Le livret pour les enseignants - ac-nancy-metz.fr

DOSSIER PÉDAGOGIQUE Cycle 2 et 3 & 3Cycle 43

de Saint-Dié-des-Vosges s’invitent dans vos

Parcours d’Éducation Artistique et Culturelle

Le livret pour les enseignants 2019-2020

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2

L’association Orchestre + 5

Cadre des interventions et leur insertion dans le PEAC 6

« Cuban Sounds ! » CYCLE 2&3 10

« Fragments Sauvages » CYCLE 2&3 CYCLE 4 14

« Festiv'opéra » CYCLE 2&3 CYCLE 4 20

« Terres de légendes » CYCLE 2&3 CYCLE 4 26

« I-care » CYCLE 2&3 CYCLE 4 32

« Aelle & Symphonique » CYCLE 4 38

« Harmonie & DJ » CYCLE 4 42

Découvrir l’Orchestre d’Harmonie ! 46

Le monde de l’Orchestre Symphonique 50

Comment écouter de la musique ? 53

3

4

L’association Orchestre +

L’Orchestre Symphonique et l’Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges,

placés sous la direction de David Hurpeau, sont des ensembles composés de musiciens bénévoles, venant essentiellement de Saint-Dié-des-Vosges, ainsi que du département des Vosges, et de la Lorraine (Gérardmer, Remiremont, Epinal, Nancy…).

Tout au long de la saison culturelle de la Ville de Saint-Dié-des-Vosges, les deux orchestres proposent des spectacles de qualité destinés avant tout aux Déodatiens. Plusieurs axes sont développés : l’invitation de solistes d’exception (Marie Lambert, violon, Estelle Sossa, alto, Léo Doumène, harpe, Nicolas Prost, saxophone, Stéphane Escoms, piano jazz…), le travail avec des compositeurs (Thierry Pécou, Marinu Leccia, Jean-Louis Petit, Otto M. Schwarz, Matthieu Roffé…), la création de spectacles mêlant les arts et les genres musicaux, ainsi que l’interprétation du grand répertoire.

La force de l’orchestre réside dans une subtile alliance entre les musiciens confirmés, les musiciens amateurs et de nombreux élèves des écoles de musique des Vosges. L'Orchestre a un fort partenariat avec le Conservatoire Olivier-Douchain ce qui lui permet de profiter de l'expérience de nombreux professeurs jouant au sein des orchestres, et d'un vivier de jeunes musiciens rêvant de jouer dans ces belles formations.

Depuis la saison 2015-2016, l’Association Orchestre + invite les élèves et leurs

enseignants à venir partager un moment de travail avec les musiciens en assistant à une répétition et/ou à un concert. Ce livret regroupe des propositions de partenariat et de projets pédagogiques.

Ainsi, les élèves peuvent découvrir des instruments, des timbres, et le

fonctionnement de deux ensembles instrumentaux tout en parcourant les époques et les genres musicaux grâce à cette programmation riche et variée. Les contenus de ces interactions peuvent être modifiés, adaptés, enrichis avec l’enseignant selon les objectifs pédagogiques recherchés.

Les musiciens bénévoles souhaitent partager leur passion avec tous, en créant du

lien social par la culture. L’accès à tous les concerts d’Orchestre + ainsi que les interventions proposées dans ce projet pédagogiques sont gratuits.

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CYCLES 2 et 3=

Pour les cycles 2 et 3

Cadre des interventions et leur insertion dans le PEAC (éléments validés par l’équipe de circonscription et l’IEN de SDDV)

- si votre projet intègre de 1 à 3 interventions de notre part, seul l’accord de votre

direction est sollicité

- dans le cas d’interventions régulières, un projet pédagogique doit être rédigé par

l’enseignant·e et l’intervenant·e qui peuvent solliciter l’aide d’un·e Conseiller·ère

Pédagogique de la spécialité. Une visite sera alors programmée pour un agrément dès

la première ou seconde séance (valable uniquement une année scolaire, et donc pour

le projet en question)

- tout intervenant sollicité en tant que professionnel rémunéré doit agir dans le cadre

d’une convention avec l’Éducation Nationale

La présence, à Saint-Dié-des-Vosges et dans l’agglomération, de nos deux orchestres

et leur programmation peuvent être intégrées dans le volet PEAC de votre projet d’école

et déclinées chaque année.

Le tableau à droite est un exemple en lien avec nos concerts Terres de légendes,

Fragments sauvages, et I-Care.

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CYCLES 2 et 3 3

musique et chant arts plastiques autres arts

CP Fabriquer des percussions et/ou instruments à vent Produire des ambiances sonores Rencontrer un/des musicien.s Comprendre le fonctionnement d’un instrument de musique

CE1 Représenter un paysage en utilisant diverses techniques (aquarelle, huile, fusain,...) et suivant divers courants picturaux Rencontrer un photographe Connaître des oeuvres plastiques majeures de représentation animale

atelier du Musée Pierre-Noël Acquérir des connaissances sur la culture celte (animaux fantastiques, cosmologie)

CE2 Pratiquer le chant choral Rencontrer un chef d’orchestre Connaître les instruments d’un orchestre d’harmonie

CM1 Fabriquer un instrument à cordes frottées Créer une ambiance musicale Rencontrer un orchestre lors d’une répétition, écouter à des places différentes Rencontrer un luthier, un violoncelliste soliste

CM2 Rencontrer un compositeur, échanger avec lui pendant la création d’une oeuvre (Pierre Thilloy)

Illlustrer l’affiche d’un concert, réaliser une bande sonore ou un Stop Motion pour la présentation du concert I-Care Faire des recherches,monter un exposé, une exposition

Lire des récits de la mythologie grecque, notamment l’histoire d’Icare

Légende :

Pratiquer Rencontrer Connaître Possible tous les ans en lien avec notre programme 2019-2020

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CYCLES 2 et 3 3 CYCLE 4 3 Quels projets pour quelles compétences ?

Dans les pages qui suivent, nous avons décliné pour tous les projets en lien avec nos concerts, la liste des matières et activités proposées. Celle-ci n’est pas exhaustive et n’a vocation qu’à faire émerger des idées. Les contenus, les rencontres proposées peuvent être modifiés, adaptés, enrichis avec les enseignants selon les objectifs pédagogiques recherchés.

Il est possible de travailler dans l’ensemble de nos projets des compétences relevant de tous les domaines du socle commun, et recouvrant toutes les disciplines du collège (Éducation musicale, Arts plastiques, Langues, Français, Histoire-Géographie, Technologie, SVT, Physique chimie, Mathématiques, EPS).

Rappel des compétences du socle commun Domaine 1 : Des langages pour penser et communiquer Domaine 2 : Des méthodes et des outils pour apprendre Domaine 3 : La formation de la personne et du citoyen Domaine 4 : Les systèmes naturels et les systèmes techniques Domaine 5 : Les représentations du monde et l’activité humain

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CYCLES 2 et 33

« Cuban Sounds ! »

Sista Dance Chorégraphies : Mélanie Richard

Harmony

Marionnette géante, conçue par la Compagnie La Salamandre

Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges Direction : David Hurpeau

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CYCLES 2 et 33 Dates à retenir

● Concert le samedi 5 octobre à 16h ● Concert le dimanche 6 octobre à 11h

Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Lieu Place du marché 88100 Saint-Dié-des-Vosges Durée : environ 40' Les œuvres

● Danzon 2, Arturo Marquez ● Danzon Cubano, Aaron Copland ● Cuban Sound, arr. Gazzani ● Pirates des Caraïbes, Klaus Badelt

Présentation du projet

L’Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges s’associe avec Sista Dance pour vous proposer un concert festif et chaleureux ! C'est en effet avec une musique rythmée et ensoleillée que musiciens et danseurs vous invitent à un voyage musical au coeur des Caraïbes. Vous pourrez ainsi entendre le très célèbre Danzon 2 d'Arturo Marquez, compositeur mexicain, ainsi que "Ran Kan Kan" de Tito Puente, "Quizas, quizas, quizas", d'Osvaldo Farres, et "Mambo Inn" de Mario Bauza, des arrangements de danses traditionnelles de Cuba. La musique populaire et dansante de cette Île a également inspiré un compositeur né à New-York, Aaron Copland, avec son oeuvre Danzon Cubano. C'est une musique de film qui terminera cette prestation, avec les fameux "Pirates des Caraïbes" !

Ce spectacle, réunissant musiciens, danseurs, ainsi qu'Harmony, la marionnette géante réalisée par la Compagnie Salamandre, ne pourra que vous plaire et vous surprendre ! Interactions avec l’orchestre

● Les élèves peuvent venir assister au travail des musiciens lors d’une répétition, en interrogeant la notion d’espace et d’écoute, par exemple en occupant différentes places, au sein de l’orchestre ou en se plaçant devant.

● Un travail de création artistique (littéraire, picturale) pourra prendre une place dans le projet de l'orchestre, avec une exposition, l'intégration de ces créations dans le programme etc.

● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges et rencontres avec les artistes

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CYCLES 2 et 33 Ressources

● Le danzon Le danzon est un genre musical créé à Cuba vers 1880, forme de contradanza-habanera, plus spontanée et sur laquelle les musiciens improvisent.

● Arturo Marquez et le Danzon 2 Arturo Marquez est un musicien mexicain, il a créé cette oeuvre le 5 mars 1994, influencée par le danzon, les rythmes populaires et la musique de concert mexicaine. Le Danzon 2 est l’oeuvre la plus remarquable d’une série de 9. Elle fut écrite dans un contexte de désirs, d’espoir et de changement, après le soulèvement zapatiste.

● La piraterie dans les Caraïbes La grande époque de la piraterie dans les Caraïbes a duré d’environ 1520 à 1720, au détriment de l’empire colonial espagnol, à partir de Port Royal (Jamaïque), de l’île de la Tortue (Haïti), de Nassau (Bahamas).

Sur tous ces sujets, vous trouverez de nombreuses informations en ligne, ainsi que sur le

site du FIG (les CaraÏbes sont la région invitée de l’édition 2019). http://domtomcaraïbe.wordpress.com http://caraïbes-mamanthe.org

Propositions d’activités en lien avec le socle commun

● Découvrir les notions d’île, continent, archipel, golfe ; situer sur un globe, sur un planisphère

● Connaître et comprendre des événements historiques : les grands voyages, les colonisations occidentales, l’esclavage et les sociétés esclavagistes

● Décrire un paysage, caractériser ses éléments ● Etre sensibilisé à la biodiversité (faune et flore des Caraïbes), connaître la classification

des animaux ● Exprimer ses sensations et sentiments à l’écoute d’une musique, ● Écouter les sonorités des différents instruments, essayer de comparer les timbres ● Utiliser un lexique élémentaire pour décrire la musique ● Rechercher des informations sur les instruments à vent et les percussions ● Observer les mouvements du corps et les reproduire avec une marionnette ● Rythmer une mélodie du concert, coder un rythme ● Réaliser une création sonore, créer une ambiance sonore, comparer la production

des élèves avec celle du concert ● Fabriquer des instruments de musique (percussions) ● Rencontrer une chorégraphe, un chef d’orchestre, un percussionniste ● Connaître des genres de danses et de musiques (calinda, rumba, cha-cha-cha, salsa,

biguine, …) expérimenter quelques pas de danse

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CYCLES 2 et 3 3

Propositions d’activités en lien avec le socle commun (suite) ● Réaliser un exposé, une présentation, utiliser des écrits pour une présentation orale

(notes, affiches, schémas…) ● Illustrer une affiche, un programme ● Peindre en suivant une musique

Compétences visées

● Conserver une attention soutenue lors de situations d’écoute, maintenir une attention orientée en fonction d’un but

● Développer la sensibilité artistique, musicale et plastique ● S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs ; établir une relation avec celle des

artistes ; formuler ses émotions, entendre et respecter celles des autres ● Utiliser les outils numériques pour mener une recherche et/ou produire un document ● Présenter à l’oral des informations, un compte-rendu ● Fréquenter les lieux du spectacle vivant ● Fabriquer des objets techniques ● Pratiquer un instrument en classe ● Caractériser un morceau de musique en termes simples ● Pratiquer différentes formes de lecture: lire en visant différents objectifs, lire pour

réaliser quelque chose, lire pour découvrir ● Mettre en oeuvre une démarche d’écriture ● Coopérer dans un projet artistique ● Proposer des réponses inventives dans un projet

La liste des compétences et activités proposées n’est pas exhaustive et n’a vocation qu’à faire émerger des idées. Les contenus, les rencontres proposées peuvent être modifiés, adaptés, enrichis avec les enseignants selon les objectifs pédagogiques recherchés.

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CYCLES 2 et 3 3 CYCLE 4 3

« Fragments Sauvages »

Vidéos et photos : Vincent Munier

Piano, voix et composition : Rougge

Orchestre d'Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges Direction Musicale : David Hurpeau

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CYCLES 2 et 3 3 CYCLE 4 3 Dates à retenir

● Concert le samedi 30 novembre à 20h30 ● Concert le dimanche 1er décembre à 16h

Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Lieu Espace Georges-Sadoul Quai Sadi Carnot, 88100 Saint-Dié-des-Vosges Durée : environ 1'15 Les œuvres

● les fragments, composés par Rougge et arrangés spécialement pour l'orchestre par Simon Cochard, accompagneront les images pendant tout le spectacle.

Présentation du projet

Les chemins artistiques du photographe Vincent Munier et de l'artiste nancéien Rougge se croisent pour ce projet mêlant images et musiques. Ce n'est pas un concert illustré par des photos, ni des images accompagnées par de la musique, mais bien un dialogue entre deux expressions, l'une sonore et l'autre visuelle.

La voix délicate et aérienne de Rougge se mêle à la douceur ou à l'éclatante énergie des instruments à vents et percussions de l'Orchestre d'Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges - tous immergés dans la projection d’une création vidéo inédite à partir des images et des films de Vincent Munier.

Les images et les sons se connectent, permettant à tous de sentir les points de dialogue entre ces deux univers et leurs résonances communes. Une expérience sensorielle unique. Interactions avec l’orchestre



● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges et rencontres avec les artistes.

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CYCLES 2 et 3 3 Ressources

● Vincent Munier Ce photographe animalier vosgien et ses oeuvres sont visibles sur différents sites et sur Wikipedia. On y trouve sa biographie, des exemples de ses réalisations et projets, ses orientations artistiques et philosophiques.

● Rougge On peut consulter le site www.rougge.com pour découvrir sa musique, sa voix, ses influences.


● Situer sur un globe, sur un planisphère, les lieux où Vincent Munier a pris ses photos ● Décrire un paysage, caractériser ses éléments ● Etre sensibilisé à la biodiversité, au développement durable, connaître la classification

des animaux, la notion d’écosystème ● Exprimer ses sensations et sentiments à l’écoute d’une musique, au visionnage de

photos, de films, associer musique et image et argumenter cette association ● Exprimer et partager des points de vue personnels sur une musique écoutée, sur des

photos observées ● Écouter les sonorités des différents instruments, essayer de comparer les timbres ● Connaître les familles d’instruments d’un orchestre d’harmonie ● Utiliser un lexique élémentaire pour décrire la musique ● Ecouter un extrait musical en relevant des événements musicaux (changements de

timbre, de mouvements ou de thèmes) ● Observer une photo (plans, personnages, action) ● Rechercher des informations sur les instruments à vent et les percussions ● Réaliser un exposé, une présentation, utiliser des écrits pour une présentation orale

(notes, affiches, schémas…) ● Rythmer une mélodie du concert ● Réaliser une création sonore, créer une ambiance sonore, comparer la production

des élèves avec celle du concert ● Fabriquer des instruments de musique (percussion et vents) ● Rencontrer un photographe, un chef d’orchestre, un musicien ● Acquérir du vocabulaire et l’utiliser en situation ● Lire et rédiger

- la biographie d’un artiste, une interview, sa présentation dans un journal; - un texte documentaire sur les instruments de l’orchestre d’harmonie; - un récit d’aventure, dans la nature sauvage, avec des animaux

● Connaître, observer, comparer, la représentation d’animaux par différents arts (peinture, photographie, sculpture, musique, danse, …)

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http://www.rougge.com/

CYCLES 2 et 3 3 Compétences visées

● Conserver une attention soutenue lors de situations d’écoute, maintenir une attention

orientée en fonction d’un but ● Développer la sensibilité artistique, musicale et plastique ● S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs ; établir une relation avec celle des

artistes ; formuler ses émotions, entendre et respecter celles des autres ● Utiliser les outils numériques pour mener une recherche et/ou produire un document ● Présenter à l’oral des informations, un compte-rendu ● Fréquenter les lieux du spectacle vivant ● Fabriquer des objets techniques ● Pratiquer un instrument en classe ● Caractériser un morceau de musique, une photographie, en termes simples ● Pratiquer différentes formes de lecture: lire en visant différents objectifs, lire pour



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CYCLE 4 3 Propositions d’activités préparatoires au concert par discipline et compétences du socle commun :

Éducation musicale Domaine 1

Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique : - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, Recherche orientée – sur internet – sur des musiques imagées : (notions de composition originale, d'influences… Conscience de la diversité des esthétiques et des sensibilités dans l'espace et dans le temps), - L’orchestre d’harmonie, Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création: - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise.

Arts plastiques Domaines 1 & 5

- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique.

Langues Domaine 1

- réalisation d’un écrit à partir de l’écoute de la musique et/ou des images de Vincent Munier, - rédaction d’une biographie (du compositeur, du chef d’orchestre etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

Le voyage et l’aventure: pourquoi aller vers l’inconnu ? - initiation à la recherche documentaire, - travail d’écriture documentaire ou d’invention autour d’un l’instrument: lettres, contes, nouvelle fantastique, mettant en scène un instrument, - écrire un compte-rendu, un article de presse, - Interview de musiciens, - écriture d’un texte inspiré par une musique, une photo, récit de voyage... - l’être humain est-il maître de la nature?

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Histoire-Géographie Domaine 5

- savoir situer et caractériser des espaces variés dans le monde : réalisation d’un planisphère des lieux présentés sur les images de Vincent Munier, - aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.

Technologie Domaine 2

- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex: visite de la NEF), - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique ( puis réalisation en impression 3D), - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite, - programmation: éclairage piloté à distance pour la scène etc... - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4

- le bon fonctionnement du système nerveux : l’exposition au bruit, - biodiversité et écosystèmes à travers des photos de Vincent Munier.

Physique Chimie Domaine 4

- travail sur la propagation du son, les décibels - l’isolation phonique des salles de spectacles.

Mathématiques Domaine 1

- travail de programmation informatique (en lien avec l’instrument de musique fabriqué en technologie), - les pourcentages: calculs et réalisation de diagrammes (% de bois, de cuivres, de places de spectacles réservées etc…).

EPS Domaine 1

- travail sur un extrait musical (en acrosport ou en danse).

Parcours Avenir Domaine 5

- les métiers du monde du spectacle : son, éclairage, costumes. (fiches métiers, rencontre avec des professionnels du projet)

La liste des matières et activités proposées n’est pas exhaustive et n’a vocation qu’à faire émerger des idées. Les contenus, les rencontres proposées peuvent être modifiés, adaptés, enrichis avec les enseignants selon les objectifs pédagogiques recherchés.

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« Festiv'opéra »

Nadège Meden, soprano Laeticia Goepfert, mezzo-soprano

Elsa Epis, metteure en scène

Orchestre Symphonique de Saint-Dié-des-Vosges

Direction : David Hurpeau

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Dates à retenir

● Concert le samedi 8 février à 20h30 ● Concert le dimanche 9 février à 16h

Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Lieu Espace Georges-Sadoul Quai Sadi Carnot 88100 Saint-Dié-des-Vosges Durée : environ 1h30 Principales œuvres musicales

● Airs d'opéra : Bizet, Verdi, Puccini, Rossini. Liste disponible sur demande. Présentation du projet

Conçu comme une véritable illusion du monde, ou considéré comme un objet artistique permettant la catharsis, l'opéra est un genre musical réunissant les arts de la musique et du théâtre.

Pour cette première approche de l'art lyrique, l'Orchestre Symphonique de Saint-Dié-des-Vosges n'a pas voulu se contenter d'un seul chef-d'oeuvre ! C'est donc un florilège d'airs qui vous seront présentés, alternant intrigues amoureuses, destinées tragiques, avec tout un arc-en-ciel d'émotions et de sentiments.

Avec deux voix très différentes et très expressives, Nadège Meden et Laeticia Goepfert vont donc incarner des grandes figures de l'opéra et seront les prestigieuses invitées de l'Orchestre Symphonique pour ces concerts.

Réunissant Verdi, Rossini, Bizet, et quelques autres compositeurs d'opéras, avec

une création du compositeur allemand Giordano Bruno Do Nascimiento, ce spectacle aura la particularité de concevoir un nouveau lien entre ces chefs-d'oeuvre grâce à un fil conducteur, imaginé, écrit et mis en scène par Elsa Epis.

Une soirée magique et théâtrale à ne manquer sous aucun prétexte !

Interactions avec l’orchestre



● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges et rencontres avec les artistes.

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CYCLES 2 et 3 3 Ressources

● Les compositeurs Vous trouverez des articles sur Bizet (Carmen), Verdi, Puccini, Rossini, sur Wikimini, Vikidia, Le coin des enfants.

● L’opéra Mêmes ressources que ci-dessus. Il existe de nombreuses ressources documentaires sur ces sujets; vous pouvez solliciter la médiathèque de votre secteur en lui demandant de vous constituer une malle de livres, CD, sur le sujet choisi, et adaptés à l’âge de vos élèves.


● Exprimer ses sensations et sentiments à l’écoute d’une musique, au visionnage

d’extraits d’opéras ● Exprimer et partager des points de vue personnels sur une musique écoutée ● Écouter les sonorités des différents instruments, essayer de comparer les timbres ● Connaître les familles d’instruments d’un orchestre symphonique ● Utiliser un lexique élémentaire pour décrire la musique, le chant ● Ecouter un extrait musical en relevant des événements musicaux (changements de

timbre, de mouvements ou de thèmes); écouter et caractériser une voix ; acquérir et utiliser du vocabulaire en lien avec les caractéristiques des instruments et des voix

● Rechercher des informations sur les instruments à cordes ● Réaliser un exposé, une présentation, utiliser des écrits pour une présentation orale

(notes, affiches, schémas…) ● Réaliser des peintures, des dessins, en lien avec le spectacle ● Illustrer une affiche, un programme ● Chanter une mélodie du concert ● Réaliser une création sonore (une bande-son introductive au concert,

l’enregistrement d’un récit en lien avec celui de l’opéra) ● Rencontrer un luthier, observer les étapes de la fabrication d’un violon, fabriquer des

instruments de musique (cordes) ● Rencontrer une chanteuse lyrique, un chef d’orchestre, un musicien, un technicien ● Visiter un lieu de spectacle, ses différents éléments (scène, coulisses, loges) ● Lire et rédiger

- la biographie d’un artiste, une interview, sa présentation dans un journal - un texte documentaire sur les instruments de l’orchestre symphonique - le récit support d’un livret d’opéra - le portrait d’un personnage d’opéra - une bande dessinée du récit

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CYCLES 2 et 3 3 Compétences visées

● Conserver une attention soutenue lors de situations d’écoute, maintenir une attention

orientée en fonction d’un but ● Développer la sensibilité artistique, musicale et plastique ● S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs ; établir une relation avec celle des

artistes ; formuler ses émotions, entendre et respecter celles des autres ● Utiliser les outils numériques pour mener une recherche et/ou produire un document ● Présenter à l’oral des informations, un compte-rendu ● Fréquenter les lieux du spectacle vivant ● Fabriquer des objets techniques ● Pratiquer un instrument en classe ● Caractériser une oeuvre musicale, un instrument de musique, une voix, en termes

simples ● Pratiquer différentes formes de lecture: lire en visant différents objectifs, lire pour



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Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique: - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, - recherche orientée – sur internet – sur les grands airs d’opéra (Conscience de la diversité des esthétiques et des sensibilités dans le temps), - l’orchestre symphonique. L’opéra. Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création : - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise.


- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique d’opéra.

Langues Domaine 1

- rédaction d’une biographie (d’un compositeur, du chef d’orchestre, d’un personnage d’opéra etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

La comédie du 17e au 19e siècle, - Écrire un compte-rendu, un article de presse, - Interview de musiciens.


- savoir situer de grands événements (contemporains des opéras interprétés par l’orchestre de Saint-Dié) chronologiquement dans le temps, - aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.

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- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex : visite de la NEF), - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique (puis réalisation en impression 3D), - les étapes de la fabrication d’un violon, - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite, - programmation: éclairage piloté à distance pour la scène etc... - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4

- le bon fonctionnement du système nerveux : l’exposition au bruit, - les essences de bois dans la lutherie (notion de biodiversité, protection des espèces, etc…).


- travail sur la propagation du son, les décibels, - l’isolation phonique des salles de spectacles.


- travail de programmation informatique (en lien avec l’instrument de musique fabriqué en technologie), - les pourcentages: calculs et réalisation de diagrammes (% de violons, de cuivres, de places de spectacles réservées etc…).

EPS Domaine 1





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« Terres de légendes »

Thierry Deleruyelle, compositeur

Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges Direction : David Hurpeau

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CYCLES 2 et 3 3 CYCLE 4 3 Dates et lieux à retenir Concert dans le cadre d'Orchestival, festival d'orchestres de Saint-Dié-des-Vosges Dates : du 3 au 5 avril 2020 Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre »

Durée : environ 40' Principales œuvres musicales:

● La bête des Vosges de Thierry Deleruyelle ● La Pierre de vie de Thierry Deleruyelle ● Children's oak de Thierry Deleruyelle ● Hymn to the freedom de Thierry Deleruyelle

Présentation du projet: En quelques secondes, la musique de Thierry Deleruyelle possède la fascinante

capacité de vous transporter dans des lieux et des espaces-temps différents. Les compositions de cet auteur français sont aujourd'hui jouées et enregistrées par les orchestres du monde entier.

Ce concert vous présentera un panorama du travail de ce magicien des notes, par l'interprétation de nombreuses oeuvres de son répertoire, vous emportant vers la ville de Beauquesne, avec Children's Oak, puis soudainement vous plongeant dans un roman d'aventure au temps des bâtisseurs de cathédrales, d'après le premier volume d’une trilogie historique de Edith Pargeter, avec The Heaven Tree.

A l'occasion d'Orchestival 2020, Orchestre + lui a commandé une oeuvre liée à l'univers fantastique des Vosges. La Bête des Vosges, création de Thierry Deleruyelle, est donc dédiée à l'Orchestre d'Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges, et suit la trame de la légende vosgienne portant le même nom.

Interactions avec l’orchestre


● Interventions : ○ Un groupe de musiciens, en fonction du projet de l’enseignant, peut se

déplacer à l’école, afin de parler du programme musical en jouant quelques extraits sonores et présentant les instruments de l’orchestre.

○ Rencontre avec le compositeur Thierry Deleruyelle, dans le cadre du festival ○ Un travail de création artistique (littéraire, picturale) pourra prendre une place

dans le projet de l'orchestre, avec une exposition, l'intégration de ces créations dans le programme etc.

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CYCLES 2 et 3 3

Ressources

● Le compositeur : www.thierrydeleruyelle.com

● La bête des Vosges : Wikipedia et dossier de presse

● Les animaux et les phénomènes naturels de légende : possibilité de s’adresser à la Médiathèque pour la constitution d’une malle sur ce sujet; Contes, légendes et croyances des Vosges Roger Maudhuy, éditions PLace Stanislas, mai 2010

● Le loup, réalités et fantasmes Propositions d’activités en lien avec le socle commun

● Découvrir, lire des légendes évoquées dans le concert ● Différencier, caractériser, un conte, une légende ● Imaginer un personnage légendaire, ses qualités, ses exploits ● Rédiger un récit de légende, le portrait d’un personnage de légende ● Représenter un personnage de légende, ● Réaliser une affiche pour les concerts, ● Illustrer un programme de concert ● Enregistrer une ambiance sonore ● Exprimer ses sensations et sentiments à l’écoute d’une musique, ● Écouter les sonorités des différents instruments, et plus particulièrement des vents ● Utiliser un lexique élémentaire pour décrire la musique ● Rechercher des informations sur les instruments à vent ● Réaliser un exposé, une présentation, utiliser des écrits pour une présentation orale

(notes, affiches, schémas…) ● Rythmer une mélodie du concert ● Fabriquer des instruments de musique ● Rencontrer un compositeur, un chef d’orchestre, un musicien, un technicien ● Lire et rédiger - la biographie d’un artiste, une interview, sa présentation dans un journal (article de

presse); - un texte documentaire sur les instruments de l’orchestre d’harmonie; ● Illustrer une affiche ● Réaliser des captations sonores et photographiques ● Alimenter un blog d’école

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http://www.thierrydeleruyelle.com/

CYCLES 2 et 3 3




artistes ; formuler ses émotions, entendre et respecter celles des autres ● Utiliser les outils numériques pour mener une recherche et/ou produire un document ● Présenter à l’oral des informations, un compte-rendu ● Fréquenter les lieux du spectacle vivant ● Fabriquer des objets techniques ● Pratiquer un instrument en classe ● Caractériser une oeuvre musicale, un instrument de musique, une voix, en termes




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Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique: - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, - le métier de compositeur, la musique à programme, - l’orchestre d’harmonie. Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création : - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise.


- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique du compositeur Thierry DELERUYELLE.

Langues Domaine 1

- rédaction d’une biographie (du compositeur, du chef d’orchestre, d’un musicien de l’orchestre etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

- écrire un compte-rendu, un article de presse, - interview de musiciens, - écriture d’un texte inspiré par une musique, une photo : récit de voyage, monde réel, monde imaginaire, - intégrer la description d’un monstre imaginaire (“bête des Vosges”) dans un récit.


- savoir situer et caractériser des espaces variés dans le monde, - aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.

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- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex: visite de la NEF) - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique ( puis réalisation en impression 3D), - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite, - programmation: éclairage piloté à distance pour la scène etc... - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4

- le bon fonctionnement du système nerveux : l’exposition au bruit.




- travail de programmation informatique (en lien avec l’instrument de musique fabriqué en technologie), - les pourcentages: calculs et réalisation de diagrammes (% de vents, de cuivres, de places de spectacles réservées etc…).

EPS Domaine 1





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« I-care »

Pierre Thilloy, compositeur

Stann Duguet, violoncelliste solo

Orchestre Symphonique de Saint-Dié-des-Vosges Direction : David Hurpeau

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Dates et lieux à retenir

● Concert dans le cadre d'Orchestival, festival d'orchestres de Saint-Dié-des-Vosges ● Dates : du 3 au 5 avril 2020

Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Présentation du projet

Orchestre + a lancé un grand défi au compositeur Pierre Thilloy pour cette nouvelle édition

d'Orchestival : créer une oeuvre interactive pour orchestre et public ! C'est l'évènement à ne pas manquer de cette nouvelle saison. Se basant sur le mythe d'Icare, connu pour avoir trop approché le soleil avec ses ailes de cires, Pierre Thilloy façonne et crée un univers sonore d'une rare qualité et d'une belle originalité. L'auteur qualifie son oeuvre d'une "fresque tout aussi dantesque que futuriste, un voyage à travers le temps, l’espace et les rêves, qu’ils soient idylliques ou vénéneux…"

Un projet innovant, audacieux, et surtout très expérimental. Laissons-nous séduire par les mots du compositeur :

"Outre l’exploitation totale des compétences du soliste Stann Duguet, sachant faire rugir son violoncelle comme la plus violente des tempêtes tout autant que le faire frémir comme une bise matinale, le faire chanter comme un murmure ou hurler comme un damné, "i-Care" est conçue tel un "concerto pour orchestre & public", donnant ouvrage à faire au chef David Hurpeau, qui sous sa direction fluide et précise de commanditaire et chef "créateur" de l’opus, aura la redoutable mission de conduire la totalité des acteurs du concert… soliste, orchestre, public… l’oeuvre étant en effet "interactive" dans le sens où le public aura la capacité d’interagir sur son déroulement en temps réel…

Enfin, personne n’aura ignoré le clin d’oeil à une terminologie plus familière au monde de l’informatique et des nouvelles applications dédiées… Seul moyen de savoir de quel ordre sera cette surprise ? Y être !"

Pierre Thilloy Interactions avec l’orchestre

● Rencontre (en classe) avec le compositeur Pierre Thilloy et/ou le violoncelliste Stann Duguet. Le contenu de la rencontre pourra être adapté aux objectifs pédagogiques de l’enseignant.

● Interventions : un groupe de musiciens, en fonction du projet de l’enseignant, peut se déplacer à l’école, afin de parler du programme musical en jouant quelques extraits sonores et présentant les instruments de l’orchestre.

● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges ● Un travail de création artistique (littéraire, picturale) pourra prendre une place dans le projet

de l'orchestre, avec une exposition, l'intégration de ces créations dans le programme etc.

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CYCLES 2 et 3 3 Ressources:

● Le compositeur Pierre Thilloy www.pierrethilloy.com

● L’interactivité Pendant le concert, mais également pendant la composition de son oeuvre, Pierre Thilloy, via une application, consultera ses auditeurs sur différents choix possibles (quel timbre privilégier, à quel moment, quelle intensité donner au son à différents moments, …?). Un lien vers le site dédié sera communiqué aux classes participantes. Les enfants pourront suivre les étapes de la composition et donner leur avis sur certains de ses aspects. Ces échanges pourront se concevoir en alternance avec des interventions du chef d’orchestre ou de musiciens dans la classe, en anticipant sur les questions posées par le compositeur, de façon à éclaircir les notions contenues dans les questions (par exemple, les notions de timbre, d’intensité, de tempo, …)

● Le mythe d’Icare La littérature de jeunesse est abondante. Voici quelques références, non exhaustives

- Le Cyclope, Eole, Circée et les sirènes, la ruse d’Ulysse, Soledad Bravi, Ecole des Loisirs, 2 à 4 ans

- Le Feuilleton d’Ulysse, Murielle Szac, Bayard Jeunesse (5 ans et +) - Découvre la mythologie grecque dans l’art, Caroline Desnoëttes, Albin Michel

Jeunesse (dès 6 ans) - Héroïnes et héros de la mythologie grecque, Françoise Rachmuhl, Flammarion

Jeunesse (dès 7 ans) - Les animaux de la mythologie grecque, Martine Laffon, Flammarion Jeunesse

(dès 10 ans) - La mythologie grecque, Sylvie Baussier, Gallimard Jeunesse (dès 10 ans)

A voir également - le court métrage de Michel Ocelot, Icare, 13 minutes, 1989 (à partir de 5 ans) - Dédale et Icare : le rêve éclaté, dans la série “les grands mythes”, arte, F. Busnel


● Écouter les sonorités des différents instruments, et plus particulièrement du violoncelle, essayer de comparer les timbres

● Expérimenter des jeux sur le volume de la voix, la tonalité, le débit ● Pratiquer le chant choral ● Exprimer ses sensations et sentiments à l’écoute d’une musique et/ou d’un chant ● Utiliser un lexique élémentaire pour décrire la musique et les différents courants

musicaux ● Réaliser un exposé, une présentation, utiliser des écrits pour une présentation orale

(notes, affiches, schémas…) ● Rechercher des informations sur les instruments de musique, en particulier sur le

violoncelle

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http://www.pierrethilloy.com/

CYCLES 2 et 3 3

● Visiter un site archéologique (la Bure et la mythologie celte), la salle du Trésor de la Médiathèque de Saint-Dié-des-Vosges (enluminures du Graduel)

● Lire, dans une version adaptée à son âge, des récits mythologiques dont celui d’Icare ● Rédiger le portrait d’un héros de mythologie, imaginer ses qualités, ses exploits ● Représenter un personnage de mythologie, ● Illustrer un mythe, en s’inspirant de l’écoute des musiques du concert ● Utiliser des outils numériques pour produire des sons, de la musique, des images ● Réaliser une affiche pour les concerts, ● Illustrer un programme de concert ● Enregistrer une ambiance sonore ● Fabriquer des instruments de musique (cordes) ● Rencontrer un compositeur, un chef d’orchestre, un musicien, un technicien ● Lire et rédiger - la biographie d’un artiste, une interview, sa présentation dans un journal (article de

presse); - un texte documentaire sur les instruments de l’orchestre symphonique ● Alimenter un blog d’école




artistes ; formuler ses émotions, entendre et respecter celles des autres ● Utiliser les outils numériques pour mener une recherche et/ou produire un document ● Présenter à l’oral des informations, un compte-rendu ● Fréquenter les lieux du spectacle vivant et connaître les ressources du patrimoine

local ● Fabriquer des objets techniques ● Pratiquer un instrument en classe ● Caractériser une oeuvre musicale, un instrument de musique, une voix, en termes




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CYCLE 4 3

Propositions d’activités préparatoires au concert par discipline et compétences du socle commun :


Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique: - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, -le métier de compositeur, de musicien professionnel, - l’Orchestre symphonique, le violoncelle, - musique et programmation, interactions possibles avec un public. Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création : - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise.


- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique du compositeur Pierre THILLOY.

Langues Domaine 1

- rédaction d’une biographie (du compositeur, du chef d’orchestre, du violoncelliste solo etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

- écrire un compte-rendu, un article de presse, - interview de musiciens, - écriture d’un texte inspiré par une musique, une photo : récit de voyage, monde réel, monde imaginaire, - Intégrer la description d’un instrument, le violoncelle, dans un récit.


- aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.

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- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex: visite de la NEF) - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique ( puis réalisation en impression 3D), - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite, - programmation à distance: éclairage piloté à distance pour la scène etc… La musique de Pierre Thilloy programmée à distance, - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4






EPS Domaine 1




Les ateliers proposés par votre établissement (Blog, Théâtre, UNSS etc…) peuvent également intervenir dans ce type de projet. La liste des matières et activités proposées n’est pas exhaustive et n’a vocation qu’à faire émerger des idées. Les contenus, les rencontres proposées peuvent être modifiés, adaptés, enrichis avec les enseignants selon les objectifs pédagogiques recherchés.

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CYCLE 4 3

« Aelle & Symphonique »

Aelle

Orchestre Symphonique de Saint-Dié-des-Vosges Direction : David Hurpeau

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CYCLE 4 3 Dates à retenir

● Concert le 21 juin à 16h Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Lieu : Place du marché 88100 Saint-Dié-des-Vosges Durée : environ 1h30 Présentation du projet

Après avoir participé à l’album STAFF - SONY MUSIC - sorti le 26 octobre 2018, Aelle a dévoilé un nouvel album, intitulé « AMOURS ». Aelle et l’Orchestre symphonique de Saint-Dié-des-Vosges se réunissent pour un rendez-vous exceptionnel autour du nouvel album de la chanteuse.

Petite, à la maison, elle entendait Brel, Ferré, du classique, et aussi beaucoup de rock des années 60- 70. C’est de là que vient celle qui nous ouvre aujourd’hui les portes de son album «AMOURS». Les amours d’une vie, pluriels, riches, tortueux ou lumineux, déchirants et passionnés, ou bâtisseurs de tous les possibles.

Il y a quelque chose de cinématographique dans le monde atypique d’Aelle. C’est d’ailleurs pour ces raisons que s’est imposé le rêve d’envergure d’enregistrer un orchestre symphonique sur certains titres. C’est donc avec une immense joie qu’Aelle s’associe à l’Orchestre Symphonique de Saint Dié-des-Vosges pour jouer son répertoire à l’occasion de la fête de la musique.

La plume est élégante et profonde pour cette originale chanson française pop aux paysages sonores puissants et organiques. Il y a de la sensibilité, et de l’ampleur qui en font une artiste au talent à part, contagieux et séduisant.

On dit de cette fille aux yeux noirs comme des promesses, qu’elle a “le feu sacré des planches !“ Interactions avec l’orchestre

● Les élèves peuvent venir assister au travail des musiciens lors d’une répétition, en interrogeant la notion d’espace et d’écoute, par exemple en occupant différentes places, au sein de l’orchestre ou devant.

● Rencontre possible avec les solistes, la metteure en scène et le chef d'orchestre ● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges ● Un travail de création artistique (littéraire, picturale) pourra prendre une place dans le

projet de l'orchestre, avec une exposition, l'intégration de ces créations dans le programme etc.

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Propositions d’activités préparatoires au concert par discipline et compétences du socle commun :


Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique: - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, - le métier de musicien, compositeur, interprète, - l’orchestre symphonique, - musique et programmation, interactions possibles avec un public. Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création : - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise.


- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique d’Aelle.

Langues Domaine 1

- rédaction d’une biographie (de la chanteuse, du chef d’orchestre, etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

- écrire un compte-rendu, un article de presse sur le concert d’Aelle, - Interview de musiciens, - écriture d’un texte inspiré par une musique d’Aelle, - Intégrer la description d’un instrument, de la chanteuse, dans un récit.


- aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.


- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex: visite de la NEF), - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique( puis réalisation en impression 3D), - les étapes de la fabrication d’un violon, - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite,

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- programmation à distance: éclairage piloté à distance pour la scène etc… - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4






EPS Domaine 1





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CYCLE 4 3

« Harmonie & DJ »

Mushroom People

Orchestre d'Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges Direction : David Hurpeau

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CYCLE 4 3 Dates à retenir

● Concerts les samedi 6, 13 juin et les vendredi 19 et 26 juin dans les quartiers de Saint-Dié-des-Vosges. Dates et lieux à confirmer sur demande.

Autres dates : voir le paragraphe « interactions avec l’orchestre » Durée : environ 1 heure Présentation du projet

Chaque semaine du mois de juin, l’Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges se produit dans les différents quartiers de la ville, en extérieur, afin de proposer des moments musicaux offerts à tous en dehors de la traditionnelle salle de concert.

Cette année, l’Orchestre d’Harmonie invite le groupe Mushroom People pour partager un set musical électro et festif. Ainsi, un chanteur, deux music producers et l’orchestre d’harmonie vous proposeront une rencontre inédite et hors du commun à la recherche d’un véritable électrochoc artistique.

Spécialement pour cette occasion, Orchestre + a réalisé un partenariat avec la Galerie 36ème art.

Lors de chaque concert, les créations de Zësar Bahamonte accompagneront les artistes pour ajouter une dimension visuelle au spectacle. Interactions avec l’orchestre

● Les élèves peuvent venir assister au travail des musiciens lors d’une répétition, en interrogeant la notion d’espace et d’écoute, par exemple en occupant différentes places, au sein de l’orchestre ou devant.

● Rencontre possible avec les solistes, la metteure en scène et le chef d'orchestre ● Visite des lieux du spectacle vivant de Saint-Dié-des-Vosges ● Un travail de création artistique (littéraire, picturale) pourra prendre une place dans le

projet de l'orchestre, avec une exposition, l'intégration de ces créations dans le programme etc.

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Ecouter, comparer, construire une culture musicale et artistique: - situer et comparer des musiques de styles proches ou éloignés dans l'espace et/ou dans le temps pour construire des repères techniques et culturels, - l’orchestre d’harmonie et la musique actuelle, Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création : - réalisation d'une courte création dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs pour une occasion bien précise, - la musique amplifiée. Evolution au cours du temps.


- travail sur le geste, - recherche de références artistiques, - réalisation d’un travail à l’écoute de la musique du groupe Mushroom people.

Langues Domaine 1

- rédaction d’une biographie (du groupe, du chef d’orchestre, d’un musicien de l’orchestre etc…), - présentation écrite d’un instrument de l’orchestre.

Français Domaine 1

- écrire un compte-rendu, un article de presse, - interview de musiciens, - écriture d’un texte inspiré par une musique, une photo : récit de voyage, monde réel, monde imaginaire, - intégrer la description d’une oeuvre de la galerie du 36e Art dans un récit.


- savoir situer et caractériser des espaces variés dans le monde, - aménagement du territoire: étude d’une grande salle de spectacle, notion de gentrification.

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- visite de la ville: structure et fonction des bâtiments, évolution des bâtiments (ex: visite de la NEF), - conception d’un instrument de musique ou d’un accessoire à partir d’un logiciel de programmation informatique ( puis réalisation en impression 3D), - étude de l’accessibilité d’une salle de spectacle aux personnes à mobilité réduite, - programmation: éclairage piloté à distance pour la scène etc... - réalisation d’un diaporama sur le projet.

SVT Domaines 3 & 4

- le bon fonctionnement du système nerveux : l’exposition au bruit.




- travail de programmation informatique (en lien avec l’instrument de musique fabriqué en technologie), - les pourcentages: calculs et réalisation de diagrammes (% de vents, de cuivres, de places de spectacles réservées etc…).

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Découvrir l’Orchestre d’Harmonie !

L’Orchestre d’Harmonie de Saint-Dié-des-Vosges est un ensemble composé d’instruments à vents et à percussions. Il regroupe une cinquantaine de musiciens.

Fondé en 1913, il anime depuis plus de cent ans la vie de la ville lors de concerts, d’animations musicales dans les quartiers, de défilés, de cérémonies patriotiques…

Les familles d’instruments de l’Orchestre d’Harmonie Les bois : les lèvres font vibrer une anche en roseau ou un sifflet, le son est amplifié par le corps de l’instrument, le plus souvent en bois, parfois en métal. Le piccolo est l’instrument le plus aigu de l’orchestre, tellement virtuose qu’on lui confie souvent les imitations de chants d’oiseaux. Il est en bois d’ébène, à la différence de la flûte traversière, sa grande sœur en alliage de métaux précieux.

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Le basson est l’instrument le plus grave de cette famille. Il s’apparente au hautbois qui, avec son anche double, dessine des volutes de sons mystérieux, avec un timbre un peu pincé.

Clarinette Flûte Saxophone Deux familles d’instruments à anche simple colorent l’orchestre d’harmonie : les clarinettes avec leur timbre chaud et velouté, et la tendresse et la majesté des saxophones. Ces derniers appartiennent bien à la famille des bois malgré la brillance de leur alliage. Les familles des cuivres : le son est émis par la vibration des lèvres transmise par une embouchure dans un tuyau en alliage de métaux à base de cuivre, amplifié par un pavillon.

Le cor est fait d’un long tube de près de 5 mètres de longueur. Pour en jouer, le musicien place sa main droite à l’intérieur du pavillon et sa main gauche sur les palettes. La sonorité du cor est puissante et chaleureuse. Il était utilisé auparavant principalement à l’extérieur, pour donner des signaux sonores lors des chasses. Les notes du trombone sont produites par le glissement de la coulisse que le musicien actionne de sa main droite. Sa sonorité est puissante. Joués ensemble, les trombones donnent un son merveilleux pouvant être doux et plein de rondeur, ou sec et râpeux. Le tuba est le plus gros et le plus grave instrument de la famille des cuivres. Il est très lourd, sa forme a été souvent repensée pour en équilibrer le poids ! Son tube atteint près de 7,5 mètres de longueur.

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La trompette est munie de trois pistons et possède une sonorité éclatante. C’est un instrument très ancien : les premières datent d’au moins 3 500 ans. On en a trouvé en argent et en bronze dans la sépulture du pharaon Toutankhamon, en Égypte.

Trompette Cor Trombone Tuba La famille des instruments de percussions est constituée de multiples instruments qui sont frottés, frappés, grattés, sonnés… avec les doigts, des baguettes, des mailloches, des marteaux… en bois, métal, peaux, avec des lames, des fûts, des disques, des tubes… à hauteurs déterminées ou indéterminées ! Le percussionniste maîtrise des techniques de jeu très différentes. Il est capable de passer d’un instrument à l’autre très rapidement et même d’en jouer plusieurs simultanément. La plupart des instruments à percussions sont joués avec des baguettes, de matière et de forme, et de densité différentes en fonction de la couleur sonore recherchée.

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Le monde de l’Orchestre Symphonique

L’Orchestre Symphonique de Saint-Dié-des-Vosges est un ensemble composé principalement d’instruments à cordes, ainsi que quelques instruments à vents et à percussions. Il regroupe environ 55 musiciens.

Fondé en 2014, cette jeune formation propose de nombreux concerts, explorant tous les genres, du grand répertoire jusqu’à la musique actuelle.

Les instruments de l’Orchestre Symphonique La famille des instruments à cordes : un archet frotte les cordes pour créer une vibration amplifiée par la table d’harmonie. Les cordes de l’orchestre ont comme caractéristique commune la forme globale de l’instrument. Quatre cordes sont tendues sur un chevalet, accordées avec quatre chevilles situées au niveau de la tête de l’instrument. Le son est amplifié par la table d’harmonie. Les ouïes placées au niveau du chevalet participent à la diffusion du son. Différentes essences de bois sont utilisées par le luthier pour la fabrication de ces instruments. L’épicéa est utilisé par la table d’harmonie, l’érable pour le fond et les éclisses. Les chevilles sont réalisées en bois dur comme le palissandre ou l’ébène, ainsi que le cordier. La baguette de l’archet est fabriquée en bois de pernambouc et la mèche est constituée de crins de chevaux.

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Du plus petit au plus grand…

Le violon, l’alto, le violoncelle et la contrebasse ! Quel est le rôle du Chef d’Orchestre ?

Face à l’orchestre, le chef d’orchestre permet aux musiciens de jouer ensemble. Il fait aussi le choix des équilibres sonores, des dynamiques, des phrasés. C’est également par le corps et son visage que le maestro guide l’orchestre dans son interprétation de l’œuvre.

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Comment écouter de la musique ? Très jeune, l’enfant développe et affine son écoute ; il éveille sa curiosité et ses goûts musicaux. Il est donc fondamental de lui donner la possibilité

de découvrir la musique et de s’exprimer sur ce qu’il entend. L’écoute active est une approche basée sur l’expérience. On se concentre sur la

musique en se donnant des objectifs d’écoute et de restitution par les mots, par le corps ou par le dessin.

On peut aussi écouter sans rien faire, en se laissant simplement imprégner par la

musique, en laissant aller sa rêverie, pour le simple plaisir d’être baigné par des sons.

SENSATION

On peut ressentir physiquement la musique, avec sa propre sensibilité, sans aucune connaissance préalable. Pour éveiller l’écoute, on peut se concentrer sur des perceptions sensibles.

Vibrations sonores le corps capte les sons et leurs vibrations, qui sont différentes selon

la hauteur des sons, leur intensité, leur timbre.

Densité : la musique peut être fluide, presque transparente, ou imposante. On peut par moment se sentir écrasé par la puissance du son, ou au contraire attiré par la finesse et la subtilité d’un passage musical.

Mouvements : à quelle vitesse agit la musique ? Elle peut être en effet tout

autant continue, interrompue, constante. Le mouvement de la musique est celui qui génère la danse.

IMAGINATION

La musique parle à notre imaginaire. Elle exprime sans cesse, elle porte du sens et des sentiments. On peut proposer aux enfants d’exprimer leur sentiment face aux sons par l’histoire, qui révèle leur perception de la musique.

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Pour tout renseignement, réservation, proposition de partenariat ou autre,

n’hésitez pas à nous écrire à [email protected]

Avec le soutien de la Ville de Saint-Dié-des-Vosges

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Documents

Le livret pour les enseignants - ac-nancy-metz.fr