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babil
20’ En tournée
Intention
Un corps s’élevant au-dessus de son propre chaos, on le dirait atteint aux jambes d’un mal compliqué. Une identité trouée, une pensée trouée, un langage troué qui s’exerce à la naissance de la langue. Les mots-souffles, un corps nouveau, un projet d’exil, un rêve en action, jusqu’au bout.
La métamorphose d’une matière brute du corps comme celle du verbe avec jouissance et angoisse qui interroge le lien entre les deux.
Des premiers aux derniers pas, l’homme ne fait après tout que tenter de rester debout. De la terre à l’épine dorsale, la verticalité comme principe mais aussi comme question.
Si on essaie de faire corps avec le mot alors on fait corps avec le monde. Fureur de l’esprit et fureur du corps. Rattacher les mots aux mouvements physiques qui leur ont donné naissance et que le côté logique et discursif de la parole disparaisse sous son côté physique et affectif, que les mots soient perçus comme des mouvements.
Du murmure au cri.
Comme s’il fallait ne pas s’arrêter de naître.
Presse
« Pour une drôle d'idée, c'en est une. Mais étonnante, séduisante aussi, tant on se demande ce qu'elle va devenir sur le plateau. Chorégraphier un solo sur le thème de l'épouvantail, cette vieille chose que l'on contemple encore parfois dans les champs, n'est pas donné à tout le monde. Il faut s'appeler Karine Ponties et posséder déjà un goût certain pour le fantastique et l'incongru pour se confronter à un personnage pareil. Voilà donc "Babil", interprété par un homme, qui s'en prend à ce morceau de bois vêtu d'un bout de tissu pour faire peur aux oiseaux. Le talent de Ponties pour extirper des sensations rares d'éléments bizarres fait de ce spectacle un rendez-vous comme on les aime. Tout sauf banal. »
Rosita Boisseau – Télérama / Sortir, 2 février 2011
© Ichi Chacon
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Crédits
Conception et chorégraphie / Karine Ponties Interprétation et texte / Eric Domeneghetty Musique originale / David Monceau Lumière / Julie Petit-Etienne Costumes / Samuel Dronet Directeur technique / Guillaume Fromentin Durée / 20 minutes
Production Dame de Pic / Cie Karine Ponties
Coproduction Théâtre Les Tanneurs, Centre des Bords de Marne, la Briqueterie - CDC.
Avec l’aide du Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service danse, de Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse.
Dame de Pic / Cie Karine Ponties est conventionnée avec le Ministère de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service danse et reçoit le soutien de Wallonie-Bruxelles International. La Compagnie est en résidence administrative au Théâtre Les Tanneurs à Bruxelles.
Tournée
27-29/01/2010 Centre des Bords de Marne – Le Perreux – France (Première) 13, 14/02/2010 Arcadi (Hors Saison) – La Ferme du Buisson – France 25, 26/05/2010 Seine de Danse – Paris – France 16/07/2010 Teatro a Corte – Turin – Italie 4, 5/02/2011 Centre Wallonie-Bruxelles – Paris – France 19/04/2011 Centre culturel régional de Thiès – Sénégal 20/04/2011 Centre culturel régional de Louga – Sénégal 26-30/04/2011 Théâtre Les Tanneurs – Bruxelles – Belgique 2/06/2011 National Theatre Brno – Brno – République Tchèque 3/06/2011 Alfred ve dvoře Theatre – Prague – République Tchèque
5/06/2011 Theatre DIOD – Jihlava – République Tchèque 6/06/2011 Divaldo 29 Theatre – Pardubice – République Tchèque 8/06/2011 Stanica Zilina Zariecie – Zilina – Slovaquie 10/06/2011 Zahrada - Centrum nezavislej Kultury – Banská Bystrica – Slovaquie 12/06/2011 Kasarne Kulturpark – Kosice – Slovaquie 18/11/2011 Objectifs Danse – La Raffinerie Charleroi/Danses – Bruxelles – Belgique 2/02/2012 ProPulse (rencontres professionnelles) – Bruxelles – Belgique 23/03/2012 Onyx-La Carrière – Saint-Herblain – France 19,20/06/2012 Physical Theatre Festival – Séoul – Corée 10-14/07/2012 Les Hivernales – Avignon – France 2/02/2013 Centre culturel de Braine l’Alleud – Belgique 15/02/2013 Theater aan het Vrijthof – Maastricht – Pays-Bas 15,16/05/2013 Danse dans tous les sens – Falaise – Normandie 14,15/09/2013 CDC Danse à Lille - Lille – Roubaix – France
19/09/2013 L1 Dance fest - Budapest – Hongrie
22/09/2013 Centre Pompidou Metz – Metz- France
24/01/2014 Théâtre de Lisieux – Normandie - France
04/02/2014 Scène nationale – Vandoeuvre les Nancy - France
03/05/2014 Théâtre d’Esch/Luxembourg
7-8/11/2014 Mes de Dansa – Seville - Espagne
© Stefano Ricci
© Ichi Chacon
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Benedetto Pacifico
25’ En tournée
Intention
Le béni pacifique dévoile un épouvantail sans tristesse, simple et passager, catapulté hors du champ dans la steppe, comme les manteaux décharnés, gonflés par les vents, qui émeuvent les pierres et, dit-on, font fuir les loups.
Comment l’être humain, si fragile, a-t-il réussi à envisager le monde ? C’est en étant sensible au moindre mouvement.
Le béni pacifique Si l’on considère tous les mouvements du monde sans distinction d’échelle, le pas d’une fourmi, la rotation de la terre, le ressac sur la grève, la révolte d’un peuple, le coeur qui bat dans une poitrine, le séisme au fond de l’océan, le vent dans les feuilles, et qu’on laisse un corps s’en imprégner, les récolter tous, on obtient par lui la traduction la plus hasardeuse mais la plus construite qui soit ; un chaos pacifié et incarné.
La pacification c’est se mettre en paix avec ses propres énergies, ou celles qui nous traversent.
Sa traduction dans le monde Il évolue au sein d’une matière fluide comme dans un air épais sans plus de gravité ; un être qui se prend à révéler le vent, comme lui imprévisible, aspirant à la vie dans une plénitude solitaire. Pour inventer, envoûter, éventer, engouffrer. Une palette si vaste et définie qu’elle reflétera plus le vivant que le monde par ce corps. Un feu follet, figure passagère, simple et joyeuse, qui se laisse traverser. Laissant prise, n’opposant qu’une force organique plutôt qu’une pensée, une préhension de la joie plutôt qu’une exaltation du jeu.
La figure Il se laisse traverser ou reprend possession de lui, doute de l’origine du mouvement.
C’est un éphémère. Trente minutes, quelques heures, tout de sa vie d’imago. Le temps pour lui d’une consomption généreuse, balloté par des forces plus vives et pérennes que les siennes. Le baladin des steppes humides plonge dans la vie pour la dévorer, contrarié, humilié par des forces qui lui sont supérieures, luttant à une échelle inférieure, règne sur son cycle autonome, naît, renaît, et se boit jusqu’à la lie. Il brûle en quelques heures ce qu’il a accumulé toute une vie. Sans limite.
La liberté On ne sent la liberté que lorsqu’on a idée de l’enfermement.
Un corps saisi d’un souffle qui tarit, s’épuise.
Un corps animé, saisi de plusieurs énergies, exposé aux quatre vents ne peut pas s’épuiser, lorsqu’une force faiblit, elle cède la place à sa supérieure. La liberté est l’action de se maintenir au milieu de ces forces.
© Wilfrid Roche © Ichi Chacon
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Presse
«Dans Benedetto Pacifico, l’épouvantail se retrouve désormais dans un désert exposé aux quatre vents, relié à un simple fil de lumière, c’est un nouvel épouvantail qui s’offre au spectateur, tenace et robuste. Tel un taureau dans une arène, il tente de s’échapper, se débat, entame une lutte acharnée contre les éléments pour enfin trouver sa respiration et prendre vie. Karine Ponties interroge ainsi la notion de liberté. En donnant vie à ses figures délaissées, elle nous pousse à redevenir vivant et à lutter. Un travail tout en finesse et délicatesse qui met en avant la beauté de ses corps en lutte.
Vaucluse Matin, Alexandra Piaumier, 19/07/2012
Crédits
Conception et chorégraphie / Karine Ponties Interprétation / Guillermo Weickert Molina Musique originale / David Monceau Directeur technique et lumière / Guillaume Fromentin Durée / 25 minutes
Production Dame de Pic / Cie Karine Ponties
Tournée
8, 9/09/2011 Théâtre de la Jeunesse - EUNIC’s "Europe meets Vietnam in Contemporary Dance” – Hanoï – Vietnam 18/11/2011 Objectifs Danse – La Raffinerie Charleroi/Danses – Bruxelles – Belgique 2/02/2012 ProPulse (rencontres professionnelles) – Bruxelles – Belgique 19, 20/06/2012 Physical Theatre Festival – Séoul – Corée 8-22/07/2012 Les Hivernales – Avignon – France 1/09/2012 Tanzmesse – Dusseldorf – Allemagne 09/2012 La Briqueterie, CDC Val de Marne – Vitry – France 2/02/2013 Centre culturel de Braine l’Alleud – Belgique 5,6/02/2013 On y danse – Centre Wallonie-Bruxelles Paris - France 15/02/2013 Theater aan het Vrijthof – Maastricht – Pays-Bas 8,9/05/2013 Zagreb Dance Center – Zagreb – Croatie (option) 17/05/2013 Danse dans tous les sens – Falaise – Normandie 14,15/09/2013 CDC Danse à Lille, Roubaix (France) 19/09/2013 L1 Dance Fest Budapest (Hongrie) 22/09/2013 NEST Festival, Thionville (France) 24/01/2014 Théâtre de Lisieux (France) 04/02/2014 CC André Malraux, Vandoeuvre les Nancy (France) 03/05/2014 Théâtre d’Esch (Luxembourg) 7-8/11/2014 Mes de Dansa – Seville - Espagne
© Guillaume Fromentin
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havran (corbeau)
20’ En tournée
-
Intention
Un corps qui porte sur lui la ligne courbe de l’horizon. Un signe inscrit à l’encre noire sur un paysage, pris dans le vent qui génère en lui des formes multiples, tant concrètes qu’abstraites. Un signe élégant, marchant posément au sol, s’envolant sans effort et glissant sur le monde.
Un corbeau, signe de malheur, parfois, puisqu’il est à l’occasion charognard et a toujours suivi les hommes sur les champs de bataille, à travers les catastrophes. Mais aussi un signe de vie.
Un être en perpétuel changement qui essaie de se fondre dans le cadre, en simulant l'animal qu'il est censé éloigner. Ouvert aux quatre vents, en permanence traversé par des courants d’air. À travers les orifices de son corps, entre le bas et le haut permutés, le souffle circule. Désespérément ouvert.
Presse
« Une salle presque comble a acclamé la compagnie belge Dame de Pic, qui a reçu samedi soir le prix Mimos de cette 27e édition pour l’interprétation de ses deux solos Havran et Fidèle à l’éclair. Le jury international (…) a apprécié le spectacle qui ‘rappelle la fragilité de l’humain, la nécessité des amitiés fécondes et la vraie nature des êtres’. »
Eurydice BAILLET – La Dordogne Libre, Août 2009
« Ce n'est qu'une pure merveille de délicatesse et de fulgurance. Seul en scène, évoluant sur une musique originale et bande son de David Monceau, Jaro Vinarsky, danseur portant sur les épaules un long bambou qui n'est pas sans évoquer la ligne courbe de l'horizon, est cet épouvantail de plein champ mis en danse par Karine Ponties. Roulé par les vents, jeté au sol tel un chiffon ou se relevant comme une flamme, ce funambule offre une folle pantomime qui émerveille et force l'admiration. »
Jean-Dominique BURTIN – La République du Centre, Décembre 2008
© Stefano Ricci
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Crédits
Conception et chorégraphie / Karine Ponties Interprétation / Jaro Vinarsky Musique originale / David Monceau Lumière / Florence Richard Costumes / Samuel Dronet Directeur technique / Guillaume Toussaint Fromentin Production Dame de Pic / Cie Karine Ponties
Coproduction Centre Chorégraphique National d’Orléans – direction Josef Nadj, dans le cadre de l'accueil studio 2008 – Ministère de la Culture (France), O Espaço do Tempo de Montemor-O-Novo (Portugal), Théâtre Les Tanneurs (Belgique).
Avec le soutien du Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la danse et de Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse.
Dame de Pic / Cie Karine Ponties est subventionnée par le Ministère de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service danse et reçoit le soutien de Wallonie-Bruxelles International. Karine Ponties est artiste associée aux Brigittines, Centre d’art contemporain du mouvement de la Ville de Bruxelles. La Compagnie est en résidence administrative au Théâtre Les Tanneurs à Bruxelles.
Tournée
19, 20/12/2008 Traverses, CCN d’Orléans – France (Première) 29, 30/01/2009 Centre Wallonie-Bruxelles – Paris – France 17/06/2009 Uzès Danse – Uzès – France 5/08/2009 Festival Mimos – Périgueux – France 2-10/09/2009 Festival Internacional de Danza Contemporanea – Cochabamba – Bolivie 27-29/01/2010 Centre des Bords de Marne – Le Perreux – France 13, 14/02/2010 Arcadi (Hors Saison) – La Ferme du Buisson – France 25, 26/05/2010 Seine de Danse – Paris – France 16/07/2010 Teatro a Corte – Turin – Italie 26-30/04/2011 Théâtre Les Tanneurs – Bruxelles – Belgique 2/06/2011 National Theatre Brno – Brno – République Tchèque 3/06/2011 Alfred ve dvoře Theatre – Prague – République Tchèque
5/06/2011 Theatre DIOD – Jihlava – République Tchèque 6/06/2011 Divaldo 29 Theatre – Pardubice – République Tchèque 8/06/2011 Stanica Zilina Zariecie – Zilina – Slovaquie 10/06/2011 Zahrada - Centrum nezavislej Kultury – Banská Bystrica – Slovaquie 12/06/2011 Kasarne Kulturpark – Kosice – Slovaquie 19, 20/06/2012 Physical Theatre Festival – Séoul – Corée 04/02/2014 Scène Nationale André Malraux – Vandoeuvre les Nancy - France 27-28/09/2014 Festival Europe Meets Asia in Dance – Hanoi - Vietnam
© Jean-Pierre Surles
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BIOGRAPHIES DE L’EQUIPE DE CREATION /////////////////////////////////////////////////////////
KARINE PONTIES / DAME DE PIC /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
Directrice de Dame de Pic, chorégraphe et interprète, Karine Ponties est l’auteur de plus d’une trentaine de pièces. L’univers de ses créations se caractérise par son sens de l’absurde, son exploration de l’intimité, de l’organique et des relations humaines. La danse de la chorégraphe Karine Ponties refuse la gratuité esthétique et exacerbe des histoires souvent bizarres sans les illustrer lourdement. (...) Assurément une expédition à entreprendre en biffant tous les clichés.
Télérama Prix:
-‐ Luciola: Nommé dans la catégorie meilleur spectacle de danse 2013 par le jury du Prix de la Critique de la Communauté française de Belgique
-‐ Miriflor : Golden Mask 2011 (Prix national russe) pour le meilleur spectacle de danse contemporaine
-‐ havran et Fidèle à l’éclair : Prix Mimos 2009 -‐ Holeulone : Mention spéciale du jury au festival MIMOS 2008 -‐ Holeulone : Prix du meilleur spectacle de danse 2007, décerné par le
jury du Prix de la Critique de la Communauté française de Belgique -‐ Mi non Sabir : Prix du public du Tanec Praha Festival 2005 -‐ Brutalis : Prix de la création chorégraphique SACD 2002 -‐ Pépinières européennes pour jeunes artistes: en 1997, Karine Ponties
est laureate de la 4ème édition
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DAVID MONCEAU – COMPOSITEUR ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
GUILLAUME TOUSSAINT FROMENTIN – ECLAIRAGISTE ET CONSEILLER ARTISTIQUE
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•
Guillaume Fromentin est créateur lumière et conseiller artistique de Dame de Pic depuis 2011. Il a suivi les créations de Benedetto Pacifico (2011), Pisum Sativum, Lamali Lokta (2012), Luciola (2013), SOI (2014), Tyran(s) (2014), Pastime Paradise (2014) et HERO% (2015).
David Monceau compose des musiques pour le spectacle vivant et le cinéma : CCN de Haute Normandie/Emmanuelle Vo-‐Dinh, KF Association/Rozenn Fournier & Camille Kerdellant, Théâtre des Opérations/Eric Houguet, Anna Abilikhina, Pénélope Parrau, Ayelen Parolin, Pierre-‐François Lebrun, Stephano Ricci, Félicette Chazerand, etc ... De 1996 à 2007, après un DEUG d’Arts Plastiques, le CNR de Rennes et le CNDC d’Angers, il est interprète dans plusieurs compagnies de danse contemporaine. Pour Dame de Pic/Cie Karine Ponties, il compose les musique des pièces havran, Humus Vertebra, babil, Mirliflor, Tuco, Benedetto Pacifico, Pisum Sativum, Lamali Lokta, Luciola , SOI , Tyran(s), Pastime Paradise et HERO%. Il est également auteur-‐compositeur de Olyphant et co-‐compositeur du projet "Henri Mezey".
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ERIC DOMENEGHETTY – INTERPRETE ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
GUILLERMO WEICKERT– DANSEUR/CHOREGRAPHE ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
Eric Domeneghetty vit et travaille à Bruxelles. Né à Montpellier. Il exerce le métier de marin-‐pompier et ambulancier de 1986 à 1993. Il entame en 1994 sa formation de comédien et par la suite de danseur avec des intervenants comme Louise Burns, Kristie Simson, Steve Paxton, Julyen Hamilton, Marc Tompkins. En tant qu’interprète, il travaille avec Mani Marina Blandini, Pierre Droulers et Tomeo Verges. Il collabore avec la Cie L’Yeuse/Erika Zueneli (Time-‐Out), la Cie Quidam/François Grippeau (Décoffrage, Camping sauvage, 51 minutes 49 secondes, Tandem), Cécile Loyer (Soldat, Moment d'absence) et Marc Tompkins (Remixamor, Song and dance, Animal). Avec Karine Ponties, il travaille autant comme scénographe (Capture d’un caillot, Brutalis) qu’en tant qu’interprète (Brucelles, Holeulone, Humus Vertebra, babil, Lamali Lokta, Luciola, Tyran(s), Hero%)
Il a étudié les arts de la scène et la danse à l’institut de théâtre de Séville et au Centre Andalou de la Danse. En tant qu’interprète, il a travaillé avec des compagnies de danse comme Rui Horta Stage Works, Dame de Pic/Karine Ponties, Rubato Tanzcompagnie, L´anónima Imperial, Mudances/Angels Margarit ou Danat Danza, ainsi que pour des compagnies de théâtre comme le Théâtre National du Pays de Galles, Ur-‐Anterzkia ou le Centre de Théâtre Andalou.
Il a débuté sa carrière de chorégraphe en 2011 et a créé plusieurs pièces de danse et de théâtre physique depuis lors. En 2007, il fonde sa propre compagnie en collaboration avec El Mandaito Producciones.
Guillermo Weickert prolonge son travail de chorégraphe et de directeur artistique en tant qu’invité dans d’autres structures comme Dialogue Dance (Russie), Let´s Go!, Bikini.ducc ou ErrequeErre (Espagne), Deborah Light (UK), etc. Il mène de nombreux workshops, donne des cours de danse et suit de jeunes artistes dans des organisations comme Choreoroam, L’Ecole Supérieure de Danse de Lisboa, le Conservatoire de Séville Le Centre Andalou de la Danse, Rui Horta Stage Works, etc….
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JAROSLAV VINARSKY– DANSEUR/CHOREGRAPHE ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
Jaro commence à danser à l'âge de cinq ans. Il fait ses débuts en tant que chorégraphe avec le solo Sorton (2001), suivi du solo Tea Never Made(2003). En 2006, pour l'une de ses créations solos, The Last Step Before, il remporte le Prix du Public de la compétition "Czech Dance Platform " ainsi que le Prix principal de "Saska" pour la "découverte danse" en République Tchèque, toujours en 2006. La création suivante de Jaro Vinarsky est Paisyn, performance pour un quartet masculin, pour une soirée entière, créée en coopération avec l'Institut Grotowski (Pologne). Ensuite, il crée la première partie de la trilogie Buticcula basée sur les idées de "fous et rois" et intitulée Fool's Figures (2008–2010). En juillet 2010, il interprète le rôle principal dans Bastard de Pavel Zuštiak, première partie d'un projet de trilogie, The Painted Bird, sur le déplacement, l'altérité et la transformation. Le travail de Jaro a été présenté dans différents festivals en Slovaquie, République Tchèque, Russie, Croatie, Autriche, Portugal, roumanie, Bulgarie, Danemark et France. Ces cinq dernières années, il travaille de près avec la chorégraphe belge Karine Ponties. En plus des représentations et des créations, il donne régulièrement des ateliers de danse à destination des danseurs professionnels et non-‐professionnels.
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CONTACT Rachel GOLDENBERG ⏐ Administratrice Tel : +32 2 411 95 00 ⏐ Mob : +32 494 68 94 30 Rue des Tanneurs 75-77, 1000 Bruxelles, Belgique [email protected] ⏐ www.damedepic.be http://vimeo.com/damedepic/videos
