HUmAINES POUR LES mémOIRES

Les élèves en mémoire rencontrent leur directeur de mémoire à la documentation lors de rendez-vous ; ces rencontres leur permettent d’avancer dans leur réflexion. Ils peuvent bénéfi-cier de recherches spécifiques en relation avec leur mémoire et projet de la part de l’équipe de la documentation, et de conseils en termes de méthodologie de recherche et rédactionnelle.


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Les bourses d’études

Coordination : Dominique FARGIN Référent du CROUS-Paris, du FNAUAC du ministère de la Culture et de la fondation Vallet

Les bourses du ministère de la Culture et du CROUSDes bourses d’études financées par le ministère de la Culture et de la Communication sont attribuées aux élèves de nationalité française et, sous certaines conditions à des élèves étran-gers, selon les critères et les barèmes applicables dans les établissements d’enseignement supérieur des arts plastiques relevant du ministère de la Culture et de la Communication.

Depuis l’année universitaire 2009/2010 le ministère de la Culture a transféré au CROUS l’ins-truction des demandes de bourse et en 2010/2011 le CROUS a pris en charge le paiement des bourses aux élèves.

A la rentrée 2012, 77 bourses ont été attribuées par le CROUS – dont 17 bourses échelon 0. Ces bourses sont payées en 10 mensualités, de septembre à juin.

Le ministère de la Culture a attribué 2 aides du FNAUAC (fonds national d’aide d’urgence annuelle - Culture), équivalentes à une bourse échelon 4, payées par l’école sur subvention du ministère.

Cela représente, toutes bourses confondues, un total de 79 boursiers, soit 26,7 % de l’effectif des élèves.

Les boursiers, y compris ceux à l’échelon 0 et du FNAUAC, sont exonérés des droits de scolarité et de sécurité sociale.

Les bourses de la Fondation Vallet

La Fondation Vallet, créée en 1999 sous l’égide de la Fondation de France, a pour vocation d’aider des jeunes particulièrement motivés ayant d’importantes difficultés matérielles pour poursuivre leurs études.

Le choix des bénéficiaires se fait sur présentation d’un dossier. Une présélection de 8 dossiers est opérée chaque année par l’ENSCI – Les Ateliers au sein de la commission de bourses selon des critères définis par la Fondation qui procède ensuite à la désignation des lauréats lors de sa commission. Au terme de la première année la bourse peut être renouvelée trois fois - au lieu de deux pré-cédemment -, M. Vallet ayant constaté la nécessité de poursuivre l’accompagnement financier des élèves durant leur année de préparation du diplôme.

En 2012, 8 élèves de l’école ont bénéficié pour la première fois de la bourse de la Fondation, d’un montant annuel de 4 200 euros. Lauréats les années précédentes, 20 élèves ont obtenu son renouvellement pour la 2ème 3e fois ou 4e fois, soit un total de 28 boursiers Vallet cette année.

Depuis 2001 un grand nombre d’élèves de l’établissement a bénéficié du soutien essentiel de la Fondation. L’ENSCI – Les Ateliers renouvelle toute sa gratitude à M. Odon Vallet.


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LES DIPLÔMÉS EN CRÉATION INDUSTRIELLE

Responsable pédagogique : Gilles BelleyResponsable pédagogique, chargée de la coordination des mémoires : Sophie Coiffier (jusque fin janvier) puis Laurence Salmon.Responsable de la coordination phase diplôme : Myriam Provoost

En 2012 45 élèves sont entrés en phase diplôme 4 sessions de diplômes ont eu lieu : février-mars, juin, octobre et décembre. 25 élèves présentés, 25 élèves reçus.7 avec mention et 9 avec les félicitations du jury.

Les jurys de février-mars se sont tenus sous la double présidence de M. Jérôme Delormas, di-recteur de la Gaîté Lyrique et de M. Jannick Thiroux, directeur conseil chargé de l’innovation ; les jurys de juin, sous la double présidence de M. Georges Amar, consultant en mobilité et prospectiviste et M. Jannick Thiroux ; les jurys d’octobre et de décembre, sous la présidence de M. Jannick Thiroux.

Session de février-mars 2012 : 9 élèvesDouble-présidence : Jérôme Delormas et Jannick Thiroux Rapporteurs de mémoires : Anne Bonny, Claire Brunet, Laurence MauderliDesigners externes : François-Xavier Ballery, Claire Le Sage, Jérémy Magdalou, Serge Mouangue, Jun Yasumoto

Kévin Torrini, avec les félicitationsMémoire : « L’intuition de l’usage, instinct et mode d’emploi », direction Marie-Claire Sellier-CarrèreProjet : « [contre] matière », direction Patrick de Glo de Besses

Baptiste Viala, avec les félicitationsMémoire : « Autoproduction – Étude et propositions », direction Jean-Christophe AguasProjet : « Les objets vivants », direction Sylvain Rieu-Piquet

Pierre BayolMémoire : « Mémoires, chroniques d’une nostalgie ordinaire », direction Yann PotinProjet : « Fôs », direction Ionna Vautrin

Justine Andrieu, avec mention pour la qualité de l’écritureMémoire : « Carnets du dehors, dialogues avec des objets naturels », direction Cédric de Veigy Projet : « Paysage d’éco-balcon », direction Thomas Lommée

Fanette Pesch, avec les félicitationsMémoire : « Le design, d’une pensée individuelle vers un ouvrage collectif » direction Philippe LouguetProjet : « Construction souple et confort », direction Erwan Bouroullec

Célia Rossi, avec mention pour la démarche plastique du mémoire et pour les engagementsMémoire : « Percevoir le quotidien, du fond & de la figure en peinture », direction Marie-Claire Sellier-CarrèreProjet : « Composition en salle d’attente », direction Sophie Breuil


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Margot PonsMémoire : « Les formes informent », direction Cloé Pitiot-FontaineProjet : « Intervalles », direction Stéphane Villard

Yumiko Ohara, avec les félicitationsMémoire : « Construire une observation », direction Marie-Haude CaraësProjet : « In-fluvio », direction Philippe Comte

Clément Tissandier, avec les félicitationsMémoire : « Concevoir à plusieurs, enquête sur des pratiques et leurs modalités »,direction Jacques-François MarchandiseProjet : « ELECTROBECANE, une mobylette électrique Open Source », direction Thierry Gaugain

Session de juin 2012 : 5 élèvesDouble présidence : Georges Amar et Jannick ThirouxRapporteurs de mémoires : Anne Bony, Claire Brunet Designers externes : François-Xavier Ballery, Mathilde Bancon, Serge Mouangue, Jun Yasumoto

Marion JestinMémoire : « L’état des choses », direction Frédéric DumondProjet : « L’ombre des choses », direction Ramy Fischler

Samuel Lacroix, avec les félicitationsMémoire : « La constellation des vides », direction Michel CasséProjet : « Les objets sans », direction Guillaume Foissac

Fabien PetiotMémoire : « La maîtrise, à bonne distance. Sur la place de la fragilité et de l’imperfection dans le design », direction Chloé Braunstein-KriegelProjet : « Révélation. Matières en lumière », direction Vincent Dupont-Rougier

Mathieu Peyroulet-Ghilini, avec les félicitationsMémoire : « Que la maison eût pu rester debout même sans les colonnes, c’est mon affaire » -- la forme moderne et postmoderne, direction Alexandra MidalProjet : « Le plaisir de la sophistication », direction Pierre Charpin

Pierre Cloarec, avec mention pour l’accomplissement de la démarcheMémoire : « Tout va bien ! » - prescription, besoins humains, et consommation dans une société rationalisante, direction Olivier AssoulyProjet : “ Ce(ux) qui reste(nt) ”, direction Guillaume Foissac

Session d’octobre 2012 : 6 élèvesPrésidence : Jannick ThirouxRapporteurs de mémoires : Anne Bony, Claire Brunet, Laurence MauderliDesigners externes : Félicie Bajard, François-Xavier Balléry, Jun Yasumoto

Florian DelEpine, Mémoire : « L’implication citoyenne, démocratie et émancipation », direction Frank BurbageProjet : « L’université populaire du bricolage », direction Serge Noël


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les diplômés en création industrielle

Guillian Graves, avec mention pour l’originalité de la démarche de rechercheMémoire : « Une possible évolution industrielle », direction Jacques-François MarchandiseProjet : « Biomimesis », direction Stéphane Villard

Laurent BeurriandMémoire : « Une gourmandise », direction Fabien VallosProjet : « Matière morte », direction Laurent Massaloux

Néhémy GoguelyMémoire « Des designers et des matériaux », direction Marie-Haude CaraësProjet : « Process et ornements », direction Edward Barber

Théodore FaureMémoire : « Je t’aime moi non plus, de la relation entre design et capitalisme », direction Marie-Haude CaraësProjet : « Des données domestiquées », direction Guillaume Foissac

Laura Pandelle, avec mention pour la cohérence et l’engagement de la démarcheMémoire : « [ Design, crises, controverses ] », direction Jacques-François MarchandiseProjet : « FabLab(s) : sens et réalité(s) d’un « modèle » pour une nouvelle utopie sociale », direction François Brument

Session de décembre 2012 : 5 élèvesPrésidence : Jannick ThirouxRapporteurs de mémoires : Claire Brunet, Laurence MauderliDesigners externes : Félicie Bajard, Mathilde Bancon, Serge Mouangue, Jun Yasumoto

Anne GuoasguenMémoire : « 4982 mots, 29347 miles - Traversée(s) - », direction Cédric de VeigyProjet d’Anne Goasguen et Florence Massin : « Re, un autre quotidien », direction Philippe Comte

Session de décembre 2011 : 6 élèvesPrésidence : Jannick ThirouxRapporteurs de mémoires : Anne Bony, Claire Brunet et Jeanne QuéheillardDesigners externes : Serge Mouangue et Jun Yasumoto

Azilis JungstMémoire : « Pourquoi fait-on des enfants ou la fabrique du monde », direction Frank BurbageProjet : « Algipowa », direction Frédéric Lecourt

Claire Lavabre, avec les félicitationsMémoire : « En terrain connu », direction Valérie MréjenProjet : « Façonner l’écho », direction Félipe Ribon

Sandrine De Lignac, avec mention pour la pertinence de l’approche de rechercheMémoire « 111 370 Caractères de Caractère », direction Timothy PerkinsProjet : « Curiosités », direction Patrick de Glo de Besses

Julien groboz, avec mention pour la démarche de rechercheMémoire : « Objets de Gestes », direction Roland CahenProjet : « Interactions élémentaires », direction Laurent Massaloux


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Laureline Galliot, avec les félicitationsMémoire « UN DOIGT DANS L’ŒIL », direction Frédéric SiardProjet : « CONTOUR & MASSE », direction Patrick de Glo de Besses

Experts invités des jurys 2012Jury de juin :Arnaud Esquerre, sociologue chercheur EhessPatrick Hebrard, vidéaste plasticien enseignantAlistair Law, ingénieur civil

Jury d’octobre:Jeanne Granger, directrice La Réserve des ArtsSandrine Andréini, coordinatrice La Réserve des ArtsNicolas Henchoz, directeur de l’EPFL+ECAL LabPascal Minguet, fondateur de NetIKIBenjamin Sonntag, cofondateur de La Quadrature du NetKarim Sy, fondateur de JokkoLabs

Jury de décembre :Catherine Ramus, net artiste, design intégré OrangeJean-Louis Kindler, directeur R&D EnnesysPhilippe Garenc, artiste, formateur Arts Visuels CervavHenri Andrzejewski, IUT Le Creusot


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LES ÉTUDES EN DESIGN TEXTILE

Responsable : Chantal TournayEquipe administrative et enseignants : Clotilde Ancellin, Anne Courty, Ursula Gleeson, Hélène Lefeuvre, Hélène Lemaire

Le département Design textile de l’ENSCI – Les Ateliers est ouvert à des candidats français et étrangers ayant suivi au préalable une formation pluridisciplinaire artistique d’un niveau Bac +2. Le cursus de trois ans et demi prépare au diplôme de designer textile.

Le designer textile conçoit et finalise des textiles et des produits pour l’industrie, dans les domaines d’application les plus divers : haute couture, mode, vêtement professionnel, sport, environnement maison, architecture, transports…

Il crée et développe des tissus, compose avec la matière, les couleurs et les graphismes, intervient sur la structure et la forme du produit textile et en maîtrise les procédés de fabrication.

Les avancées technologiques, les nouvelles fibres offrent aujourd’hui au designer textile l’opportunité d’explorer de nouveaux territoires, représentant des enjeux majeurs pour la société (santé, sécurité, développement durable...).

L’offre pédagogiquethéoriqueThéorie des armures : Chantal TournayThéorie jacquard : Chantal TournayAnalyse des tissus : Clotilde Ancellin, Chantal Tournay Matières textiles : Jean-Yves Dréan Matériaux textiles avancés : Jean-Yves DréanFilature : A.SiniomeriÉconomie textile : Muriel BellivierProcédés de teinture : Nathalie BonnetThéorie et pratique de la couleur : Blandine Lelong Cultures textiles : Clotilde Ancellin Anglais textile : Timothy Perkins

pratiqueMaille rectiligne : Anne Courty Teintures : Nathalie BonnetExpression plastique – dessin textile : Frédéric BonninPhoto - sérigraphie : Kévin Thompson Passementerie : Guy Scherrer Théorie et pratique de la couleur : Blandine LelongCAO textile jacquard : Ursula GleesonAtelier d’écriture : Sophie CoiffierFeutre végétal : Maria Friese

enseignements partagés avec création industrielleConsommation et appropriation : O. AssoulyCulture du Design : : V. le Coustumer Vidéo : M. FouletHabilitation bois : D. LavilleAfter effects : P. ValtyPhoto photoshop : F. Courbis V.HuyguesPetites histoire des formes : C. BrunnetMonde d’innovation : O. HirtModélisation 3D : B. Angella


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Habilitation PAO : A. RadeckaDécryptage société contemporaine : S. HugonOnline dessin : C. MalrieuxConception éditoriale : A. RadeckaCouleur : M. RochutHumanités numériques : J.F. MarchandiseStudio de création graphique : F. TeschnerHabilitation à regarder : F. CozzolinoQu’entre-t-il dans une photo ? : C. Asnieres de VeigyWorkshop graphisme : Change is goodCodes et textiles intelligents : U. Petreski M. DonnaudLuxe et production de valeur : O. AssoulyReview of contemporary art in Paris : T. PerkinsAtelier d’écriture créative : F. Fronty Gilles

Expérimentation et projets de créationla première année

Projet « détournement de matières » - janvier 2012 - encadré par C. Ancellin – promotion sept. 2011

Conception et réalisation d’un accessoire textile mis en forme, qui intègre une matière inatten-due (non textile, recyclé, manipulé…). Ce projet a donné lieu à la création de « matières textiles inédites qui associaient papier, cuir, métal, tube, bourre végétale, plastique, caoutchouc ; et à la réalisation d’étuis, sacs, filets à provision, ceintures…

Workshop « style tendances » - février 2012 - encadré par A. Larnicol, styliste - promotion sept. 2011

Réflexion sur la production et l’utilisation des univers « tendances », et réalisation d’un « cahier de tendances ». L’exercice consistait à travailler la communication de concepts par l’image, puis à en extraire des orientations matières, formes, couleurs, graphismes.

Projet Mode - février/juin 2012 - encadré par T ; Derrien, styliste/créateursuivi par C. Ancellin U. Gleeson et A. Courty – promotion sept 2011

Création d’une collection de textiles chaîne et trame, maille, imprimé, pour le prêt à porter homme, femme ou enfant. Ce projet a permis d’aborder les notions de cible et de niveau de marché et de mettre en place une méthode de recherche d’un book styliste matière.

Modules d’habilitation en tissage et en maille – octobre/décembre 2012 - encadrés par C. Ancellin et H. Lefeuvre (tissage), A. Courty (maille) – promotion sept 2012

Cette période d’expérimentation permet d’assimiler les complexités d’un nouveau moyen d’expression, de comprendre la spécificité des éléments constitutifs d’un textile (armures et liages, propriétés des matières, aspect des fils, couleurs…) et de les mettre en relation avec des champs d’application.

la deuxième année - Habilitation maille Dubied : février 2012 – promotion sept. 2010

Etude appliquée du fonctionnement des machines Dubied, introduction au tricotage rectiligne industriel. Recherche personnelle autour de la création et de la mise au point d’un montage façonné.


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les études en design textile

- Textile /usage/fonction : Hôtel à thème – oct. 2011/janv. 2012 – encadré par Marion Lévy designer, suivi par H. Lefeuvre et C.Tournay – promotion sept. 2010

Une nouvelle génération d’hôtel (hôtel boutiques, hôtels lifestyle, hôtel couture, hôtel galerie…) cherche à personnaliser son offre pour se démarquer de la standardisation de l’hôtellerie de chaîne qui propose des univers neutres, aseptisés et identiques d’un pays à l’autre.Pour le designer textile, le domaine de l’hôtellerie est un vaste champ d’expression car le tissu y est présent dans sa diversité. Le textile est devenu un élément très signifiant du concept d’un établissement et fait partie de sa signature.

Les objectifs du projet : se familiariser avec un secteur d’application des textiles, développer un concept pertinent, un univers original qui donne lieu à des propositions textiles innovantes. Projet introduit par Laurence Millet, responsable création de l’éditeur Elitis.

Textile /usage/fonction : collection capsule pour la chaussure – fév/juin 2012 – encadré par F. Picard, directrice Carel, suivi par H. Lemaire et C. Tournay – promotion sept. 2010

A l’occasion des 60 ans de la marque, la maison Carel nous a proposé de revisiter certains modèles emblématiques de la collection en associant cuir et textile, et en créant des acces-soires qui accompagnent la chaussure.

Le projet a été l’occasion de pénétrer dans l’univers de la chaussure : de découvrir les grandes lignes de son histoire, les critères et normes de conception, les procédés de fabri-cation, la fonction des matériaux entrant dans sa composition.

Chaque élève a ainsi conçu ou transformé un modèle existant, créé les textiles pour l’intérieur et l’extérieur de la chaussure et enfin réalisé le prototype dans l’atelier d’un fabriquant Henri Bassanova.

Dans le cadre du projet présentation par la conservatrice Marie–Laure Gutton, des collections dans les réserves accessoires du musée Galliera.

- « Défi Innover Ensemble » – fév/juillet 2012 – promotion sept 2010 - encadré par H. Lemaire, C. Tournay, JF. Dingjian.

Trois élèves de design textile en binôme avec 3 élèves créateurs industriels ont participé au projet Défi, atelier d’innovation collaborative soutenu par la Fondation JM. Weston.

Le projet a réuni pendant cinq mois 21 étudiants répartis en trois équipes pluridis-ciplinaires (selliers et tapissiers des Compagnons du Devoir, designers de l’ENSCI, managers de l’IFM.)

Le sujet 2012 était la création d’un paravent contemporain pour l’hôtellerie inter-nationale. Le projet devait embrasser tous les aspects de la conception d’un produit, de la création à la réalisation d’un prototype en passant par l’étude de marché, le calcul des prix de revient, la stratégie de distribution.Les soutenances ont eu lieu devant jury le 12 juillet 2012 au siège des Compagnons du Devoir.

Jacquard-Francais – un torchon d’exception– sept/déc 2012 – promotion sept. 2011, encadré par P. Ricard, U. Gleeson, C. Tournay

Concours ouvert aux étudiants de design textile pour la création d’un modèle de textile d’office, en vue d’une édition limitée.

Carte blanche est donnée aux étudiants : les thèmes d’inspiration sont libres.Il s’agit d’imaginer un nouveau produit qui prenne en compte l’identité du Jacquard

Français et de son évolution dans les années futures.Les étudiants ont conçu les maquettes dessinées, leur mise en carte et le pro-

gramme du lisage.La présentation des projets a eu lieu le 8 janvier 2012 devant un jury composé :

des représentants du Jacquard Français : Sabrina Quéré, Janick Schoumacher, Maxime Brasseur, Mathias Muller, Noël Jacquel.de professionnels :


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Lisette Mendes - Galeries Lafayette / BHV, Marion Lévy – Maison Georgette.et de journalistes : Mireille Assenat - ELLE, Réka Magyar - Marie-Claire Maison, Lisa Sicignano – Glamour.

Le 1er prix a été décerné à Paul Quignon, le prix du jury à Aki Watanuki, le prix de la presse à Anaïs Moussard.L’ensemble des prototypes a été exposé sur le stand du jacquard Français au salon M&O.

Au final le jacquard Français a décidé de mettre en fabrication 5 projets pour les intégrer à leur collection, un contrat de royalties a été établi avec l’ENSCI.

Textile /usage/fonction : Partenariat PSA – oct/janv 2013 – promotion sept.2011 encadré par R. Cuvellier, M. Donnaud, U.Gleeson, N. Lesartre, C. Tournay

La direction de la recherche et de l’innovation de PSA, plus précisément l’entité, « intégration des facteurs humains », Patricia Jonville, Laure Bosc, Laurent Kirsche, a initié le projet « Amélioration de la vie à bord » pour l’horizon 2020-2030.La question de la vie à bord a été structurée autour de trois grandes thématiques :

la capacité d’adaptation à l’environnement (reconnaissance du contexte extérieur ou intérieur à l’habitacle)les objets communicants ou « intelligence ambiante »la récupération d’énergie.

Dans ce contexte il s’agissait d’interroger les opportunités liées à l’emploi des textiles inno-vants et instrumentés dans le but de faciliter la vie à bord et créer de la valeur pour les usagers.

La finalité étant de produire des maquettes de démonstration qui utilisent des tech-nologies nouvelles sans sacrifier l’aspect esthétique des matériaux et textiles.

Ce projet a été mené dans le département de design textile avec la participation de 12 élèves, 9 designers textile et 3 créateurs industriels sur une période de 4 mois, d’octobre 2012 à janvier 2013.

Présentation finale chez PSA devant les équipes chargées de la recherche et de l’innovation (50 personnes), avec un retour très positif sur le travail effectué par les élèves. Deux projets ont été retenus pour une possible dépose de brevet.

Phase diplôme – 3 semestresLe mémoire

Le 1er semestre consacré à un ou plusieurs stages en entreprise ou universitairestages en entreprises :

Gwladys Gaugry – accessoires enfant – Mimi’Lou ParisGwladys Gaugry – accessoire – Lalé ParisMathilde Chevalier – ameublement – D.Picquier ParisJoana Gobin – bureau de style – Nelly Rodi ParisCammille Devaux – habillement grande distribution – Eurodif ParisAudrey Boudissa – accessoire mode – On aura tout vu ParisPauline Taillandier – tissu automobile – Jhonson Controls ParisMarie Default – ameublement – India Mahdavi ParisPaul Quignon – accessoire mode – Cécile Boccara VersaillesCatalina Lainé – accessoire mode – Cécile Boccara VersaillesMaud Boudet – environnement maison – Hermès ParisJuliette de Cauquereaumont – broderie – Cécile Henri ParisMarie-Hélène Leduc - création mode Vanessa Bruno – Paris.

stages universitaires :Daniela Alves et Sophie Fougeray - FIT New York Astrid Elineau – Chelsea College of Art - Londres


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MémoireLe second semestre est consacré au travail sur le mémoire ; cette phase est encadrée en interne par Sophie Coiffier enseignante agrégée. Chaque élève est par ailleurs suivi par un directeur de mémoire.Pour la promotion 2009 (session de diplôme juin 2013), les mémoires ont été encadrés par :

Chloé Pitiot Fontaine - Jordane Lereculeur –Valentina Tortorella - Charlotte Rodière Pauline Robillard - Lysandre Graebling –Pascale Berloquin - Cécile Dia –Frédérique Dumond - Chrystel Samson–Frédérique Dumond - Julie Corsin –Guillaume Erner - Marion Morandi –Alix Valigny – Nathalie ChouchanCéline Thibault – J.F. MarchandiseAnne-Cécile Sonntag - Cécilia Lusven –

Projet de diplômeLe troisième semestre est dédié à la conception et réalisation du projet de design textile, chaque élève est accompagné par un directeur de projet, il est suivi en interne par les ensei-gnants du département.Pour la promotion 2008 (session de diplôme février 2012), les projets étaient suivis par :

Hans de Fœr styliste mode - M.Hélène LeducA.Cécile Sonntag enseignante– Audrey BoudissaPauline Ricard André designer textile – Karen DassyLaurent Greslin designer produit – Claire RousselBruno Marmiroli paysagiste – Hélène SempéréFélicie Bajard designer produit – Maud Boudet

La dixième session de diplômes s’est tenue en février 2012, elle concernait 6 élèves de la promotion 2008.Les soutenances ont eu lieu les 22 et 23 février 2012 devant un jury composé de profession-nels et d’enseignants sous la présidence de Catherine Basquin – Agence Nelly Rodi, et en présence de :

Sandrine Lhotellier – Designer textile – BHV/Galerie lafayetteRomain Luret – Directeur artistique – SentouRudolf Ritzer – Directeur de collection – ErotokritosLaurence Mauderli – Historienne du design – rapporteur des mémoiresYves Sabourin – Inspecteurde la création artistique – DAPClotilde Ancellin – enseignante et responsable pédagogiqueChantal Tournay – enseignante et responsable du département design textile

Toutes les élèves de la promotion ont été diplômées, les projets de diplômes ont été exposés au public dans l’espace J. Viénot du 28 février au 15 mars 2012.

- Post-diplôme – Projet Smartsensing - juin/déc. 2012– encadré par R. Cuvellier, suivi par C. Ancellin

Deux diplômées de design textile (E. Raphaneaud et J. Costaz) ont travaillé en binôme avec deux diplômés de Création industrielle (E. Cardinaud et M.Foulet) sur la première phase de recherche d’un programme OSEO consacré à l’intégration de capteurs aux fibres textiles et vêtements de sport.

connaissance du milieu professionnelPour les élèves de 1ère et de 2ème année, un voyage est organisé tous les ans pour visiter les entreprises de la filière textile :

Visites d’entreprises en région lyonnaise : 5/7 juin 2012Senzocolor – ennoblissement textile


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Dimatex – plissageMusée des tissus de Lyon – portraits tissésTissages de Charlieu – jacquard habillement, tissus techniquesBel Maille – maille circulaire pour lingerie, sport, techniqueItech – école d’ingénieurs textileSIEGL – impression sérigraphique, rotative, numériqueSfate & Combier – soieries habillementFerrari –tissage/enduction précontraint/extrusion

Visites de salons à Paris Maison et Objet, anvier et septembrePremière Vision/Expofil,salon du cuir, février Première classe –Workshop-Tranoï, mars et octobre

Salon FUTUROTEXTILESLa promotion 2010 a participé au salon Futurotextiles au Ceti en exposant 9 projets « tissus actifs » réalisés en 2011. Le projet de diplôme de Claire Roussel « lumière nomade » a reçu en septembre 2012 le prix Futex organisé par Lille Design..

L’effectif

Diplômées - promotions octobre 2008, diplômées en février 2012 Maud Boudet (LISAA Paris)Audrey Boudissa (BTS ESAAB Nevers)Karen Dassy (BTS ENSAAMA Paris)Marie-Hélène Leduc (BTS ENSAAMA Paris)Claire Roussel (BTS Ecole Boulle Paris)Hélène Sempéré (ESAD Reims).

4e année promotion octobre 2009, 9 diplômables en juin 2013

Julie Corsin (BTS ESAA Paris)Cécile Dia (LMD Lyon)Lysandre Graebling (LISAA Paris)Cécilia Lusven (BTS Tourcoing)Marion Morandi (LISAA Paris)Charlotte Rodière (ESAFC Paris)Chrystel Samson (Boulle Paris)Céline Thibault (ESAFC Paris)Alix Valigny (BTS ENSAAMA Paris).

- promotion octobre 2008, 1 diplômable en juin 2013Jordane Lereculeur (BTS ENSAAMA Paris).

3e année promotion octobre 2010, diplômables en 2014

Daniela Alves (LISAA Paris)Mathilde Chevalier (BTS ESAAT Roubaix)Juliette de Coquereaumont (DMA ESAA Paris)Marie Defaultt (BTS ENSAAMA Paris)Camille Deveaux (Licence Sorbonne Paris)Astrid Elineau (BTS Cholet)Sophie Fougeray (DSAA Strasbourg) Gwladys Gaugry (BTS Boulle)Johana Gobin (DMA P.Poiret Paris)


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Pauline Taillandier (BTS ESAA Paris).Stagiaires étrangers : William Storm – FIT.

promotion octobre 2008, 1 diplômable en mars 2013Jordane Lereculeur (BTS ENSAAMA Paris).

2e année promotion octobre 2011, diplômables en 2015

Marion Faydit – LISAA - ParisMaïlys Henry – BTS design mode Diderot - LyonLeslie Huor – BTS DMTE ENSAAMA - ParisCatalina Lainé - BTS DMTE ENSAAMA - ParisMarine Leriche – BTS CV ENSAAMA - ParisAnaïs Moussard – BTS design mode Diderot - LyonLéna Perraguin – BTS CV ESAAT - RoubaixPaul Quignon – BTS design mode ESAA - ParisSarah Romero – DMA Estienne - ParisAki Watanuki – Arts Plastiques – Japon.

1ere annéepromotion octobre 2012, diplômables en 2016

Danaé BocabarteilleEmilie CabelloNolwenn Le ScaoClémentine pellegrinSidonie Postel VinayCaroline SciancaleporeCécile VignauLaura VilleyPauline VitupierSandra Wahlen Rouet

Stagiaires étrangers :Irene Hsu – Chelsea Colege of Arts LondresNicole Leon – Parsons School New York.

L’effectif en 2012 était de 46 élèves et 3 stagiaires.

L’insertion professionnelle des élèves diplômées en 2012

Marie-Hélène Leduc – Agnès B – secteur modeClaire Roussel – Johnson Controlls USA – secteur automobileHélène Sempéré – Delcar – secteur automobileMaud Boudet – Hermès maison

Le concours d’entrée, mai/juin 2012l’admission a lieu selon des modalités identiques à celles du concours de Créateur industriel ; les épreuves proposées sont sensiblement les mêmes, le jury réunit à la fois des enseignants du département, des professionnels designers textiles et des designers intervenants à l’ENSCI.

Nombre de candidats à l’admission : 88Candidats admissibles : 30Candidats admis : 10


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Missions effectuée par l’équipe pédagogiqueconférences et visites de salons professionnels pour effectuer diverses recherches et col-lectes d’informations, veille technologique sur de nouveaux produits, procédés de fabrication et matériels.

Smart Fabrics 2011, séminaire international « textiles intelligents », Londres Pitti Filati, salon international des fabricants de fils haut de gamme, Florence, Techtextil, salon international des tissus techniques, Francfort ITMA, salon international des machines textiles, Barcelone.

Participation tout au long de l’année au groupe de réflexion mis en place par le ministère de l’Industrie sur le futur des enseignements dédiés à la mode et les actions à mettre en place pour renforcer la visibilité des écoles.

Rencontre avec différentes institutions de la région Lilloise, (Lille Design, ESAAT, ENSAIT, HEI, Pôle image, CETI, Ecole supérieure d’art) autour d’un projet d’ouverture d’une résidence « design et textiles innovants » pour les étudiants créateurs industriels et designers textiles.

Dossier remis à la DGESIP en décembre 2011/Janvier 2012, rédigé par Alain Cadix et Chantal Tournay pour la reconduction du grade de master designer textile jusqu’en 2018.


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LA RECHERCHE

2012 est la troisième année d’existence d’une direction de la recherche à l’ENSCI – les Ateliers. Présente dans le réseau des laboratoires du Pres Hesam, l’équipe locale ENSCI – les Ateliers – Paris Design Lab® développe des liens avec les enseignements de l’école et avec les ateliers de projets. Une recherche singulière prend ainsi corps dans l’expérience et la pratique. Adossée aux ateliers, tirant sa matière des réalisations de l’école, cette recherche concerne les designers des Ateliers qui sont les garants symboliques d’une recherche pérenne et pertinente. Au bout de trois ans d’activité, alors que s’achève la relation entre l’ENSCI – les Ateliers et la directrice de la Recherche, qui l’a accompagnée de 2009 à 2012, l’heure est venue de tirer un bilan avant que ne s’engage le mandat de la nouvelle direction.

Blog Paris Design Lab Pages Recherches du site ENSCI-Les Ateliers

1. Quatre recherches sur contrats publics aujourd’hui conclues :

Extended Brain1, 2010-2012. La clôture du programme (services web innovants, secrétariat d’Etat à l’Economie Numérique) était attendue en décembre 2011. Trois mois de prolongation ont permis de stabiliser les résultats. Olivier Cornet, Laurent Herbet ainsi que Jean Monet dans un premier temps, puis Yves Sépulcre dans un second temps, ont créé avec Plasmasoft, start up chef de projet, une maquette d’un logiciel de gestion participative et créative de documents. Adapté aux condi-tions cognitives du travail en environnement big data, ce logiciel repose sur des itérations entre designers et développeurs, aboutissant à un travail original et fructueux de visualisation de données.

Regards augmentés2 : Sophie Pène, Pierre Giner, Alexandre Boyer (services culturels innovants, ministère de la Culture et de la Communication), a donné lieu à la création d’une application (Décorative) disponible sur l’Appstore. Une présentation en a été faite devant le ministre de la Culture et de la Communication en novembre 2011 lors d’une conférence de presse (lancement du programme Services Web innovants 2).

Objet à finir3 : Sophie Pène, Claire Malrieux, Arnaud Dubois (2010-2012, Pratiques et usages des objets, ministère de la Culture et de la Communication) a pour but d’amener les designers à se prononcer sur les objets actuels du design et, en particulier, en revisitant la production de l’ENSCI (ateliers de projet, diplôme). 20 entretiens ont été réalisés et transcrits.

1. Rapport et documents vidéos disponibles sur Paris Design Lab http://parisdesignlab.hypotheses.org2. Rapport final, octobre 2011, disponible à l’ENSCI et Paris Design Lab http://parisdesignlab.hypotheses.org.3. Rapport sur http://parisdesignlab.hypotheses.org


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Affective Chair4 : Laurent Massaloux, Claire Fernier, Sophie Pène, Jean-Louis Fréchin, François Brument, Simon d’Hénin, Uros Petrevski, Sylvie Lavaud, (2010-2012, Prototypes technologiques, Futur en Seine, Région Île-de-France) sont deux études financées dans le cadre de Futur en Seine. Un carnet de synthèse a été publié. Ces différentes recherches ont donné une assise (crédibilité, relation, réflexion propre) aux partenariats académiques. Les forces disponibles n’ont pas permis d’en tirer tout le potentiel de recherche : il faut désormais publier pour que cette activité dense se traduise en production scientifique.

Topophonie5 : Roland Cahen, chef de projet, Programme ANR Contint, entre dans sa der-nière année. Il a donné lieu à un studio de recherche, expérimentant les liens entre enseigne-ment et recherche. De nombreuses publications, manifestations scientifiques et artistiques en sont issues (voir le chapitre « Productions scientifiques »)..

2. Le programme Emergences6

L’équipe Paris Design Lab® bénéficie du soutien du programme Emergences sur la pé-riode 2010-2012. Le programme déposé, « La Ville, Laboratoire d’innovation sociale », se décompose en trois thèmes liés : l’open data, la ville connectée, l’innovation sociale.

2.1. L’open data Objectifs

Contribuer à la création de services grâce à la compréhension des données elles-mêmes (mise en œuvre de nouvelles solutions de représentation - visualisation de grands en-sembles de données hétérogènes et mise au point de nouvelles modalités d’accès/de trai-tement, d’usage/d’emploi). Positionner l’étude sur l’open data culture pour tirer profit des liens avec six musées aux riches entrepôts de données et accompagner la Ville de Paris dans son programme d’innovation des musées parisiens qui vont donner lieu à l’ouverture de jeux de données.Alimenter en cohésion avec le Labex la recherche prospective (quels nouveaux objets issus des data ?) et historique (archive des musées techniques (brevets d’invention du 19e siècle, fiche de description du caractère exceptionnel d’un objet qui entre dans une collection technique, carnets de créateurs)..

Actions Mise en place de l’Open/Free Data Design Group, groupe de recherche - action: rassem-bler autour d’une même table des designers, des représentants d’institutions détentrices de données culturelles et de chercheurs, des chargés d’innovation, des administrateurs et des politiques, des responsables des publics, des conservateurs, afin de dessiner un périmètre d’action pour le design au sein du chantier de l’open data. Rédaction du cahier des demandes que les institutions font au design. Un séminaire de re-cherche en design numérique concerne les concepts et outils. Etude exploratoire second se-mestre 2012 (workshop, nouveaux enseignements, incluant big data et datavisualisation).

2.2. Ville informationnelle connectéeObjectifs

Traiter la ville informationnelle à la croisée des études sur les écritures urbaines, l’an-thropologie urbaine et la conception d’espaces et d’objets ;Documenter les processus de conception, amplifier la capacité prospective des équipes (veille, coopération entre recherche et atelier) ;Etablir des partenariats récurrents de réflexion sur les mobiliers innovants avec la Ville. Les relations sont établies avec Paris Région Lab, le Lem (Laboratoire d’essais des maté-riaux de la Ville de Paris) et le Laboratoire des équipements de la rue.

4. Carnet de recherche, Laurent Massaloux, Les Ateliers-Paris Design Lab5. Consulter le site topophonie.org6. Rapport en ligne sur parisdesignlab.hypotheses.org. Les fonds versés en fin d’exercice sont dépensés en année N+1.


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la recherche

Actions Post-doctorat : Lorraine Bergeret, étude sur l’usage des nouveaux matériaux dans la ville (relations avec les laboratoires de la ville de Paris) ; Véronique Baudier : études des sujets possibles en relation avec le réseau « Développe-ment durable » de la Ville de Paris ; Post-doctorat : Francesca Cozzolino, étude ethnographique des processus de conception et des usages des mobiliers connectés ;Atelier « Mobilier Intelligent », Jean-François Dingjian, Laurent Greslin, analyse des productions et présentation aux acteurs de la Ville de Paris.

2.3 Innovation socialeObjectifs

Observer les innovations, leur mode d’apparition et leur mode d’appropriationFaire un état de l’art des discours sur design et innovation sociale ;Dégager le besoin des apports du design et théoriser la nature de cet apport (dilution ou extension du design) ;Abonder des études de cas (mobilier connecté, AMAP, community gardens, conception de nouveaux territoires).

ActionsCréation du laboratoire Desis, sous la direction de François Jegou, diplômé de l’ENSCI – les Ateliers, en relation avec le réseau international Desis Lab (Parson School of New-York http://desis.parsons.edu/) ;Atelier : Stéphane Villard, Patrick de Glo de Besses, Anne-Sabine Henriau, 2011 sur les besoins de services des futurs usagers du campus de Saclay ;Thèse de Marine Royer, avec deux terrains, l’Institut Gustave Roussy et le site Cancer Campus, développant un angle sur les navettes « hôpital - ville » et l’invention des moda-lités d’accueil respectif de la ville et de l’hôpital (confort, citoyenneté) ;Approche critique de Benoît Millet, diplômé de l’ENSCI – les Ateliers sur les pratiques créatives dérivées du design, et aujourd’hui Directeur du centre de design et d’innovation nouvelles pratiques alimentaires, responsable pédagogique du Master à l’Ecole de design de Nantes ;Ville et musées, comme espaces public ;Organisation citoyenne et nouvelles façons de se nourrir, de s’équiper, de se soigner ;Observation participante d’un hackerspace (Sophie Pène avec des étudiants de l’EHESS), comme lieu d’initiatives citoyennes et d’innovation sociale associée à la créativité technique.

3. Le programme Labex Création Arts et Patrimoines

Une fédération de 25 laboratoires, 6 musées, la BNF et 300 chercheurs. L’ENSCI est présente au bureau de direction (Sophie Pène) et coordonne l’axe 4 du programme de recherche du Labex : Arts, industrie, prospective.

3 thèmes : arts et industrie, anthropologie de la collection, donner forme au futur.

Les détails des programmes sont en ligne sur le site parisdesignlab.hypothèses.org (rubrique Labex). Dans ces lignes sont signalées les apports spécifiques de l’ENSCI :

Arts, industrie, prospective En complément des études des historiens des arts et techniques, l’ENSCI – les Ateliers produit des études sur les usages contemporains de matériaux : smart textiles (Maurin Donneaud), biotextiles (Clotilde Fromentin), présentation et analyse des sites d’expérimentation créative parisiens (Sophie Pène).

Anthropologie de la collectionEtude du rôle de la photo dans la visite, applications de logiciels de reconnaissance d’images, animation d’un groupe « politiques numériques des musées ».


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Donner forme au futurEtude des discours prospectifs du design et de l’architectureObservation des pratiques de conception émergentes Organisations sociales et spatiales des ateliers de design, Fablabs, hackerspacesObservation du travail des matériaux (schémas, images, maquettes, démonstrateurs) dans le domaine numériqueRelation entre ces observations et la capacité prospective des pratiques créativesEtude des systèmes expérimentaux de production (prototypage rapide, fablabs)Etude de la datavisualisation..

4. La liaison entre la formation et la recherche

Studios de rechercheLes studios de recherche s’adressent aux élèves qui veulent expérimenter une pratique de recherche en tant que designers : proposer et développer des maquettes liées à des sujets de recherche, apporter à des chercheurs des visualisations relevant du design critique dans le cadre d’études de controverses :

Topophonie (Roland Cahen)Affective Chair (Laurent Massaloux, Maurice Benayoun, Sophie Pène), Atelier nanobiotechnologies (Marie-Virginie Berbet et Elifsu Sabuncu) http://www.ensci.com/blog/ateliernanobiotechnologies/2010/12/16/sante-et-nanobiotechnologies-scenarios-dusage-concus-par-les-designers-de-lensci/)

Séminaires de recherche inscrits dans l’offre de formationde l’ENSCI - Les Ateliers

Séminaire international Arts, Innovation, Industries (P. Falguières, EHESS, P. Sénéchal, INHA, D. Gallo, UPMF, O. Nouvel, Musée des Arts Décoratifs, S. Pène, ENSCI – les Ateliers – Paris Design Lab®). Maurin Donneaud et Clotilde Fromentin, conférenciers invités

Séminaire Ecritures urbaines exposées (Sophie Pène, ENSCI – les Ateliers – Paris Design Lab® et Béatrice Fraenkel, EHESS, Anthropologie de l’écriture, Master 1 et 2, Doctorants, EHESS, ENSCI). Jean-Louis Fréchin, conférencier invité.

Designers, Architectes, Graphistes. Discours et pratiques du futur http://www.iiac.cnrs.fr/ecriture/spip.php?article318Le design, l’architecture et le graphisme sont trois pratiques d’intervention dans la ville qui fabriquent ce qui n’existe pas encore. Grâce à des rencontres au cours desquelles des repré-sentants de ces trois professions présenteront des réalisations, ont été étudiées les techniques (dessin, écriture, maquette, prototype) qui, composant un projet, établissent une relation tan-gible entre le présent et le futur, par le biais d’une invention de forme.Il s’agit d’une part de décrire, dans le contexte de la ville, l’exercice de l’invention du futur. Et d’autre part de différencier ces pratiques créatives d’autres relations au futur, en particulier celles des sciences humaines.

Formation aux Méthodes des études doctorales : une demie journée toutes les six se-maines (bibliographie, entretiens, observations, écriture d’articles).

5. Publications et participations à des colloques (2009-2012) liées aux activités du Paris Design Lab®

Publications dans de revues avec comité de lectureSchwarz, D., Cahen, R., Brument, F., Ding, H., Jacquemin, C. ‘Sound Level of Detail in Interactive Audio-graphic 3D Scenes’, International Computer Music Conference (ICMC), Hud-dersfield, 2011, pp. 312–315


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la recherche

Papiers & expérimentations présentésGleyze, Jean-François - « Cosmographie, une invitation numérique à l’exploration des col-lections du Musée du Quai Branly », 23ème Festival International de Géographie de Saint-Dié-des-Vosges – octobre 2012, Projet lauréat du concours « géovisualisation et cartographies numériques »http://jf.gleyze.free.fr/Cosmographie.htmlRoyer, Marine - ACFAS (Association francophone pour le savoir) colloque – Montréal - Mai 2012Royer, Marine - ARD 7 (Ateliers de la Recherche en design®) – Tunis - Novembre 2011Hui Ding, Diemo Schwarz, Christian Jacquemin and Roland Cahen - « Spatial audio-gra-phic modelling for x3d », In Proceedings of the Sixteenth Annual International Conference on 3D Web Technology, 2011.Ding, H., Schwarz, D., Jacquemin, C., Cahen, R. - « Spatial Audio–Graphic Modelling for X3D », Web3D, Paris, 2011Bourgeois, Marie-Julie – « Crossing foliage, an analytical and experimental approach of acti-vation profile for audio-graphic navigation in foliage clusters », ISEA 2010 (Istanbul)http://www.topophonie.fr/content/publications/5/file.pdfCahen, Roland - « Métrophonie, une maquette sonore pour des villes de demain’Semaine du Son 2010 (Palais de Tokyo - Paris)http://www.topophonie.fr/content/publications/9/file.pdf

Carnets de synthèse, carnets de recherche, carnets d’expérimentation

Topophonie research project – carnet d’expérimentation – décembre 2012Design et recherche technologique au CEA Grenoble – carnet d’expérimentation - octobre 2012Smart City Displays project ; anthropologie et design – carnet de recherche – juin 2012Sciences de la cognition et design – carnet de recherche - mars 2011Affective Chair – carnet de synthèse – juin 2011Publication en ligne sur les thématiques des industries numériques, de la création et de l’innovation, articles et interviews (journaux d’entreprise La Poste, L’AFPA, séminaire « On n’a pas de pétrole mais… »du jeu vidéo (Contribution au catalogue en ligne de l’exposition MuseoGames, articles et interviews) « les petites mains du jeu vidéo », « Anthropologie du jeu, anthropologie du doute ».des objets connectés : contribution à la monographie de l’artiste Maurice Benayoun, Dump, « Si les objets ont une intelligence, ils ont un caractère ».

Publications internesDans le cadre d’un séminaire EHESS département Arts et LangagesMartinetti, Sara – « Observation des méthodes mises en œuvre par les étudiants designers à l’ENSCI dans le cadre de l’atelier de projet « Co-campus » Septembre 2011

Dans le cadre du projet « Topophonie » // ANR CONTINT 2009-2012Berr, Antoine – « Architectures végétales Navigables audiographiques »http://www.topophonie.fr/content/publications/27/file4fb001a7044e2.pdfRadulescu, Alexandra – « Mushrooms organic cities »http://www.topophonie.fr/content/publications/28/file4fb00657e5319.pdfLambinet, Dorine – « Métropoles organiques audiographiques »http://www.topophonie.fr/content/publications/26/file.pdfCahen, Roland ; Schwarz, Diemo ; Boissarie, Xavier ; Schnell, Norbert – « Topophonie Mobile, an immersive audio interactive augmented expérience »http://www.topophonie.fr/content/publications/13/file.pdfBoissarie, Xavier – « Topophonie Mobile au Parc de Belleville »http://www.topophonie.fr/content/publications/11/file.jpg


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Bardin, Léa – « Usages et enjeux de la cartographie sonore »http://www.topophonie.fr/content/publications/10/file.pdfAegerter, Zoé ; Thibault, Philippe – « Feuillage & flou »http://www.topophonie.fr/content/publications/7/file.pdfBernard, François ; Priou, Marjorie – « NiveauDetailAudiographiqueFouleVisiteMusée »http://www.topophonie.fr/content/publications/6/file.pdfRenous, Jonathan – « RenduTopophonie_T1.Fluides »http://www.topophonie.fr/content/publications/8/file.pdfSchwarz, Diemo ; Schnell, Norbert - « Descriptor-Based Sound Texture Sampling »http://www.topophonie.fr/content/publications/3/file.pdf

Site Web & applications mobilesWebsite du projet: http://www.topophonie.fr/ Videos: http://vimeo.com/topophonie/ Photos: http://www.flickr.com/photos/topophonie Applications DIRTI for ipad ; informations sur les applications Ipad à venirTopophony Unity software library

Topophonie Mobile: free iphone app for sound navigation in the Belleville Square (Paris)https://itunes.apple.com/fr/app/topophonie/id441138913?mt=8

Workshops, conférences : participationsBoutin, Anne-Marie; Hirt, Olivier; Pène, Sophie – “Créer au pays de Descartes : le rêve fondateur de l’ENSCI …”, L’Ecole de Paris du management – décembre 2012 http://ecole.org/fr/seances/SEM697Pène, Sophie – “Comment mieux intégrer le design dans la conception de services innovants ?”Cycle Quelle R&D pour concevoir de nouveaux services et gagner en compétitivité?, Anvie, sciences humaines et entreprises – novembre 2012http://www.anvie.fr/actions/quelle-rd-pour-concevoir-de-nouveaux-services-et-gagner-en-comp%C3%A9titivit%C3%A9Pène, Sophie - « Labos digitaux : exposer les données de la recherche », Séminaire IXXI Archi-tecture de l’information pour les SHS, Institut Rhône-alpin des Systèmes complexes, ENS Lyon – mars 2012http://folberth31.veritise.com/browser.php?indx=16298714&item=6Pène, Sophie – “Serious games et épreuves historiques : médiations émotionnelles dans les réseaux sociaux”, Colloque “Mémoires heureuses, héritages douloureux : des lieux, des arts et des jeux” Musée du Quai Branly – décembre 2011http://cm.revues.org/1045Pène, Sophie; Fréchin, Jean-Louis – “Design, ergonomie et performance”, Tribune Design au banc n° 09, VIA/Centre Pompidou – octobre 2011http://www.via.fr/design-au-banc-09Pène, Sophie – “Le jeu, c’est un métier”, Muséogames, une histoire à rejouerMusée des Arts et Métiers – juin 2010http://museogames.com/?p=939Pène, Sophie – “Numérisation du patrimoine : enjeux, outils, usages. Institutions culturelles et web participatif”, CEMTI – Université Paris 8 – mars 2010http://www2.univ-paris8.fr/cemti/spip.php?article76Pène, Sophie; Dubois Cathy - “Sémiologie de l’hypertravail; Communication d’exploration et réseaux sociaux”, Colloque H2PTM – 2009http://ticri.inpl-nancy.fr/ticri-h2ptm.fr/index.php/H2PTM_%282009%29_P%C3%A8ne


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la recherche

Séminaires, conférences : organisationDans le cadre du Labex CAP (Création, Arts et Patrimoine)« Arts, invention, industrie » - décembre 2011 / janvier 2013http://www.rechercheisidore.fr/search/?q=%22odile%20Nouvel%22« Anthropologie de la collection » - 10 & 11 février 2012http://folberth31.veritise.com/browser.php?indx=16298714&item=3« Comment donner forme au futur ? » - 10 & 11 février 2012http://folberth31.veritise.com/browser.php?indx=16298714&item=4Séminaire « Arts, innovation, industrie » 2011/2012http://folberth31.veritise.com/browser.php?indx=16298714&item=2

Dans le cadre des activités pédagogiques de l’ENSCIConférence-rencontre autour de la cartographie Sonore, Futur en Seine 2012,Le Cube Tuesday 19 June (Issy les Moulineaux)« Initiatives d’urbanisme agricole » - avril 2012Ressource Arts & Ecologieshttp://www.ressource0.com/?agenda=table-ronde-initiatives-durbanisme-agricole-a-lensciCoalition pour l’art et le développement durable (COAL)http://www.projetcoal.org/coal/2012/04/19/table-ronde-initiatives-durbanisme-agricole-%C3%A0-lensci/Topophonie Mobile at Belleville square, Futur en Seine 2011 (prototype) + 2012 (appli-cation)Orbe / ENSCiAudio-graphic Modelling and Interaction Workshop, NIME 2011 workshop Oslo (Norway), 29 May 2011 (Universitetet i Oslo, UiO)http://www.topophonie.fr/event/1Audio-graphic Sound Synthesis WorkshopVersatile Sound Models for Interaction in Audio–Graphic Virtual Environments: Control of Au-dio-graphic Sound Synthesis, DAFX 2011 workshop Paris, 23 September 2011 (Ircam)http://www.topophonie.fr/event/3


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LA POST - FORMATION

Responsable : Sylvie LAVAUDAssistante : Claire FERNIER

Le mastère spécialisé« création et technologie contemporaine »

le Mastère spécialisé « Création et technologie contemporaine » est la formation Post-diplôme qui permet à l’imaginaire des créateurs de proposer des usages, des services, des objets, des espaces, des systèmes qui font appel à de multiples technologies innovantes : électronique, nanotechnologies, numérique, matériaux.

Le Mastère spécialisé est une formation professionnalisante accréditée par la Conférence des Grandes Ecoles. Elle accueille des candidats français et étrangers bac+4 ou Bac+5 avec 3 ans d’expérience professionnelle issus d’écoles de création : graphisme, design, architecture, arts plastiques, photographie…Le mastère a pour vocation de former des professionnels de la création qui deviendront dans leur champ d’activité des porteurs de projets numériques dans des domaines variés tels que l’édition, la communication, les services, les médias, l’industrie culturelle…C’est une formation diplômante payante, délivrée en un an, dont le coût est fixé à 8 650 euros tarif individuel et 13 500 euros tarif entreprise.

Promotion 2010/2011: 11 élèves de profils et nationalités diverses (8 élèves étrangers : Mexique, Grèce, Angleterre, Corée, Hongrie, Liban) - Origine professionnelle : design, arts plastiques, graphisme, architecture…

L’OFFRE DE COURSL’organisation pédagogique du mastère a évolué et sur le fond par la mutualisation des enseignements du mastère avec ceux de la formation initiale création industrielle et sur la forme, en donnant la possibilité aux étudiants de suivre cette formation à temps partiel.

L’offre de cours a ainsi été modifiée pour répondre au mieux à cette nouvelle organisation.

Cours d’enseignement général. Ces cours s’organisent sous forme de séminaires et sont introduits par une réflexion philosophique autour de la société, la technologie et la modernité. Il s’agit d’appréhender par une controverse, l’impact des avancées scientifiques sur la société. Les séminaires se présentent sous la forme de cours théoriques, de cours pratiques et de conférences.

Séminaire 1 - L’émergence des technologies nouvelles dans la création artistique contemporaine.

Ce séminaire a pour ambition de replacer les questions soulevées par les technologies émergentes ou confirmées dans le contexte de la production artistique actuelle au-delà de la modernité à l’extrême contemporain. A travers notamment la présentation d’un large panorama de la production des vingt dernières années, les cours de design, d’architec-ture, de graphisme et d’art contemporain proposent de découvrir les enjeux conceptuels, formels et techniques générés par les technologies émergentes.

Séminaire 2 - La société industrielle face aux technologies émergentes. Ce séminaire a pour objectif de présenter un panorama exhaustif des technologies ac-tuelles confirmées ou émergentes, d’éclairer sur les enjeux sociaux, économiques et éco-logiques qu’engendrent cette prolifération dans notre société à travers une réflexion


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la post-formation

sur les questions soulevées par la notion controversée de société postindustrielle, de troisième révolution industrielle. Ce panorama comprend : les nouveaux procédés de conception et de fabrication, les tech-nologies de l’information et de la communication, les nouveaux matériaux, les bio et nanotechnologies. Contours et enjeux de la troisième révolution industrielle, panorama des technologies émergentes : stéréolythographie, impression 3D, impression numérique, LCD, LED, matériaux intelligents, objets communicants.

Séminaire 3 - Conduite de projet artistique à caractère innovant. Ce séminaire propose d’aborder la production artistique à dimension industrielle sous l’angle du montage et de la gestion de projet. Il est organisé sous forme d’un workshop de trois semaines animé par un créateur qui propose une thématique. L’encadrement technique se compose d’ingénieurs en électronique, en informatique et en mécatronique. A l’issue du workshop, les étudiants présentent une maquette fonctionnelle accompagnée d’un cahier des charges techniques. Technologies abordées: Arduino, RFID, Processing, maquettage 3D.

Cours d’enseignement individualisé

Ces cours sont définis en fonction du parcours professionnel et du projet de l’étudiant. Ils sont organisés soit en enseignement hebdomadaire soit en séminaires.

Un outil de communication sur le site de l’écoleLa base de données « catalog-in » des projets de diplômes des différentes promotions, catégorisées par disciplines, secteurs d’activité et technologies, est une opportunité pour les futurs candidats de découvrir et visualiser de façon efficace les types de projets réa-lisés dans cette formation. C’est aussi pour l’école un outil de mémoire des projets qui permet de se rendre compte de l’évolution des créations et des technologies utilisées.

Les soutenances de diplômes du mastère Le jury de diplôme s’est déroulé sous la présidence de Jérôme Delormas, directeur de la Gaieté Lyrique et d’Anne-Marie Morice, directrice de Synesthésie – en présence de Claire Bailly, architecte Alain Bernardini, artiste – Etienne Mineur, designer graphique – Sylvie Peyricot, designer.

Comme chaque année, une exposition est consacrée à la présentation des projets de di-plômes des élèves qui ont séjourné pendant un an à l’ENSCI – Les Ateliers.C’est l’occasion pour le public de découvrir des projets à la croisée des réflexions artis-tiques et technologiques élaborés en partenariat avec des industriels.Cette exposition s’est déroulée du 20 octobre au 9 novembre à la galerie Viénot de l’école.

Liste des diplômés 201211 étudiants ont obtenu leur diplôme :

Alistair LawProjet : « turning the façade inwards »Directeur de projet : Stéphane Hugon

Eleni Chalati Projet : « Sur les pas du marcheur, un design du bonheur urbain »Directeur de projet : Georges Amar

Martial Marquet Projet : « Observer, quel mobilier pour les musées d’art ? »Directeur de projet : Nicolas Ledoux


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Chrysanthi KastaniProjet : « Chemins Verts : Paris ville Nature »Directeur de projet : Thierry Fournier

Olga Aranda Projet : « Maths en mouvement »Directeur de projet : Isabelle Gil

Sabrina Vitali Projet : « Matrice »Directeur de projet : Patricia Ribault

Monika Mojduszka Projet : « Créer le visible ... suggérer l’invisible »Directeur de projet : Claire Lesage

Anne Ghyssens Projet : entre [ ] tempsDirecteur de projet : François Migeon

Ségolène Sauret Projet : « Insectes : minuscule multitude »Directeur de projet : Gaëlle Gabillet

Dima Chams Projet : « Il ETAIT une fois, dans le FUTUR »Directeur de projet : Jean Magerand

Huan-li kuo Projet « Emobody »Directeur de projet: Thierry Fournier

Cette promotion compte 6 mentions, 2 félicitations, 2 très bien et 2 bien.

Le mastère specialisé « innovation by design »

En 2010, l’ENSCI – Les Ateliers a ouvert un deuxième mastère spécialisé accrédité par la Conférence des Grandes Ecoles intitulé « Innovation by design » avec la volonté de positionner le design du côté de l’entreprise et de l’innovation.

Le parti pris éditorial de ce mastère est d’exprimer, raconter le design tel que le pense et le porte l’ENSCI – Les Ateliers aujourd’hui et se place dans les grands enjeux de l’industrie et de l’économie du 21e siècle.Il est conçu comme un lieu d’expérimentation, de laboratoire qui dépeint le moment contemporain particulier auquel nous sommes confrontés, pourquoi on parle d’innovation, comment le design s’exprime et comment la confluence contemporéanité, innovation et design peut changer les modèles d’innovation de l’entreprise.

Ce mastère s’adresse essentiellement à des professionnels en activité : managers, ingénieurs, marketeurs, ressources humaines issus de l’enseignement supérieur et à des jeunes diplômés des écoles d’ingénieurs, de management et de marketing.C’est une formation diplômante et payante d’un montant de 9 500 euros tarif individuel et 14 500 euros tarif entreprise.


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la post-formation

Il se déroule sur une période de 15 mois.9 mois (octobre à juillet) de cours alternés théoriques et pratiques organisés à temps partiel au rythme de 2 jours par semaine tous les 15 jours et 3 workshops d’une semaine chacun. 6 mois pour la réalisation d’une mission professionnelle.

Ce post-diplôme a pour vocation d’instruire les acteurs de l’entreprise au design pour favoriser le déploiement et le développement d’une stratégie design dans l’entreprise.

ObjectifsIl s’agit pour l’ENSCI – Les Ateliers, en s’appuyant sur la philosophie, l’expérience (à la fois en termes de contenus et de pédagogie) et les ressources de l’établissement de :

former aux approches et aux modes de management contemporains de l’innovationet du design (nouvelles approches du design, nouvelles formes collectives de l’innovation, entreprise et nouveaux collectifs)former des acteurs de l’innovation de différents métiers (recherche, ingénierie,marketing, management, etc.), soit qui occupent ou qui sont amenés à occuper des fonctions de management de projet ou de l’innovation, ou collaborant avec des designers).

Cela permet à la fois de valoriser le design comme création de valeur dans les sphères de l’entreprise et de l’innovation, mais aussi de nourrir l’ENSCI – Les Ateliers par le développement de thématiques et contenus nouveaux.

L’ingénierie pédagogiqueL’ingénierie pédagogique proposée est sous forme de regards croisés :

Une pluralité des intervenants, enseignants-chercheurs/théoriciens, ainsi que des professionnels Une pluralité aussi de regards sur un même sujet, sur une même question, de pratiques nouvelles, de nouveaux acteurs, de tiers lieux, de nouveaux modèles qui viennent interroger l’entrepriseDes modalités pédagogiques particulières au travers d’une mixité d’élèves, une mutualisation de cours, de séminaires thématiques, de workshops, qui accueillent des élèves d’autres cursus de l’école, sont accessibles et dans l’autre sens les élèves du mastère ont accès à certaines activités d’autres cursus.

Le programmeIl se compose de 4 modules d’enseignement :

le design, une histoire du sensible le design, un art de la conception design, innovation et mutations contemporaines design et innovation contemporaine

et de 3 workshops pratiques : dans la peau d’un designer, un workshop centré sur la question du cahier des charges et un dernier workshop en fin de formation sur le rapport innovation et design qui mélange des profils : ingénieurs, marketeurs, designers et explore un thème parti-culier. A l’issue de ce programme les étudiants réalisent leur mission professionnelle sur une période de 6 mois (juillet à janvier). Chaque élève choisit en fonction de son profil la question qu’il souhaite traiter. Il est accompagné par l’équipe pédagogique du mastère et par un direc-teur de projet particulier.

En mai 2012 : les élèves de la première promotion ont soutenu leurs diplômes devant un jury composé de Christelle Sorin, Chercheur associé de l’Université Paris Descartes- Présidente – Nicolas de Benoist, senior Designer Researcher chez Steelcase et Olvier Hirt, directeur des enseignements du mastère.

3 mentions dont 2 félicitations on été délivrées à l’issue de cette soutenance


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Aurélia Labro – « Carrefour : comment le groupe peut-il introduire une démarche afin de réduire son empreinte environnementale au sein du département Packaging (design graphique) ? »Directeur de diplôme : Bruno Garnier

Thibaut Segura – « L’amateur, le designer et le manager. Alimenter le design en collaborant avec des commu-nautés d’amateurs »Directeur de diplôme : Jacques-François Marchandise

Catherine Ramus - « Entre deux, cahier de projet » - « Un monde de paquets, cahier de recherche »Directeur de diplôme : Sylvie Tissot

Robert Huynh – « Design et Recherche : vers une exploration des usages »Directeur de diplôme : Nicolas Nova

Blandine Brechignac - « Quand le travail prend forme »Directeur de diplôme : Katie Cotellon

Nicolas Buche – « Exploration d’un atelier comme solution de déploiement du design numérique »Directeur de diplôme : Jean-Louis Fréchin

Philippe Michel - « Du devoir d’innover au pouvoir d’innover ; l’exemple de France Telecom »Directeur de diplôme : Nicolas Henchoz

Alexandre Bouchard - « Du panneau au design d’expériences, la vision d’un fabricant de mobilier de bureau pour l’agence bancaire de demain »Directeur de diplôme : Bernard Moïse

3e promotion 2012/ 2013 : 18 étudiants ont démarré leur cursus en octobre 2012 et soutien-dront leur diplôme en janvier 2014.

Ouverture du post-master « Nouveau Design »

En 1999, l’ENSCI – Les Ateliers créé l’atelier de design numérique et accorde un rôle moteur au designer dans la nouvelle industrie de l’information et de la communication.Cette dynamique a permis au designer d’être force de proposition dans une industrie nouvelle et a montré sa capacité à créer de nouvelles situations, de nouveaux usages et proposer une esthétique sensible particulière à ces nouveaux objets, produits, services et systèmes.

En 2011, l’ENSCI – Les Ateliers élabore, construit une formation post-master intitulé « Nouveau Design » - L’enjeu de ce cursus est de former à un design singulier créateur de valeur.« Nouveau Design » a ouvert en octobre 2012 et accueille pour sa première promotion 10 élèves issus de disciplines différentes.

ObjectifL’objectif de ce post-diplôme est de former des designers, ingénieurs, architectes, issus des métiers de la conception, qui souhaitent apporter une dimension numérique à leur activité et


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la post-formation

être aptes à évoluer, intervenir dans des domaines tels que les systèmes complexes, les néo-objets, l’internet des objets, les « big data », les dispositifs d’interaction, les services, au travers de méthodes exploratoires et de démarches d’innovation par le projet.

Organisation pédagogiqueLa pédagogie se construit autour de projets apportés par des entreprises, des laboratoires de recherche et/ou des institutions publiques ou privées et est enrichie par des enseignements théoriques et techniques fondamentaux et particuliers en fonction de chaque projet.Les élèves peuvent bénéficier des ressources et enseignements variés de l’école.C’est un parcours d’une année et chaque élève traite au moins 1 ou 2 projets en fonction de leur complexité.

Expérimentation post-diplôme ENSCI – Les Ateliers

L’ENSCI – Les Ateliers attentive à la qualité de la formation qu’elle dispense, propose à ses jeunes diplômés un complément de formation en leur offrant à titre expérimental un post-di-plôme à l’issue de leur grade master.Il s’agit, pendant une année, d’approfondir sa pratique de designer en s’inscrivant dans une pratique du projet basée sur l’intelligence collective et l’immersion dans un contexte d’entre-prise réel. Ce post-diplôme a pour originalité de construire un projet global stratégique, en partenariat avec une entreprise, un laboratoire de recherche ou une institution publique ou privée selon 4 critères :

une méthode de travail au cœur des réalités économiques, commerciales et industrielles de l’entreprise la conception et la réalisation d’un seul projet collaboratif : « Tous pour un projet & un projet pour tous »une pédagogie basée sur la mise en situation développant les capacités d’autonomie, de responsabilité et de prise de risque une équipe mixte embarquant des élèves en formation initiale.

Objectifs : Apprendre à poser une problématique d’entreprise Apprendre à élaborer une proposition, un plan pour répondre à la question de l’entreprise par le design Explorer les méthodes, outils, connaissances nécessaires à la conduite d’un projet « Design » (intention, cahier des charges, budget…)Travailler en équipe autour d’un projet collectifRenforcer ses capacités créatives dans des nouveaux champs du designDévelopper un projet professionnel fort et durable.

Durée de la formation :Cette formation se déroule sur une période de 10 mois du 1er octobre au 30 juillet à temps partiel à raison d’un équivalent de 2 jours par semaine répartis selon les besoins du projet.

Organisation pédagogique :Le post-diplôme ENSCI – Les Ateliers est un cursus qui se construit autour de projets enrichis par des enseignements. Il s’agit de proposer 100 heures d’enseignement comprenant :

des cours fondamentaux liés à la conduite de projet design, la stratégie, la gestion de la relation client, des cours d’appui méthodoloqique à l’élaboration de son projet professionneldes cours dédiés selon la nature des projets.


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Description de l’équipe projet :Chaque projet en partenariat est composé de:

Un directeur de projet :Le directeur de projet est un designer ayant acquis une expérience professionnelle reconnue. Il donne le « cap » et veille à la bonne tenue du projet. Il a la responsabilité du déroulement de l’étude et du résultat final présenté au partenaire.

Un designer-expert :Le designer-expert apporte son expertise dans les champs d’étude dans lequel s’inscrit le projet.

Des intervenants spécifiques :Des intervenants spécifiques apportent leurs connaissances afin d’enrichir la réflexion. Leurs interventions pourront se réaliser sous la forme de conférence, de workshop (2 à 5 jours) ou réunions de travail.

Cette organisation pédagogique a été appliquée sur 4 projets :quels nouveaux supports d’information dans la presse jeunesse – BayardQuels nouveaux usages par l’intégration des Oled dans des panneauxde construction –St Gobainquels usages des textiles intelligents dans le domaine du sport – Citizenkiosques de services en gare dans le projet du Grand Paris – Société du Grand Paris.

Un bilan de cette expérimentation sera établi avec les différentes équipes participantes dans le courant de l’année 2013.

La formation continue

Notre collaboration de sensibilisation au design avec les acteurs de la Technopole de Quimper Cornouaille se poursuit. Après un petit déjeuner en 2010, nous avons organisé en novembre 2011 une conférence à l’intention des chefs d’entreprises agroalimentaires, des responsables R&D, marketing, pro-duction, nouveaux produits, qualité.30 entreprises ont répondu à cette invitation.

Il s’agissait de partager avec le public les aspects de la démarche design et sa prise en compte dans des stratégies d’innovation et de différenciation. Sylvie Amar, designer, spé-cialisée dans l’industrie agro-alimentaire, la restauration et l’hôtellerie a animé cette rencontre forte de son expérience de 15 ans dans ce secteur industriel.

Cette rencontre a permis d’organiser à Quimper un workshop d’une journée en mai 2012 « De-sign in Progress » à l’intention des acteurs d’entreprises agroalimentaires. L’objectif était de faire comprendre les enjeux et les opportunités du design pour cette filière. Ce workshop a accueilli 10 acteurs de PME/PMI/TPE et était animé par Sylvie Amar, designer, accompagné d’un designer, de 3 élèves de l’école et d’un chef cuisinier (spécialisé dans la création de nouveaux concepts culinaires, dirigeant un laboratoire d’essai pour l’agroalimen-taire privé).

Il s’est agi pour ces acteurs de l’entreprise de travailler en groupe avec des designers ce qui a permis d’aborder le processus créatif du designer, de révéler son rôle et d’évaluer le potentiel d’une telle démarche sur un sujet défini selon la méthodologie suivante : définition du cahier des charges, analyse, brainstorming, conception, sélection, phase de mise au point, aller-re-tour, phase validation.

Les résultats de ce workshop ont été présentés en fin de journée à 30 représentants de PME réunis à cet effet par la Technopole de Quimper.


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RELATIONS ENTREPRISES ET PARTENARIATS

Responsable des relations avec les entreprises, directeur de projets en partenariat : Quentin Lesur Directrice de projets en partenariat : Katie CotellonResponsable administrative : Christine Terrisse

Les Relations entreprises ont en charge de développer l’écosystème et les réseaux qui connectent l’ENSCI - les Ateliers et le design au monde de l’entreprise et de l’innovation. De même l’équipe développe, organise, pilote et accompagne des projets en partenariats avec des entreprises, collectivités, institutions, centres de recherche. Ceux-ci s’intègrent dans la pédagogie par le projet de l’ENSCI - les Ateliers et constituent également un soutien financier au développement de ses enseignements et de sa recherche.

Initialement centré sur l’industrie et l’entreprise, le design est également de plus en plus convoqué sur le thème de l’innovation par les directions de recherche, les institutions publiques et les entreprises. L’écosystème des partenariats s’est donc considérablement élargi ces dernières années.

Ces partenariats pédagogiques ont pour objectif :de permettre aux élèves de prendre la mesure de l’exercice de leur métier et de ses évolu-tions, de pratiquer des approches du design, d’exploration créative et d’expérimentation en lien avec les acteurs du monde économique et les réalités professionnelles, de se familiariser avec le monde de l’entreprise… ou de la « recherche innovation », son langage, ses acteurs, son fonctionnement, ses enjeux et ses objectifs,de s’emparer de thèmes exploratoires, de recherche et d’innovation d’actualité, … et s’inter-roger sur le rôle du design dans le management de l’innovation de faire avancer le front des connaissances et de contribuer à l’innovation.

L’approche par le partenariat permet à l’élève à la fois de comprendre et découvrir l’environ-nement professionnel et industriel et, à travers la variété des offres proposées par l’école, de développer sa pratique et de mieux définir une approche personnelle et un positionnement qui correspond à son attente (construction d’un profil).

En 2012 l’ENSCI - les Ateliers : Grâce à son implication dans le CARNOT ARTS, finance sur l’année 2012-2013 le travail de recherche d’un post-doc anthropologie. Il s’agit d’observer et d’analyser des pratiques et des relations entre designers et chercheurs dans les projets menés au sein de la Résidence Design & Recherche de l’ENSCI - les Ateliers à Grenoble (environnement d’applications et de création d’usages innovants des recherches technologiques du CEA).

Participe auprès de l’UPMC, du CNRS, de l’UTC, de l’INSEAD, du MNHN (Musée national d’his-toire naturelle), Université Panthéon Assas, la CDC, la BPI Oseo, à la création de la SATT Lutech dont l’école est actionnaire. Cette société d’accélération et de transfert de technologie à pour vocation de valoriser les recherches et innovation issues des laboratoires public, en accom-pagnant et finançant la maturation, et en développent un savoir faire dans le transfert de l’innovation vers les marchés.

Déploie des partenariats académiques en lien avec la Résidence de l’ENSCI - les Ateliers / CEA Leti de Grenoble dans le cadre de l’IDEFI PROMISING dont l’ENSCI - les Ateliers est partenaire auprès de l’UPMF - G2I (Université Pierre Mendès France de Grenoble) et du CNAM. Ainsi, l’ENSCI - les Ateliers participe à la recherche sur les nouveaux modèles de formation à l’innovation en ouvrant l’accès à la Résidence Design & Recherche ENSCI de Grenoble aux


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élèves des formations locales en création d’une part (ESAD de Saint-Etienne, ESAD Grenoble Valence, La Martinière, Villefontaine, l’ENSAG - Ecole d’Architecture de Grenoble, l’INPG), et aux élèves des formations en Management et SHS de l’UPMF et de l’IEP Grenoble.

Contribue au lancement du Centre Michel Serres pour l’Innovation au sein de l’IDEX Parais Nouveau Monde porté par le PRES HéSam. (Hautes Etudes Sorbonne Arts et Métiers : Paris I Panthéon Sorbonne, CNAM, Ecole du Louvre, ENSAM, ESCP EUROPE, EHESS, INHA, INP, INED, FMSH, EFEO, Ecole des Chartes, ENA, EPHE).

Projets en partenariat menés en formation initiale dans les Ateliers de projet

BONGEmballages : Etude de design prospectif sur le thème de l’innovation dans l’environnement des produits d’emballage et de protection destiné à l’expédition.DECATHLONSac à dos augmenté : Etude de design exploratoire sur le thème du sac à dos comme élément de convergence permettant l’intégration de services numériques dans un esprit de connecti-vité et randonnée augmentée, « main libre ». DECATHLONCamping zéro déchet : Etude de design exploratoire sur le thème des déchets lors de la pra-tique de la randonnée et du camping.CITY ZEN SCIENCES Smart Textiles : Etude de design exploratoire sur le thème des textiles innovants, du vête-ment connecté et communicant, dans le cadre de la préparation d’un dépôt de programme de recherche auprès d’OSEO par l’entreprise. CEA (LIST)Interface tangible : Etude de design exploratoire sur le potentiel de représentation et de ma-nipulation d’objets physiques et matériels représentant des fonctionnalités et programmation.CEA (LIST)Surface tactile : Etude de design exploratoire sur le thème des exploitations possibles de la technologie d’interface tactile permettant l’émergence d’usages innovants et la création de valeur pour le CEA et l’usager.EUROCOUSTIC (SAINT-GOBAIN)Plafonds innovants : Etude de design prospectif sur le thème de l’exploration créative et de l’innovation concernant les plafonds techniques.FINISHING BRANDSPistolet à peinture : Etude de design prospectif sur le thème de l’innovation dans l’environ-nement de la peinture industrielle et de son principal équipement le pistolet.JACQUARD FRANçAISChallenge mené avec un groupe d’élèves du cursus Design Textile sur le thème du textile d’office. Deux modèles de torchons réalisés par les élèves de l’ENSCI ont été choisis par le jury pour être commercialisés en séries limitées.MARBREKPierre et marbre : Etude de design exploratoire sur le thème des rôles traditionnels et des innovations à l’aube du XXIe siècle autour de la pierre et du marbre.MICROSOFTKinect Conception : en complément de l’étude de design exploratoire sur le thème de l’inte-raction entre « le geste, la conception et la production d’objet » à partir des possibilités appor-tées par la KINECT de Microsoft, réalisation de démonstrateurs exposés dans le cadre de Futur en Seine 2012.MICROSOFT En Partenariat Avec ABB (Robotique)Kinect robotique : Etude de design exploratoire et prospectif sur les usages de la KINECT de Microsoft dans le contexte de la robotique. MICROSOFT – BOUYGUES - SCHNEIDERIssy Grid : Etude de design exploratoire et prospectif sur le thème des Smart Grid dans le contexte du « quartier intelligent » (Issy Grid), expérimenté à Issy-les-Moulineaux.


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relations entreprises et partenariats

PEUGEOT CITROëN AUTOMOBILESSmart Textile Auto : Etude de design exploratoire et prospectif avec le Département Design Textile sur le thème de la conception et l’application des textiles innovants et instrumentés dans le contexte de l’habitacle automobile. ROYAL CANIN SASAnimaux de compagnie : Etude de design prospectif sur le thème du « Chien social », entre détection, assistance et médiation sociale.TECHNIC INDUSTRIES - DECOLUMGamme de couleurs : Etude de design exploratoire sur le thème de l’illumination urbaine. CONSEIL REGIONNAL ILE-DE-FRANCE / SDRIF ACU Ateliers de Créations Urbaines : Exploration des modes de représentation et des usages dynamiques de la cartographie numérique pour la représentation de la complexité et des big data, dans le cadre du Schéma Directeur de la région..

Résidence de grenoble CEA LEtI CEA LETIEau Douce : Etude de design exploratoire autour de l’utilisation de la mer comme source d’eau potable à partir de l’énergie solaire Energie Douce : Exploration autour des nouveaux usages d’un mini-alternateur à haut rende-ment afin de réinventer les usages de la dynamo.CEA LETI Ville Monitorée : Etude de design prospectif, intitulée « Be Brother », sur le thème des cap-teurs dans la ville de demain en imaginant des projets au service des usagers et des citoyens. .

Studio d’expérimentation et de Création CONSEIL RÉGIONAL D’ILE-DE-FRANCE Cartographie numérique : Etude de design exploratoire et prospectif sur les modes de repré-sentation complexes d’un territoire et l’intérêt de la cartographie numérique (dimensions dyna-miques, possibilités de croisement, information augmentée, vues micro et macro, dimensions et temporalités diverses). ESBA - TALM / IRCAM avec Ville du MansDesign sonore : workshop en partenariat avec ESBA TALM et l’IRCAM pour une recherche de sons adaptés au nouveau tramway de la ville du Mans.UNIVERSCIENCEExposition Cité des Sciences : fabrication de prototype d’objets réalisés dans le cadre du FabLab de l’ENSCI présentés dans le cadre de l’exposition « Habiter demain ».CEA - Minatec Ideas LabRésidence d’été : Etude de design exploratoire et prospectif sur les thèmes du bâtiment d’au-tomne et d’un concept de démonstrateur de matériel de médecine à domicile. FONDATION WESTON avec LES COMPAGNONS DU DEVOIR et l’IFMDéfi Compagnon : Partenariat inter-écoles dans le cadre d’un challenge de conception inno-vante globale (design, mangement et réalisation artisanale).En 2011-2012 les équipes avait travailler sur la ré-invention du « paravent et de la cloison mobile » en 2012-2013 le thème abordé était celui de la « chaussure ».LA FABRIQUE DE L’INDUSTRIE – UIMMRé-enchanter l’industrie : Etude exploratoire pour faciliter la découverte du monde de l’in-dustrie et de la visite de sites industriels, réflexions sur le thème de la médiation.

Post-diplômeCITY ZEN Sciences Smart Sensing : Etude de design avec des diplômes Création Industrielle et Design Textile pour la création de concepts de produits appliqués au sport, sur le thème du « Smart Sen-sing » : vêtement capteur connecté afin de cerner les principales caractéristiques des vête-ments connectés (usages, ergonomie ; image, structure et pistes de production, …) et en vue d’expérimenter à court terme des concepts de vêtements connectés innovants.


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SOCIÉTÉ DU GRAND PARISMétro 2015 : Etude de design exploratoire et prospectif sur le thème des services aux voya-geurs pour proposer des solutions opérationnelles et concevoir un « kiosque de services inno-vants » pour l’ensemble des gares du Grand Paris. SAINT-GOBAINOled : Etude de design exploratoire et prospectif sur le thème de la conception de solu-tions innovantes et de produits nouveaux en vue de développer et de matérialiser un ou des démonstrateurs(s) de matériau(x) de construction intégrant des OLEDs.

Le développement des projets pédagogiques d’étude et de recherche se poursuit. Il se confirme une assez forte orientation en direction de partenariats initiés par les services de Recherche et d’Innovation des entreprises, et les explorations amonts. Cette inflexion apparue dans le milieu des années 2000 est devenue significative puisque plus de 50% de nos interlocuteurs dans les partenariats représentent ces fonctions de l’entreprise.


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LE PÔLE ÉVÉNEMENTS ET COMMUNICATION

Responsable pédagogique, coordinatrice événements et communication : Licia BotturaResponsable éditoriale du site internet, rédactrice en chef des publications supports de communication & d’information :Dominique WagnerCoordination avec les élèves et responsable de la communication interne : Veronica RodriguezDocumentaliste audiovisuelle et iconographe : Aude Bricout

L’ENSCI associe l’enseignement du design à l’accueil ou à la production de manifestations, de projets, d’initiatives représentatives d’une grande diversité de sensibilités et d’approches dans les différents domaines de la création. Afin que ce potentiel soit valorisé et devienne une référence nourrie de multiples regards, d’expériences nouvelles, le Pôle Événements et Communication (PEC) de l’ENSCI, s’appuyant sur les forces vives de l’école, contribue à intensifier les flux d’échanges et à mieux investir le futur.

Les missions du PECMontrer et promouvoir la signature singulière de l’école, de ses enseignements et de ses recherches.Inviter les autres instances institutionnelles et professionnelles à échanger, débattre du métier et des enjeux actuels et futurs du design.Faire de l’école un lieu de réflexion par l’innovation dans les domaines de la création et de la construction des futurs.

Les moyens et méthodes du PECCréation, coordination d’événements et d’expositions porteurs d’échanges qui per-mettent à l’ENSCI d’être un lieu d’accueil et de production.Organisation des Rencontres des Ateliers. Celles-ci s’appuient sur des orientations thé-matiques faisant écho aux sujets que l’école souhaite voir émerger et traiter. Elles s’inscrivent aussi bien dans les domaines des sciences humaines et sociales que des technologies, de l’économie… Elles ouvrent des pistes et font réfléchir, par le biais des personnalités invitées, aux grands défis du monde contemporain.Éditions et publications d’ouvrages tels que le « livre des diplômés », des éditions d’accom-pagnement de certains événements, de newsletters, de communiqués divers…Enfin le PEC joue un rôle fédérateur en interne et établit des passerelles entre élèves, enseignants, professionnels.

Les élèves moniteurs pour l’année 2012 : Gwenolé Gasnier et Christopher Santerre.

Les manifestations/événements

Journées Portes ouvertesLes 3 et 4 février 2012

Affiche « Portes Ouvertes »: Gwenolé Gasnier, élève moniteur.Les « portes ouvertes » sont une occasion unique pour les élèves des collèges, ly-

cées, les étudiants français et étrangers, ainsi que les professionnels, de découvrir l’étendue et la pédagogie qui font de l’ENSCI – Les Ateliers l’une des grandes écoles françaises dédiée à la création.

Rencontres, parcours, découvertes organisés à cette occasion ont permis de faire connaître la pédagogie de l’ENSCI et la diversité des approches et des métiers à environs 1850 visiteurs. Les enseignants et les équipes pédagogiques en design et création industrielle, en design textile et mastères spécialisés « Création et Technologie Contemporaine » et « Innovation


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by Design », ont informé le public sur les formations, le contenu des enseignements, les moda-lités d’intégration dans l’école. Les équipes de la Recherche ont expliqué les appels à projets publics et en bilatéral dans des partenariats industriels de recherche.

Le public a pu découvrir la 4ème édition du livre des diplômés (2010-2011) et cheminer à tra-vers des parcours singuliers mis en espace dès l’entrée. La genèse des projets a été explicitée dans le « live » où, chaque demi-heure, un élève ou jeune diplômé en déroule le contenu. Une ouverture « facile » qui a permis de tisser des liens privilégiés avec les élèves, les designers-enseignants, les équipes pédagogiques.

Nouveauté en 2012 : une soirée privée dédiée aux partenaires de l’école.Les élèves, avec les designers–enseignants et l’équipe pédagogique, ont proposé

au cours de cette soirée une visite personnelle guidée de l’école, en marge de ses « Portes Ouvertes ». À cette occasion, l’ENSCI – Les Ateliers a pu proposer son concept de Club d’entre-prises « Les Ateliers créative network » par le bais du quel des liens privilégiés se sont tissés entre jeunes designers, acteurs industriels, entreprises émergeantes.

Les invités ont pu ainsi découvrir les derniers projets articulant technologies numé-riques, matériaux nouveaux ou recyclés, explorant des voies innovantes de la conception et de la fabrication dans le « nouveau monde industriel », revisitant parfois des champs traditionnels d’activités comme ceux des industries du vêtement et des textiles de l’habitat, des acces-soires intelligents, ou bien entrant dans l’univers des services, depuis les services domestiques jusqu’aux services culturels comme ceux de musées du futur qui se « réinventent » actuelle-ment. Suivre aussi les réflexions menées sur la salle de bain universelle, les imaginaires tech-nologiques, les Fablab du nouveau monde industriel.

Exposition diplômes de Design TextileDu 28 février au 16 mars 2012

Aujourd’hui les créateurs formés en design textile à l’ENSCI – Les Ateliers déve-loppent des produits innovants et industrialisables destinés à des nouveaux usages pour des multiples domaines d’application. Découverte des solutions innovantes et créatives des diplô-mées du département de Design Textile.

ESSEC, le jeudi 12 avril Accueil d’une trentaine d’élèves de première année de l’ESSEC, accompagnés par Agnès Le-vitte qui intervient dans cette grande école sur des thèmes généraux liés au design. Objectif : sensibiliser ces élèves à l’approche design ; expliquer de quelle manière sont construits et s’articulent, à l’ENSCI, des projets en partenariat avec des entreprises. Visite de l’école. Les élèves ayant présenté : Arthur Hoffner ; Julien Phedyaaf ; Marie Legallet ; Christopher Santerre.

[FOKUS] Exposition URBAN FARMDu 27 mars au 20 avrilDamien ChivialleI

Diplômé en design industriel en 2006 et du Mastère spécialisé de Création et Technologie Contemporaine de l’ENSCI – Les Ateliers en 2010, Damien développe une réflexion et des projets concernant le container de commerce.

MICRO-FARM est une ferme de proximité. Grâce aux nouvelles technologies de culture (aquaponie, micro-méthanisation) de très bons rendements peuvent être obtenus sur une surface très réduite, et ce de manière écologique (production bio et économe en énergie). Logée sur le toit d’un container open-top, la serre de production est protégée du milieu urbain. Conçue comme un jardin partagé « hors sol », l’équipement peut stationner dans la rue.

MICRO FARM permet de produire localement une partie des besoins alimentaires des riverains. Elle évite les nuisances de l’approvisionnement routier. Elle complète et dyna-mise le tissu existant. Pour l’exposition il présentera en particulier U-Farm, une unité de production alimentaire en milieu urbain, commercialisée aujourd’hui par Urbanfarmers (Zürich).


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le pôle événements et communication

[FOKUS] Design, arts plastiques, architecture, graphisme... toutes les activités de la création sont confrontées à l’intégration de processus économiques, sociaux et de production liés à l’industrie. Aujourd’hui, l’industrie, mondialisée et en mutation, confronte les créateurs à l’émergence de nouvelles préoccupations telles le développement durable, la mobilité, les nou-veaux procédés de fabrication, les nouveaux usages liés aux technologies numériques. L’ENSCI propose de soutenir la démarche des créateurs qui y ont séjourné pendant un an dans le cadre du post-diplôme Création et Technologie Contemporaine, en leur proposant, sous l’appellation générique de [FOKUS], une exposition individuelle dans l’espace Viénot.L’occasion pour le public de découvrir des travaux produits en collaboration avec des parte-naires industriels, des travaux situés à la croisée de réflexion artistique et technologique. Des propositions, mais aussi des regards qui questionnent les nouvelles modernités.

Avril 2012 Depuis 2007 de nombreux élèves présentés par l’ENSCI obtiennent un Red Dot Design Award / Design Concept (catégorie Best of the best et autres prix). Aujourd’hui, la prestigieuse orga-nisation rend hommage à l’école et la place sur la base des prix attribués sur cinq ans au 1er rang des « institutions » (écoles et universités) d’Europe et d’Amérique sur 15 classées. Dans la liste de ces institutions on trouve notamment : Central Saint Martins College of Art & Design à Londres (6e), Parsons the New School for Design à New York (12e), et le California College of the Arts à San Francisco (13e).Dans un courrier adressé le 24 avril à Alain Cadix, ancien directeur de l’ENSCI, le président du Red Dot à Singapour, M. Ken Koo, félicite l’école pour son haut niveau d’excellence. Ce classement, qui a fait l’objet d’une communication internationale de la part des organisa-teurs, sanctionne de façon éclatante la constance de la qualité conceptuelle et esthétique des projets des élèves de l’ENSCI.

Du 14 au 18 mai 2012.Objets trouvés, une exposition initiée par Design & diversité

Une exposition tirée du projet issu du partenariat de l’ENSCI – Les Ateliers dans le cadre du programme Design et Diversité et F93, Centre de culture scientifique, technique et industrielle de Seine-Saint-Denis.

Design et Diversité est né en 2008 du désir de l’ENSCI – Les Ateliers de prendre en compte la diversité, de s’associer à l’ouverture sociale et à l’éveil aux métiers de la création des jeunes gens issus d’écoles en périphérie de la sienne.

Ce projet est soutenu financièrement par le Conseil général de la Seine-Saint-Denis dans le cadre du dispositif « La Culture et l’Art au Collège »

Pourquoi et comment s’inventent les objets ? Comment imagine-t-on leurs fonc-tions ? Les matériaux qui les composent ? Quelle est la place du design à l’intérieur de cette histoire ?

Pour répondre à ces questions, sans s’égarer, 3 classes de collèges de Seine-Saint-Denis (une classe de 3e du collège J-B Corot ; une classe de 6e du collège La Courtille de Saint-Denis ; une classe de 4e du collège Jaurès de Villepinte) ont noué durant l‘année scolaire 2011-2012, une véritable relation de travail avec des designers diplômés de l’ENSCI, Solène Borrat, Elodie Cardinaux, Laure Garreau.

L’ENSCI – Les Ateliers participe au Wanted Design à New YorkA travers « Design Students Challenge », une confrontation entre étudiants issus de six écoles de design* (3 américaines et 3 françaises), au Terminal Warehouse de New York, USA, du 18 au 21 mai 2012.Cette rencontre initiée et animée par François Brument, designer diplômé de l’ENSCI et direc-teur du FabLab de l’école, faisait partie des journées design du Wanted Design, à New York, le célèbre Off du non moins fameux salon annuel américain ICCF.Cet événement a été une belle opportunité de rencontres de designers et d’étudiants, en par-ticulier ceux de la Parsons et The New School, partenaires new yorkais de l’ENSCI. L’équipe de l’ENSCI était constituée d’élèves : Johanna Lapray, Axel Morales et Luc Serreboubee qui ont rejoint Florent Jullien en stage à New York, de Liz Davis, responsable des Relations


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internationales à l’ENSCI et de Celia Rossi, diplômée, qui travaillait sur place avec l’équipe de Wanted Design à New York.*USA: Parsons, Art Center, Savannah College Art & Design (SCAD)

France : ENSCI, ESAD de Saint-Etienne, Ecole Boulle

Du 31 mai au 4 juin 2012 « FabLab : Matières XXL » dans le cadre des Designer’s Days

Sur le parcours de cette grande manifestation annuelle, l’exposition « FabLab 3 Matières XXL » a été présentée sous la verrière de l’ENSCI.Rencontre des savoir-faire artisanaux et des technologies numériques de conception.Avec cette exposition, l’ENSCI – Les Ateliers a exprimé son rôle de promoteur dans les do-maines du design - numérique, service, immatériel - et a ainsi démontré les diverses identités du design. En invitant, à la fois, les ateliers matières (bois, métal et polymères) et les studios CAO et Digital de l’ENSCI, le FabLab a souhaité une rencontre entre les ateliers dits tradition-nels et les nouveaux outils de représentation, de conception et de prototypage de l’interacti-vité.Projet porté par François Brument, Simon d’Henin, Uros Petrevski, Anne-Sabine Henriau et les élèves du FabLab 3.

D 14 au 17 juinL’ENSCI – Les Ateliers et son FabLab 3 à Futur en Seine Au CENTQUATRE, 5 rue Curial,Paris (19e arr.)1 - FabLab 3 Matières XXL

L’ENSCI a été partenaire à de multiples reprises de Cap Digital, de la FING et de Futur en Seine. Pour sa troisième participation à « Futur en Seine », l’école mettra en avant son rôle de promo-teur dans le domaine du design numérique, ainsi que la réflexion menée autour des FabLabs et de leur inscription dans la création et le territoire francilien.FabLab 3 est donc une exposition de projets réalisés à l’atelier FabLab au cours de l’année 2011-2012.

FabLab 3 Matières XXL : penser au-delà des échelles usuelles du prototypage, envisager la matière comme une valeur de programmation... Les équipes d’élèves ont investi l’espace le temps de l’exposition et ont partagé leurs réflexions avec les visiteurs.

Le vendredi 15 juin, l’ENSCI – Les Ateliers a organisé au 104 une Master Class « cambouis numérique » présentant le cœur de programmation des projets. 1 Blog « FabLab 3 Matières XXL » a été mis en place spécialement afin de relater la genèse des projets.

2 - Fab Lab 3 Kinect conception L’ENSCI – Les Ateliers propose une 2e exposition s’inscrivant dans la réflexion autour des FabLabs. Comment l’intégration d’une technologie peut-elle modifier la manière de concevoir et produire ? Cela permet-il de révéler de nouvelles typologies d’objets ? Dans le cadre d’un partenariat avec Microsoft, la réflexion a porté sur les technologies Kinect et leur intégration dans une chaine intégrée de conception/fabrication.

L’exposition avec L’ENSCI a exposé les projets réalisés lors du FabLab « Kinect Conception » en partenariat avec Microsoft. Les projets sont portés par la volonté de simplifier l’accès à la conception 3D en interfaçant la technologie Kinect et le module open source de conception paramétrique Grass-hopper. Intervenir sur la matière numérique avec son corps permet d’appréhender autrement les objets du quotidien. La souplesse des outils de production du FabLab ouvre alors à la pro-duction de pièces uniques ou de petites séries. Grâce au développement soutenu par Micro-soft, des projets présentés pourront être expérimentés par le public qui contribuera à générer ainsi un catalogue virtuel de formes. Présentations interactives et participatives des projets encadrées par les élèves concepteurs.


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Le 15 juin, l’ENSCI – Les Ateliers a organisé au 104 une deuxième MasterClass, « cambouis nu-mérique », découvrant l’envers de cet interfaçage de technologies. Présentation de quelques-uns des projets développés par les élèves, encadrés par l’équipe des trois designers ayant piloté le projet : François Brument, Simon d’Hénin, Uros Petrevski.

Futur en SeineENSCI-IRIdu 18 au 22 juin

Exposition DESIGN META DATA au Centre Pompidou, consacrée cette année aux nouvelles formes d’éditorialisation et de navigation des contenus journalistiques .Les étudiants designers et ingénieurs des deux ateliers DESIGN META DATA (ENSCI/ECP et Strate College/ESILV) ont présenté en public leurs prototypes et interfaces prospectives de navigation et de recherche de News.Ils ont croisé leurs compétences pour trouver des solutions innovantes de navigation et de recherche, explorant les notions de visualisation de données et des dispositifs sans contact (KINECT). L’IRI a accompagné la recherche, le développement et le maquettage des prototypes en mettant en place une méthodologie d’open innovation permettant aux designers et aux ingénieurs de confronter leurs approches.

Séminaire « Filière Innovation Bouygues »Le 21 juin

Réunion de travail des responsables de l’innovation chez Bouygues.Cet événement privé a donné une place importante au design. Participations de quelques élèves qui ont présenté de projets se situant dans des territoires de l’innovation.Chemsedine Hemriche, Laure Guillou et Xavier Auffret, « Jerry », partenariat Hedera Technology, Serveurs low-cost. Le serveur Jerry est le lauréat du concours Humanitech 2011, challenge d’innovation technologique au service de l’humanitaire organisé par la fondation Casques Rouges.Yuliya Samul, Laura Pandelle, « WeWatt », un réseau d’électricité partagée. Partenariat EDF. WeWatt est une plate-forme qui vise à coordonner EDF, ses consommateurs et des ser-vices partenaires, autour de l’idée d’une énergie partagée. Axel Delbrayère – Loic Le Guen, « Scorta », partenariat MINATEC-CEAScorta. Système d’éclairage urbain innovant, utilisant la technologie des Leds, développé en partenariat avec Geg et les équipes du Leti au sein du CEA de Grenoble. Damien Chivialle, « MICRO-FARM ». Une unité de production alimentaire en milieu urbain, commercialisée aujourd’hui par Urbanfarmers (Zürich).Jean François Gleyze, « Cosmographie », partenariat avec le Musée du Quai Branly. Une invitation numérique à l’exploration des collections du musée du Quai Branly. Hughes Couverchel, Svea Hillenbrand, « ManuadManum », partenariat MICROSOFTGammes de contenants alimentaires personnalisés.

Préparation du Forum Design, mode d’emploiEvénement annuel (qui aura lieu en février 2013) au service de l’emploi qui met en relation diplômés en design et entreprises. En collaboration avec douze écoles françaises réunies dans l’association France Design Education (FDE) et l’APCI (L’Agence pour la promotion de la Créa-tion industrielle).

Lancement de ENSCI - Paris DESIS Lab®l’ENSCI – Les Ateliers présente officiellement l’ENSCI – Les Ateliers - Paris DESIS Lab®.Ce laboratoire - le premier en France sur cette thématique - s’appuie sur DESIS (depuis 2009) : réseau international d’écoles et universités de design dont l’objet est de développer leur rôle d’agent local du changement social et les approches et outils du design de manière à supporter le développement de l’innovation sociale en faveur du développement durable (www.desis-network.org).


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Les Desis Labs (depuis 2011) basés dans des écoles de design, sont des groupes d’enseignants, chercheurs et étudiants qui orientent leurs activités sous l’angle de l’innovation sociale. Ils sont actuellement une vingtaine présents dans le monde entier.François Jégou, directeur de l’agence Strategic Design Scenarios, en est le conseiller scien-tifique.

Savoir-faire et Modernité, Workshop (8 mois) avec Sèvres - Cité de la céramique / Fondation d’entreprise Hermès / ENSCI - Les Ateliers / Sciences Po Paris.Du 29 juin au 1er juillet 2012Exposition des projets la Villa Noailles avec une mise en scène de Mathieu Bassée, designer diplômé de l’ENSCI.

VIA des ÉCOLESDu 5 juillet au 30 septembre 2012

Présentation de projets d’élèves

Exposition des projets de diplôme du Mastère Spécialisé Création et Technologie ContemporaineDu 19 octobre au 9 novembre 2012

Présentation des projets de diplôme. Consultation des projets sur la base de données Catalog-in.

A l’ENSCI, du 15 au 26 octobreSoutenance des projets de diplôme de Création Industrielle.Une deuxième soutenance aura lieu en décembre..

PARTITIONS - Découpage, segmentation, division, un tout raconté par séquence de dessins.Exposition à l’ENSCI - Les Ateliers13 novembre - 6 décembre 2012

Proposée par l’association LES TRACES HABILES, l’objectif de cette exposition a été de pro-poser un regard croisé entre les traces graphiques des professionnels et celles des élèves de l’ENSCI – Les Ateliers.

Le dessin construit des scenarios tantôt linéaires parfois chaotiques, élabore des hypothèses ou consigne les étapes des projets en devenir. Dans un aller-retour entre l’esprit et la main, chacun crée son propre langage au service de la discipline qui lui est propre qu’elle soit liée à l’espace, à l’objet, à l’image, à la chorégraphie, à la composition musicale, à l’écriture, à la gastronomie, aux recherches scientifiques...

Dans le vaste champ de la représentation graphique, les dessins replacés dans leur contexte de réalisation peuvent avoir des statuts différents : expérimentations appliquées en vue d’une finalité, captations issues du réel, gammes pour entretenir la maîtrise du geste, restitutions synthétiques, productions libres en guise de stimulation créative.

Observeur du Design 13Du 16 novembre 2012 à mars 2013

Une exposition grand public à la Cité des sciences et de l’industrie à Paris. L’Observeur du design, proposé depuis 13 ans par l’APCI, a comme objectif de mieux com-prendre la discipline et ses champs d’application et d’analyser son rôle face aux enjeux de société.Les projets de cinq jeunes diplômés de l’ENSCI ont été sélectionnés et ont reçu un label par le Comité de labellisation de l’Observeur du design 13. Il s’agit de :

Clément Tissandier pour ElectrobecaneFanette Pesch pour Gamme FlexibleBenjamin Mazoin pour Objectomie et gamme d’électroménager TotemYumiko Ohara pour In FluvioAude Richard pour MULTI.


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HABITAT DU FUTURDu 4 décembre 2012 au 4 décembre 2013

Une exposition temporaire et itinérante de la Cité des sciences et de l’industrie dans laquelle ont été présentés 4 projets menés dans le cadre d’un FabLab à l’ENSCI.

Il s’agit de « Radio 2.0 » de Christopher Santerre ; la chaise Mychair de Mario Simon ; la lampe « Fablampe » d’Alexandre D’Orsetti et enfin du mobilier « Transition » d’Adrien Goubet. Le FabLab de l’ENSCI est dirigé par François Brument.

Entretiens du Nouveau Monde Industriel DIGITAL STUDIES, ORGANOLOGIE DES SAVOIRS ET TECHNOLOGIES INDUSTRIELLES DE LA CONNAISSANCELes 17 et 18 décembre 2012au Centre Pompidou

Nourri par le séminaire organisé en partenariat avec l’ENSCI – Les Ateliers, l’Institut Télécom, Alcatel Lucent Bell Labs, la direction de l’innovation de France Télévision et France 5 et Micro-soft France, les Entretiens du Nouveau Monde Industriel avaient comme objectif « d’appréhen-der la question des digital humanities à partir de la question plus large et plus radicale des digital studies conçues comme une rupture épistémologique généralisée, affectant toutes les formes de savoirs rationnels, mais aussi comme une rupture anthropologique dans la mesure où ce sont aussi les savoirs empiriques sous toutes leurs formes qui sont altérés ».

Depuis 2007, l’IRI (Institut de recherche et d’Innovation du Centre Pompidou), le pôle de com-pétitivité Cap digital et l’ENSCI – Les Ateliers - Les Ateliers organisent une manifestation com-mune, Les Entretiens du nouveau monde industriel, qui se déroule chaque année.Pour la section « Design, documentation, écriture et thérapeutique du pharmakon numérique » sont intervenus pour l’ENSCI : Victor Petit (post-doctorant), Yves Rinato (enseignant à l’ENS-CI – Les Ateliers et président d’Intactile DESIGN) et Jean-Louis Frechin (directeur conseil à l’ENSCI et fondateur et directeur de Nodesign).

Rencontres – débats

Les Rencontres des Ateliers

19 janvierEric Hamelin, sociologue et urbaniste & Olivier Razemon, journaliste

A l’occasion de la sortie de leur ouvrage « La tentation du bitume, où s’arrêtera l’étalement urbain ? », publié aux éditions Rue de l’échiquier, ils sont venus en débattre à l’ENSCI – Les Ateliers. Etaient également présents Vincent Renard, économiste et directeur de recherche au CNRS, ainsi que Guillaume Sainteny, Maitre de Conférences à l’Ecole Polytechnique où il enseigne le développement durable. Conférence co-organisée avec les éditions Rue de l’échi-quier.

1er mars Jean-Christophe Bailly, écrivain, essayiste et dramaturge

« Où en sommes-nous avec la forme ? » a été le fils conducteur des diverses interventions en 2011, engageant des réflexions sur le statut de la forme, dans ses dimensions esthétique, de langage / signe, ou de relation / interface, dans les champs de la création industrielle au XXIe

siècle. Conduite par Claire Brunet, l’intervention de J.Ch.Bailly a clôturé ce cycle proposant une exploration dans l’histoire des arts et techniques.

22 marsMichel Cassé, astrophysicien

Directeur de recherche au Commissariat à l’énergie atomique et aux énergies alternatives et chercheur associé à l’Institut d’astrophysique de Paris, Michel Cassé est venu nous parler des rapports entre création et sciences physiques et mathématiques.


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26 avrilTable ronde autour de « Initiatives d’urbanisme agricole »

A l’occasion de l’exposition Micro-farms, l’ENSCI a organisé une table ronde animée par Sophie Pène, directrice de la recherche.Les personnalités invitées à débattre, autour du thème « Initiatives d’urbanisme agricole », ont été : Nathalie Blanc, chercheuse au CNRS en géographie urbaine ; Fabienne Vansteenkiste, adjointe au maire de Montreuil ; Corinne Valls, Maire de Romainville ; Augustin Rosentiehl et Pierre Sartoux, architectes, Agence Soa, co-fondateurs du Laboratoire d’Urbanisme Agricole (LUA) ; Damien Chivialle, designer, COOTAINER; Armand Behar, responsable enseignements du Mastère Spécialisé Création et Technologie Contemporaine de l’ENSCI.

3 maiGérard Laizé, directeur du VIA

Directeur du VIA, il est venu nous parler d’un sujet qui lui tient à cœur: la domovision, avec pour thématique les « Nouveaux Champs de Création dans le cadre de vie ».

24 maiDennis Meadows — Conférence en anglais au Pôle Paris Alternance

À l’occasion de la parution en français de la dernière version du célèbre Rapport Meadows, les limites à la croissance (dans un monde fini), Dennis Meadows a donné une conférence exceptionnelle. Il a présenté le travail effectué à la demande du Club de Rome en 1972 où pour la première fois une étude établissait les conséquences dramatiques sur le plan écologique d’une croissance économique et démographique exponentielle dans un monde fini. Quarante ans après, ce rapport n’a jamais été autant d’actualité. Cette rencontre était co-organisée par la maison d’édition Rue de l’Échiquier, éditeur de la collection Initial(e)s DD, Inddigo, entreprise de conseil et d’ingénierie en développement durable, le Pôle Paris-Alternance et l’ENSCI.

11 septembreWANTEDDESIGN TABLE RONDE

Avec la participation de François Brument (ENSCI), Odile Hainaut et Claire Pijoulat (WANTEDDESIGN), Bridget O’Rourke (PARSONS EUROPE) et Chantal Hamaide, directrice de la revue INTRAMUROS.

L’ENSCI – Les Ateliers s’est associé à WANTEDDESIGN (New York) et PARSONS THE NEW SCHOOL FOR DESIGN NY (programme Europe) pour proposer une table ronde franco-améri-caine. Cette rencontre a été l’occasion de présenter les résultats du workshop, organisé en mai 2012 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, animé par le designer François Brument à New York dans le cadre de wanteddesign (le « off » très prisé du icff, le salon du meuble new yorkais), avec trois écoles de design américaines et trois écoles françaises. Les invités ont échangé sur les différentes approches pédagogiques, pratiques et visions du design des deux cotés de l’Atlantique. Des élèves participants des trois écoles françaises étaient également présents (ENSCI, ESADSE et Boulle).

Mercredi 10 octobre Cesar Harada — Protei, Open Hardware pour l’environnement

Un événement proposé et organisé par Ouishare, la communauté de réflexion et d’action pour l’économie collaborative.« Protei » est un voilier robot à coque articulée pour étudier et nettoyer les océans, développé par une communauté internationale en Open Hardware. Harada a étudié à l’ENSCI (stage), au Royal College of Art (UK). En 2010 il quitte le MIT (USA) pour New Orleans où il initie le développement de Protei dans le Golfe du Mexique alors qu’il travaille comme militant environnemental sur la marée noire BP.La rencontre a été centrée sur ses expériences plurielles.


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Le jeudi 22 novembre (ENSCI-Paris DESIS Lab®)Stéphane Vincent, La 27e RégionConférence en anglais« Transforming the public sector, a new challenge for designers »

A new generation of designers wants to change the world by joining NGO or by launching inno-vative startups dedicated to social inclusion or energy saving. Stéphane Vincent is the founder and director of La 27e Région. After a first experience in business and media companies, he has worked for local authorities and consultancy dedicated to the public sector. He is the author and co-author of several reports and books dedicated to innovation, design and IT in the public sector such “Design des politiques publiques, 2010”, “Le défi numérique des territories, 2007”.

Le jeudi 6 décembre (ENSCI-Paris DESIS Lab®)Table ronde « Économies circulaires et agriculture urbaine. Donner forme et sens au métabolisme urbain. »

Les invités : les Faltazi (designers, diplômés de l’ENSCI – Les Ateliers et concepteurs du pro-jet Ekovore), Frédéric Vasse, conseiller en communication et prospective auprès du Maire de Nantes, Géneviève Ferone, directrice du DD de chez Veolia, Anna Meroni, architecte et designer, coordinatrice de l’unité de recherche DIS (Design et Innovation pour la Durabilité) du Département Design Stratégique du Politecnico de Milan, Pierre Darmet, chargé du dévelop-pement et de l’innovation, Jardins de Gally.En partenariat avec le Laboratoire d’Urbanisme Agricole (LUA), l’ENSCI – Les Ateliers – Paris DESIS Lab®, a organisé une rencontre autour du projet « les Ekovores » de l’agence les Faltazi.S’inscrivant dans une démarche globale d’économie circulaire, les Ekovores visent à mettre en place à l’échelle de la métropole nantaise un système de production agricole en boucle. Mettant l’accent sur une vision systémique et non plus linéaire du métabolisme urbain, cette démarche s’appuie sur les ressources du design pour proposer toute une batterie de solutions prospectives tant en termes productifs, logistiques que de soutenabilité des territoires et d’économie locale.Cette présentation a été suivie d’une discussion avec des décideurs publics et privés, des chercheurs pour mettre en perspective les conditions d’appropriation de l’innovation sociale et durable au service des territoires, les leviers ou les freins rencontrés, la capacité à donner forme et sens à de nouveaux agencements sociotechniques.

Le jeudi 13 décembreJean-Christophe Bailly … à propos de Piotr Kowalski

« Au début des années soixante, un autre artiste (aujourd’hui méconnu, mais dont l’œuvre, fondée sur un élargissement poétique des sciences, constitue sans doute l’une des plus consis-tantes avancées de l’art de la deuxième moitié du XXe siècle), Piotr Kowalski, avait fabriqué une œuvre qu’on ne peut justement pas vraiment considérer comme une œuvre mais qui serait plutôt une machine, une machine à faire et à défaire des formes, sans fin. La Machine pseudo-didactique, puisque tel est son nom, est simple : elle est constituée d’une peau élastique ten-due sur un cadre qui, au repos, est légèrement incurvée et qui contient un liquide légèrement onctueux et paisible comme un lac. » Jean-Christophe Bailly, « Sur la Forme », le texte écrit à l’occasion des Rencontres des Ateliers de l’ENSCI, Paris, 1er mars 2012.

Cycle extensions

20 novembre Franck Leibovici (des formes de vie). Questions théoriques : une écologie des pratiques artistiques.

Franck Leibovici, poète et chercheur, a entamé en 2011 une recherche portant sur les « formes de vie » et les « écosystèmes » que produit une pratique artistique. Avec l’aide des Laboratoires d’Aubervilliers, il a contacté près de 200 artistes et leur a demandé de produire un document, sans contrainte de support, qui rende compte de cette « écologie de l’œuvre » avec Franck Leibovici, Christophe Hanna, Olivier Quintin, Anne-Laure Blusseau.


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12 décembre Vincent Madame1. duo rock avec François Jacob accompagné par Nicolas Glilaizeau2. duo avec Fanny Adler

Vincent Madame utilise la voix comme premier instrument, comme expiration de l’inspiration…Entre 2004 et 2007, 2 albums « pop-rock » ont été enregistrés (« le Gars qui ment », « Au secret de quel océan avez-vous dormi ? »).Depuis 2007, en solo ou accompagné de Fanny Adler, il tente des explorations sonores qui empruntent à la littérature, au cinéma ou à la culture « populaire » certains motifs stylistiques qui les composent. En découlent des « paysages » chantés, musicaux, et rythmiques appelés « performances vocales » qui revisitent Bernard-Marie Koltès, Jean Genet, Pierre Giquel, Henri Michaux, Apollinaire, Robert Kramer, Pop Songs…Depuis 2008, également, il a créé un duo de rock avec François Jacob, appelé Goddammaddog.

La communication externe

Les publicationsLa petite plaquette institutionnelle de l’ENSCI, mise à jour, a été publiée à 8000 exemplaires.

Le livre des diplômés. La 5e édition, enrichie des textes des présidents du jury et du respon-sable de la phase diplôme, a été publiée à 1500 exemplaires (dont 500 en anglais), en novembre 2012. A ce propos, le nouveau diplôme (pour Créateur industriel et Designer textile) a été conçu par Benoit Bonnemaison-Fitte, sérigraphie à l’ENSCI – Les Ateliers par Richard Georges Martell et avec de nombreux élèves.

« Le Journal » de l’ENSCI, support de communication, dont les deux premiers numéros sont sortis en 2010 et deux autres en 2011 - l’un consacré aux mastères spécialisés et à la formation continue, l’autre au département Design Textile de l’ENSCI – Les Ateliers – a publié un numéro sur la Recherche. Pour chaque numéro, 4000 exemplaires ont été édités.

Le site Internet de l’ENSCI – Les Ateliers a été repensé avec la collaboration d’un groupe d’élèves sur toute la conception graphique pour aboutir en toute fin d’année à une nouvelle présentation. Le site www.ensci.com propose ainsi la mise en avant des projets des élèves et de toute la production de l’école.

Archivage et communication numérique des projetsA la fin du semestre, tous les projets réalisés en atelier ont été récupérés auprès des coordi-natrices, cela depuis 2008, puis ont été saisis sur le site.Nous avons actuellement 1803 projets saisis dont 827 projets d’élèves réalisés en ateliers de projets, 588 projets de diplôme (avec images), 27 projets de semestre du département Design Textile, les autres étant issus de workshops, stages…

Tous les projets, non confidentiels, sont consultables par tout public sur le site de l’ENSCI. En interne, les projets (même confidentiels) sont consultables à partir d’un moteur de recherche. Celui-ci a été développé avec Ismaël Bidau. On peut actuellement rechercher un projet par le nom de l’élève, le directeur de projets, le partenaire, le type de projet (d’atelier, de diplôme, de workshop, de stage…), l’année…

A la fin de chaque semestre, nous réalisons également des plaquettes de communication sur les projets conçus par les élèves. Nous en comptons 13 :7 sont sur les ateliers de projets. Elles compilent 5 projets marquants du semestre sélec-tionnés par le directeur de projets depuis 2008.


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6, dont 5 développées en 2012, sont sur différents thèmes comprenant aussi bien des projets de diplôme, des projets d’atelier, des projets d’habilitation, de workshop,… Elles compilent des projets depuis la création de l’école jusqu’à nos jours.Aujourd’hui, nous proposons une plaquette sur l’alimentation, la dépendance, la ville, le déve-loppement durable, le bois et le design numérique. A chaque fin de semestre, ces plaquettes sont imprimées en 1 exemplaire et existent au format PDF avec table des matières active.

Les manifestations, présentées ci-dessus, les activités pédagogiques de l’école dont celles des ateliers de projets, ont été relayées par la presse écrite et par le site de l’ENSCI.

Des articles ont été publiés dans plusieurs revues, magazines (papier et web) et quotidiens tels que :

Telerama, Les Echos.fr, Emballage Magazine, GO2PROD Blog, Blog.Usine Novelle.com, L’Usine Nouvelle, Le Monde, Innovation et industrie, Intramuros, ED Emballage Digest , www.media-Paris-Saclay.fr, Marie Claire (Espagne), Fricote magazine (http://www.fricote.fr/), Discovery Channel Canada, www.core77.com, www.news.cnet.com, www.rtl.be, Media étudiants.fr, www.telerama.fr, www.canalplus.fr, Le Parisien, www.domusweb.it, www.lejournaldunumérique.com, www.journal-du-design.fr, www.enviscope.com, Libération Next, Le Monde.fr, Letudiant.fr,

La communication Interne

Les Nouvelles du Jeudi Il s’agit d’un espace de communication dynamique. Une programmation libre dans un cadre régulier, destinée à l’information des élèves.

Chaque premier jeudi du mois, moment de convivialité dans lequel sont diffusées diverses informations comme : les brèves de la vie de l’école, la présentation des stagiaires étrangers (le mois de leur arrivée), le retour d’un événement comme le salon de Milan, la Bien-nale de Saint-Etienne, le retour sur un concours gagné par un élève, la présentation des futurs diplômes afin de favoriser l’aide aux diplômes, des initiatives personnelles d’élèves en dehors du cadre de L’ENSCI…

Le Café du mois Destiné au personnel et aux enseignants, le café du mois est organisé chaque premier vendredi du mois, entre 9h et 10h. Il sert à faire le point sur l’actualité et les projets de l’école, il permet de se retrouver pour échanger et créer ainsi un espace récurrent de discussion générale. Les élèves élus y sont conviés..

Le 6 à 8 de L’ENSCI Rendez-vous biannuel des enseignants, des designers et de l’équipe pédagogique.

Qu’est-ce que c’est ?Informations et explications sur les différents post-diplômes à destination des élèves.


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LE SECRÉTARIAT GÉNÉRAL

Le service financier

Véronique Delahais

Eléments financiers et budgétaires de l’exercice 2012.

Fonctionnement1 – dépenses de fonctionnement

Le montant total des prévisions de dépenses de fonctionnement était arrêté à la somme de 7 140 000 euros. Les dépenses réalisées se sont élevées à 6 995 753 euros, soit 97,98% des crédits ouverts.Les crédits non consommés s’élèvent donc à 144 247 euros.Les dépenses de fonctionnement ont baissé de 27 170,90 euros depuis 2011.

2 – Recettes de fonctionnement

Les recettes réalisées se sont élevées à 7 058 933 euros et représentent 99% des prévisions votées en 2012 (7 121 482 euros).

La subvention du ministère de la Culture et de la Communication a été versée à hauteur de 3 631 671 euros, et celle du ministère du Redressement productif à hauteur de 1 652 755 euros. Une subvention complémentaire de 90 000 euros a été versée par le ministère du Redressement productif au titre du fonctionnement de l’antenne de Grenoble.

La collecte de la taxe d’apprentissage a été comptabilisée en recette de fonctionnement pour un montant de 45 147 euros. Ce montant représente 41,21% des sommes collectées en 2012 au titre de la taxe d’apprentissage.

RecettesRépartition des recettes

Subventions - Ministère de la Culture et de la Communication 3 631 671 51,45% - Ministère du Redressement productif 1 652 755 23,42%Recettes propres 1 552 821 22%Quote-part subventions d’investissement 220 871 3,13%total 7 058 118 100%

Répartition des recettes propres Contrats industriels et recherche 955 388 61,53%Formation professionnelle (Mastère) 244 595 15,75%Frais de scolarité et droits d’inscription 121 969 7,85%Recettes diverses 3 615 0,23%Taxe d’apprentissage 45 147 2,91%Bourses 42 968 2,77%Dons et legs 44 000 2,83%Autres produits gestion courante 37 858 2,44%Produits financiers Produits exceptionnels 57 281 3,69%

total 1 423 882 100%


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dépensesRépartition des dépenses par segmentation

Management 4 653 000 66,51%Production 1 250 000 17,87%Soutien 634 591 9,07%Dotation aux amortissements 458 162 6,55%total 6 995 753 100%

Répartition des dépenses par principaux postesDépenses de personnel 4 855 405 69,41%Dépenses de fonctionnement 1 682 186 24,05%Dotation aux amortissements 458 162 6,54%total 6 995 753 100%

Répartition des dépenses de personnelManagement 2 773 000 57,11%Production 791 405 16,30%Soutien 1 291 000 26,59%total 4 855 405 100% déficit de fonctionnement

Investissement1 – dépenses d’investissement

Le montant total des prévisions de dépenses en capital était de 536 380 €. Les dépenses réa-lisées se sont élevées à 621 844 euros, soit un taux de réalisation augmenté de 15,94% par rapport à l’année 2011.

2 – Recettes d’investissement

La subvention d’investissement allouée par le ministère de la Culture et de la Communication a été versée à hauteur de 260 380 euros.

La collecte de la taxe d’apprentissage a été comptabilisée en recette d’investisse-ment pour un montant de 64 411 euros, soit 58,79% des sommes collectées en 2012.

L’équilibre du tableau s’obtient en constatant un prélèvement sur le fonds de roule-ment de 2 603 euros.

RecettesSubvention du ministère de la Culture 260 380 41,70%Taxe d’apprentissage 64 411 10,31%CAF (capacité d’autofinancement) 299 656 47,99%total 624 447 100%

dépensesLogiciels 3 671 0,59%Matériel et outillage 77 315 12,43%Installations, agencements 424 552 68,27%Matériel informatique 111 418 17,92%Mobilier 4 887 0,79%total 621 844 100%

le secrétariat général


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Les services généraux

Responsable : Fabien Gauthier

En 2012, les services généraux ont assuré la sécurité des personnes et des biens et ont mis l’accent sur quatre grands axes :

La mise en conformité du bâtimentLa valorisation de l’établissementLa maintenance préventive et curativeLes évènements.

La mise en conformitéLe remplacement des ferme-portes, des joints des portes battantes et l’optimisation du nombre d’extincteurs tout en respectant la législation (réduction des coûts et amélioration de la visibilité).Mise à jour des plans d’évacuation par le service (réduction des coûts).Les travaux d’accessibilité pour les personnes à handicap avec l’installation de nouveaux sani-taires au rez-de-chaussée et sur le palier B au 1er étage.Mise en conformité des appels d’urgence des trois ascenseurs.Transfert du bac à soude à l’extérieur de l’établissement pour éviter les vapeurs intra-muros.Suivi et réalisation des contrôles réglementaires par le bureau de contrôle APAVE.

La valorisation de l’établissementCréation et aménagement de l’atelier Digital au 1er étage aile Nord (340K euros d’investisse-ment).Aménagement de l’ancien atelier Numérique pour la formation continue et création du nouvel espace Traceurs au 1er étage côté « Est ».Créations de 2 nouveaux espaces « Peinture et Sérigraphie » au rez-de-chaussée sur les ailes B et C. Changement complet de l’aspiration de la cabine peinture.Rénovation de l’éclairage de la cour « Jean Prouvé ». Installation de l’atelier maquette dans la cour et mise en place dans cet espace d’une aspiration (en cours de réception).Les travaux de la cour ne sont pas toujours pas terminés, mais l’ensemble des façades des deux tranches a été finalisé. Reste en attente la pose du filet anti-pigeons, la pose de l’échelle d’accès à la verrière et le nettoyage de la passerelle (1er trimestre 2013).L’étude de faisabilité des projets Ateliers et Laboratoires SON, VIDÉO et PHOTO est finalisée (investissement prévisionnel 450K euros)..

La maintenance préventive et curativeCelle-ci a été dirigée dans un souci permanent d’amélioration de maintien en état des instal-lations au service des résidents de l’école. La maintenance préventive représente à elle seule 1746 actions contre 681 en maintenance curative, au total une baisse de 145 actions par rapport à 2011.

Les événementsLe service a assuré la mise en place des aménagements nécessaires à l’organisation des évé-nements toujours plus nombreux, tels que les expositions, les conférences, les portes ouvertes et les séminaires.La gestion des encombrants représente 14 bennes de 20m3, soit 280m3 manutentionnés.La réalisation des 4 évacuations de l’immeuble permet de valider la bonne organisation et les bons réflexes des utilisateurs..


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L’informatique

Responsable : Dominique BeautemsIsmaël Bidau, Thomas Brousse, François Gaulier

La politique informatique en 2012 s’appuie sur des investissements de matériel et de logiciels ainsi que sur l’évolution du système personnalisé de gestion des informations de l’établissement.

Pour le matériel :Développement d’un atelier dédié au monde « digital », 8 postes Imac 27’, un poste Mac pro, 1 vidéo projecteur haute qualité pour expérimentation d’interfaces temps réel.

Couverture de l’ensemble du bâtiment par un réseau sans fil (Wi-FI), accès sécurisé à l’en-semble des comptes du personnel et des élèves. Cet accès propose les mêmes possibilités que le réseau filaire traditionnel.

Remplacement de quelques postes obsolètes dans certains services.

Pour les progiciels : Continuité du contrat de mise à jour des logiciels de PAO pour la période 2010/2013 de l’en-semble des salles de formation. Remplacement et exploitation du logiciel budgétaire et comptable, du logiciel de gestion de la paie, système externalisé fonctionnant sous environnement web.

La formation permanente

Véronique DELAHAIS

En 2012, le personnel de l’établissement a bénéficié des formations suivantes :

Formation prioritaire collective Secourisme, Incendie (niveau de première intervention).

Formations individuelles Cours d’anglaisPhotoshopWord et Excel perfectionnementComprendre et expérimenter les principes du Web de donnéesDiffuser ses produits d’information sur tablette et SmartphoneComprendre l’offre de livres électroniquesIndesign approfondissementManagement généralNouvel outil de gestion RH et financierBilan de compétence

le secrétariat général


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LE PERSONNEL

I. Administration

DirectionAlain Cadix Directeur, jusqu’au 15-11-2012 01 49 23 12 01Dominique Segalis Assistante de direction 01 49 23 12 02

Chargée de missionVéronique Baudier 01 49 23 12 45

Secrétariat généralVéronique Delahais Secrétaire générale 01 49 23 12 06Dominique Fargin 01 49 23 12 05Assistante, responsable des bourses et de l’insertion professionnelle

Direction de la rechercheSophie Pène Directrice de la recherche jusqu’au 30-08-2012 01 49 23 12 97Claire Fernier Assistante 01 49 23 12 73

Relations entreprisesQuentin Lesur 01 49 23 12 36Chargé de mission, responsable des relations entreprises et partenariales Katie Cotellon Chargée des relations entreprises et partenariales 01 49 23 12 92Christine Terrisse Assistante 01 49 23 12 24

Evènements et communicationLicia Bottura 01 49 23 12 31Responsable du pôle événements et communication, Responsable pédagogiqueDominique Wagner 01 49 23 12 69Responsable du site internet et de la communication numériqueVeronica Rodriguez 01 49 23 12 78 Responsable de la communication interneAude BRICOUT 01 49 23 12 24Documentaliste audiovisuelle

InformatiqueDominique Beautems Responsable Informatique 01 49 23 12 50Ismaël Bidau Webmaster 01 49 23 12 26Thomas Brousse Environnement APPLE 01 49 23 12 32François Gaulier 01 49 23 12 52Développement et gestion des réseaux

Services générauxFabien Gauthier Responsable 01 49 23 12 10Charles Deluche Adjoint 01 49 23 12 19Emmanuel Allègre Assistant 01 49 23 12 60Serge Agob Assistant administratif 01 49 23 12 43Khalid BoulkHeir Employé technique 01 49 23 12 11

Service du personnel Marie-Louise Bortuzzo Assistante 01 49 23 12 09


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Service financierNelson Yee 01 49 23 12 14Responsable du service financier et des affaires généralesMichelle Gaborit Assistante – paie 01 49 23 12 15

Formation permanente Véronique Delahais 01 49 23 12 06

Agence comptableChristophe Le Maux Agent comptable 01 49 23 12 16Christophe Vitte Assistant 01 49 23 12 18

II. Formation « créateur industriel »Coordination des enseignements

Olivier Hirt 01 49 23 12 35Responsable des enseignementsPatricia Fief Assistante 01 49 23 12 37

Encadrement pédagogiqueGilles LevavasseurCoordinateur général des cursus Noémie Lesartre 01 49 23 12 17Conseiller scientifique et technique, responsable « Matériaux et procédés »Antoine Durot 01 49 23 12 21Coordination de la scolarité des élèves

Relations internationalesElisabeth Davis 01 49 23 12 30Responsable pédagogique et des relations internationalesSimone Buche 01 49 23 12 27Responsable Coordination des stages et développement international et mécénatMichèle Collange 01 49 23 12 17Assistante, coordinatrice des stages en France et à l’étranger

AdmissionsVéronique Eicher 01 49 23 12 22Responsable des admissions et des doubles cursus

Phase diplômeGilles BelleyResponsable pédagogique, coordinateur des projets de diplôme 01 49 23 12 76Sophie CoiffierResponsable de la coordination des mémoires jusqu’en janvier puisLaurence Salmon 01 49 23 12 48Myriam ProvoostResponsable de la coordination de la phase diplôme et de la VAE 01 49 23 12 76

le personnel


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Ateliers de projetsFrançois Azambourg DirecteurClémentine Chambon Designer assistante Veronica Rodriguez 01 49 23 12 78 Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Laurent Massaloux DirecteurRomain Cuvellier Designer assistantMargot Casimir 01 49 23 12 74Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Jean-François Dingjian DirecteurLaurent Greslin Designer assistantValérie Druet 01 49 23 12 07Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Matt Sindall DirecteurSarngsan Na Soontorn Designer assistantValérie Druet 01 49 23 12 07Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Chritophe Chedal-Anglay Directeur Antenne de GrenobleLoïc Lobet Designer assistantCéline Revol 04 38 78 08 43Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Stéphane Villard Directeur Patrick Glo De Besses Designer assistantAnne-Sabine Henriau 01 49 23 12 77Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

François Brument Directeur FAB-LABSimon D’henin Designer assistantAnne-Sabine Henriau 01 49 23 12 77Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Christophe Gaubert 01 49 23 12 31Responsable Unité Alternative(s)Guillaume Foissac Designer assistantMargot Casimir 01 49 23 12 74Coordinatrice pédagogique d’atelier de projet

Directeurs conseilJean-Louis FrechinLaurent Massaloux


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III. Formation « designer textile »

Chantal Tournay Responsable 01 49 23 12 80Clotilde Ancellin 01 49 23 12 80Enseignante, responsable pédagogiqueAnne CourtyUrsula GleesonHélène LemaireHélène Lefeuvre Designers assistantes 01 49 23 12 80

IV. Post - formation

Sylvie Lavaud 01 49 23 12 25Responsable, responsable pédagogiqueClaire Fernier Assistante 01 49 23 12 59

V. Les centres de ressources

Pôle matériaux et procédés Noémie Lesartre 01 49 23 12 23Conseiller scientifique et technique, responsable du pôle matériaux et procédésAude Bricout (à mi-temps) Documentaliste 01 49 23 12 24

Ateliers matières Didier Gugole Métal 01 49 23 12 62 Daniel Kula Maquettes, plastiques 01 49 23 12 64 Denis Laville Bois 01 49 23 12 63

Studio CFAOYohan Da Silveira 01 49 23 12 34

Studio DigitalUros Petrevski 01 49 23 12 08

Photo-vidéo-sonVéronique Huyghe Photo 01 49 23 12 56Julien Gourbeix Vidéo 01 49 23 12 57Roland Cahen Son 01 49 23 12 56Mathieu Foulet Régisseur 01 49 23 12 57

DocumentationFrançoise Hugont Responsable Emmanuelle Fontelaye Documentaliste adjointe 01 49 23 12 40

le personnel


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LE CONSEIL D’ADMINISTRATION

PrésidentMme Elisabeth Lulin, directeur général de Paradigmes & Cætera

Commissaire du gouvernement, direction générale de la Création artistique :

M. Michel Orier, directeur général de la création artistique, ministère de la Culture et de la Communication

AdministrateursReprésentants de l’État

M. Edouard Husson, vice-chancelier des universités de Paris, ministère de l’Enseignement supérieur et de la Recherche, titulaire ; Mme Nelly Antoine, chef du bureau des établissements DEVU1, rectorat Paris-Sorbonne, suppléante,

M. Christian Esteve, chargé de mission DGRI, ministère de l’Enseignement supérieur et de la recherche, titulaire ;

Mme Frédérique Sachwald, chef du département Politiques d’incitation à la recherche et au développement des entreprises, DGRI, ministère de l’Enseignement supérieur et de la recherche, suppléante,

M. Jean-François Collin, secrétaire général du ministère de la Culture et de la Communication, titulaire,

M. Yves Robin, chef de service, DGCIS, du ministère de l’Économie, de l’Industrie et de l’Emploi, titulaire ;

Mme Emilie Piette, sous-directrice de la Mode, du Luxe, des Biens de consommation et du Design, DGCIS, suppléant,

M. Bertrand-Pierre Galey, directeur adjoint au directeur général des Patrimoines, chargé de l’Architecture au ministère de la Culture et de la Communication, titulaire ;

Mme Maryline Laplace, sous-directrice de l’Enseignement supérieur et de le recherche en Architecture, suppléante,

M. Axel Thonier, sous-directeur de l’Industrie, de la Santé et du Logement, MINEFI, DGCCRF, titulaire ;

M. Loïc Buffard, chef de bureau des produits industriels, DGCCRF, suppléant,

M. Christophe Landour, chef de la Mission des politiques de formation et de qualification à la DGEFP, ministère du Travail, de l’Emploi et de la Santé, titulaire ;

Mme Frédérique Racon, adjointe au chef de la mission des politiques de formation et de qualification, suppléante


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le conseil d’administration

Personnalités qualifiées M. Yo Kaminagai, délégué à la conception, département maîtrise d’ouvrage des projets, RATP, titulaire ;

Mme Chantal Baudron, président directeur général, BAUDRON SA, suppléanteMme Sandrine Murcia , Président de Silicon Sentier, directrice générale de Spring-Lab,

titulaire ; M. François Bauchet, designer, suppléant,

M. Vincent Creance, directeur, Groupe MBD DESIGN, titulaire,

M. Christian Forestier, recteur, administrateur général du CNAM, titulaire ; M. Ali Saïb, directeur de la recherche du CNAM, suppléant,

M. Michel Ida, directeur, MINATEC IDEAs Laboratory, CEA LETI, titulaire ; M. Jérôme Delormas, directeur général de la Gaïté Lyrique, suppléant..

Représentants des organisations professionnellesMme Catherine Ludden, Fédération des Designers Industriels, titulaire ;

M. Joseph Mazoyer, Fédération des Designers Industriels, suppléant,M. Henri Griffon, Président, Union Nationale des Industries Françaises d’Ameublement (UNIFA) titulaire ;

M. Gérard Laize, directeur, VIA, suppléant.

Représentants élus du personnel

Mme Simone Buche, titulaire ; Mme Sylvie Lavaud, suppléante,M. Olivier Hirt, titulaire ; Mme Chantal Tournay suppléante.

des élèves M. Alexandre D’Orsetti, titulaire ; M. Thélonious Goupil, suppléant,Mlle Joana Gobin, titulaire ; M. Paul Quignon, suppléant.

DirecteurM. Alain Cadix (jusqu’au 15 novembre 2012)

Contrôleur d’ÉtatM. Thierry Pellé, contrôle général économique et financier, ou son représentant

Agent comptableM. Christophe Le Maux

En 2012, le Conseil d’administration a été réuni trois fois : les 27 mars, 20 juin et 9 novembre.


Directeur de la publication :

Bernard KAHANE

directeur de l’École nationale supérieure de création industrielle

Maquette, mise en pages : [email protected]

© École nationale supérieure de création industrielle

48, rue Saint-Sabin 75011 Paris

Tél. : 01 49 23 12 12

www.ensci.com


Documents

Rapport d'activité 2012 de l'ENSCI-Les Ateliers